史翠普出演過 50 多部電影,幾乎涵蓋所有類型,其中包括一些全球最知名的電影明星和一些有史以來最偉大的導演。照片:插圖:瑪雅羅賓遜和派拉蒙影業公司、哥倫比亞影業公司、環球影業公司、二十世紀福斯公司、華納兄弟公司和米拉麥克斯拍攝的照片
本文最初發表於 2015 年,現已更新以納入梅莉史翠普的最新作品。
想要一個令人信服的案例來證明研究生教育的價值嗎? 1975 年,26 歲的梅莉史翠普 (Meryl Streep) 從耶魯大學獲得了藝術碩士學位(她靠著當服務員和打字維持學業),然後登上了紐約市的舞台。一年之內,她就贏得了東尼獎。不到兩歲,她就獲得了第一個長片角色。不到三年,她就獲得了奧斯卡獎。看來她在耶魯大學賺的錢是值得的。
隨著兩者的釋放舞會和讓他們都說話這個週末,史翠普出演了 50 多部電影,幾乎涵蓋了所有類型,參演者包括一些全球最知名的電影明星和一些有史以來最偉大的導演。我們可以說——我們已經看過他們了全部——她不可能有糟糕的表現。即使是夢遊的史翠普也令人著迷:即使是最吃力不討好的角色,她總能找到一些東西。她是如此出色,以至於她讓她的風險看起來像是最簡單的部分:你知道這並不輕鬆,但感覺就是這樣。
那麼,是時候我們開始排名了。我們不得不將影片限制在 49 部,不包括次要角色(除了一些值得注意的例外)、配音(抱歉,了不起的狐狸先生)和電視電影(儘管她在天使在美國)。這不是史翠普最佳電影的排名:這是史翠普在其中的表演排名。下面,我們就來倒數最好的。
這部電影對史翠普、拉丁美洲文化(當你的智利人由史翠普、傑瑞米艾恩斯、格倫克洛斯和薇諾娜瑞德飾演時就會發生這種情況)、文學改編以及人類在這方面的互動方式幾乎所有的事情都是錯誤的行星。著名電影製片人比勒奧古斯特的第一部英語電影感覺就像是在一個防腐實驗室中製作的,試圖在培養皿中創造重要的奧斯卡競爭者。史翠普的角色毫無意義,她和其他演員一樣,看起來漂泊而迷失。最後她看起來已經準備好入睡了。你會先發制人地打敗她。
一部令人困惑、奇怪的音盲工作室戲劇,以斯特里普和連恩尼遜——當時他是一個敏感的、穿著粗花呢夾克、扎著馬尾辮的男人,在他打狼的臉之前——作為一個郊區的父母,他有一個兒子(愛德華·弗隆,當時愛德華·弗隆無所不在),他不小心殺死了他的女朋友。這裡有一個有趣的故事,講述父母如何為孩子的罪惡合理化,但這部電影不是這部電影。這是一個混亂、混亂的場面,沒有任何焦點,以至於毫無緣由地以法庭場景結束。如果你想知道史翠普會為「愛太多的媽媽」這個陳腔濫調的角色帶來什麼,請停下來:她看起來很無聊。
史翠普的角色實際上是中國戲曲導演陳士正的電影處女作中的一個配角,但它的分量足夠大,所以我們把它包括在內。她扮演一位痴迷於中國文化的教授,幫助一名優秀的中國數學學生在她所在大學的數學系工作。事實證明,這名學生既聰明又精神失常,電影以悲劇結尾。鬆散地受到啟發1991年愛荷華大學槍擊案,這部電影拍攝很業餘,甚至燈光也很差;看起來像是用攝影機拍攝的。史翠普在其中尤其奇怪,因為她的角色與情節幾乎沒有聯繫,而且,你知道,這部電影看起來像是用攝影機拍攝的。暗物質該片幾乎沒有在美國上映,部分原因是維吉尼亞理工大學的槍擊事件發生在預定上映之前。
改編自一部著名的愛爾蘭戲劇,盧格納莎給了史翠普一個我們最不喜歡的角色:拘謹、正派、無趣、僵化的女族長。後來她會給這樣的角色帶來一點幽默——懷疑是最好的例子——但她在這裡非常嚴肅,以至於整部電影都戛然而止。她飾演凱特·芒迪 (Kate Mundy),她是芒迪姐妹中的長女,生活在 1930 年代的愛爾蘭,生活在赤貧中,照顧患有癡呆症的哥哥 (邁克爾·甘本飾)。史翠普對這裡如此著迷,以至於她在許多地方都像《自由自在》中的鎮民之一。她在大部分的表演時間都表現得好像舞蹈與兇殘的狂歡處於同一道德領域。在電影結束時,當(顯然)她了解了舞蹈的價值時,她終於復活了。正如您將繼續在這些排名中看到的那樣,除了少數例外,我們非常喜歡有趣的斯特里普而不是陰鬱的斯特里普,而這與陰鬱的斯特里普一樣陰鬱。
一般來說,我們對在任何特定頒獎典禮上誰贏得或沒有贏得奧斯卡獎感到興奮不已。儘管如此,史翠普憑藉這部徹頭徹尾的傳記片的勝利仍然令人困惑。 《鐵娘子》圍繞著老年瑪格麗特·撒切爾回顧自己的一生展開,是頒獎季陳詞濫調的精彩集錦:聲望的銅綠、對化妝和服裝的一絲不苟、對歷史事件的戲劇性重述、大量的資本。這並不是說史翠普作為一位意志堅強的英國前首相不令人信服——當然她是無可挑剔的——而是她將自己巨大的奉獻精神與對一位令人信服的政治人物——她的媽媽咪呀——的極其愚蠢和簡單化的處理聯繫在一起!導演菲莉達·勞埃德顯然缺乏公正地對待她的主題的信心。 《鐵娘子》是如此笨拙、笨拙的失敗,甚至連史翠普精心研究的柴契爾印像也開始變得非常令人惱火。
如果你想概括一下 20 世紀 90 年代一部典型的奧斯卡誘餌電影的感覺,心靈的音樂做得很好。這部勵志劇以向哈林區貧困小學生教授音樂的小提琴家羅伯塔·瓜斯帕里 (Roberta Guaspari) 的生活為背景,充滿善意,為什麼沒有人想到孩子們呢?自由主義的關注。史翠普飾演的羅伯塔很討人喜歡,她還必須面對她的丈夫拋棄了她和兩個孩子的事實。但恐怖片導演韋斯克雷文對這些素材毫無感覺,而且整個過程令人窒息的重要性從未減弱。我們想知道史翠普是否還記得她因此獲得了奧斯卡獎提名。
從表面上看,這看起來是一部不容錯過的作品:讓奧斯卡獲獎導演喬納森戴米重拍滿洲候選人和丹澤爾華盛頓,並讓梅莉史翠普飾演標誌性的安琪拉蘭斯伯里角色。但就像電影本身一樣,史翠普很堅強,但算不上具有里程碑意義,她扮演的是一位無情的野心勃勃的參議員,他被洗腦的兒子(列維·施瑞博爾飾)將在不知不覺中執行她的謀殺計劃。當然,史翠普很高興扮演世界上最可怕的舞台母親——閹割她周圍懦弱的男人,為美國的鷹派外交政策鼓掌——但這能超越蘭斯伯里的描繪嗎?沒有機會。
史翠普與史蒂文·索德伯格第一次以頑皮、非傳統的方式看待巴拿馬文件及其中發現的瀆職行為?是的,請!遺憾的是,索德伯格在這裡奇怪地沒有集中註意力,從一個小片段跳到另一個小片段,其紀律性比無限優秀的要少得多交通。雖然史翠普飾演的鰥夫艾倫馬丁在丈夫去世後因保險詐欺而無法索取保險金(特別是在與莎朗史東的精彩場景中),但電影卻不斷轉向噱頭,尤其是當與史翠普發生了令人驚訝的“揭露”,這對索德伯格和史翠普來說都是罕見的重大誤判。這是 Netflix 的潛在政變,但很快就被遺忘了,說實話,這是有充分理由的。
基於諾拉艾芙隆由於與卡爾伯恩斯坦的婚姻不穩定,史翠普和傑克尼克遜的這對夢想搭檔也以失敗告終。它幾乎沒有提及女性必須做出的婚姻、不忠和職業選擇:就好像導演邁克尼科爾斯對他的明星的魅力如此著迷,以至於他讓尼科爾森在他的整部電影中傻笑。這也是對史翠普的一種糟糕的利用,她扮演了一個被她粗魯(但不可抗拒,對吧?!)丈夫折磨的悲傷女人。一年後,尼科爾森和史翠普解決了這個問題。
史翠普剛剛做了絲木和蘇菲的選擇。羅伯特·德尼羅剛結束美國往事,喜劇之王, 和憤怒的公牛。因此,難怪這兩個人需要休息一下,共同創作一個有點迷人但輕微的愛情故事,講述兩個友好的已婚人士成為最好的朋友,然後,好吧,讀一下標題。這部電影沒有什麼特別令人反感的地方,但也沒有什麼特別引人注目的地方。這部電影感覺就像兩個偉大的演員在演完幾部戲後,在板凳上休息一下,同時為更有趣的項目休息。幾乎立刻就被遺忘了。
也許史翠普不應該與羅布馬歇爾合作。甚至比在走進樹林在《歡樂滿人間》中,這位女演員飾演瑪麗波賓斯古怪的表弟托普西,非常可愛。這是史翠普的客串,體現了她最糟糕的傾向:過度的口音、令人惱火的舉止、無休止的自娛自樂。值得慶幸的是,她在銀幕上出現的時間不長,但她是其中之一的一部分歡樂滿人間歸來'最糟糕的歌曲,這只會增加整體感覺,這部續集真的不值得麻煩。
扮演自負的百老匯天后迪迪艾倫 (Dee Dee Allen) 的技巧舞會,讓這個角色看起來很可怕,但也因為她絕望的虛榮心和完全缺乏自我意識而可愛。瑞恩墨菲 (Ryan Murphy) 這部由 Netflix 改編的熱門音樂劇的普遍問題是,一切都過於寬泛,甚至偉大的斯特里普也不能倖免於整個製作的笨拙、自鳴得意的方式。結果,她的迪迪有一個性感的昂首闊步,但她基本上是一個混蛋——而且也不是一個有趣的混蛋。她在受到科甘-邁克爾·基(Keegan-Michael Key)善良的小鎮校長的追求時也有過一些討人喜歡的時刻,但這就是斯特里普那種通過把一切都玩大了來壓垮笑話的人。有時,當她只是想找點樂子時,她可能會達不到目標。
導演羅布馬歇爾對這部備受讚譽的音樂劇的改編可以用史翠普飾演女巫的表演來概括:技術精湛、有點有趣、充滿熱情、過於華麗。走進樹林是那種不會為女演員帶來太多好處的電影。既然她是這麼大的明星,扮演這麼一個小而多汁的角色,她怎麼能不演得過分呢?儘管史翠普獲得了許多讚譽,但她對史蒂芬桑德海姆不可磨滅的歌曲的表演並不是特別令人難忘。試想一下,巔峰時期的伯納黛特彼得斯在這部分會表現得多麼出色。
史翠普其實很有趣,他是一位富有的浪漫小說作家,從他長期受苦的妻子(羅珊娜巴爾飾演)手中搶走了小艾德貝格利。這部電影根本就站不住腳;羅珊娜並不壞,但是女惡魔比我們當時記憶中的還要情境喜劇。奇怪的是,它也沒有牙齒。這說明這部電影在今天幾乎被遺忘了,在一個理論上可以擁抱它的時代。史翠普並沒有為她的角色帶來太多深度,但她看起來確實很開心。 (值得注意的是:事實上,這是巴爾和史翠普的最後一次合作!)
史翠普飾演的主角是一位 20 世紀 40 年代的曼哈頓社交名流,因其糟糕的歌喉而引起轟動,她本可以輕鬆地將這個現實生活中的角色變成一個單音出氣筒。但表演的技巧在於,雖然她的詹金斯確實是一位糟糕的歌手——她唱不出任何音符,更不用說高音了——但斯特里普以完全自信和缺乏判斷力的方式描繪了她。詹金斯是一位終生的音樂迷,她相信自己的才華,而這位女演員也很禮貌地認真對待她,以堅定不移的信念唱出每一首破碎的歌曲。由史蒂芬弗雷爾斯執導,休葛蘭共同主演,飾演她忠誠的丈夫(好吧,除了他有一個秘密女友在身邊),佛羅倫斯·福斯特·詹金斯顯然,史翠普很欣賞這個可愛的被迷惑的女人,而史翠普讓她錯位的野心變得可愛,甚至英雄。這裡不是你能找到偉大演員拉什莫爾山上備受誇耀的斯特里普的地方,但她散發出的謙遜魅力和脆弱令人意外地感人至深。
一部完美宜人的浪漫喜劇,主要的烏瑪瑟曼飾演一位剛離婚的女人,她愛上了一個年輕得多的男人(布萊恩格林伯格飾)——而這個男人恰好是她的治療師(史翠普飾)的兒子!編劇兼導演本·楊格調查了家庭和浪漫的紐帶,這些紐帶既可以使人堅強,也可以使人分裂,而斯特里普則輕鬆地扮演了一個認真對待猶太教的女人的角色。 (之一主要的史翠普的主要壓力是她不希望她的兒子嫁給他們信仰之外的人。她的兒子過於慈母。
三年後,他們雙雙獲得奧斯卡獎克萊默 vs 克萊默,史翠普和電影製片人羅伯特·本頓聯手拍攝了這部遠不那麼成功的希區考克式驚悚片,講述了一名治療師(羅伊·謝德爾飾)被他被謀殺的客戶的神秘情婦(史翠普飾)驚呆了的故事。因為夜依舊整部電影都在向這樣一個問題推進:“嗯,斯特里普的角色殺了那個人還是怎麼的?”她扮演的蛇蠍美人的表演並不完全成功——她給人的印象太冷漠,沒有相應的危險的性誘惑。但史翠普的冷漠也有其自身的回報,增加了普遍的恐懼和緊張,吞噬了這部電影的精彩,眩暈症-引用最終序列。
與重聚穿著普拉達的女王導演大衛·弗蘭克爾,史翠普在片中飾演一名女性霍普泉她與冷酷的時尚引領者米蘭達截然不同。她是凱,一個甜蜜、幸福的已婚女人,她鼓勵脾氣暴躁、自滿的丈夫(湯米·李·瓊斯飾)陪她去靜修,去見一位受歡迎的夫妻治療師(史蒂夫·卡瑞爾飾)。在令人驚訝地誠實地談論在長期婚姻中保持積極的性關係的挑戰中,斯特里普以小調模式表現出色,將凱描繪成一個忠誠、充滿愛心的女人,她在60 多歲的時候終於意識到這是可以的對她的丈夫和她的生活要求更多。
好吧,所以她幾乎不參與其中。 (她可能有三個場景,總放映時間約為四分鐘。)儘管如此,我們還是必須包括史翠普的一部伍迪艾倫電影,特別是考慮到許多人認為這是他最好的電影。史翠普飾演艾倫的前妻,她是一名女同性戀,正在寫一本關於他們婚姻的書。 (他顯然試圖用車子碾過她,或者至少佛洛伊德會這麼說。)這是一部近乎完美的電影:這很可能是史翠普有史以來最好的電影。到許多其他競爭者)之後。
由於她戲劇性的表演廣受好評,史翠普的喜劇卻沒有得到足夠的關注。情況很複雜是可以預見的南希·邁耶斯票價,但這確實讓史翠普展現了她成熟、機智的性感魅力,扮演一位離婚的麵包店老闆,在好人建築師(史蒂夫·馬丁飾)和她再婚的丈夫(亞歷克鮑德溫飾)之間左右為難。對於好萊塢沒有為“特定年齡”的女性創造角色的所有抱怨,情況很複雜是一個受歡迎的例外,史翠普以足夠的優雅和溫暖圍繞著邁耶斯的泡沫情節點,使她的角色在這個浪漫的三角關係中的導航成為一種泡沫享受。
史翠普對瑞奇的刻畫中最好的部分是,她從不費心去說服我們這是否是正確的決定。克萊恩飾)和年幼的孩子,成為洛杉磯的搖滾明星。與重聚滿洲候選人導演喬納森·戴米史翠普令人信服地扮演了一個衣衫不整的中年野孩子,他可能永遠不會長大,但總而言之,破產並在當地酒吧玩耍比過著傳統的生活更快樂。但當瑞奇在自殺未遂後趕回家幫助她的大女兒(史翠普的親生女兒瑪米古默飾)時,史翠普讓角色的舊世界和新生活之間的推拉成為一場激烈的持續辯論,這反映在女演員疲倦的眼神中。瑞奇與閃電俠也許只是一個小魅力,但史翠普為這個角色帶來的微妙之處使它變得活躍起來,這個角色拒絕成為瑞奇周圍許多人認為的老搖滾歌手的陳詞濫調。
這部改編自普立茲獎得主的作品崔西·萊茨戲劇永遠不會降低表演的水平,但即使在一片沉重的戲劇海洋中,史翠普仍然佔據著至高無上的地位。她的紫羅蘭是一座壓抑已久的怨恨火山,正等待著爆發,而她的成年子女在丈夫去世後回到家中,給了她一個絕佳的爆發機會。這位女演員向我們展示了維奧萊特一波又一波的暴力厭惡,但是八月:奧塞奇縣也凸顯了史翠普作為合奏演員的慷慨。儘管史翠普的角色引人注目,但她與其他令人印象深刻的演員陣容非常契合,尤其是朱莉婭·羅伯茨,她飾演一個不會坐視母親謾罵的女兒。
人類歷史上竟然有「艾倫·阿爾達虛榮計畫」這樣的事情,這感覺很奇怪,但這絕對是一個,阿爾達自編自導自演的一部電影,飾演一名自由派紐約參議員,與自己的原則和自己的原則作鬥爭。阿爾達對自己在這裡感到非常興奮。電影中的每個人都認為他是有史以來最有夢想的夢想之船,並且有多個他舉重的場景。這是一部毫無牙齒的諷刺作品——與其說是諷刺,不如說是阿爾達競選公職的試探氣球——但斯特里普在配角方面表現出色,飾演路易斯安那州的民權活動人士,阿爾達飾演的泰南與他有染。史翠普風趣、輕鬆,而且無可否認地性感,她的路易斯安那口音一如既往地完美。讓我們相信她發現艾倫·阿爾達具有不可抗拒的魅力,這可能是她職業生涯的最高成就之一。
梅莉史翠普:動作英雄。好吧,不完全是,但是狂野之河確實把史翠普置於一個陌生的領域,她是一位妻子和母親,在一次激流漂流之旅中,她們必須保護她的家人,因為他們與戶外活動同伴(凱文·培根和約翰· C·賴利飾)成為了朋友,而這些同伴後來卻成了在逃的危險罪犯。作為一部驚悚片,沒有什麼驚心動魄的地方——這一切都是為了最後衝過可怕的急流而做的巨大準備——這部電影仍然是一個迷人的新奇事物,因為斯特里普的出現,而且因為即使在21 年後,仍然沒有太多的懸念/動作由女性主演的電影,並不涉及她們躲避一些瘋狂的跟踪者/前情人。儘管如此,這還是史翠普在公車司機的假期中,這是她讓事情變得有趣的一種方式,而不是在她的職業生涯中開闢一條新道路。
史翠普對於扮演凱莉費雪來說,要么不夠被動,要么不夠火爆,但她仍然憑藉這部改編自費雪關於她與母親黛比雷諾茲在好萊塢生活的書的電影獲得了第九次奧斯卡提名。費雪和媽媽(雪莉麥克雷恩飾演)之間的關係比好萊塢諷刺作品要好得多,好萊塢諷刺作品即使在當時也讓人感覺毫無牙齒,而現在可能就像無聲電影時代一樣。出於某種原因,史翠普在她居住的洛杉磯的電影中從來沒有感覺很舒服。
直到草原之家的伴侶,羅伯特·奧特曼在這部電影的最後一部電影中,史翠普與這位備受尊敬的演員導演合作。在這部令人嚮往的喜劇中,她扮演約蘭達·約翰遜 (Yolanda Johnson),她是鄉村歌手姐妹二人組的成員(與她一起)莉莉湯姆林),他從未完全忘記加里森凱勒結束了他們的浪漫關係的事實。性感、性感,與湯姆林有著同樣瘋狂的基調,史翠普與明顯慌亂的凱勒完美地調情,散發著一位經驗豐富的表演者的疲倦、堅韌的活力,她經歷過很多心碎,並將這一切融入她的歌曲中。
女演員史翠普正在努力爭取最多的奧斯卡獎——赫本獲得了四項奧斯卡獎,比史翠普多了一項——在史翠普因這部電影首次獲得女主角提名的那一年,她贏得了最後一項奧斯卡獎。今天它基本上被遺忘了,而且原因是可以理解的。這部電影決定將其改編的小說分成兩個獨立的故事,講述19世紀英國的一段愛情故事,以及兩位演員在改編自該小說的電影中扮演他們的故事,這比元數據更混亂;電影故事並不像小說本身那麼有趣。話雖如此,史翠普還是很棒的。但她在像這部電影這樣的其他電影中會表現得更好。
早期職業生涯萊昂納多·迪卡普里奧這部無人記得的電影,這部悲喜劇聚焦於史翠普飾演的李和黛安基頓飾演的貝西之間的兄弟關係,他們與垂死的父親(以及貝西叛逆的兒子)打交道。這聽起來比電影更令人沮喪,總而言之,這部電影可能值得重新發現。然而,史翠普必須再次扮演嚴肅的姐妹,我們已經厭倦了看她扮演的角色,即使她在這裡表現得如此有效。另外值得注意的是:這部電影由史翠普和基頓共同主演……但基頓獲得了奧斯卡提名!
這部電影中有所有令人難以置信的女演員,無論是已成名的還是即將上映的女演員,史翠普在這裡向她們讓出了多少銀幕空間和時間,這幾乎是仁慈的。她才剛進入這棒極了的境地葛莉塔·葛韋格改編,但史翠普仍然很享受扮演馬奇阿姨的美好時光,大約每 20 分鐘就會出現一次,表現得刺眼、困難、令人敬畏。觀看其他女演員與她一起使用她們的場景幾乎是一種個人測試,以跟上這位偉大女演員的步伐,這很有趣。 (我們認為弗洛倫斯·皮尤(Florence Pugh)在這方面做得最好。)她顯然在這裡過得很開心,你也會的。
時間刻意的悲傷可能令人窒息,但史翠普為這部根據普立茲獎得主邁克爾坎寧安小說改編的玻璃作品注入了一些急需的心血。史翠普飾演的克拉麗莎是著名詩人理查德(艾德哈里斯飾)的前情人,他因愛滋病而瀕臨死亡,史翠普將陳詞濫調變成了老生常談,扮演了一位成功、浪漫的女人,但她卻無法清楚地解釋為何幸福與她失之交臂。在一部充滿戲劇性華麗的電影中,史翠普安靜、微妙、內斂——在這部表演中,憂鬱、深思熟慮的反應比華麗的演講更重要、更感人。當然,這意味著她沒有因此獲得奧斯卡提名。
史蒂文·索德伯格這部感人至深的喜劇講述了老朋友和揮之不去的恩怨,飾演愛麗絲·休斯,這位自戀的作家,與她之前與索德伯格合作的作品相比,史翠普的角色更尖銳。自助洗衣店。你可能應該不喜歡愛麗絲,但這位經驗豐富的女演員知道如何取得適當的平衡,給我們一個非常舒服地披上嚴肅小說家的外衣的女人,但代價是與那些曾經重要的人保持聯繫。愛麗絲很冷漠,但也很脆弱——看看坎迪斯·伯根飾演的羅伯塔不斷拒絕她追趕的要求,她受到了多大的傷害——這是一場充滿憂鬱和遺憾的表演。她毫不費力地傳達了一個作家的靈魂,作家在她的腦海中生活了很長時間,以至於她在其他地方生活並不舒服。
這是史翠普不常扮演的角色:嘮叨的母親。在這部根據安娜昆德蘭小說改編的電影中(導演:一步失誤在《卡爾富蘭克林》中,史翠普飾演一位死於癌症的母親,她打電話給她疏遠的記者女兒(蕾妮齊薇格,影片中的薄弱環節),以幫助她度過最後的日子。你可以相信這個女人會有一個疏遠的女兒:史翠普在她令人窒息的問題上毫不妥協。但她偷偷瞥見了內心善良的靈魂,最重要的是,她的生活比任何人意識到的要困難得多。儘管獲得了奧斯卡提名,但這仍然是史翠普最有趣且被低估的表演之一。
你可能討厭阿巴,你可能不喜歡所有涉及的媚俗,你可能討厭電影中所有的成年男性主角,但幾乎不可能不為史翠普在這部電影中的樂趣而感到高興。這是史翠普票房的開始,你可以看到她沉浸在她新發現的力量中。史翠普總是被認為是一位嚴肅的女演員,但這只是一位閒逛和狂歡的老電影明星。這裡沒有抱怨。
如果你能處理好那種故意緩慢的節奏——這個故事是透過史翠普飾演的凱倫·迪內森的一系列軼事來講述的——以及導演西德尼·波拉克(Sydney Pollack )厚厚地渲染的經常令人壓抑的「這是一部嚴肅的奧斯卡電影」的光芒,那就有事實上,史翠普的核心表演非常精彩。她必須奔跑二十年,從年輕、缺乏經驗,到一貧如洗、破碎,再到乾癟、渴望,她毫不費力地做到了:很難想像如果沒有她,這部161分鐘的電影會多麼困難。史翠普經常被簡單地視為聲望的指標,這表明這部電影將在某個時候獲得硬核獎項的推動。但在她的巔峰時期,史翠普能夠超越這一點。這部電影可能是人造的,但她從來不是。
對史翠普表示應有的尊重,但對修女阿洛伊修斯·博維爾(Aloysius Beauvier)的明確描繪,這位修女是嚴厲的天主教學校校長。懷疑仍然是切莉瓊斯,她在百老匯扮演瞭如此出色的角色,並在此過程中贏得了托尼獎。在電影版本中,史翠普的名氣在某種程度上對她不利——她無法完全消除她帝王般的溫暖,無法充分扮演如此枯燥、嚴格的角色。然而她在這個角色中仍然足夠可怕,扮演一個自以為是的好管閒事的人,堅信學校的牧師(菲利普·西摩·霍夫曼) 可能與學生有不正當關係。史翠普深入探討了博維爾的自以為是,這個角色對自己對事件的看法有著頑固的確定性,悲劇性地導致她遠離了她一生所追求的虔誠。
這部電影更像是傑克尼克遜的電影,而不是史翠普的電影,但這也是她最精彩的表演之一,儘管她的角色並不是特別深刻。兩位演員都是大蕭條時期奧爾巴尼的酗酒者、無家可歸的流浪者,推動敘事的是尼可森的角色,而不是史翠普;她主要是為了支持他。儘管如此,尼克森的最佳表演之一還是史翠普的奇蹟,他是一部無情沉悶的電影中唯一的光芒。 (說真的:那光仍然非常暗。)
一部大膽、令人震驚、注重特效的黑色喜劇,死亡成為她這是一部關於衰老、整容手術和永保青春的徒勞願望的辛辣諷刺——這些問題很少遠離好萊塢人們的腦海。史翠普飾演的瑪德琳·阿什頓(Madeline Ashton)是一位無情、滑稽的角色,她是一位虛榮、頹廢的百老匯明星,與亦敵亦友的海倫·夏普(歌蒂·霍恩飾)陷入了終生的鬥爭,不幸的外科醫生歐內斯特·門維爾(布魯斯·威利斯飾)夾在中間。 “我們會嘗試至少拍攝一個以人類經驗為基礎的鏡頭,”斯特里普曾在談到這部電影時笑著補充道,“然後,天空就是極限。”她讓瑪德琳變得極其淺薄和報復心極強,但這位女演員也巧妙地讓我們為她感到難過,找到了許多女性在意識到自己生活在一個沒有公平警告的情況下就給她們設定有效期限的社會時所面臨的不安全感。
在 20 世紀 70 年代末和 80 年代初到中期,她出演的一系列廣受好評的角色中,有些被遺忘了,充足史翠普扮演的是一個絕對不透明的角色:蘇珊,一名二戰抵抗戰士,當她以為戰後屬於她的幸福從未實現時,她感到很失望。改編自大衛黑爾的戲劇,由弗萊德謝皮西執導(她後來再次與他合作)黑暗中的哭泣),充足是一部緊張、富有挑戰性的角色作品,時間跨度約 20 年。史翠普讓蘇珊的內心世界成為一個令人捉摸的謎,這個可能精神錯亂的女人在她的生活中跌跌撞撞地從一個階段到另一個階段,被她在腦海中精心打造的美好未來的形象所困擾。史翠普的表演一開始是刺痛的、不討人喜歡的,需要觀眾願意半途而廢——但一旦到了那裡,《豐盛》就會以一種罕見的憂鬱的表情來看待一個不滿足的靈魂,史翠普尊重她的角色揮之不去的不滿,而不是擔心博取我們的同情。
近 30 年後,這部電影仍然被稱為“野狗得到了我的寶貝”,這既是對斯特里普表演深度的侮辱,也是對其力量的證明。她在這裡有一份不可能的工作。她扮演一個封閉的、缺乏同情心的人,我們認為她有謀殺的能力,然後即使不利於她的證據崩潰,她也必須保持同樣的角色;事實上,當我們意識到她是無辜的時候,她並不比我們認為她有罪時更討人喜歡。但你仍然對她有感覺。這是一場不張揚、古怪的小表演,也是她最好的表演之一。
看不見的景像很容易被忽視朱莉和朱莉婭這只是史翠普的另一個特技,受人尊敬的變色龍模仿了深受喜愛的名廚朱莉婭·柴爾德的口音和舉止。儘管她抓住了查爾德可愛而略帶搖擺的本質,但斯特里普的內涵遠不止於此,她在一位安靜的革命者身上發現了悲情,她因敢於成為20 世紀50 年代的職業婦女在職業和個人生活中面臨大量的性別歧視。尤其是與諾拉艾芙隆導演的喜劇片《朱莉》中平淡無奇的一半——通常很出色的艾米亞當斯卻被困在扮演一個悶悶不樂的現代女孩——相比,斯特里普感人的表演提醒人們,人們很容易認為她所做的事情是理所當然的。
史翠普正處於她咀嚼場景、貴婦權力的頂峰,穿著普拉達的女王對你堅持認為好的表演需要微妙和克製而翻白眼。她的描繪絕對精彩米蘭達普里斯特利,殘忍地品味著她對新私人助理、溫順的小安迪薩克斯(安妮海瑟薇飾)的折磨。米蘭達有著雪白的頭髮、華麗的服裝,以及厭倦、評判的表情,她是一個神聖的恐怖者,也是一個持續的叫喊——甚至在她開口之前我們就笑了,因為我們可以感覺到她對周圍的每個人有多麼失望。忘記魔鬼吧:米蘭達冷傲傲慢的語氣和令人恐懼的聰明才智使她成為了漫畫書中超級反派的小雞電影。什麼時候穿著普拉達的女王於 2006 年夏天開業,與超人歸來。回想起來,史翠普塑造的萊克斯·盧瑟比凱文·史派西更好。
凱·格雷厄姆並不是典型的史翠普作品。一位仍為丈夫自殺而悲痛的社交名流,她成為了《華盛頓郵報》的編輯郵政正當該報董事會即將面臨危機時:他們會反抗尼克森政府並公佈五角大廈文件嗎?郵報是一種精簡講故事的模式,而史翠普正好符合這一點,提供了一種再簡單不過的表演。格雷厄姆不認為自己適合成為一名強硬的記者,但她必須在工作中學習,找到勇氣勇敢地面對周圍許多試圖對她進行攻擊的男人。史翠普很好地二重唱湯姆漢克斯飾演的粗暴的班布萊德利——他的粗暴與她安靜的強硬相得益彰——當她必須發表電影中的勵志獨白時,她在演講中發現了人性。史翠普經常表現得很浮誇,但在這裡,她很直率,但仍然引人入勝。
這可能比你看到的要高一點,但我們一直對這部電影著迷,尤其是史翠普。這可能是一本荒謬的書的荒謬改編,但史翠普——以及來自合理敏感的表演克林伊斯威特永遠不會感到自我慶幸——而是將其提升為某種渴望和渴望。書中被動的家庭主婦被史翠普賦予了強烈的強度,但她也永遠不會忘記這是關於一個女人重新發現自己的激情:史翠普記得中西部的家庭主婦也變得性感。這部電影比任何理由都要好得多,而史翠普就是原因。
本來可能是厭女的長篇大論,甚至是 70 年代版本的 MRA 集會,今天仍然像當時一樣對每個角色的觀點敏感:這部電影涉及熱點問題,並且以所有偉大藝術的方式,沸騰了他們一直到以人類為中心。史翠普扮演了一個觀眾可能會討厭的人——畢竟,她確實在開場場景中離開了她的家人——並讓她真實得令人心痛。即使你不同意她的選擇(或即使你不同意),你總是能理解她的想法。這個角色最初應該是由查理的天使’凱特傑克遜,但她無法擺脫電視節目。史翠普抓住了這個角色,大獲全勝,並贏得了她的第一座奧斯卡獎。
梅莉史翠普是我們這個時代最偉大的女演員之一,是一位令人難以置信的美麗女性,也是地球上最知名的人類之一,但她完全消失在俄克拉荷馬在州女性凱倫·西爾克伍德的身上,她相信自己和她的同事正在暴露自己的身份。她幾乎是意外地成為工會積極分子,但儘管有人想利用她來實現自己的事業,或者為了經濟利益而讓她保持沉默,但她還是獨自一人。 《絲克伍德淋浴》已經成為俗語的一部分,但斯特里普表演的最佳之處在於,她飾演的凱倫·絲克伍德從未發表過任何大型諾瑪·雷演講,也沒有試圖超越自己:一個謙虛的中西部女性,只想要自己和她的女兒。最後的鏡頭一如既往地令人難忘。
這部熱鬧的經典阿爾伯特布魯克斯喜劇講述了一個永恆的等待站,死後,你將根據你的生活來評判,證明在另一個宇宙中,如果斯特里普願意,她也可以成為朱莉婭·羅伯茨。她飾演的茱莉亞令人難以抗拒,她是地球上的聖人,與布魯克斯飾演的膽小鬼丹尼爾米勒形成鮮明對比。他們的愛情故事可信且令人耳目一新:兩個心地善良的人像成年人一樣擁抱彼此,意識到風險,謹慎但仍然被迷住。史翠普真是太棒了。她很有趣,她很迷人,而且她很真實。 (我們很喜歡她在審判之城的餐廳裡得到的快樂。)這是史翠普的電影明星巔峰時期。我們仍然愛著她。
飾演琳達的角色獵鹿人在聯合主演羅伯特·德尼羅看到她在電影中的一個小角色後櫻桃園在林肯中心,史翠普在導演麥可西米諾執導的奧斯卡得獎影片中沒有太多鏡頭。但她讓這些角色變得有價值,將一個簡單的愛情角色轉變為更具情感和象徵意義的共鳴。如果獵鹿人部分是關於男子氣概、戰爭和成年儀式,斯特里普充當了一種對策,琳達對注定失敗的未婚夫尼克(克里斯托弗·沃肯飾)的愛和對他的好友邁克(德尼羅飾)無聲的感情反映了男人們的脆弱和親密她周圍無法表達。幾十年後,她最後演唱的“上帝保佑美國”仍然是她職業生涯中的歷史亮點。
如果對史翠普的批評是她的技巧不過是噱頭——一堆矯揉造作的口音和演員的抽搐——那麼她就在這裡證明了她的批評者永遠是錯的。演奏紐約客作家蘇珊·奧爾良,她的表演是她最輕鬆、最有趣的表演之一,也是她最自然的表演之一。史翠普沒有什麼可隱藏的,她完全開放,描繪了一位備受讚譽的作家,但她卻感覺自己在這個世界上有點漂泊,克里斯·庫珀飾演的可愛的瘋狂園藝師約翰·拉羅什對她的著迷讓她自己和觀眾都感到驚訝。諷刺的是,適應可能是梅莉史翠普的一部電影中,她的整體表演最不引人注目——凱吉的雙打表演和庫柏的邊遠鄉巴佬在記憶中更加突出——但正是她的溫暖讓這部電影對藝術價值的恐慌/喜劇思考奠定了基礎以及找到目標的重要性。
所以,史翠普的表演讓每個人在 33 歲時意識到,我們面對的是一位歷史級人物。史翠普在這裡做一切。她悲傷,她性感,她失敗,她被摧毀,她堅韌。 (她甚至用了她最好的口音。)斯廷戈(彼得·麥尼科爾飾)寫小說的故事與其說是有趣,不如說是一個有效的敘事噱頭;這部電影主要是史翠普的傳遞手段。她實際上超越了她所處的情節:她的表演有一種原始的力量,有時幾乎讓人難以承受。並知道這一點:你會哭。 (標題中的場景應該帶有衛生局局長的警告。)史翠普在她的整個職業生涯中已經表明,她可以做任何事情。在這部電影中,她做到了這一切。