Young Thug 正在嘗試一種與他現在視為朋友和合作者的嘻哈一線明星不同的統治方式。照片:Young Thug/YouTube

嘻哈在某種程度上欣賞變化。鍋子攪拌太多,菜就很難賣了。考慮泰勒,創造者,他看到了對 2009 年等版本的粗俗歌詞和腐蝕性聲音的批評混蛋和2011年的哥布林,然後花了十年的大部分時間來微調他的音樂,隨著流量和榮譽的增加;拿首席牛排這位芝加哥說唱歌手 2012 年的突破引發了關於街頭說唱道德的激烈爭論,這種說唱風格更接近 80 年代末而不是 10 年代初的文化習俗。三十歲的亞特蘭大說唱反傳統者年輕暴徒大約在泰勒和基夫經歷他們早期的熱門歌曲和爭議的同時,他們開始發行混音帶。暴徒的我從無到有混音帶透過俏皮、顫抖的音調過濾了尖銳的旋律敏感性和押韻的天賦,以輕快的氣氛冷靜地削弱了他令人敬畏的才能。剪得像我從無到有3的“I Know Ya”聽起來就像 2000 年代蓬勃發展、勝利的節奏的突變後代吉茲錄音帶與音樂的體操抒情飛行利爾·韋恩同時釋放。嘻哈界的某個子集將這一切典當為“咕噥說唱”,這是一個包羅萬象的術語,貶低(主要是南方)說唱歌手,因為他們的措辭清晰,但 Thug 在像 2013 年這樣的發行中堅持了下來1017 暴徒, 2015 年以物易物6,以及 2016 年的傑弗裡,他的聲音不斷進步,並隨著隨後的每一次下降,離 Billboard 200 專輯排行榜的榜首又近了一步。當他發行首張錄音室專輯時——2019 年太有趣了,打折許多零售混音帶、EP 和合輯——他已經積累了必要的印章、人脈和知名度來獲得他的第一張冠軍專輯。

Young Thug 正在嘗試一種與他現在視為朋友和合作者的嘻哈一線明星不同的統治方式。他不像德雷克或者未來,其一致性值得猜測新版本的聲音(如果不是主題),或者肯德里克拉馬爾科爾那些不太關心聚光燈的思想家,如果他們長期缺席的情況可信的話。新的 Thug 版本可能標誌著快速轉向新類型或引入新的比特玩家。去年春天的史萊姆&B與克里斯布朗(Chris Brown) 合作,Thug 演繹了自與卡米拉卡貝洛(Camila Cabello) 合作的《哈瓦那》(Havana) 登上排行榜榜首以來,他所接觸過的最巧妙的製作。今年春天的史萊姆語言2 給了說唱歌手 Young Stoner Life 團體的成員足夠的發光空間,將部分聚光燈讓給了 Thug 現實生活中的兄弟姐妹 Dolly White、HiDoraah 和 Unfoonk。今年,暴徒一直在戲弄龐克,第二張專輯在NPR 小辦公桌音樂會他脆脆的吉他和 Blink-182 校友 Travis Barker 的客串似乎傳達了人們對吉他的新興趣。會龐克跟隨流行龐克美學重新湧入主流音樂?暴徒威爾 (Will Thug) 是李爾韋恩 (Lil Wayne) 的熱心學生(他的以物易物6專輯標題是對韋恩和他的人的挑釁卡特專輯系列),跟隨他的長輩進入 2010 年屁股搖滾失火的泥沼重生

重生被品味和時機所淹沒。 Lil Wayne 與邁阿密製作人Cool 和Dre 合作,正值一個時代的風口浪尖,他的職業生涯受到了一些最嚴厲的評論,Lil Wayne 開始製作一張搖滾專輯,涉足放克搖滾、新金屬、布魯斯搖滾和流行音樂龐克但很大程度上未能提供任何新鮮或現代的東西。十年後,聽眾的興趣似乎更加多樣化,主流音樂正在向吉他聲音逐漸升溫,而吉他聲音似乎在 2010 年代初期的大帳篷 EDM 運動中逐漸消失。現在,我們聽說了莉爾皮普中西部情緒樣本的實驗;果汁世界,裡爾·烏茲·維特, 和特里皮·雷德透過trap節拍過濾流行龐克旋律;賈斯汀·比伯和孩子拉羅伊融合了流行、搖滾和嘻哈美學;威洛史密斯的獨立搖滾專輯;奧利維亞羅德里戈的垃圾歌曲;和機關槍凱利的流行龐克漫畫。暴徒——一個不安分的天才,在任何環境下都顯得輕鬆自在,部分歸功於不可預測的樂器,能夠傳達流暢旋律、粗俗韻律、高聲尖叫或低聲咆哮的聲音——在搖滾環境中證明了他的勇氣2017 年關於美麗的暴徒女孩即興演奏會“Me or Us”和“Family Don’t Matter”,這是近乎鄉村音樂的聲學篝火即興演奏會,並於 2019 年在太有趣了的 Nav 合作作品“Boy Back”中,Thug 在閃爍的電吉他循環中冷靜地滑行。

這些歌曲體現了新專輯的搖滾音樂風格。龐克不是朋克。它的美學沒有任何磨損。龐克是一場關於堅持、打破規則、逆商業潮流的運動;龐克光滑舒適。 (用棒球棒摧毀一輛噴漆的勞斯萊斯汽車促銷噱頭不違背任何系統。這張專輯的標題是半開玩笑的,還是流行對龐克搖滾概念的理解現在被淡化了,被諸如此類的商業項目誤解了?重生?很難說。安排很豪華,深情。節奏很輕鬆。對於 Thug 或十年來的任何其他人來說,這並不是一個新方向,從阿拉巴馬州的 NoCap 到紐約的每個人謝夫G昏昏欲睡的神聖之地到芝加哥的波羅G正在追求圍繞情感吉他循環構建的節拍——就像對在說唱歌手的臨時項目

幾乎直接從搖滾導向的剪輯中間分裂出來,比如令人痛苦的故事歌曲“Die Slow”,其中一把輕輕撥動的電吉他伴著說唱歌手,他脫口而出一段令人毛骨悚然的家庭糾紛和不幸的歷史,以及諸如“Bubbly, ” 與 Drake 共同主演崔維斯斯科特,龐克不具有凝聚力。凝聚力從來不是目標。上訴,與案件一樣太有趣了,正在聽 Thug 撕裂他能找到的最奇怪的節拍(儘管這張專輯的 trap jams 試圖舒緩,其中樂趣像是“Hot”或“Jumped Out of the Window”這樣旨在營造混亂的剪輯)。 Young Thug 是一隻變色龍。他追蹤著輕快的旋律線波斯特·馬龍輕鬆放下《Living It Up》,並在《Peeping Out the Window》中回憶過去的艱辛,平平地面對未來。他讓 J. Cole 在看似流暢的“Stressed”比賽中達到高音多哈貓在“Icy Hot”中低吟浪漫主義,與 The Format 和 .fun 校友一起低吟內特·魯斯,並在麥克·米勒合作“前一天”。

其音域令人印象深刻,更罕見的是這張眾星雲集的說唱專輯在眾多高調客串中也沒有失去其特色。暴徒正在為所欲為。其他人都在迎接挑戰。鐵就是磨鐵的。字跡很柔韌。在獨唱歌曲中,Thug 循環演繹了六個角色:情人、顧家男人、成名前的夢想家、富裕的說唱歌手。 Young Thug 擁有他現在和曾經的一切,他用慶祝他耐心攀登的每一步來獎勵長期聽眾。他也讓觀眾不再覺得他的怪癖令人生畏。希望他不要搞砸這件事。

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年輕暴徒的龐克重生並非如此