威洛史密斯開始做她所做的一些事情因為她是威洛史密斯(Willow Smith),但如果不是因為她逐漸成為一名獨特的歌手和誠實而謙遜的詞曲作者,她的音樂就不會持久。照片:帕拉斯格里芬/蓋蒂圖片社
史密斯家的孩子看起來很奇怪基於,就像回調一個傳奇的精緻波西米亞品牌。他們創作很酷的藝術;他們長期以來一直質疑現代社會習俗;他們推動慈善事業哲學的原因;他們讓我們獨自一人。毫無疑問,這是一種源自於財富的生活方式;威洛和賈登是第二代好萊塢明星,威爾和賈達的後代,他們是多才多藝的演員,他們在電視、電影和音樂領域的經歷可以追溯到 30 多年前。賈達(Jada)是一位才華橫溢的女演員,一位天生的脫口秀主持人,也曾是一位搖滾歌手,她的金屬樂隊邪惡的智慧是歷史上為數不多的與布蘭妮·斯皮爾斯和圖爾同台演出的人之一。威爾作為情境喜劇主角、排行榜冠軍的旅程一線動作片明星1988 年,他憑藉與 DJ Jazzy Jeff 合作的說唱熱門歌曲“Parents Just Don’t Understanding”贏得了首張金唱片,此後勢頭強勁。他是饒舌歌手,我是 DJ專輯。威爾在那首歌中一定是認真的:看到他自己創造的一個家庭現在在他們的 Facebook Watch 系列上互動紅桌談話,你會感覺到他們之間有一種艱苦的誠實和相互尊重,這些父母真的做想了解他們養育的孩子。 (這一年在切特·漢克斯的失言越來越令人擔憂向人們展示在聚光燈下長大的名人孩子如何走上另一條路;你可以成為那種自由的精神穿著蝙蝠俠服裝出現在備受矚目的活動中,或者你也可以是那種上市帶有陰謀性的 COVID-19 反 Vaxxer 言論。
威洛史密斯在音樂中是一個奇怪的東西,不僅僅是因為血統。她只有 20 歲,但十多年來一直在 Roc Nation 上發行音樂。 2010 年的頭號人物“鞭打我的頭髮十歲生日後不久,這位歌手兼作曲家就獲得了 RIAA 白金認證,如果她願意的話,她可以像她的哥哥一樣扮演大兒童角色,後者在 2010 年翻拍的《空手道小子還與威爾一起主演了追求幸福和地球後。威洛扮演了幾個角色,但似乎失去了興趣。她拒絕了領先優勢安妮翻拍Jay-Z 和她的父親在2011 年擔任製作人(Quvenzhané Wallis 接手了演出),加入了Kendall Jenner 的模特兒經紀公司,也開始創作新音樂,製作華麗、情感智慧的歌曲,這與Jaden 的和藹可親、群星璀璨不同。 — 感覺與她的品牌所銷售的任何其他產品無關。 Willow 的歌曲感覺不太像正式的歌曲,而更像是私人對話、日記和雜念。 2015年地猿屬以「組織與分類」開頭,你可能會在Pharrell 唱片中聽到輕快的合成器,與Willow 陳述她的平台時令人嚮往的顫音混合在一起:「分類和組織正在毀掉我們這一代的思想」; 2017年第 1 次 充滿了激烈的情歌,如華麗的管弦樂《Boy》和蹩腳的《Human Leech》; 2019 年的同名歌曲冷靜地從《Like a Bird》的迷幻高潮到《U Know》,混合了關於蘇美爾靈性和神聖幾何學的刺耳旋律和歌詞。
這種東西出現在一個大廠牌上固然很好,但也許有些奇怪。這並不明顯商業化。它通常不會影響圖表或廣播。你可能會說這是一個良好關係得到回報的故事。一般的外行人無法在 Jay-Z 的手錶上磨練自己的技巧。藝術家的發展已今非昔比。才華橫溢的人一旦成為累贅,或者當熱門隊伍散去時,他們就會失去工作。威洛史密斯開始做她所做的一些事情因為她是威洛史密斯(Willow Smith),但如果不是因為她逐漸成為一名獨特的歌手和誠實而謙遜的詞曲作者,她的音樂就不會持久。那裡有東西。在過去的五年裡,她一直在努力提升歌曲技巧。
你可以聽到收益最近我感覺到一切,Willow 的第四張也是最好的專輯,一張搖滾專輯,你可以說任何 Willow 發行的專輯都與任何一種流派保持一致。這張專輯是一張合集流行龐克、grunge、shoegaze 和jangle-pop jams,一系列兩到三分鐘的奇蹟,表達了令人愉悅且看似不拘一格的音樂理念,但又不像Willow 之前專輯中的歌曲偶爾會慢吞吞地播放四分鐘和五分鐘那樣過度烹飪。與史密斯去年合作的浪漫而富有創意的搭檔泰勒科爾合作焦慮在 Blink-182 的 Travis Barker 的協助下,Willow 與最近大量嘗試搖滾動作的流行和嘻哈藝術家相匹配 - 請參閱:賈斯汀·比伯 (Justin Bieber) 的“任何人、“奧利維亞·羅德里戈的”野蠻,”拉羅伊小子他媽的愛,或去年的任何片段機關槍凱利滑稽的——與其他一些專輯不同,這張專輯可以真誠地被認為是一張無懈可擊但默默無聞的另類搖滾專輯,這張專輯有很棒的即興重複段和歌詞,切入主題,有時甚至是快速的。 “我需要你告訴我什麼時候我很天真/因為我知道我可以,”史密斯在專輯中的亮點中唱道,“天真。”她在巴克和艾薇兒的《Glow》剪輯中投下了一顆炸彈:“沒有人真正知道他們是誰/而且我感覺更親近,因為我知道我不必隱藏我的傷疤。” 《透明的靈魂》是對一個不值得信任的人的尖酸刻薄的鏡頭,傳達了人們的瘋狂和兇猛。暴動!-帕拉摩爾時代; 《Lipstick》是一首教科書般的後垃圾搖滾歌曲,從殺手般的起停即興重複段到過度緊張的視覺圖像和關於飛翔超越煩惱的副歌。最近我感覺到一切試圖避免模仿,但即使在感覺對 Willow 的前輩表示感激的時刻,這張專輯仍然銷售大量可以與其 OG 正面交鋒的歌曲。
這些歌曲的重點是克服焦慮和自我懷疑,並透過他人的虐待學會愛自己。這都是青春成長的煩惱,就像《殘酷》中的羅德里戈一樣,史密斯似乎意識到這是一場短暫的風暴,並渴望讓自己堅強起來。你可以在《Gaslight》的副歌部分聽到這句話,這是一首關於拋棄機械手的曲子,歌手在大步中算出她的屎:“我只會愛我自己。”儘管歌詞常常讓人感覺尖銳和個人化,但它們也可能是樸實無華和未經精煉的,就像竊聽一個人的思路以及所有隨之而來的深刻和陳詞濫調。 (順便說一句,越是讓人感覺珍貴的文字,就越像巔峰另類搖滾。) 什麼最近它的公司所缺乏的就是一種輕鬆而舒適的酷兒氣質。愛情興趣並不都有相同的代名詞,而且歌手被這些歌曲的主題點燃和虐待的具體能力從未被詳細說明,最好給聽眾歌詞來大聲喊叫他們自己的對手。如果你已經看過足夠多的劇集紅桌談話你知道,威洛曾坦率地談到公眾對她小時候性取向的殘酷猜測,並在這種關注的陰影下接受了雙性戀的事實。(如果你也看著她的父母公開摔跤在同一個節目中,他們婚姻的「醜聞」來龍去脈,威洛為什麼不透露自己生活的細節也許是有道理的。)聽到她進一步深入研究音樂中的浪漫流動性,並在早期歌曲中突出女同性戀的建議,感覺就像成長一樣第 1 次的「和滿足」。威洛史密斯的音樂可能只需要一些關鍵的調整就可以達到偉大。 (也許是比莉·艾利甚在比以往任何時候都快樂明年的世界巡迴演唱會將提供必要的火花。
這感覺就像史密斯家族一樣——優先考慮威爾和賈達·萍克特·史密斯所表達的創造力,威爾是一位流行說唱巨星和動作電影明星,具有奧斯卡誘餌和大預算社交媒體戲劇的天賦。不同的世界,威脅II協會,女孩旅行, 以及更多,今年夏天誰贏得了日間艾美獎紅桌談話- 致力於為黑人娛樂人才提供更多多樣化的機會。儘管還不清楚,就像 Jay-Z 這樣的人傳授有關代際財富的智慧時一樣,有多少戰利品會向缺乏必要途徑和正確姓氏的人開放。無論如何,(史密斯)的孩子們都很好。也許這只是數百萬人可以購買的安全感,一個豪華的白日夢。但也許,讓他們生活在這個世界上,讓過去艱難的事情變得更容易,生活就好像約束前幾代人的社會結構和期望已不復存在,為我們中的更多人塑造了一種自由。時間會告訴我們。