瑪麗埃爾·海勒。照片：Drew Altizer Photography/Shutterstock
在過去的十年裡，瑪麗埃爾海勒 (Marielle Heller) 作為編劇和導演而聞名，她創作的電影細膩而情感敏銳，例如少女日記,你能原諒我嗎？， 和鄰裡美好的一天。但在一周的時間裡，她在兩個截然不同的項目中展示了自己的另外兩面：她在自己的戲劇中拍攝了海蒂·施雷克的表演憲法對我意味著什麼，現已在亞馬遜 Prime 上播出，她還通過在新的 Netflix 劇集中擔任配角而重返演藝圈女王的策略。
海勒將拍攝戲劇表演的過程比作拍攝喜劇特別節目，甚至是老式電視節目，並表示她接受表演角色是為了重新了解自己對這門手藝的理解。在與Vulture 的電話中，她講述了她試圖保護施萊克願景的方式，為什麼在沒有導演的情況下回到片場是一種解脫，以及為什麼她現在正在重新考慮她的電影中的演員應該剪掉頭髮而不是使用假髮的規則。
電影版的憲法對我意味著什麼其中有許多觀眾對海蒂所說的話做出反應的鏡頭。以這種方式錄製的背後的想法是什麼？
當我在百老匯外看到它時，我一邊看演出一邊看著觀眾。我想獲得那種集體經驗。這就是戲劇的奇妙之處，也是將戲劇拍攝成電影時難以捕捉的地方。我必須說，拍攝過程中最棘手的部分是我們把燈光調到觀眾身上，這讓海蒂大吃一驚。她已經習慣了向外看去的黑暗，突然間她能看到所有的臉。在第一場表演中，我把燈調暗，以便讓她感覺好一點，但了解觀眾的反應非常重要，我說服她，在下一場表演中，我們需要再做一次。
拍攝了多少場演出？
我們拍攝了三場現場表演，加上白天沒有觀眾的排練。我們無法觀看整個演出，但我們能夠獲得海蒂的更多特寫鏡頭並與她一起在舞台上。
您是否認為有一些舞台表演的錄音版本效果很好，並希望在拍攝時效仿？
說實話，我更專注於那些感覺捕捉得很好的喜劇特輯，在那裡你會感覺自己與表演者很親密。我來自劇院，捕捉到的劇院有一個不好的名聲，那就是它永遠不如現場表演。這是我們都討厭的事情，所以我試著不把它看成是一個人的節目，因為它以很多類似的方式運作，儘管顯然有辯論元素和邁克[艾維森，他在舞台上與施雷克一起表演了大部分戲劇]。我們能夠像拍攝喜劇特輯一樣捕捉它。我們不需要一直用廣角鏡頭捕捉舞台。
您想到的喜劇特輯是什麼？
有很多不同的。尼爾布倫南的3 麥克風，阿齊茲[安薩裡]的特別節目，亞當桑德勒最近的特別節目。在過去的幾年裡，有許多以美麗的方式拍攝的特別節目。
那麼你的相機設定是什麼樣的呢？
我們有六台不同的攝影機，我們為每場表演移動，所以我們從 18 個不同的角度捕捉它，所有六台攝影機都在拍攝整個表演。攝影指導克里斯蒂安·斯普倫格（Christian Sprenger）和我可以稱之為現場表演。這是人們剪輯電視的老式方式。當我做的時候鄰裡美好的一天，我們拍攝羅傑斯先生表演的片段與他們拍攝的方式相同，所以這意味著你正在呼叫攝影機。這也就像直播體育賽事一樣。我以前從未做過這樣的事。
說到攝影機角度，當海蒂談論憲法中的半影時，有一個角度可以俯瞰佈景和觀眾之間的空間，這是劇中反覆出現的隱喻，指的是這一未定義權利的陰暗空間。你是如何以這種方式捕捉它的？
我記得，當我看這部劇的時候，我被那個空間深深感動了。我並不是想把這一切都帶回給羅傑斯先生，但羅傑斯先生會說電視和孩子之間的空間是一個神聖的空間，海蒂談論半影的方式也有類似的地方，劇院中觀眾和表演者之間的空間。我們非常了解這種關係。
在舞台上，海蒂每晚都與羅斯德利·西普里安或星期四·威廉斯就是否廢除憲法進行辯論。最終版本是海蒂與羅斯德利對決，觀眾投票支持羅斯德利廢除，並在片尾字幕中播放了其他反覆辯論的片段。您是如何決定使用哪一個的？
他們確實每天晚上都會擲硬幣，觀眾也確實選出了獲勝者，而我們無法預測事情會如何發展。因此，我們最終將注意力集中在我們捕捉到的表演中剛剛成為最佳辯論的內容上。羅斯德利是這個角色的原創者，所以讓她成為我們關注的對象感覺很好。但我們想明確的是，它每次都會直播，而且很多時候，觀眾投票不廢除它。這件事有點反常啊！說實話，這只是我們捕捉到的最好的辯論。
海蒂或舞台導演奧利佛巴特勒是否認為在拍攝這部影片時需要捕捉到一些重要的東西？
海蒂多年來一直參與這個節目，她非常清楚自己想要它的外觀和感覺。我是作為她的朋友進來的。我認識她很多年了，我想幫助她實現願景。她編寫並表演了這個節目。她不知道如何把它拍成電影。我有這些資源，有能力。我剛剛創辦了我的公司 Defiant by Nature。我說：“我會盡我所能來完成這件事。”這實際上是為了實現她的願景並幫助實現它。我把它交給了製作公司 Big Beach，他們全力支持它。事實上，在銀幕上捕捉百老匯的無聊技巧之一就是所有不同的工會。在展會結束之前的短時間內，我們有太多的後勤工作需要解決。我們需要在它消失之前捕獲它。
我第一次看到海蒂這樣做舞台版這是在百老匯外的卡瓦諾聽證會上發生的。現在，它在另一輪最高法院聽證會上以電影形式上映。這一定讓你思考這部劇現在的反應如何。
我們心裡就是這樣。我們永遠無法預測或希望我們會處於現在的境地。很有趣，因為海蒂說，在卡瓦諾聽證會上，觀眾更頻繁地投票廢除憲法。但這就是這部劇的美妙之處，它根據正在發生的事情而呈現出新的含義，而且它仍然如此令人心酸。
為了從導演轉向表演，你也出現在女王的策略， 這安雅泰勒喬伊飾演國際象棋神童的 Netflix 影集。你有演戲背景，但翻看你的作品，我發現我從來沒看過你演電影！顯然除了Popstar: 永不停止 永不停止和麥克格魯伯。
不不！麥克格魯伯和流行歌星是我丈夫的 [Jorma Taccone] 電影，我只是為了好玩而參與其中。我確實是一名戲劇演員。我之所以認識海蒂，是因為我們都是外百老匯劇院的編劇和導演。我20多歲的大部分時間都在當演員。我開始編劇和導演，因為我對年輕女性可以扮演的角色類型感到沮喪。這讓我不假思索地寫作和導演，我要放棄演戲，但更要有創意的掌控力。然後我就愛上了導演。
十年過去了，我卻沒有真正採取行動。當我接受有關我導演的電影的採訪時，我經常談論我作為導演的超能力是如何成為演員。我可以和演員交談。我不怕演員。我開始覺得自己變成了一個騙子，因為我已經十年沒有採取行動了。我和史考特·法蘭克（Scott Frank）是好朋友女王的策略】穿越聖丹斯世界。當他讓我演這個角色時，我已經連續拍了兩部電影，有點精疲力盡，所以我想，這聽起來會讓我的創意源源不絕。我確信我的經紀人對此非常生氣，因為我應該拍很多電影。但這是那些奇怪而有趣的時刻之一。
從導演回歸演員是不是很奇怪？
感覺就像是擺脫責任的假期。身為導演，你要對眼睛所能看到的一切負責。斯科特會出現在片場，然後說：“好吧，我知道這看起來很奇怪，瑪麗，但我們要在這裡做這個視覺特效牆。”我會說：「我不擔心！這不是我的問題。我不會去參加你們的視覺特效會議。
你的角色阿爾瑪一開始看起來就像是一個收養安雅的愚蠢的家庭主婦，但她對自己的婚姻感到悲傷，並有一種諷刺的幽默感。
我愛她。她是不可預測的。你不知道她從哪裡來或從哪裡去。她不符合任何她可能陷入的 50 年代家庭主婦的刻板印象。這就是我一直在銀幕上寫或導演的角色中尋找的東西，尤其是女性角色。我希望它們不要輕易用一句話來概括。我喜歡阿爾瑪這一點。她的心情是如此複雜。她還有很多夢想沒有實現。夢想是成為一名母親，成為一名鋼琴家。她也足智多謀，並意識到國際象棋可以幫助他們維持生活。而且，你知道，在播放那些我與來自墨西哥的舊情人重新建立聯繫的場景。探索一個壓抑的酗酒家庭主婦久違的慾望真是太有趣了！
你會得到那些服裝！還有 50 年代的精緻髮型。
為了這個角色我把頭髮全部剪掉了！我通常留著很長的頭髮。諷刺的是每個人都認為我戴著假髮。我總是要求我的演員剪掉頭髮，不要戴假髮，所以我覺得我不能是個偽君子。我每天早上都會花三個小時做頭髮，因為他們用 50 年代傳統的捲髮方式手工為我做頭髮，然後我在吹風機裡坐了幾個小時。所以它讓我融入了角色。我當時想，“好吧，我想我不應該這麼快就說演員應該把頭髮剪掉。”不過，說實話，這讓我更加體會了當時身為一個女人需要付出什麼，以及這是多麼可怕。
阿爾瑪不參加國際象棋比賽在螢幕上，但是你需要為節目學習很多關於下棋的知識嗎？
我沒有，但我必須學鋼琴。我在考試前參加了鋼琴課，以便至少假裝得足夠好以通過考試。在最終的編輯中你幾乎看不到我的手，但我覺得那是我的西洋棋版本。
經過大量的導演工作，您對演員的視角有新的體會嗎？
是的，它讓我想起了在那一刻脆弱的真實感受，當我問演員某些事情時我對他們的要求。我確實認為這會對我未來的導演有所幫助，在當下而不是退回到排練台詞的方式是多麼困難。這比你記憶中的還要難，你知道嗎？
Philomena 
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