亞特蘭大第三季是一次糟糕的旅行

只有60%亞特蘭大第三季的主角是達流斯（拉基斯·斯坦菲爾德飾）、阿爾弗雷德（布萊恩·泰里·亨利飾）、恩（唐納德·格洛弗飾）和範（扎齊·貝茲飾）。照片：奧利佛厄普頓/FX

在更新我們的清單時2022 年最佳電視, Vulture 的電視評論家選擇刪除亞特蘭大完整看完第三季後。這裡，亞特蘭大觀眾 Angelica Jade Bastién、Roxana Hadadi、Craig Jenkins 和 Tirhakah Love 詳細分析了他們對本季的反應。

當歸傑德巴斯蒂安：在闊別銀幕四年後，亞特蘭大有很多觀眾的好奇心和期望。該劇經常充滿恐怖和荒誕，在塑造主要角色和他們居住的奇怪空間的方式上一直很狡猾。但到了第三季，亞特蘭大感覺漫無目的：十集中有四集由獨立的故事情節組成，考慮了諸如賠償的物質影響和選擇白人通過的成本等想法。這本季首映奇妙地改寫了哈特家族謀殺案的敘述，為那些受虐待的黑人兒童提供了比現實更好的結局。但這一集的主角、任性、徹頭徹尾的黑人母親的塑造有一種殘酷，這讓我懷疑這部劇是否揭示了反黑人的真相，或者只是沉迷其​​中。其他六集只是鬆散地遵循亞特蘭大阿爾弗雷德在歐洲的跳馬成功和範的內心生活都沒有明確的定義。第三季感覺像是空洞的挑釁，依靠熱鬧的客串來激怒觀眾，並透過巧妙的風格來隱藏其空洞的內部。

羅克珊娜哈達迪：當我們收到第三季的前幾個放映時，我喜歡講故事的突然性：我們只是被推入其中《三巴掌》作為獨立劇集首映，過去我認為亞特蘭大做得相當不錯。在第二集，“聖克拉斯即將進城”，我對大流士和範不太可能的合作以及他們與“死亡導樂”的荒謬對話感到好笑。我喜歡迷人的阿爾弗雷德與荷蘭監獄看守相處得如此融洽。這第三集，《老人與樹》幾乎讓我想起了類似的系列雙峰在它對過去、籠罩在我們頭頂的幽靈以及我們無法改變的事情的思考中。

但這可能是第四集，“大回報”，考慮的是如果允許公民相互起訴要求賠償，美國社會會是什麼樣子，當我開始想知道這一季會發生什麼時亞特蘭大我試圖更廣泛地表達——以及為什麼我們和主要演員相處的時間這麼少。如果我必須退後一步，對這一季發出普遍的挫敗感，那就是獨立的劇集不但沒有增強我們對這四個主要角色的理解，反而減少了與他們相處的有意義的時間以及他們現在的身份。

提哈卡之愛: 我能給予的最多亞特蘭大現在是華麗的禮服。拍得很漂亮。

我認為最成功的劇集是以 Paper Boi 為中心的。他陷入了節目中最令人愉快的奇怪但完全合理的情況。他的故事情節感覺就像是第三季試圖將亞特蘭大出口到歐洲的前提。他身上有一種能量；迷人，羅克珊娜，是的，但是布萊恩·泰里·亨利的範圍——當那個白人粉絲為他唱小夜曲時，他的臉是惱怒和憂鬱的巧妙結合——感覺對我對這部劇的興趣至關重要。在所有主角中，阿爾弗雷德 是最直接的挑戰，這就是讓我整個賽季都沒有旁觀的原因。

“新爵士樂”，劇情他與艾娃·格雷（Ava Grey）飾演的洛林（Lorraine）搭檔，是最出色的搭檔之一。亞特蘭大- 給我一些情節。連恩尼遜（Liam Neeson）為他的黑人狩獵辯護的舉動在網上引起了很多關注，但這次客串感覺就像是一次隨機的白人入侵，有點照本宣科的震驚，讓人們開始談論這一集。紙博伊（Paper Boi）穿越阿姆斯特丹，一邊被那塊餅乾炸掉，一邊隨機遇到一個能讀懂他的人和讓他不僅質疑他選擇的帽子（順便說一句，她是對的；那屎滿是灰塵），而且質疑他的朋友們在可靠的電視上有多值得信賴。它不需要添加任何白色香料。亞特蘭大Paper Boi 劇集的主題基礎似乎最為清晰——說唱狗屎、標記化、船員忠誠度和媽媽問題。發現洛林是他母親的名字有點惱人，但這確實表明我們還沒有發掘出他們之間的深度連結。

克雷格‧詹金斯：當我第一次完成這一季時，我並沒有覺得它走到了一起，但當我再次思考它時，我看到了一條貫穿我們現在非常成功的 Paper Boi 的不幸經歷的線索。獨立劇集中被摧毀的白人遊行：每當黑人得到一些錢時，狗屎就會變得混亂。亞特蘭大試著把鏡頭拉回來，但鳥瞰圖太多，而沒有足夠注意我們表面上要看到的人。

我想說艾娃·格雷在《新爵士樂》中飾演的洛林讓我印象深刻。她可能是我們第一個不是惡棍的LGBTQ 角色（就像Loquareeous 的媽媽們一樣，這是我們的第一個線索，表明這一季是關於白人自由主義的失敗而不僅僅是黑人成名的機制），是一句妙語（“黑鬼，你是同性戀”） ！在這裡，我看到一個節目試圖更多地談論世界上更廣泛的領域，並處理隨之而來的成長的煩惱。這是一場賭博亞特蘭大它以遠離城市的方式命名，並排擠了那些讓我們想要在極度不舒服的情況下堅持與這位演員的關係。我沒有找到暮光之城顛覆種族財富和權力動態的一次性逆轉同樣有趣，就像我們本季遇到的許多推動者和金融家無法真正看到和欣賞（甚至表現得很冷靜）Paper Boi一樣。我不喜歡每當主要故事開始沸騰時就停下來講半小時的寓言。在智力層面上，我確實尊重亞特蘭大, 這是一部深受吸毒者喜愛的節目，因為它一頭扎進了迷幻的黑暗盡頭，即糟糕的旅行譜系。但這意味著我觀看它時感覺不舒服。

阿傑B：我發現你對「漂亮禮服」的批評很有趣，Tirhakah。我在第三季中註意到的一件事是視覺景觀與前幾季有多麼不同。我最近重看了一遍六月節插曲從第一季開始，由 Janicza Bravo 執導，該劇在視覺效果上的巨大變化讓我感到驚訝。旨在提醒我們主要人物的地下交流和想法的仔細特寫鏡頭已經消失了。取而代之的是對偏心框架和負空間的依賴。表面閃閃發光，象徵著在其周圍移動的白色角色的原始財富。第三季視覺上光彩奪目，但極其惰性，它的運動感、風格和框架更符合白人對優秀電影和電視藝術的看法——即一種樸素、原始的華而不實。這個季節的燈光對我們黑皮膚的兄弟姐妹來說也並不總是友好的。在這個所謂的黑人電影和電視復興中，這些決定讓人感覺懶惰和死記硬背。

我對獨立劇集感到特別沮喪“富有的維加，貧窮的維加”這是黑白拍攝的，以真正強調這一點暮光之城感覺。當然，攝影的作用是讓演員泰里克威瑟斯看起來更可信地扮演白人。但這一集在視覺上缺乏活力，糟糕的取景、遮擋和燈光使得膚色較深的演員失去了維度。總的來說，這一集為黑白電影所能達到的奇蹟帶來了狹隘的想像。

這些獨立的劇集始終與他們試圖批評的白人道德保持一致。看看這一季的客串就知道了——切特漢克斯、連恩尼遜、他媽的凱文薩繆爾斯。透過給這些人一個平台（並付錢給他們），我不禁想知道，亞特蘭大真的在批評這些人所代表的東西還是成為其受害者？

翻譯：好吧，等等，你不是說我喜歡whyte assthetics！我就這麼死了但是，是的，我不認為你的批評是不準確的。亞特蘭大有以西方視角拍攝黑人的歷史。我認為放大這種穩重視覺風格的是它通常的亞特蘭大背景和它的跳躍性。但當我們一個賽季的大部分時間都在疲憊不堪的歐洲時，你的批評就變得更加明顯。

我不能對凱文·塞繆爾斯說太多——那一集絕對是一團糟，我認為這可能是本季提供的“試圖說些無話可說的事情”的最糟糕的例子。但總的來說，這些獨立的作品感覺就像是透過窗戶進入白色的窗戶。亞特蘭大鏡片。試著在白色背景下表現得「超現實」或其他什麼，只是為了看看事情會是什麼樣子。認為修復和 Trini 關節就是這種情況。但這些劇集的局外人性在本季的結構中並不起作用。就像你說的，Angelica，我們從來都不清楚為什麼我們會在那裡，而沒有我們的主角來錨定我們。

相對濕度：我問：“這是給誰的？”在觀看這些獨立劇集時，我不止一次地對克雷格的觀點感興趣，即它們如何潛在地補充更大的紙博伊故事，以及我們看到（白人）人們對他的反應，因為他更有名，賺更多的錢。但一次看一集，這四集讓我想起了亞當麥凱的諷刺手法——這件事不是很糟嗎？看看它有多糟糕！- 沒有任何額外的洞察力或參與超過最初的哇，太操蛋了！觀察。這些分期中討論的主題是否會讓觀看過的人感到驚訝亞特蘭大已經播出兩季了，或者誰還活著在我們的世界？指出白人制度是為了保護自己並征服他人，這一點並不具有開創性。亞特蘭大似乎認為是這樣，類似於如何指出不要抬頭氣候變遷將殺死我們所有人並不是什麼偉大的革命性想法。“特里尼 2 德骨”在這方面，這對我來說可能是最令人沮喪的，特別是因為感覺這一集試圖唱反調，暗示西爾維亞這個角色實際上可能是自私的，因為她在一個白人家庭裡做了保母工作。如果我能消除喊著「世界之星！」的切特就好了。從我的大腦來看，那就太好了。

正如蒂爾哈卡所提到的，亨利是如此出色的演員，我希望我們能花更多的時間和他在一起，以吸收這種名氣爆發帶來的不和諧的影響，或者更多地了解範在吃人之前所經歷的事情（？！）結局，或者得到更多的解釋，為什麼達里厄斯在《老人與樹》中造成了所有混亂之後，還讓索克斯在他身邊閒晃。我可以原諒亞特蘭大故意在時間方面含糊其辭——這是哪場巡演？他們來歐洲多久了？範失蹤了幾個星期還是幾個月？ ——但主要故事情節和獨立劇集的脫節程度並沒有那麼嚴重。

希傑：我想把注意力集中在切特·漢克斯出現的那一集《Trini 2 De Bone》上，因為它感覺就像是一個診所，裡面有我對這一季的所有喜歡和討厭的事情。從表面上看，這個白人家庭試圖弄清楚如何應對兒子的特立尼達照顧者的死亡，如何發布這個消息，以及帶孩子去參加葬禮是否是個好主意。他們沒有註意到這個女人對他們兒子的影響，也沒有註意到他從她那裡學到的文化。有一段時間，這是對生活、人們所做的選擇以及當工作是我們的首要任務時我們忽視的愛的美好欣賞。

然後你看到切特，這個奇怪而令人不安的文化混合圖騰，葬禮上爆發了一場戰鬥，現在我不確定我是否看過一集關於黑人文化和影響力如何通過不太可能的方式傳播的劇集路徑或一集關於如果我們要真正團結起來作為一個國家，我們會得到像切特這樣的人。亞特蘭大簡潔的答案總是比揮之不去的問題短，我不需要它開始拼寫自己，但我無法說出它對最近向我們展示的所有內容的看法，這是新的。 （如果切特在那裡只是因為在 2020 年，那會引起觀眾的尖叫？）如果另一端有一些深刻的東西，我不介意被情節所纏繞，但在這裡，它就像地毯一樣拉是重點。很多時候，感覺這篇論文是媽的真奇怪。而且，我的意思是，這很奇怪。但還有什麼？

阿傑B: 確實還有什麼。我們得談談範。該劇在想像和充實黑人女性的內心生活方面一直存在著問題。但這個賽季讓這個錯誤變得更加明顯。結局，“塔拉里”描繪了範帶著一個人在巴黎漫步阿梅莉風格的黑色鮑勃，最後她透露了她對母性的糾結感情。 （儘管如此，我們已經到了 100 歲了。第三季有一些對「壞」黑人母親的譴責。範並不是唯一一個。）這一集旨在描繪她的真相，但似乎更關心亞歷山大的震撼價值斯卡斯加德有一種羞恥的怪癖，而不是真正了解範到底發生了什麼事。為什麼這部劇儘管有迷人的紮齊·貝茨扮演這個角色，但她的角色卻如此掙扎？該劇背後的創意人員顯然意識到了這種批評，如果唐納德·格洛弗訪問自己揭示任何事情。

相對濕度：在 Hulu 上重看這一季時，我意識到這一季的劇集描述放棄了前兩季的情節回顧方式，而是採取了尖銳的防禦性、對抗性的語氣。第六集，“白色時尚”是“我以前肯定在更好的節目中見過這個。他們總是竊取想法」；第九集「富有的維加，貧窮的維加」是「黑白插曲？打哈欠。艾美誘餌。為什麼他們如此討厭黑人女性？第十集“塔拉里”是“他們必須停止咬這些更好的節目。”所以，是的，創作者們絕對陶醉於把手指伸進觀眾的眼睛裡，我認為這種略帶自鳴得意的語氣是讓《塔拉里》如此平淡的原因。

亞特蘭大自第二季以來一直沉迷於高度現實“泰迪·帕金斯”但在大多數情況下，核心人物站在這些超現實的環境之外，他們的觀察與我們自己的相關性和厭惡感形成鮮明對比。我想，把範這個四人組中的「直」角色放在一起，是有道理的。裡面那種可靠性和厭惡感原因它的。我想，她變成這個揮舞著法國棍、販賣人體器官的傭兵和情婦是有風險的。但同時，除了與恩和她大部分時間不在銀幕外的女兒的聯繫之外，範的內心生活是什麼？我們被告知範想成為一個不同的人，但她突然轉向法國口音的愚蠢——以及扎齊·貝茨在提到洛蒂時在廚房裡瘋狂的場景——並沒有讓我相信，因為她的整體身份是如此扁平和不成形。 《塔拉里》以近乎保守的觀點結尾：是的，實際上，範應該回家和她的女兒在一起，因為這是正確的做法。但這不就跟那些獨立的劇集一樣肯定現狀嗎？說“嗯，這個角色這樣做是因為她不知道自己是誰”和系列之間有區別本身不知道這個角色是誰。我認為我們得到了後者。

TL：除了她作為母親的小談話外，本季範最吸引人的方面是她的小偷小摸和把人推入泳池的傾向。我對他們寫她的角色已經很長時間了，似乎讓她在歐洲跳過一段時間可能是他們對一個已經畸形的故事所能做的最好的事情。不過，我認為她不值得被註銷。如果你要給我們這個水瓶座的屁股角色，至少把狂歡提高一個檔次。讓我們看看她變大吧！ （儘管我會說這種口音感覺像是一種邪惡的行為。）亞特蘭大在上一集中，她的變大的版本是轉向內省，但這感覺與她之前所做的事情非常不一致。是的，她有一個孩子，但如果她是一個“壞母親”，為什麼這個孩子對這部劇或其角色從來都不重要？如果真是這樣的話，Earn不也是個狗屎爸爸嗎？讓她考慮養育子女真是太愚蠢了。就像，到這一切結束時，她會成為一個悲傷的 FOMO 媽媽嗎？

阿傑布：如果發生這種情況，我會尖叫，Tirhakah。

希傑：令人瘋狂的是，我們有足夠的時間來思考紐約某人悲傷的父親的家庭生活，解開布達佩斯場館經理結婚的侄子的許多怪癖，並質疑那個叫索克斯的傢伙的忠誠度（索克斯的目的是什麼？阿梅莉角色扮演的輪次太少。她需要時間。我還在生氣那鮑伯。亞特蘭大與（cishet）男人的接觸比較柔和。男人得到大量的氧氣和同情。即使有了《新爵士》，艾娃的場景令人耳目一新，但最終我們還是陷入了陰溝，因為亞特蘭大這是一個沒有任何事物能夠長期順利的宇宙。看到這些角色可以輕鬆變酷，讓我期待更多。一部致力於講述我們在三個賽季中經歷過的可笑、難以置信的場景的節目，將超越範這個角色在今年春天所採取的匆忙、陳詞濫調和古怪的道路。但這不是第一部關於饒舌的節目，饒舌是一項以男性為中心的行業，也以男性為中心。

阿傑B: 我的最後一個問題是：什麼是亞特蘭大該系列沒有亞特蘭大這座城市？

相對濕度：沒有亞特蘭大這座城市，這個賽季亞特蘭大可能在任何地方。大部分內容在歐洲各地的俱樂部、音樂會場所或飯店上演，強調這些地方和人民也存在種族主義，但這些地點不一定讓人感覺與眾不同。我希望對這些城市的僑民社區有更多的探索，而不僅僅是為了服務另一個「白人摧毀一切」的故事情節，就像《白色時尚》中尼日利亞餐廳次要情節所發生的那樣。 （與此相反的是，尼日利亞出生的學生菲利克斯是“富有的維加，貧窮的維加”，亞倫斥責他“不是真正的黑人”。也許不只是順便提及種族和國籍的差異。一項事業亞特蘭大完全感興趣嗎？

老實說，我不知道第四季會走向何方，特別是因為《塔拉里》最後的片尾彩蛋場景——我們的 Earn 獲得了其他恩的行李－顯示所有獨立劇集實際上都發生在美國，而恩、阿爾、達流斯和範不在。我認為亞特蘭大可以建構一個完整的替代現實框架嗎？我很警惕，也很疲倦。

翻譯：至於演出的走向，我持觀望態度。我內心的一部分想把它看完，因為總的來說，這是一部引人注目的電視節目。但現在很難相信這個方向。我不確定這些人是否已經沒有故事可以講述，就像前幾季那樣讓人身臨其境或有推進力。這真的讓我想起格洛佛和他的幫派是如何被譽為天才之類的。這不是我用來描述他們的語言，但如果這是我們所接受的，那麼我的論點就是天才是極其短暫的，並且可能會因某些情況而減弱。在我看來，這是一種有限的資源，該節目的資源已經所剩無幾。是的，他們可能會取笑反對者，這是他們的權利，但我確實認為，防禦姿態表明我可以看到一種誤導。我會觀察，但會非常非常謹慎。

希傑：我同意值得注意的是，歐洲賽季的大部分時間都花在場館後台、辦公室和酒店——除了室外以外的任何地方。我希望我們能有更多的位置感。 （我真的喜歡看 Paper Boi 去阿姆斯特丹的 Stereolalab ）不受任何特定城市的束縛，亞特蘭大仍然有一種令人不安的感覺，即事情進展順利即將崩潰。前提是仍有生命。我是不知道什麼我我不再想從節目中得到什麼了，但也許這正是他們想要我的地方，而用我們的注意力打乒乓球的最終目標是打破我們對可能性的感覺。無論出於什麼目的，這都讓人感到痛苦。而且它與雜草搭配得不好。也許這就是我所需要的第四個亞特蘭大季節 …