安德魯·斯科特在老維克酒吧三王。 照片:曼努埃爾·哈倫
大家,我們回來了。好吧,不是「in」——大多數作品仍然只存在於網路上。我們並不確切知道哪個節目即將播出什麼時候今年秋天:公告正在緩慢推出,甚至在確定的影院也如此某物即將首映,接下來三週之後的日期很難確定。但停擺前六個月的(悲傷的)遊樂場氛圍已經過去,九月帶來了一本記事本,裡面有實際的計劃;門票預算,因為幾乎沒有數位產品是免費的;以及古老的判斷力圓鋸,鋸掉那些看起來鬆懈、考慮不足或乏味的東西。這有點像是開始一個賽季。
我秋天的第一場演出是三王 安德魯斯科特主演,線上製作 倫敦的相機系列中的老維克。這些在劇院內拍攝的短片、明星雲集的現場影片樹立了美國劇院迄今尚未達到的視覺標準。 (之前的節目三王曾是肺與馬特史密斯和克萊爾福伊;後面的節目將由布萊恩·弗萊爾 (Brian Friel) 主持信仰治療師與麥可辛。 (令人毛骨悚然的是,演示開始於滿座的竊竊私語聲,結束於暴風雨般的掌聲。)每部作品都是現場剪輯的壯舉,攝影團隊經常為我們提供多個同時觀看的畫面。將它們並排放置,就像漫畫書中的面板一樣。在兩者中肺和三王,表演者在舞台和電影中展示了一種兩棲設施——你可以靠近而不會察覺到錯誤的音符,但它們也傳達了尺寸,即劇院所需的觸及範圍和音調。
對於那些渴望在美國看到類似節目的人來說,In Camera 製作看似輕鬆,但令人沮喪。倫敦的安全規則允許在劇院內拍攝,但紐約卻不允許?或者,也許在疫情爆發整整六個月後,製片人和 Equity 還沒有弄清楚戲劇演員如何在視頻中可持續且合法地表演?這裡很多影院都糾結工會規則的棘手問題,使得建築物本身昂貴甚至無法解鎖,更不用說用作表演空間了。但我和世界各地數百人一樣,買了老維克劇目演出的門票,證明人們願意付費觀看短劇,無論是獨白還是保持社交距離的二重唱,由多個攝影機拍攝並現場直播。快點。如果我們能把人送上月球,我們就能讓奧德拉·麥克唐納和攝製組進入無線電城音樂廳。
但是呢三王本身?史蒂芬·貝雷斯福德專門為斯科特創作了獨白,斯科特的獨白就像軍用級弩發射箭一樣。 (上週末三天的比賽三王已經結束了,所以你現在能看到的最接近的就是租一個視頻斯科特表演另一部戲劇,西蒙史蒂芬斯的海堤,另一部關於一個人揭露自己的罪惡的獨角戲。 。幾分鐘之內,史考特飾演的角色就向我們講述了一個關於 8 歲時第一次見到他的騙子父親的故事。男孩充滿了希望和計劃,而冷漠的父親卻設法在情感上建立起足夠的聯繫,只向他展示了硬幣戲法的設置——三個國王——這肯定會贏得他在酒吧的賭注。當史考特回憶起那個無辜的孩子時,他的下巴咬緊了,他成長為一個仍然無法擺脫連環騙子和遺棄者對認可和愛的需求的男人。史考特用手梳理著汗濕的頭髮,絕望而自我厭惡地盯著鏡頭。這個男孩幾乎不可避免地會變成一個非常像父親的人。一位國王變成了下一位國王,就像便士一樣可以互換。
表演非凡,展現了演員的魅力。事實上,貝雷斯福德的故事講述三王很像史蒂芬斯的獨白──都是自白;兩者都是氛圍而不是戲劇。如果我們純粹根據情感影響而不是喜劇、悲劇等偽結構術語來對戲劇進行分類,那麼這兩部作品將屬於同一類別。我們看著他們迅速陷入情緒,承受感情的低谷。它們就像音樂一樣。它們是民謠。
斯科特同時出現在這兩個角色中並非巧合——作為一名表演者,他擁有民謠歌手的磁性特質。他的特殊天賦,就像任何粉絲一樣的最後一季跳蚤袋 會同意,是一種直接的、包容性的強度。斯科特的聲音總是處於崩潰的邊緣:在整個製作過程中,他總是在自嘲和脆弱之間搖擺不定。有趣的是,這些簡短的戲劇特別適合以數位方式播放。傳統戲劇在網路上遇到的注意力問題沒有時間解決。有回到舊的最愛,甚至從高中開始,只是為了閱讀高潮或最令人心碎的部分。海堤和三王就像那些折角的部分一樣操作──逃跑的捷徑。
我確實認為,當面對面的戲劇恢復時,我對這種類型的人物研究的興趣將再次減弱。在公共劇院和後來在百老匯的舞台上,海堤(與出色的湯姆·斯圖里奇一起)顯得太輕微了——為小說而生的短篇小說——同樣的情況也可能適用三王如果我在劇院看的話。不過,電影院-線上混合表演似乎確實是民謠表演最合適的平台,因此除了其他樂趣之外,看到一種形式找到合適的家也是令人興奮的。
我的第二場秋季秀遠沒有那麼成功,愛情與魔獸,由美國音樂學院劇院和毅力劇院共同製作的 Zoom 作品。瑪杜里·謝卡(Madhuri Shekar) 2014 年的浪漫喜劇講述了大學時代的魔獸爭霸超級玩家艾維(卡桑德拉·亨特飾) 在現實生活中愛上了一個男孩,但在數字舞台上幾乎立即就陷入了停頓。謝卡特殊的寫實風格需要實體製作的細節。她的喜劇依賴互動;她寫一見鍾情的關係的方式需要現實生活中的化學反應。
該公司確實展示了想像力和發明:導演彼得·郭(Peter J. Kuo)為每個鏡頭都提出了巧妙的“理由”——每個窗口底部的縮放標題可以讓你知道在埃維(Evie )演奏時你是否正在透過網路攝影機觀看魔獸爭霸,或透過放在眼鏡中間的桌子上的朋友的智慧型手機進行竊聽。即時編輯令人印象深刻,因此角色似乎可以聊天、調情甚至親吻,只需移動到螢幕的最邊緣即可。然而,謝卡的戲劇時間感從根本上來說是戲劇性的,而不是虛擬的,這意味著場景看起來太長,即使它們在舞台上表現得非常優雅。偶爾我能感覺到謝卡原著的甜蜜,它在大學喜劇中浮現了伊維潛在的無性戀的想法——一個真正的問題,在泡沫中浮現。但儘管郭的技巧和演員的輕柔觸感,它還是崩潰了。
你可以看直播愛情與魔獸聊天窗口打開,這非常迷人——當晚觀看我表演的幾個人顯然都在魔獸爭霸謝卡的書呆子形象整個晚上都保持強勁。 (進一步的現場表演將於 9 月 11 日和 12 日進行;之後,到 25 日將有點播視頻銷售。)顯然,視頻遊戲的美學和情感戲劇性是劇院應該繼續探索的東西。事實上,在我失望之後愛情與魔獸,我發現自己轉向了另一位線上表演者,催眠般的雪莉·庫裡(Shirley Curry),也被稱為天際奶奶。多年來,心愛柯瑞一直在電子遊戲中徘徊天際,其中玩家調查一個詳細的幻想世界,尋找任務並累積神話力量。柯瑞沒有為了「贏」而玩,而是溫和地評論她發現的東西,試圖避免麻煩,並且(禮貌地)拒絕喝蜂蜜酒。她的影片極具戲劇性:就像你在一場演出中所做的那樣,你會在觀看別人表演時迷失自己,你會間接地生活,你讓舞台的節奏決定你自己的節奏。作為一款心情單品,它是一種安慰。柯瑞鎮定自若,遊戲中的恐怖(龍、強盜、敏感的骷髏)在她冷靜的好奇心面前都消失了。唔,她和我們都想知道,就像強盜喉嚨中箭一樣,下一步去哪裡t?我希望劇作家能夠弄清楚如何在戲劇中捕捉這種特殊的情感和戲劇效果。天知道我想看那展示。我需要多花一點時間保持好奇心和無所畏懼的態度。
愛情與魔獸直播至 9 月 25 日。