冷凍，在一個溫度控制良好的劇院裡。照片：迪恩·範米爾
整理一份「最受期待的節目」清單是一件棘手的事情，部分原因是大多數在今年年初引起轟動的作品都有足夠的資源來搭乘靠現金運行的炒作機器。我毫不懷疑，明年一些最令人興奮的節目目前仍然是一個沒有資金支持的謎團，但在已經有數十個（實際上是數百個）爭奪關注度的節目中，仍然有很多值得期待的內容。百老匯即將迎來一些重量級劇目，還有幾部殺手級的古典復興劇從大洋彼岸傳來——但最讓我興奮的是百老匯外由女性編劇和導演的迷人新劇的數量。現在，如果這個名單上有一位主要古典復興的單身女性導演就好了。我看著你，2019。
冷凍（預覽從 2 月 22 日開始）
除非你已經被冷凍——也就是說，低溫冷凍——好幾年了，你可能熟悉迪士尼的漢斯·克里斯蒂安·安徒生動畫音樂現象，其音樂和歌詞由夫妻團隊克里斯汀·安德森-洛佩茲和羅伯特·洛佩茲創作。問題不在於它閃閃發光、迷人的轉移到舞台上是否會成功（顯然）——而是它會像獅子王，超越自己的特許經營權，成為合法的創新戲劇作品？不管怎樣，都會有冒險、魔法、姊妹之愛和一個俏皮的雪人。
賤女孩（3月12日）
隨著蒂娜·菲 (Tina Fey) 2004 年廣受喜愛的青少年喜劇改編成百老匯音樂劇，格蕾琴·維納斯 (Gretchen Wieners) 又獲得了一次“取回”的機會。憑藉 Fey 自己寫的一本書以及 Jeff Richmond（Fey 的丈夫）和 Nell Benjamin 的音樂和歌詞，賤女孩這部音樂劇於 10 月在華盛頓特區開始預演，看起來將被改編成一部巧妙、邪惡又有趣的改編作品 2007年的合法的金髮女郎。你走吧，格倫可可！
哈利波特與被詛咒的孩子，第 1 部分和第 2 部分（3月6日）
當我七年級時，我最好的朋友哈雷·波特（是的，她的真名）在數學課上在她的桌子上讀一本陌生的書。 “那是什麼？”我低聲說。 「只是一些關於這個巫師小子的故事。」她漫不經心地回答。好吧，現在這部由兩部分組成的巨型戲劇繼續了那個巫師孩子破紀錄的著名傳奇故事——他現在是一個成年巫師，有一個自己的（看似被詛咒的）孩子——在倫敦廣受好評之後，即將來到紐約。導演約翰蒂芬妮 (John Tiffany) 為我們帶來了令人驚嘆的物理奇觀，例如黑色手錶，看到他和紐約的演員們（包括像傑西·巴巴加洛這樣的一些出色的市中心中堅分子）如何塑造當代小說中最著名的魔法世界，這將是一件令人著迷的事情。那個不能透露姓名的人會出現嗎？你必須去（兩次）才能找到答案。
白人直男（6月29日）
年輕的讓李(Jean Lee) 於2014 年創作的這部尖銳、諷刺的戲劇講述了一位父親和他三個成年兒子在平安夜聚會的故事，在外百老匯和芝加哥的作品中廣受好評，現在，作為第二階段劇院新百老匯場地的首批演出之一，海倫·海耶斯，這將使李成為第一位在百老匯上演的亞裔美國女劇作家。李對此心情複雜，這是理所當然的。，但我們希望她的戲劇的百老匯首演預示著更多由與李的頭銜不符的藝術家創作的作品的到來。
天使在美國（2月23日）
庫許納(Tony Kushner) 獲得普立茲獎的兩部史詩巨片在20 世紀90 年代首演時，改變了劇院內外的格局。而此時其「國家主題的同性戀幻想曲」卻引起了可怕的共鳴。這次，東尼獎和奧利佛獎得主瑪麗安·埃利奧特(Marianne Elliott) 執導，內森·連恩(Nathan Lane)、安德魯·加菲爾德(Andrew Garfield) 和丹尼斯·高夫(Denise Gough)（其在《人物、地點和事物幾乎把聖安倉庫的屋頂都拆掉了）帶領一個強大的合奏團，講述庫許納在雷根時代美國深遠的陰影下講述的愛滋病、宗教、愛情、失落、絕望以及希望與希望之間交織的故事。
三個高個子女人（2月27日）
演員陣容是愛德華·阿爾比 (Edward Albee) 1994 年獲得普立茲獎的戲劇翻拍版的一大亮點，劇中三位不同年齡的無名女性向我們講述了她們生活和人際關係的秘密。艾莉森·皮爾(Alison Pill)、格倫達·傑克遜(Glenda Jackson)（自1957 年以來一直在舞台上大放異彩，是一位真正的女爵士），以及最出色的勞裡·梅特卡夫(Laurie Metcalf)（因其在2017 年托尼獎中的表演而獲獎）玩偶之家第二部分）可能只是站著不動，什麼也不做，創造出三場驚心動魄的表演——所以阿爾比應該很有趣。
窈窕淑女（3月15日）
勒納和羅意威音樂劇在巴特利特·謝爾(Bartlett Sher) 的指導下，25 年來首次重返百老匯，他的職業生涯包括對經典中一些最古老（有時也是最有問題）的栗子進行全面、令人驚訝的新演繹。 2008 年，他憑藉備受讚譽的翻唱作品贏得了托尼獎。南太平洋，也在林肯中心。現在他又回到了博蒙特，與勞倫·安布羅斯（勞倫·安布羅斯）（謝爾試圖讓他出演）領銜的演員一起回到了博蒙特。有趣的女孩幾年前，只為了擁有最後一刻資金崩潰）、哈里哈登-佩頓和戴安娜里格夫人講述了一個倫敦賣花女孩學會像公主一樣說話的故事。
冰人來了（3月22日）
尤金·奧尼爾(Eugene O'Neill) 於1946 年創作的劇情片講述了紐約酒吧里白日夢中的酗酒者的故事，第四次在百老匯上演，這部劇由偉大的喬治·C·沃爾夫(George C. Wolfe) 執導，由東尼獎和奧斯卡獎得主丹佐華盛頓(Denzel Washington) 主演（最後一次在百老匯上演）2014年在陽光下的葡萄乾）。華盛頓擅長表現熱心、半令人不安的魅力，他飾演熱心、具有令人不安的魅力的硬體推銷員希基，他的到來給奧尼爾筆下的一群街頭流浪者、賭徒和騙子的酗酒、健忘的生活帶來了麻煩。
滑稽劇（3月29日）
湯姆·斯托帕德 (Tom Stoppard) 這部集風俗與現代氣息於一體的搞笑而辛酸的喜劇自 1976 年首演並榮獲托尼獎最佳戲劇獎以來，就再也沒有重返百老匯。現在，這首令人愉快且博學的即興演奏認真的重要性（以1917 年蘇黎世為背景，詹姆斯喬伊斯和特里斯坦查拉等歷史流氓為劇情增添了色彩）回歸，英國傑出性格演員湯姆霍蘭德飾演主角亨利卡爾：一名領事館小官員，回憶起自己在中立時期的令人陶醉的青年時代。尤利西斯和達達之父感到自豪。
聖瓊（4月3日）
鬧騰的市中心巨頭瘋人院劇院最後一次將蕭伯納對信仰、希望、異端和虛偽的史詩般的審視帶到紐約，進行了一場令人驚嘆的尖銳改編，只有四名演員扮演了著名的聖女貞德故事中的全部24 個角色。莎士比亞在公園裡的老手丹尼爾·沙利文的新作品將有很多值得期待的地方，但隨著康多拉·拉沙德接過奧爾良少女的衣缽，這場復興的核心一定會充滿火焰（而不僅僅是當他們打成平手時）她被綁在火刑柱上）。
瑪麗的里程（1月11日）
莉拉·諾伊格鮑爾 (Lila Neugebauer) 因其對新劇的敏銳、流暢的指導而聞名（包括最近莎拉·德拉佩 (Sarah DeLappe) 的狼隊和佐伊·卡贊的爆炸後）。現在，她和她的劇團 Mad Ones 為劇作家地平線帶來了一部由合奏團創作的原創作品。他們的戲劇講述了一場高中電視馬拉鬆的故事，也是一首20 世紀80 年代的“模擬輓歌”，於2016 年首次在Bushwick Starr 上演，現在作為劇作家全新Redux 系列的一部分，吸引了更廣泛的觀眾。
他把她的心帶回盒子裡（1月18日）
新觀眾劇院以偉大的艾德麗安·肯尼迪(Adrienne Kennedy) 十年來的第一部新劇擴展了其熟悉的經典劇目，艾德麗安·肯尼迪是現代非裔美國戲劇中具有影響力的人物，也是美國黑人劇作家。黑人的滑稽之家。埃文·伊奧努利斯(Evan Yionoulis) 執導了這位86 歲創新者的新作，這是一部以1941 年佐治亞州和紐約為背景的廣闊而令人心碎的記憶劇，從吉姆·克勞到克里斯多福·馬洛，探索種族隔離、注定的愛、虛偽和慾望。
[波爾圖]（1月28日）
在李·週日·埃文斯(Lee Sunday Evans) 的指導下，凱特·本森(Kate Benson) 的這部聰明、深情的新劇講述了食物、性、中產階級化，以及一個常客和一個陌生人在布魯克林一個眾所周知的街區的酒吧里的意外邂逅，其原創作品贏得了廣泛讚譽。現在它轉移到婦女項目，與布希維克斯塔爾和新喬治合作，進行備受期待的外百老匯首演。
返回蘭斯（2月4日）
德國導演托馬斯·奧斯特邁爾 (Thomas Ostermeier) 以其對古典戲劇作品的喧鬧、富有啟發性的即興表演而聞名（他的野蠻風格）理查三世,由頹廢邪惡的拉斯·艾丁格(Lars Eidinger) 主演的歌曲是去年BAM 新浪潮音樂節上的硬搖滾亮點）——但現在他將目光轉向了一部原創作品，而且是一部令人不安的及時作品。這部改編自哲學家迪迪埃·埃里邦(Didier Eribon) 回憶錄的作品在聖安倉庫(St. Ann's Warehouse) 上演，探討了醜陋而可怕的民粹主義勢力的崛起，這種民粹主義正在席捲法國政壇，更不用說每天都在毒害我們自己的政壇了。家園妮娜霍斯(Nina Hoss) 飾演一名女演員，為一部根據埃里本(Eribon) 的書改編的紀錄片錄製畫外音，透過這些層次，奧斯特邁爾(Ostermeier) 對當今令人眼花繚亂的激進政治活動主義、右翼孤立主義和仇外心理以及左翼氛圍進行了戲劇性的調查。
神是嗎（2月6日）
阿萊西婭·哈里斯 (Aleshea Harris) 因其講述來自南方腹地的雙胞胎姐妹跨國尋求復仇的現代神話而榮獲 2016 年無情獎。泰比·馬加爾 (Taibi Magar) 導演了這部非洲朋克、希臘悲劇、黑色喜劇和意大利西部片的狂野碰撞，並在 Soho Rep 舉行全球首映。
秋天（3月8日）
去年愛丁堡邊緣藝術節榮獲享有盛譽的邊緣藝術節一等獎，在聖安倉庫逗留後將前往倫敦皇家宮廷，秋天是一部由七名演員共同創作的激烈戲劇，他們幫助領導了開普敦大學的 #RhodesMustFall 抗議運動。透過歌曲、舞蹈和體育運動，這些學生表演者和活動家講述了他們為拆除學校校園內一座殖民主義紀念碑而進行的鬥爭——這個故事在一個更加充滿活力和恰當的時刻到達美國本土。
舞蹈國度（4月13日）
劇作家克萊爾·巴倫（Clare Barron）因其對成長過程中混亂、充滿愛和嚮往的過程進行有趣而痛苦的審視而聞名。我再也不會愛了（根據她自己的青少年日記改編）是 2016 年 Bushwick Starr 劇院的一大亮點，現在她榮獲“無情獎”的戲劇進入了劇作家地平線。舞蹈國度是一部生死攸關的喜劇：青春期前舞蹈世界的生死攸關。誰將參加佛羅裡達州坦帕灣的布吉唐恩大獎賽？一路上他們又要把誰壓在穿著芭蕾舞鞋的小腳下呢？顯然，沒有理由懷疑巴倫對 Sparkle Motion 的承諾。
單峰（5月16日）
我真的不知道我在等待吉內特的轉折女僕們名義上的僕人一邊玩色情遊戲，一邊試穿職業摔角連身衣，而不是夫人的貂皮和珍珠。但事實證明，多虧了艾琳·馬基，我確實是。馬基是一位歌手、作家和表演藝術家，她另類的歌舞表演形象為她贏得了當之無愧的狂熱追隨者。的兩名助手的故事。或者他們是嗎？在這部黑暗、惡作劇的喜劇的每個場景中，馬基的角色和他們之間的關係都會發生變化，所以係好安全帶——這將是一個顛簸的夜晚。
夢境中的火（7月17日）
劇作家林內·格羅夫和導演瑪麗莎·沃爾夫將一部關於浴火重生的新作品帶到了公共劇院。夢境中的火故事發生在颶風桑迪毀滅性的康尼島。當幻想破滅的主角遇到一位富有魅力的歐洲導演，他決心拍攝一部關於另一場科尼災難（1911 年的大火，將名為“夢境”的遊樂園夷為平地）的電影時，她開始在廢墟中找到一種美感和使命感。
荒蕪（3月23日）
衛報西蒙史東 (Simon Stone) 改編自喜怒無常、爆炸性的洛爾卡 (Lorca) 經典作品，這部作品講述了一位西班牙鄉村婦女因對孩子的渴望而失去理智的故事。這部由倫敦 Young Vic 製作的作品獲得了 2017 年奧利弗獎最佳復興獎和最佳女演員獎，是今年春天公園大道軍械庫（或其他任何地方）最受期待的作品之一。
李爾王（4月7日）
暴風雨即將來臨。偉大的安東尼·謝爾爵士最後一次出現在BAM 是在兩年前，在格雷戈里·多蘭(Gregory Doran) 的大型《國王與鄉村》系列中扮演另一位可能不太受人尊敬但同樣不可模仿的騎士－約翰·福斯塔夫爵士(Sir John Falstaff)。謝爾比我在這個角色中見過的任何其他演員都更能揭示福斯塔夫史詩般活力的陰暗、身體衰弱的另一面：是的，這個人是一種自然的力量，但他也是一個上了年紀的癮君子。現在，謝爾脫掉了肥大的西裝，重新加入了多蘭的行列，共同應對莎士比亞戲劇中瘋狂君主的稱號，這是一部無限廣闊、通常被稱為「不可能」的戲劇。李爾王。
漫長的白天旅程進入夜晚（5月8日）
傑瑞米艾恩斯和萊斯利曼維爾主演的理查艾爾翻拍了尤金奧尼爾的普立茲獎美國戲劇鉅作，講述了傳說中混亂不堪的蒂龍家族的傳奇故事，在他們康乃狄克州的避暑別墅中用一天的時間講述。所有幸福的家庭都是相似的，但蒂龍家族卻自成一類。艾爾的作品從倫敦老維克轉移過來，讓我們回到了他們的世界，那裡充滿了酒精、毒癮、疾病、尖酸刻薄的智慧，以及扭曲但不解的孝愛。
愛情與陰謀（6月6日）
73 歲的列夫多丁 (Lev Dodin) 是俄羅斯現代戲劇界的泰斗，也是當今世界最重要的導演之一。他的公司聖彼得堡馬利戲劇院上次訪問 BAM 是在 2016 年，當時他們製作了櫻桃園——其中，令人驚嘆的女演員伊麗莎白·博亞爾斯卡婭（Elizaveta Boyarskaya）成功地將契訶夫的戲劇變成了她所扮演的角色的悲劇，即受到輕視的同父異母的妹妹瓦里亞（Varya）。現在，多丁和博亞爾斯卡婭帶著弗里德里希·席勒(Friedrich Schiller) 1787 年這部鮮為人知的悲劇（至少在這個國家）的大製作回到了BAM，這部悲劇講述了階級鬥爭、宮廷陰謀以及權貴的惡毒不道德。
Philomena 
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