Nguồn: Ảnh Gnep/Adobe Stock
Lĩnh vực điện ảnh độc lập của Vương quốc Anh đang ở thời điểm “khủng hoảng” theo nghiên cứu từ Diễn đàn Màn ảnh Anh nhằm xem xét các xu hướng tài trợ điện ảnh trong khoảng thời gian 10 năm, với việc đầu tư vào sản xuất phim địa phương tụt hậu thảm hại so với truyền hình cao cấp địa phương (HETV).
Báo cáo 'Cho tôi xem tiền' được thực hiện bởi nhà phân tích Ben Keen trong thập kỷ kết thúc vào năm 2023 và trước khi chính phủ Anh công bốTín dụng thuế phim độc lập của Vương quốc Anh (IFTC)vào tháng 3 năm 2024. Nó dựa trên phân tích dữ liệu chứng nhận BFI về các yêu cầu giảm thuế và tham vấn với ngành.
Báo cáo đề xuất 5 biện pháp can thiệp chính để giúp vực dậy lĩnh vực này. Đó là: phát triển kỹ năng 'quản lý phương tiện truyền thông'; thúc đẩy quan hệ đối tác doanh nghiệp để đa dạng hóa; tăng đầu tư cổ phần tư nhân; và nâng cao chất lượng cũng như khả năng tiếp cận dữ liệu tài chính điện ảnh.
Cuộn xuống để đọc các đề xuất chi tiết hơn
Theo hồ sơ của BFI, trong giai đoạn 2014-2022, 1.631 người được ghi nhận là nhà sản xuất đầu tiên, nhưng chỉ 10% trong số những nhà sản xuất này đã tiếp tục làm nhiều hơn một bộ phim; 51% trong số 169 nhà sản xuất này chỉ có thể làm thêm một bộ phim nữa sau bộ phim đầu tiên; và 41% nữa chỉ làm được ba bộ phim.
Chỉ có 10 nhà sản xuất đã thành công trong việc thực hiện năm bộ phim địa phương trở lên ở Vương quốc Anh kể từ năm 2014. (Địa phương đề cập đến một dự án do một công ty sản xuất của Vương quốc Anh thực hiện mà không được tài trợ và kiểm soát đáng kể từ bên ngoài Vương quốc Anh.)
Tổng chi tiêu cho phim ảnh và truyền hình cao cấp đã tăng lên mức cao nhất mọi thời đại là 9,7 tỷ bảng Anh vào năm 2022. Tuy nhiên, con số này đã giảm xuống còn 5,8 tỷ bảng Anh vào năm 2023 do Hollywood bị ảnh hưởng bởi cuộc đình công, giảm 40%.
Báo cáo cho biết: “Sự suy giảm này thậm chí còn nghiêm trọng hơn mức 23% được ghi nhận vào năm 2020, khi Covid ảnh hưởng nặng nề nhất và xóa sạch hiệu quả sự phục hồi sau đại dịch mà ngành đã đạt được vào năm 2021 và 2022”.
Đặc biệt đối với hoạt động sản xuất phim địa phương của Vương quốc Anh, đầu tư đã giảm xuống mức thấp nhất từ trước đến nay vào năm 2023 là 160 triệu bảng. Trong khi đó, sản xuất HETV địa phương thu hút đầu tư gấp 5 lần (812 triệu bảng). Năm cao điểm về đầu tư phim trong nước là năm 2016 khi chi 405,5 triệu bảng Anh – chỉ thấp hơn 10% so với tổng đầu tư vào HETV năm đó.
Không chỉ ngành sản xuất phim địa phương đang chịu áp lực – tổng vốn đầu tư vào lĩnh vực sản xuất phim ở Vương quốc Anh đã giảm 46% vào năm 2023. Điều này tương đương với việc giảm 1,4 tỷ bảng Anh trong tổng số tiền mà các nhà đầu tư quốc tế rót vào lĩnh vực này so với năm 2022.
Số lượng sản phẩm hàng năm đạt tiêu chuẩn ở Vương quốc Anh được tài trợ bởi các hãng phim truyền thống có trụ sở tại Hoa Kỳ đã đạt đỉnh 30 vào năm 2017. Kể từ đó, hoạt động sản xuất của các hãng phim đã giảm và dường như chỉ ở mức chưa đến một nửa sản lượng hàng năm cao điểm được ghi nhận vào năm 2017.
Mặc dù vậy, năm 2023 là lần đầu tiên tổng khối lượng phim được thực hiện với sự đầu tư từ bên trong, kết hợp với những phim được thực hiện theo thỏa thuận hợp tác sản xuất chính thức, vượt quá sản lượng chỉ của địa phương. Trong lịch sử, số lượng phim được tài trợ trong nước được sản xuất ở Anh luôn vượt quá số lượng được tài trợ từ bên ngoài Vương quốc Anh, mặc dù kinh phí trung bình thấp hơn nhiều. Ngân sách trung bình cho một bộ phim được tài trợ thông qua đầu tư vào bên trong giai đoạn 2021-2023 là 26,4 triệu bảng Anh – cao gấp 18 lần so với mức trung bình 1,5 triệu bảng chỉ riêng ở Vương quốc Anh.
Báo cáo lưu ý: “Do tác động của các cuộc đình công đối với hoạt động đầu tư vào bên trong [vào năm 2023], kết quả này càng đáng chú ý hơn – và đáng lo ngại”.
Con đường tài trợ
Chỉ có 10 phim địa phương phá vỡ mức ngân sách 25 triệu bảng Anh kể từ năm 2014 (quyền truy cập đặc quyền vào dữ liệu BFI về giảm thuế cho báo cáo này có nghĩa là những tác phẩm đó không thể được nêu tên). Báo cáo chỉ ra rằng việc tập hợp ngân sách hơn 10 triệu bảng Anh ngày càng trở nên khó khăn hơn – một mức được coi là quan trọng đối với khả năng tồn tại về mặt thương mại.
Trong vòng 4 năm tính đến năm 2022, Netflix đã tham gia tài trợ cho nhiều phim ở Vương quốc Anh hơn cả Warner Bros, Disney và Universal cộng lại, trong khi Netflix, Amazon và Apple đã tham gia tài trợ cho nhiều sản phẩm trong 4 năm đó hơn sáu hãng phim Hollywood kế thừa. nhóm (Disney, Warner Bros, Universal, Sony Pictures, Paramount và MGM) kết hợp.
Tuy nhiên, các hãng phim lớn của Mỹ vẫn đầu tư nhiều hơn đáng kể về mặt kinh phí điển hình được phân bổ cho một bộ phim. Kinh phí trung bình của một bộ phim hãng phim lớn của Hoa Kỳ quay ở Anh vào năm 2022 là 139 triệu bảng, cao hơn gấp đôi so với kinh phí trung bình 54 triệu bảng của một bộ phim Vương quốc Anh do các kênh truyền hình trực tuyến hậu thuẫn trong cùng năm.
Trong khi số lượng phim Hollywood được quay tại các hãng phim ở Anh ngày càng giảm thì mức chi trung bình cho những phim đó nhìn chung lại tăng lên. Ngân sách trung bình cho các sản phẩm của Vương quốc Anh được hỗ trợ bởi các dịch vụ phát trực tuyến cũng có xu hướng linh hoạt hơn so với các hãng phim, hoạt động trong khoảng từ 1 triệu bảng đến 10 triệu bảng.
Mức đầu tư trung bình cho một bộ phim ở Vương quốc Anh do hãng phim lớn của Hoa Kỳ hậu thuẫn vào năm 2022 tương đương 75% chi tiêu cho tất cả 100 tác phẩm địa phương được quay trong năm đó.
cácsự sụp đổ của Đề án đầu tư doanh nghiệp (EIS)và Chương trình đầu tư doanh nghiệp hạt giống (SEISS) sau khi đưa ra các quy tắc hạn chế hơn vào năm 2018, bao gồm thử nghiệm cấp vốn 'rủi ro đối với vốn', đã cắt đứt các lộ trình tiếp theo để đầu tư vào phim. Các chương trình này không còn cho phép đầu tư vào từng bộ phim riêng lẻ nữa; tuy nhiên, đầu tư vào cổ phiếu công ty được coi là đáp ứng bài kiểm tra 'rủi ro đối với vốn'.
Số lượng tác phẩm điện ảnh của Vương quốc Anh sử dụng tiền từ các công ty đầu tư chuyên nghiệp đã đạt đỉnh điểm vào năm 2017 và giảm 60% vào năm sau sau khi có những thay đổi về EIS. Các nhà tài trợ phim chuyên nghiệp vẫn hoạt động trên thị trường, chẳng hạn như Head Gear Films và Ingenious Media, hầu hết hiện nay đưa ra các hình thức cho vay tài chính thay vì đầu tư vốn cổ phần mà các nhà sản xuất phim Vương quốc Anh đang kêu gọi, với các nhà tài trợ yêu cầu tỷ lệ phần trăm lớn hơn để đổi lấy khoản đầu tư của họ.
Chỉ riêng Ingenious Media tuyên bố đã huy động được khoảng 9 tỷ bảng Anh, số tiền này đã được đầu tư vào hơn 1.000 bộ phim, bao gồm cả những vị thế vốn chủ sở hữu đáng kể. Tuy nhiên, kể từ năm 2018, Ingenious đã không huy động được bất kỳ khoản tiền mới nào để đầu tư vào phim và số tiền hiện có phần lớn đã được chi tiêu. Cho đến năm 2022, Ingenious vẫn bỏ tiền vào khoảng 30 bộ phim mỗi năm, nhưng chủ yếu dưới dạng nợ chứ không phải vốn sở hữu, dòng tiền tín dụng thuế hoặc những gì các nhà đầu tư khác có thể bỏ vào.
Giống như Ingenious, Great Point Media đã đầu tư toàn bộ số tiền EIS của mình vào năm 2022 và buộc phải tìm kiếm nguồn tài chính mới từ bên ngoài Vương quốc Anh, huy động được 100 triệu USD từ quỹ tín dụng Hoa Kỳ. Sau cái chết của người sáng lập Jim Reeve vào tháng 2, Great Point bắt đầu quản lý vào tháng 3 năm 2024, điều mà báo cáo cho rằng đã làm giảm thêm niềm tin của các nhà đầu tư Anh nói chung vào lĩnh vực sản xuất. Công ty đầu tưTính vốn, công ty đã hỗ trợ Riff Raff Entertainment của Jude Law bằng khoản đầu tư EIS, đã tiếp quản hoạt động kinh doanh tài trợ sản xuất phim và truyền hình trị giá 60 triệu bảng Anh vào tháng 7.
Theo chế độ EIS cũ, các nhà tài trợ phim chuyên nghiệp tập trung tài trợ cho các sản phẩm địa phương, trong khi trong vài năm qua, một số đã chuyển sang đầu tư vào nhiều dự án được kiểm soát từ bên ngoài Vương quốc Anh cùng với các công ty quốc tế được coi là ít rủi ro thương mại hơn, và với ngân sách lớn hơn.
Sự sụp đổ trong đầu tư vốn từ các nhà tài trợ chuyên nghiệp của Vương quốc Anh đã thúc đẩy một số nhà sản xuất Vương quốc Anh thay vào đó tìm kiếm nguồn tài trợ từ các nguồn của Hoa Kỳ. Tuy nhiên, báo cáo lưu ý một số người được phỏng vấn cảnh báo điều này có thể có vấn đề.
“Chúng tôi muốn tập hợp tất cả nguồn tài chính của mình và không đi đến giải pháp một cửa như 'khói và gương' của một nhà sản xuất-tài trợ người Mỹ nói, 'Hãy đến với tôi và tôi sẽ bật đèn xanh cho phim của bạn' và sau đó, đằng sau các cảnh quay thực sự diễn ra và nhận tiền của người khác hoặc chuyển rủi ro và trong khi đó, họ sẽ lấy một nửa phí và phụ trợ của bạn,” một nhà sản xuất ở Anh cho biết.
Thị trường trước khi bán hàng cũng chững lại. Đối với những người vẫn có thể sử dụng nó, thành công của nó là rõ ràng – báo cáo lưu ý rằng ngân sách trung bình của những bộ phim sử dụng nó luôn cao hơn ba lần so với những bộ phim không có công ty bán hàng tham gia vào kế hoạch tài trợ.
Tuy nhiên, nó đang giảm dần. Tính đến năm 2016, số lượng phim địa phương của Vương quốc Anh được thực hiện với một công ty bán hàng trực thuộc gần bằng số lượng phim được sản xuất mà không có sự tham gia của đại lý bán hàng. Số dự án có sự tham gia của công ty bán hàng chỉ là 29 vào năm 2022, so với 154 vào năm 2015.
“Trở thành một công ty bán hàng độc lập hiện nay là một công việc kinh doanh tệ hại,” một giám đốc điều hành tại một công ty sản xuất phim và truyền hình ở Anh cho biết, “bởi vì tất cả lợi nhuận đều bị giới hạn - ngay cả đối với một bộ phim thành công. Mô hình công ty bán hàng không củng cố được nguồn tài chính cho các bộ phim của chúng tôi.”
Doanh thu bán trước sụt giảm có thể là do Covid khiến thị trường rạp chiếu phim đang gặp khó khăn trở nên trầm trọng hơn; giảm số lượng nhà phân phối độc lập trên toàn cầu sẵn sàng chấp nhận rủi ro tài chính cho các dự án; chi phí leo thang dẫn đến sự chênh lệch ngày càng tăng giữa các mức đảm bảo tối thiểu mà các nhà phân phối quốc tế sẵn sàng trả so với số tiền cần thiết để thực hiện ngân sách; cạnh tranh khốc liệt về nhân tài; và các bộ truyền phát nắm giữ mọi quyền trên toàn cầu.
Báo cáo cho thấy tài trợ từ cộng đồng không nổi lên như một nguồn đầu tư phim khả thi. Số lượng sản phẩm có một số hình thức hỗ trợ nền tảng huy động vốn từ cộng đồng đã đạt đỉnh điểm ở mức 27 vào năm 2014, nhưng sự quan tâm đến các chương trình như vậy đã giảm dần. Phần lớn các bộ phim được thực hiện với một số yếu tố huy động vốn từ cộng đồng đều có kinh phí vi mô dưới 250 nghìn bảng Anh.
Áp lực dư luận
Tổng số tiền 35 triệu bảng Anh dành cho đầu tư phim của các đài truyền hình dịch vụ công đã chịu áp lực lớn trong những năm gần đây, với ngân sách tăng lên do chi phí nhân tài và đoàn làm phim trước và sau máy quay ngày càng tăng. Lạm phát khoảng 25% được ghi nhận trong giai đoạn 2021-2023.
Báo cáo lưu ý vai trò quan trọng của các đài truyền hình dịch vụ công trong sự phát triển. Film4 và BBC Film phân bổ 4 triệu đến 7 triệu bảng mỗi năm để phát triển giữa họ. Tại bất kỳ thời điểm nào, Film4 và BBC Film đều có khoảng 120 dự án đang được tích cực phát triển. Tuy nhiên, có mối lo ngại là các nhà tài trợ không cảm nhận được toàn bộ lợi ích của sự phát triển này.
Báo cáo lưu ý: “Quy mô đầu tư phát triển đài truyền hình dịch vụ công hoàn thành vai trò ươm tạo nhân tài quan trọng mà hầu hết các công ty khác trên thị trường không sánh kịp nhưng cuối cùng vẫn được hưởng lợi”.
Từ năm 2019-2022, BBC Film đã hỗ trợ hơn gấp đôi tổng số phim được tài trợ bởi tất cả các đài truyền hình dịch vụ công khác cộng lại, mặc dù Film4 có quỹ đầu tư phim hàng năm khoảng 25 triệu bảng trong giai đoạn này (giảm xuống còn 22,5 triệu bảng vào năm 2024). ), nhiều hơn gấp đôi con số 11 triệu bảng ngân sách hàng năm mà BBC Film chi cho phim. Film4 ưu tiên ít hơn nhưng kinh phí và tính năng lớn hơn, hợp tác với các nhà làm phim như Yorgos Lanthimos và Jonathan Glazer, cũng như các nhà làm phim đầu tay.
Trung bình, theo báo cáo, các đài truyền hình dịch vụ công đóng góp 17% tổng ngân sách của các dự án.
Khoản đầu tư hàng năm của đài truyền hình dịch vụ công (PSB) vào phim truyền hình có nguồn gốc từ Vương quốc Anh cao hơn nhiều so với số tiền được phân bổ để sản xuất phim mới – 340 triệu bảng so với 24 triệu bảng vào năm 2022. Tuy nhiên, khoản đầu tư vào phim này chuyển thành mức chi trung bình khoảng 1 triệu bảng mỗi giờ – không xa mức chi tiêu trung bình mỗi giờ của đài truyền hình dịch vụ công cộng tương đương cho phim truyền hình cao cấp.
Báo cáo cho thấy các PSB cũng có nguy cơ bị mất giá quyền chiếu TV khi hợp tác với các nhà phát trực tuyến toàn cầu. Trước đây, các đài truyền hình Vương quốc Anh có thể tham gia các thỏa thuận đồng tài trợ với các hãng phim lớn của Hoa Kỳ, an tâm khi biết rằng họ sẽ không cạnh tranh để thu hút khán giả truyền hình ở Vương quốc Anh. Sau khi các hãng phim Hoa Kỳ mở dịch vụ phát trực tuyến của riêng họ, điều này đã thay đổi, với việc các hãng phim Hoa Kỳ hiện cũng đang tìm kiếm cửa sổ phát trực tuyến đầu tiên ở Vương quốc Anh, trước đường truyền tuyến tính truyền thống của Vương quốc Anh.
Apple, Amazon và Netflix được hiểu là cứng rắn hơn trong việc yêu cầu cửa sổ đầu tiên độc quyền sau bất kỳ buổi chiếu phim nào (thường bị giới hạn đối với tiêu chuẩn giải thưởng) – ngay cả khi có sự đồng đầu tư từ một đài truyền hình.
Đối với các đài truyền hình, điều này có thể có nhiều ý nghĩa tồn tại hơn, báo cáo cho biết.
Báo cáo giải thích: “Trong khi các khoảng thời gian phát hành khác nhìn chung trở nên ngắn hơn trong thập kỷ qua, thì khoảng thời gian 'TV miễn phí' lại phải chịu áp lực ngày càng tăng. “Nó thường bị đẩy lùi từ 12 tháng xuống còn 24 tháng và đôi khi thậm chí là 36 tháng. Do đó, các nhà điều hành đài truyền hình chắc chắn đang đặt câu hỏi về đề xuất giá trị của khoản đầu tư vào phim của họ khi khán giả truyền hình của chính họ phải chờ đợi quá lâu để xem các dự án mà họ đã ủng hộ.”
Số dự án có sự đầu tư của cơ quan công – BFI, Screen Scotland, Quỹ màn ảnh Bắc Ireland và Ffilm Cymru – đi vào sản xuất đạt mức cao nhất là 29 vào năm 2020, gần gấp ba lần số lượng trước máy quay vào năm 2016. Con số này lặp lại chiến lược thay đổi của BFI – vào năm 2017, BFI đã tập trung lại chiến lược đầu tư của mình để hỗ trợ những người ít kinh nghiệm hơn, thúc đẩy những tiếng nói đa dạng nhưng ở mức ngân sách thấp hơn.
Vào năm 2022/23, ngân sách hàng năm của Quỹ phim BFI là khoảng 25 triệu bảng Anh, giảm xuống còn 18 triệu bảng mỗi năm theo chiến lược sửa đổi là Quỹ làm phim BFI từ tháng 4 năm 2023. Chiến lược năm 2023 của BFI cũng tạo ra quỹ 'tác động' cho những người có kinh nghiệm hơn. đạo diễn có phim có kinh phí trên 3,5 triệu bảng Anh. Trong toàn bộ giai đoạn 2014-2022, 65% phim được hỗ trợ bởi tiền công có kinh phí dưới 1 triệu bảng Anh.
Kết thúc 'cuộc chiến phát trực tuyến'
Cũng như những tranh cãi xung quanh việc phát hành rạp và cửa sổ truyền hình, đối với các nhà sản xuất, khoản đầu tư sản xuất của các bộ truyền phát đã đi kèm với việc nhất quyết mua hết mọi quyền từ nhà sản xuất, do đó loại bỏ khả năng tạo thêm bất kỳ doanh thu 'phụ trợ' nào.
Một tác động khác của việc các bộ truyền phát xâm nhập thị trường Anh là lạm phát chi phí ngân sách. Một nhà sản xuất ở Vương quốc Anh cho biết trong báo cáo: “Ngay khi bạn có một người phát trực tuyến tham gia, tất cả những người tham gia đều tăng gấp đôi chi phí của họ và bạn biết đấy, nếu có một người phát trực tiếp trên tàu, nó sẽ đắt hơn ít nhất 50%, nếu không muốn nói là gấp đôi”.
Sau đại dịch, tất cả các nhà phát trực tuyến đều đang đánh giá lại kế hoạch chi tiêu nội dung tổng thể của họ và vai trò của phim Vương quốc Anh trong chiến lược đầu tư của họ không ngừng phát triển.
Các ông lớn Hollywood hiện đang tập trung vào lợi nhuận, buộc họ phải suy nghĩ lại chiến lược phát trực tuyến của mình, trong khi các nhà đầu tư than thở về lãi suất tăng cao. Báo cáo cho biết: “Điều này có nghĩa thực tế là giai đoạn này của cái gọi là 'cuộc chiến phát trực tuyến' đã kết thúc.
Hầu hết các công ty truyền thống đã cắt giảm ngân sách nội dung, mặc dù khoản đầu tư của Netflix, Apple và Amazon vẫn được duy trì hoặc thậm chí còn tăng lên. Nhưng mức độ mà bộ ba này sẽ cam kết chi tiêu cho sản xuất ở Anh trong thời gian dài hơn vẫn chưa rõ ràng.
HETV tăng tốc về phía trước
Trong khi sản xuất phim địa phương sụt giảm xuống mức thấp nhất từ trước đến nay trong năm 2023 đầy đình công, sản xuất HETV địa phương nổi bật là hạng mục sản xuất duy nhất thu hút nhiều đầu tư hơn vào năm 2023 so với những năm trước, với mức tăng 25%. HETV địa phương thu hút đầu tư gấp 5 lần so với phim, là 812 triệu bảng so với 160 triệu bảng. Báo cáo cho rằng “việc sản xuất chương trình truyền hình trong nước tương đối không bị ảnh hưởng bởi các yếu tố tiêu cực ảnh hưởng đến tất cả các khía cạnh điện ảnh của doanh nghiệp cũng như đầu tư quốc tế vào sản xuất chương trình truyền hình của Anh (đã giảm 49%)”.
Do quy trình vận hành đài truyền hình và các điều khoản thương mại được thương lượng trước đây bởi cơ quan thương mại Pact, mô hình kinh doanh sản xuất truyền hình độc lập được coi là ít rủi ro hơn, có lợi thế thương mại nhất quán hơn so với sản xuất phim.
Kể từ năm 2014, đã có hơn 2.000 công ty hoạt động trong lĩnh vực sản xuất phim và/hoặc truyền hình cao cấp. Chỉ có 2,4% trong số này (48 công ty) hoạt động ở cả hai lĩnh vực này. Trong số này, 73% bắt đầu từ sản xuất phim trước khi chuyển sang lĩnh vực truyền hình. Trong ba năm qua, các công ty sản xuất đa dạng này đã thực hiện số lượng chương trình truyền hình nhiều gần gấp đôi so với các dự án phim.
Khuyến nghị
Báo cáo đưa ra năm khuyến nghị nhằm vực dậy lĩnh vực màn ảnh độc lập của Vương quốc Anh. Họ là:
1. Phát triển kỹ năng 'quản lý truyền thông'
“Rõ ràng là đang thiếu người trong lĩnh vực sản xuất phim có tầm nhìn kinh doanh và kỹ năng quản lý cần thiết để mở rộng quy mô các công ty sản xuất có thể cạnh tranh thành công trên thị trường toàn cầu. Để giải quyết vấn đề này, các trường điện ảnh, trường đại học và các cơ quan đào tạo ngành khác nên phát triển các chương trình kiểu MBA mở rộng hơn để trang bị tốt hơn cho thế hệ mới đầy đủ các kỹ năng kinh doanh và sự nhạy bén.”
2. Thúc đẩy quan hệ đối tác doanh nghiệp để đa dạng hóa
“Hướng tới lĩnh vực khởi nghiệp công nghệ thành công của Vương quốc Anh có thể mang lại nguồn cảm hứng cho các kế hoạch khuyến khích và kích thích hợp tác và đổi mới. Các cơ chế đã được thiết lập như 'chương trình tăng tốc' và các sáng kiến kết nối có thể thúc đẩy sự hợp tác hiệu quả giữa các công ty khởi nghiệp, các công ty mở rộng quy mô, các tập đoàn có uy tín hơn và các nhà đầu tư. Những điều này có thể dẫn đến một loạt các quan hệ đối tác, liên doanh và đôi khi dẫn đến việc mua bán và sáp nhập chính thức.”
Đọc thêm về kế hoạch như vậy, sự hợp tác của các nhà sản xuất Vương quốc Anh Andy Paterson và Annalize Davis với các chuyên gia công nghệ sản xuất ảo Dimension Studios và chuỗi rạp chiếu phim Vueđây.
3. Đầu tư vốn cổ phần tư nhân
“Tăng gấp đôi việc khuyến khích đầu tư vào vốn cổ phần của các nhóm sản xuất. Đối với các công ty ở giai đoạn đầu tương đối (trong vòng bảy năm kể từ lần giao dịch thương mại đầu tiên), các khoản đầu tư như vậy có thể được thực hiện thông qua các chương trình EIS và/hoặc VCT (Venture Capital Trust) của chính phủ nhằm giảm thuế cho các nhà đầu tư.
“Người ta cũng đề nghị chính phủ nên tiến hành đánh giá đầy đủ chế độ EIS đối với phim và truyền hình trong giai đoạn Đạo luật Tài chính sau năm 2018. Mục tiêu của việc này là để xác định xem liệu bất kỳ điều chỉnh nào đối với các quy tắc có thể ngăn chặn làn sóng di cư của các nhà đầu tư tư nhân khỏi lĩnh vực này kể từ đó hay không.”
Đọc thêm về chương trình EISđây.
4. Tạo cơ chế đầu tư liên tục vào nhân tài Vương quốc Anh
“Chúng tôi đang nỗ lực đưa ra các kế hoạch nhằm tạo điều kiện đầu tư vào sự nghiệp đang diễn ra của các nhà văn, đạo diễn và diễn viên tài năng nhất của chúng tôi. Bất kỳ cơ chế nào như vậy đều phải giải quyết vấn đề nhức nhối về việc những tài năng thành công nhất bị các tập đoàn quốc tế được tài trợ tốt săn đón sau khi sự nghiệp ban đầu của họ được các cầu thủ trong nước nuôi dưỡng.
“Trong khu vực cơ quan công, có thể xây dựng một số loại điều khoản 'cái nhìn đầu tiên' để đầu tư vào các dự án làm phim lần đầu tùy thuộc vào việc có tùy chọn đầu tư vào một số dự án tương lai đã thỏa thuận của họ hay không."
5. Dữ liệu tài chính phim nâng cao
“Có cơ hội sử dụng quy trình đăng ký Tín dụng chi tiêu nghe nhìn (AVEC) [tín dụng thuế của Vương quốc Anh] mới như một cơ chế để thu thập thêm thông tin chi tiết về các nguồn tài chính cho phim và HETV. Không làm cho thủ tục gửi trở nên quá phức tạp, có thể tổng hợp và cung cấp dữ liệu cực kỳ có giá trị về động lực tài trợ cho phim và truyền hình của Vương quốc Anh chưa từng được tiết lộ trước đây – và tất cả đều không ảnh hưởng đến tính bảo mật của thông tin về từng dự án. Phần thưởng tài chính đáng kể có sẵn thông qua chương trình AVEC sẽ cung cấp đủ động lực để người tham gia chia sẻ dữ liệu của họ một cách an toàn.”