拋開愚蠢的前提,拉妲·布蘭克 (Radha Blank) 的首部作品將在 Netflix 上播出,講述的是作為一名黑人創作者在白人劇院中遇到的挫折。照片:Jeong Park/Netflix
拉妲一開始並沒有打算攻擊紐約戲劇界的製片之王四十年前的版本。這只是發生在雞尾酒會上。拉妲(由拉妲·布蘭克飾演,電影的編劇、導演、製片人和明星)是一位劇作家,在經歷了一個充滿希望的開局後,她的職業生涯陷入了停滯,而J . 惠特曼(瑞德伯尼飾)是個在舞台上有所作為的人。他是一個油腔滑調的人,他以藝術為職業,他的職業生涯足夠嚴肅,足以讓他所迎合的高檔白人觀眾覺得他們正在看到一些重要的東西,但這不會讓觀眾感到不舒服。他也是拉妲在鎮上唯一的遊戲,至少在獲得報酬方面是如此,所以當他告訴她他發現她關於哈萊姆中產階級化的新劇有點不真實,缺乏“黑暗”時,她試圖微笑。 “我問自己,這真的是黑人寫的嗎?”他咯咯笑起來。但當他告訴她他的哈麗特·塔布曼音樂劇仍然需要一位編劇時,她覺得有必要把手放在他打著蝴蝶結的脖子上,就在露天酒吧里,彷彿她可以阻止聲音傳出。
四十年前的版本這是一部關於藝術危機與中年危機交叉的令人愉快的電影,儘管它的日誌線比這更吸引人。故事大概是這樣的:在一個盛大的生日即將到來之際,一位苦苦掙扎的紐約劇作家決定將自己重塑為說唱歌手。它的電梯推銷效率有一種狡猾的感覺,與之相似的是它的主角必須養育成為各種潛在資助者總結她的工作的習慣。 《四十多歲的女人開始了嘻哈事業》是一個失敗者的故事,是那種在聖丹斯電影節上受到關注的古怪取悅觀眾的故事——Netflix 在首映後不久就買下了布蘭克的處女作。電影中的現實明顯更加悲慘,也更不容易濃縮。這是關於一個人覺得自己面臨的選擇是永遠奮鬥,還是從事她羞於署名的工作。正如她所說,製作“貧困色情片”p一點點,直到他們感到有打擊感,直到她想對著麥克風說出的短語形成押韻:你們這些普通的黑人真是個哈欠/如果我想繼續下去,最好給我寫一些貧困色情片。
拉妲的饒舌能力並不差,但她並不是唱片公司高層所追逐的那種一夜成名的天才。撇開她最初對自己可信度的辯護不談,她在布朗斯維爾的公寓裡開始錄製的音樂作品是純粹的,那是一位名叫D(奧斯溫·本傑明飾)的製片人沉默寡言的夢想之船,他的堅持是這部電影中最富有想像的創作。與她與惠特曼開始的合作(儘管發生了派對事件)相比,她正在為自己做一些事情,她對自己的戲劇做出了羞辱性的改變,包括插入一個白人角色,是的,還有一個嘻哈音樂。布蘭克對商業妥協有著 X 世代的敏感度,但她意識到,當你也是房間裡唯一的黑人女性時,這意味著不同的事情,這讓情況變得複雜。當拉妲的經紀人兼兒時好友阿爾奇(彼得金飾)更願意也更有能力屈服於行業現實時,他告訴她,「你並不甘於出賣自己。」她怒氣沖衝,對他的話的不公平感到憤怒。
這種友誼可以追溯到拉達在高中舞會上為阿奇留鬍子,這種友誼是甜蜜的,但有點不成熟。四十年前的版本借鑒了布蘭克自己在紐約劇院的經歷,並保持了多個故事線索,其中一些故事比其他故事有更多的探索。拉妲教的寫作課上的孩子們可能就是他們自己的電影,一群喧鬧、熱情、經常不合時宜的人,傾向於出現在她的活動中。另一個涉及她的藝術家母親一年前的去世和她持續的哀悼,這實際上只是一個書擋。這是第一部電影,它具有一種超凡的品質,是由一個有意將她所有最好的想法都融入其中的人製作的,以防萬一她沒有第二次機會。最終,這並不是一件壞事。以黑白鏡頭拍攝,偶爾帶有色彩,並附上拉妲附近的人物面對鏡頭的感言,以向斯派克·李致敬,四十年前的版本感覺就像是 90 年代的獨立復古風,鬆散且邊緣未加工,其特點是一種只能從其多連字符創作者的生活中汲取靈感的親密感。伴隨著這種親密感,痛苦的現實時刻隨之而來,例如當拉妲 (Radha) 到達 D 家時被要求自我介紹時,她拿出了一個她高中時代的名字——RadhaMUSPrime。然後,她彷彿無法控制自己,做出了一種尷尬、搞笑的變形金剛印象——因為正如布蘭克所理解的,即使惠特曼不這樣做,黑暗也不是實現真實性的唯一途徑。