索菲的影響力確實無所不在。照片插圖:Vulture、Shutterstock 和 Getty Images
上週末,34 歲的索菲 (SOPHIE) 突然去世,這讓製片人的作品目錄更加豐富,即使是長期的粉絲也能在其中找到新的作品。波普藝術家先驅。儘管蘇菲 以獨特的眼光進入流行音樂在 2013 年的“BIPP”等歌曲中,製作人透過與 Charli XCX 和PC 音樂團體到麥當娜和文斯·史台普斯。 SOPHIE發行單曲合輯產品2015年以及具有啟示意義的個人專輯每顆珍珠內裡的油2018 年,但這些僅講述了這位製片人廣泛且有影響力的職業生涯的一部分。因此,這份歌曲清單重點關注了一些沒有以SOPHIE 的名字命名的歌曲,但如果沒有這位音樂家,這些歌曲就不會存在——無論是因為SOPHIE 創作了這些歌曲,還是影響了表演這些歌曲的藝術家。
「嘿QT,」QT
電腦音樂來到了地下 現場作為麻煩製造者,重新詮釋流行音樂的形式主義規則,以至於一些評論家將音樂誤認為模仿。 SOPHIE 從未正式成為該品牌的一部分,但與庫克和他多年來的追隨者,從這塊容易吞嚥的泡泡糖開始。這首歌本身是 PC 藝術家 QT 的主題曲,以她的同名能量飲料命名——在 SOPHIE 選擇“廣告”作為包容性音樂流派後不久發行在訪談中接著是一場喧鬧的音樂會轉變為產品促銷噱頭2015年SXSW。
“Bitch I’m Madonna”,麥當娜,與 Nicki Minaj 合作
如果沒有 SOPHIE,就不會有過去十年麥當娜最好的歌曲,她與 Diplo 共同製作了麥當娜 2015 年的專輯,叛逆之心。 蘇菲的風格體現在細節中,就像那首充滿咖啡因、厚顏無恥的前副歌。幾年後,當蘇菲在製作人自己的超凡流行歌曲“Immaterial”中引用麥當娜的熱門歌曲時,這已經是值得的了。
“Vroom Vroom”,Charli XCX
弗魯姆·弗魯姆2016 年的四首歌曲 EP 改變了 Charli XCX 的整個職業軌跡。此前,她熱衷於 DIY,試圖躋身前 40 名。之後,她慢慢成為流行樂界傑出的實驗家。 SOPHIE 製作了整張 EP,主打歌代表了 Charli 傲慢而俏皮的重新演繹。 「母狗知道他們抓不到我,」查莉在蘇菲的合成器上唱道,比她以前唱過的任何歌曲都更加不和諧。她繼續與SOPHIE合作像是「Roll With Me」、「Liploss」和「Out of My Head」等歌曲。
文斯史塔普斯 (Vince Staples) 與肯德里克拉馬爾 (Kendrick Lamar) 合作的《是啊,沒錯》
文斯史塔普斯 (Vince Staples) 宣布了他冒險的第二張專輯,大魚理論,不是一張饒舌唱片——而是一張電子唱片。片尾字幕為他提供了支持,其中包括 SOPHIE 製作的兩首節奏。其他大魚理論歌曲閃閃發光,節奏感十足,而像《Yeah Right》這樣的歌曲則讓 Staples 與節拍相對立,沉重而工業化。 「在我職業生涯的那個時期,我正處於重新評估自己的感覺、你的目的是什麼、你的超音速是什麼的階段,」史台普斯告訴滾石樂隊。 “索菲有我們正在尋找的東西。”
“粉紅色”,我們吃奶奶吧
《Hot Pink》一開始是一首不起眼的流行歌曲,後來撞上了合成器牆。 SOPHIE 擁有讓電子音樂發自內心的天賦,很少有歌曲能比「Hot Pink」做得更好,這是英國前衛流行二人組 Let's Eat Grandma 眾多突破時刻中的第一首。儘管副歌聽起來難以理解,但兩人卻切入了。但這首歌仍然帶有流行元素,而那閃爍的尾聲也是同樣經典的 SOPHIE 風格。
“745 黏性”,100 gecs
SOPHIE 去世後,沒有一個接觸點出現超過 100 gecs,這是 2019 年爆發的瘋狂實驗電子二人組。3哦!到雪橇鈴樂隊,但如果沒有索菲幾年前挑戰流行音樂的概念,他們就不可能進行流派的不敬混雜。儘管1000 格單曲“money machine”以他們最可口的方式呈現了gecs,專輯開場曲“745 Sticky”是一個更加自信的宣言,從聲音操縱(特別是對於Laura Les,她自己是一個跨性別女人)到無處不在的下降。
“非二元”,阿卡
蘇菲Arca 最新專輯中的其他內容,舞池——瞄準基基克。但這張專輯標誌著阿爾卡作為跨性別者的公開亮相,它是建立在索菲幾年前的《哭沒關係》的基礎上的,這張專輯首次正確地介紹了製作人未經編輯的聲音和跨性別認同。 「成為非二元性真是一種享受,ma chérie,」Arca 在開場曲目「Nonbinary」中宣稱,伴隨著一堆叮噹聲、流行音樂和電擊聲。阿卡說她希望在專輯中“探索性別的欣快感”,這與許多評論家對 SOPHIE 歌曲的描述如“哭沒關係”相呼應。
“史萊姆”,害羞女孩
SOPHIE 製作的最後一首歌曲在製作人去世前發行,是來自倫敦說唱歌手 Shygirl 的這首流暢的歌曲。 《SLIME》比許多 SOPHIE 的作品更加朦朧,但同樣自信,脈動的節拍凸顯了 Shygirl 酒吧的露骨形象。這首歌喚起了SOPHIE早期音樂的越軌——2015年的單曲合輯,產品,附帶了一個性玩具——同時繼承了 SOPHIE 培養新藝術家的做法,從 Quay Dash 到 Banoffee 再到 Shygirl。
無題,Lady Gaga
SOPHIE 和 Lady Gaga 合作的傳聞已流傳多年,但製作人最終並未獲得認可半音學之後,Gaga 的合作者 BloodPop 證實三人曾一起在錄音室。 BloodPop 告訴我們,SOPHIE 是最早參與這張專輯的人之一娛樂周刊,將 Gaga 跑車的音訊切成樣本。而且,他補充道,「我們仍然計劃完成這些歌曲並在其中呈現一些特別的東西半音學宇宙。