盧卡·瓜達尼諾嘆息本週末將擴大其戲劇放映範圍，並可能放棄豐富的調色板達裡奧·阿基託的原作雖然很有名，但仍具有強大的視覺衝擊力。一個重要原因是：影片中錯綜複雜的舞蹈片段與過度暴力的場景交織在一起。在新的嘆息，舞蹈是一種既生又死的行為。它將海倫娜·馬科斯舞蹈團的成員提升到更高的意識狀態，但透過引導女巫的力量運行它，也可以用作謀殺、殘害和召喚死亡的武器。

蘇西·班尼恩（達珂塔·強森飾）飾演布蘭克夫人（蒂爾達·斯文頓）培養她去完成族群醞釀已久的計劃，拯救日益惡化的領袖海倫娜·馬科斯（還有《蒂爾達·斯文頓》中的蒂爾達·斯文頓）。重的義肢！舞蹈本身很迷人，但當與儀式酷刑場景拼接在一起時，它們在優雅與殘酷之間形成了一種令人不安的相互依賴。為了更全面地了解這種緊張氣氛是如何產生的，Vulture 與比利時編舞家 Damien Jalet 進行了交談嘆息的特色舞蹈作品。

今年早些時候，先睹為快的鏡頭嘆息在封閉的行業活動 CinemaCon 上分享，有報導稱一名婦女被可怕地扭曲成“一堆斷骨、尿液、唾沫和血。”幾個月後，當電影的預告片終於發佈時，我們看到一個女人被壓在一面鏡子牆上，她的下巴被折斷了。那個女人是埃琳娜·福基娜（Elena Fokina）飾演奧爾加（Olga），一位年輕的舞者，在懷疑學院的女監們不懷好意後試圖逃離學院，而她所忍受的極度痛苦來自於不知情的蘇西（Susie），蘇西認為她正在試鏡。

「當我讀到這個場景時，我說，『哦，天哪。如果做得不好，這可能會很荒謬。生與死之間的主題張力舞蹈在世界上創造。 「劇本描述的是一些更具芭蕾風格的東西，有很多踢腿和高腿，但我更感興趣的是開發一些更本能、更內在、更有棱角的東西，來自蘇西的真正尖銳、明確的方向。

Jalet 始於合作與瓜達尼諾和福基娜在片場規劃奧爾加的台詞，她的那部分場景將發生在片場。這個角色會在房間裡被拋來拋去，但賈萊特表示，需要「外科手術般的精確度」來確保她的動作能夠與剪輯室中約翰遜的動作同步，同時考慮到最有效的拍攝角度和觀眾的需求。哦，還有，它必須看起來完全是反應性和自發性的，而不是“學術性的”或“太方正的”。

「對於埃琳娜，我們確實致力於產生身體運動，這種運動似乎來自外部、看不見的力量，她感到被推、拉、扭曲的東西，這讓她跳躍，」Jalet 解釋道，並補充說他們想依靠福基納的身體盡可能地用數字效果代替。 「我們必須非常技術化，因為首先受影響的是肋骨、喉嚨、手臂，然後是腿部。埃琳娜是一位如此強大的舞者和表演者，她真的可以在自己內心製造出所有的暴力。

在嘆息,沃爾克這是在學院創作的舞蹈，由布蘭克扮演主角的原始角色，蘇西在電​​影早些時候將奧爾加變成人類椒鹽捲餅時正在試鏡這個角色。和 它實際上是根據 Jalet 在 2013 年編排的表演改編的，被稱為美杜莎，那是在羅浮宮上演的。 Jalet 在這場表演中融入的主題恰好與嘆息的中心舞曲，所以他首先將其修改為奧爾加的死亡場景，當時它將成為蘇西的獨奏，然後在獨奏期間再次為整個團體修改。最初的繩索服裝旨在傳達一種被束縛或捆綁的感覺，甚至為電影進行了重新設計，從白色改為紅色。

「它的靈感來自羅浮宮博物館的雕塑，那裡的仙女們似乎中了咒語，」賈萊特說。 「這一切的靈感都來自美杜莎的神話，從字面上把你變成石頭，讓你目瞪口呆，在某種程度上被迷住。這真的也很有趣，因為美杜莎是蛇髮女妖三女之一，而且在嘆息有三個母親。於是，也就有了一個比喻。所有這些女性雕塑，一個充滿女性和女性能量的房間，但實際上它是由男性雕刻的。作為一名男性編舞，我希望他們感覺自己在反抗某種女性代表的詛咒，然後它適合我的整個故事情節。這是一種抵抗之舞，試圖打破某些東西，而最初的三人組實際上是在試圖打破一個咒語。

這美杜莎編舞是為三名女性設計的，沒有特色獨舞者，這意味著它必須擴大到 12 名舞者沃爾克為蘇西內置了主角部分。 Jalet 在另一位舞者的幫助下修改了動作嘆息。他透過演奏會期間地板上可見的設計融入了五角星的圖像，但並沒有太過嚴厲。 （它也與我們在帕特里夏日記中簡要看到的線條畫相呼應。）雖然它最初是要以投射光的形式出現，但賈萊特堅持將其真正地舖在銀膠帶上。他想確保舞蹈充分體現數字五和幾何圖案，將其與異教圖像聯繫起來，可見的地板設計可以起到雙重目的，即喚起女巫和舞者通往某些東西的門戶。 ，將表演者困在馬可斯的影響下。根據 Jalet 的說法，Thom Yorke 在這首歌的樂譜上被掛了六個月。沃爾克場景，同時試圖將其與舞蹈動作有效地聯繫起來，因為編舞的目的是分離音樂。

有組織的混亂黑色安息日既是迭代的延伸，也是對迭代的反應沃爾克。早期舞蹈中更精緻和嚴格的方面被一些不安和原始的東西所取代。以前被繩子束縛的舞者現在赤身裸體，完全擺脫了束縛。始終存在的呼吸聲－實際上可以取代敲擊聲沃爾克——達到瘋狂的高潮。

「很多動作，我試著讓它們來自胸腔和肺部，」賈萊特解釋道，並將嘆息之母的存在延伸到他所有的作品中。 「蘇西的試鏡已經開始了。它出現在奧爾加的場景中，然後出現在沃爾克它非常真實，在安息日，呼吸的爆發幾乎全部來自於肺部的打開和關閉。

安息日也是蘇西與重力鬥爭的高潮。有一次，她因拒絕離開地板而受到布蘭克的責備，因為馬科斯的拉力將她吸引到了學院下面的穆特豪斯房間。這種吸引力最終將蘇西帶到了黑色安息日的宴會廳。為了創作出比早期作品更具部落風格的作品，Jalet 從一種只有女性跪著表演、涉及快速手部動作的印尼舞蹈和他之前編排的另一場名為《血管。

「他們很著迷，但沒有意識到自己在做什麼，」賈萊特說。 「在血管，他們只是用頭髮和赤裸的身體來產生圖騰什麼的，就創造了這些幾何形狀。舞者在某種程度上成為了家具。對於盧卡，我們希望從一些相當技術性、數學性的、帶有一定優雅感的東西，轉向身體變得更加狂野、越來越扭曲的東西——與這些物理雕塑一起工作，讓舞者成為一種裝飾品。其中一個裝飾品是在儀式開始時令人驚訝地展開的人體金字塔。

在這樣的背景下，製造一種瘋狂的感覺並不難。安息日是他們經過幾個月的製作後拍攝的最後場景之一。山里正值十二月。每個人都僵住了，Jalet 必須為大約 40 名來自不同背景和技能水平的表演者編排舞蹈。其中一名舞者由於動作劇烈，差點暈倒，光是拍攝這一近15分鐘的場景就花了一週的時間。但隨著屍體被開膛破肚，頭顱爆炸，幾乎每個人都在不斷移動，每個人的路徑都必須精心佈置——其中包括為死亡化身穿過房間時留出空間——以維持儀式的目的。

「這真的很瘋狂，」賈萊特說。 「有了所有的器官，以及到處都是假血和毛髮，幾天來都是這樣。而且，我們用瓦斯加熱器互相取暖，所以空氣非常乾燥，舞者們因為赤身裸體，所以希望團隊人數盡可能少。這是一個緊張的時刻。

如何嘆息創造了死亡之舞