第四集真正的偵探將永遠被稱為“六分鐘追蹤鏡頭的人”，為什麼不呢？它在邏輯上令人印象深刻：即使你是一個比較隨意的電影觀眾，通常不會關注構圖、鏡頭持續時間和其他電影風格的選擇，你也會注意到並欣賞這種事情。它與真正的偵探其極其複雜的構造。整個節目被認為是一個地理上分散的、時移的巨大謎題，其中一個鏡頭回答了其他鏡頭，而這些鏡頭似乎對尚未出現在螢幕上的鏡頭提出了問題。

整體效果表明，過去不斷地與現在對話——每當在辦公室採訪場景中，每當現在時態的角色評論過去的行為時，這一概念就被正式化，並且我們聽到的對話是畫外音在節目切到演講者的臉上之前。而且因為每一集真正的偵探尼克皮佐拉托 (Nic Pizzolatto) 編劇，卡里福永 (Cary Joji Fukunaga) 執導（簡愛,未命名），它具有許多系列，甚至是偉大的系列所缺乏的風格凝聚力。這會讓你在任何違反既定規範的情況下引起注意。昨晚這一集結尾時的井噴跟踪鏡頭如此引人注目，不僅因為它很棒，而且因為這是該劇中第一個這樣的鏡頭。

但我認為重要的是把跟蹤鏡頭放在一個更大的背景下，並討論是什麼讓它發揮作用，而不是讓它只是「很棒」。

僅僅因為這個鏡頭的存在而讚揚它是錯誤的，原因有幾個。電視導演、他們的作品普遍貶值，舞台時刻同樣複雜，評論家不會因此而拍拍他們的背。事實上，對這個例子的關注讓我傾向於稍微貶低這個鏡頭的價值。它暗示著某種“看看我，媽媽！”顯而易見的部署是為了讓通常不關注風格的電視評論家注意到這裡。從字面上來說，這是一場精彩的表演。雖然每個部分（攝影機雜技、編舞、燈光）都令人印象深刻，但緊張的高潮序列讓我脫離了一部完全身臨其境的戲劇。

這並不完全是一件壞事——我稍後會解釋為什麼——但它可能會被證明是有問題的，除非真正的偵探在未來的劇集中將以有趣的方式構建它。

其次，這遠遠不是電視劇中第一個精心製作的跟踪鏡頭。實際上，急診室和其他約翰威爾斯製作的連續劇在九十年代和二十世紀初期也曾製作過同樣漫長而複雜的作品。有些與正當慶祝的“繼續前進”鏡頭一樣長馬丁史柯西斯、布萊恩德帕瑪和阿方索卡隆執導的電影：三分鐘，四分鐘，五分鐘。已經並將繼續存在其他偉大的長距離跟踪鏡頭的例子。醜聞在過去的幾年裡做了一些很棒的事情，並且特雷梅過去經常這樣做（從一個角色到另一個角色長達兩到三分鐘，以直觀地傳達最終每個人都是相互聯繫的想法）。最好的長跟踪鏡頭執行得如此優雅，單次拍攝的方法會在潛意識中影響你，這樣你離開時不會想，“哇，這一切都是在沒有剪輯的情況下完成的”，而是更像是，“哇，這在情感上出於某種原因而影響”，或者“他們多麼聰明，把最後的大揭露留到了場景的最後”，之後你回去再看一遍場景，然後意識到你到底在看什麼。

在微妙範圍的另一端，你可以得到像中的跟踪鏡頭X檔案劇集《三角》我看過的連續劇中最雄心勃勃的劇集之一（由創作者克里斯卡特執導）。劇情就這麼展開了真正的偵探，在兩個不同的時間框架：1939 年和1998 年。像擦肩而過一樣鬼魂在同一個鬼屋裡。正如我當時所寫, 「今年電視中最精彩的一分鐘是穆德拖著1939 年的斯卡利沿著遠洋客輪的走廊跑的場景，而在1998 年，真正的斯卡利沿著同一條走廊走來尋找穆德。多虧了分割畫面的奇蹟——即兩個並排放置的方形圖像——Mulder和1939年的Scully在我們的Scully轉彎的同時也轉彎了。這兩方似乎擦肩而過……在一張令人驚嘆的照片中，卡特瓦解了時間、空間和身份——還開了一個有趣的玩笑。這是今年的最佳鏡頭。

裡面什麼都沒有真正的偵探這個鏡頭在概念上與卡特在《三角》中所做的一樣豐富，但它的華麗本身就非常有效，因為它偏離了前四集其餘部分的細緻拼圖結構。這一幕的強度和控制狂野——講述了拉斯特·科爾（馬修·麥康納飾）和一群頑固的白人騎自行車的人試圖搶劫一個住宅項目中的黑人毒販，然後在他們全部被殺之前逃跑的故事——感覺就像是一部長篇小說。在這一集的其餘部分和第三集的大部分內容中，我們一直在觀看科爾非常小心地設法“失去它”，彷彿願意自己重新成為幾年前的深度臥底特工，以犧牲他的家庭和任何類似穩定、「正常」的生活為代價。電影製作人為這個鏡頭鋪平了道路，展示了科爾在船上離開摩托車酒吧並消失在黑暗中的樣子，就好像他是威拉德船長逆流而上尋找並殺死庫爾茨上校一樣。將要真正的偵探繼續遵循這個關聯鏈？如果是這樣，如果這個系列隨著劇情的發展變得越來越瘋狂，直到解體，請不要感到驚訝。

塞茨昂真正的偵探的 6 分鐘追蹤鏡頭