後排:Liam Payne(Karwai Tang/Getty)、Zayn Malik(Steve Granitz/Getty)、Niall Horan(Mike Marsland/Getty)、Louis Tomlinson(Roy Rochlin/Getty)、Harry Styles(Theo Wargo/Getty);前排:2012 年的一個方向(Taylor Hill/Getty)

2010年7月23日,池塘泛起漣漪。在英國第七季的製作過程中,五個小伙子——,,,, 和——未能讓評審留下足夠的印象,無法以個人身分晉級下一輪。但在一個精明的舉動中,X因素法官和V領超級製作人將五名青少年拉到一邊,給了他們第二次機會——他們將在考威爾的指導下繼續以小組形式參加比賽。男孩們很高興,並很快團結起來完成他們的使命,一致同意文本(正如故事所言)被稱為。當該系列在英國電視台播出時,粉絲們立即喜歡上了這些拖把頭髮的青少年,看著他們在現實生活中的友誼在比賽中一路成長。 2010年12月12日,他們獲得第三名X因素;他們的安慰獎:A據報道價值200萬英鎊的創紀錄交易與考威爾的 Syco 唱片公司合作。

十年後,很難相信 One Direction(簡稱 1D)的成員曾經是失敗者。當他們抵達美國進行首次美國本土巡演時,關於流行音樂「下一件大事」的討論已經震耳欲聾——有些人甚至認為將其比作披頭四狂熱。雖然他們拒絕跳舞意味著他們沒有完全遵循舞蹈編排的腳步在他們之前的男孩樂隊,這只會讓他們變得更有吸引力:他們是普通小伙子,只有五個想要創作音樂、享受美好時光的年輕人。惡作劇,但並不危險。迷人且值得迷戀,但又令人產生共鳴。他們的音樂和形像都是為了體現這些品質而精心打造的,即使在所有的光鮮亮麗之下,男孩們仍保持著一種愚蠢的真實感——有一段時間,他們確實看起來玩得很開心。但是不間斷的專輯循環和環球旅行造成了損失,在樂團五年內第四次世界巡演期間,Zayn Malik 宣布將於 2015 年初離開 1D。上午製造(有人認為它代表“After Malik”),不久之後又宣布從 2016 年開始暫停。自己並在One Direction 的陰影下定義他們個人的聲音。

如果您正在閱讀本文,可以肯定地認為您要么對前衛冕男孩樂隊抱有一定的感情(毫無疑問,現在聲稱是皇冠),或者你不敢相信我們會爭論他們有足夠有價值的歌曲來填滿一個小時的播放清單。不管怎樣,歡迎!無論你喜歡還是討厭 One Direction 和他們的破紀錄的職業生涯,冒險回顧他們的唱片,提供了一個男孩樂隊的演變的迷人視角——五位年輕表演者如何在主流音樂機器的合同重壓下成長,以及他們如何在數以百萬計的指導者(樂隊的綽號)中找到自己的聲音。從充滿幻想的青少年首次亮相開始,徹夜不眠,到一系列(不同程度成功的)成人獨奏專輯,這張 Power Hour 將 One Direction 十年的時間提煉成曲目,突出了他們作為五重奏,最終四重奏,然後作為個人的成長。這些經久不衰的歌曲定義了他們的遺產,並證明,一旦這五人將目光投向音樂明星,他們唯一能走的方向就是向上。


《一件事》(2011)

《One Thing》和 One Direction 不可避免的突破性熱門歌曲《One Thing》有許多相似之處。是什麼讓你美麗,」皆來自首張專輯徹夜不眠:兩者都由沉重的拍手節奏和歡快的吉他連複段驅動,並且都有令人崇拜的歌迷大聲喊叫的副歌部分。除了讓所有成員都有機會發聲外,《One Thing》最終因其令人著迷的模糊性而成為樂團的最終早期單曲。無論如何,「一件事」是什麼?就像肉餅的“我願意為愛做任何事(但我不會那樣做),」歌詞讓事情變得模糊,讓聽眾想像他們是 One Direction 無法擺脫的人。


《吻你》(2012)

在樂團首張專輯取得巨大成功後,One Direction 在第二張專輯中全力以赴:帶我回家是一種以統治世界為目標的適當的魅力攻勢。它的第三首單曲“Kiss You”非常注重他們的傻瓜形象,這是一首奇聞趣事的情歌,承諾“向我所有的朋友展示你,讓他們流下下巴下巴的口水。”幼稚?也許是這樣,但這首歌充滿了青春的活力。當它到達最後一個橋段的“na na nas”時,您就已經掌握了 1D 最朗朗上口的曲調之一。 《Kiss You》狂熱又完美,從頭到尾都是一場糖的熱潮。


「來吧,來吧」(2012)

當打好基礎的時候帶我回家, 西蒙考威爾據報道受到挑戰業界熱門製作人提交“潛在第一名”,有效地要求頂級歌曲作者爭奪 One Direction 第二張專輯的位置。這種「要么做大,要么回家」的方法意味著這張唱片是一系列近乎疲憊的撞擊節奏和廣播就緒的掛鉤。儘管如此,《C'mon, C'mon》仍然脫穎而出——這是 One Direction 樂團中最值得慶祝和快樂的一首。這首歌體現了專輯更電子化的聲音,強調了鼓機的衝擊力和新浪潮合成器的效果,達到了不可抗拒的效果,然後在進入高亢的副歌之前瞬間將它們去掉。不到三分鐘一切就結束了,但「來吧,來吧」是那種在你腦海中嗡嗡作響的歌曲。


《穿越黑暗》(2013)

現已獲得全球流行歌手認證引人注目的旅遊紀錄片在他們的帶領下,One Direction 的成員們努力證明他們能夠適應 2013 年更成熟的環境午夜的回憶。與像這樣的藝術家和為今年的成人當代排行榜進行了更平民化的改造,專輯中的一些片段也效仿了這一做法。午夜的回憶最成功的民謠搖滾歌曲《Through The Dark》並沒有迴避它的影響;下列的 ”小獅子人的公式,它以一個孤獨的原聲吉他開始,逐漸發展為一個為靴子跺腳而設計的歡快的合唱(它的流行光澤也意味著它比那個時代的許多熱門歌曲更經得起考驗,這些歌曲聽起來已經像遺跡了)。這首歌有它的首播在保羅路德主持的一集中週六夜現場儘管有些明顯的不適,五重奏展示了他們的和聲技巧,向節目的深夜觀眾證明所有炒作背後都有才華。


“很高興”(2013)

伴隨著樂團新的、成熟的聲音,午夜的回憶發現 One Direction 放棄了俏皮的暗示,轉而採用(稍微)更公開的枕邊對話。在專輯的中點附近,佩恩在“快樂”中唱到,“現在是凌晨四點,我知道你和他在一起;”我不知道他是否知道我碰過你的皮膚。這並不是什麼可恥的事,但如果這些傢伙想要被認真對待為藝術家,他們的音樂就必須超越早戀。在其他地方,這句副歌驚呼道:“當我們在一起時,我不在乎別人說什麼”,描繪了一幅禁忌的浪漫圖畫,給樂隊的年輕酷兒粉絲們帶來了啟發(其中有很多)有足夠的迴旋餘地讓自己在敘述中找到自己。憑藉其鼓掌和吶喊的宣洩,《Happily》可能是 1D 最接近酷兒讚歌的歌曲。


《防火》(2014)

儘管一些引用One Direction第四張專輯作為樂團正在失去一點光彩的證據(缺乏想像力的標題只是強調了這種必然性),回想起來,它還製作了一些最有力且經過深思熟慮的曲目。例如,「Fireproof」傳達了 80 年代的輕鬆氣息以手鼓為動力,見證永恆的愛情。吉他連復段在第二段橋段中佔據了聚光燈,而不是另一輪“na na na”,這顯示出一種枯萎的克制——該樂隊已經成長到不再需要另一場廣播準備合唱。著名導演(她曾在推特上寫道,「不尊重 1D,不尊重我」)也對這首歌表示認可一個殺手,模糊的封面,顯示即使是獨立搖滾樂手也無法抗拒 One Direction 的魅力。


《夜變》(2014)

男孩樂隊的音樂視頻傳統上是提供的大概念和更大的預算,但 One Direction 的“Night Changes”約會之夜剪輯卻顯示出簡單的光彩。透過影片的手持視點攝影,觀眾有機會與每位樂隊成員度過一個特殊的時刻——與 Zayn 一起享用美酒佳餚,與 Harry 一起滑冰,與 Niall 一起在火邊舒適地玩棋盤遊戲——直到他們都有點偏離軌道。放縱、認真、愚蠢,它作為 1D 的權威視頻而經久不衰。在音樂上,《Night Changes》營造了類似的浪漫氛圍,採用“ooh ooh”的和聲和心跳的低音鼓來吸引聽眾進入中速輕鬆聆聽,然後以不可抗拒的調性變化來達成交易。


《斯德哥爾摩綜合症》(2014)

《斯德哥爾摩症候群》暗示,墜入愛河的感覺有點像其名義上的心理狀況,因此存在一些值得懷疑的性政治。儘管如此,這首歌絕對是一首流行歌曲,在另一首經典單向歌曲背後增添了一些舞台上的「魅力」。就像樂團後來的許多曲目一樣,「斯德哥爾摩症候群」也受到了它的影響,讓人回想起後龐克能量與彈跳的吉他連複段,膨脹到匹配“哇!”它的合唱。毫不奇怪,這首歌成為Harry Styles 在他的第一次個人世界巡演中推出的罕見的1D 翻唱歌曲之一,它突出了他的低音音色和強大的腰帶,為這位搖滾明星的到來埋下了種子。


《奧莉薇亞》(2015)

在其整個任期內,One Direction 經歷了許多與,主要是因為該組織作為一種不可避免的全球現象的地位。但如果有一首歌聽起來像老爹,這是充滿活力、陽光燦爛的「奧莉維亞」。這首充滿活力的情歌由斯泰爾斯共同創作,本身就是一台時間機器,也是樂團曲折唱片中令人愉悅的佼佼者。在完整的管弦樂團的伴奏下,這首歌是對全力奉獻的縱情慶祝。事後看來,我們可以公平地認為,這也預示著斯泰爾斯當時即將推出的個人作品的前景:復古而富有感染力。


《歷史》(2015)

樂團宣布即將“延長停演時間”,遭到了全球長期粉絲的強烈譴責,但並沒有那麼震驚。甚至在馬利克於 2015 年 3 月突然離開之前,這些年輕人自前一年起就一直在思考他們不可避免地轉向個人工作。 《歷史》不僅僅是一首民謠、吉他驅動的多年辛勤工作的巔峰之作;這也是一個恰當的結束。當時四重奏的最後一首單曲配有令人振奮的旋律,聽起來就像舒適酒吧的最後聖歌,也是對樂隊“歷史”時代的深情告別。


札恩,《BoRdErZ》(2016)

馬利克解釋說,他退出流行文化中最大的現代音樂表演之一是一個展示更真實自我的機會,也是一種製作他真正支持的音樂的方式。作為第一個建立個人形象的 1D 成員,他我的心靈對於那些熟悉他一年前創作的音樂的人來說,這可能會造成一些可以理解的鞭笞。 《BoRdErZ》拋棄了宜人的、適合家庭的搖滾流行原型,更傾向於朦朧的R&B 和感性的柔和放克,《BoRdErZ》沒有透露出Malik 光鮮亮麗的男孩樂隊根源的任何跡象,並成為這群歌曲中最強勁的歌曲之一。這也是與葛萊美獲獎歌曲作者兼製作人馬來人合作的八次合作之一,也是對 Zayn 作為藝術家成長的一次充滿希望的展望(撇開令人嘆息的曲目標題風格)。


路易斯湯姆林森和史蒂夫青木,「堅持住」(2016)

並非每個 One Directioner 都能輕鬆找到超越其男孩樂隊根源的獨特聲音。自從樂團解散以來,路易斯湯姆林森發行了一些單曲,截至今年,也發行了一張首張專輯牆壁,儘管這些都沒有像他以前的樂隊成員那樣真正引起共鳴。但在2016年,湯姆林森與超級DJ聯手他的第一次正式個人冒險。 「Just Hold On」滿足了聽眾從 EDM 流行音樂中所需要的一切:朗朗上口、振奮人心,並且是任何音樂節陣容的堅實補充。湯姆林森也從未完全重新審視過這種聲音,後來選擇了更搖滾驅動的音景,強調了 1D 唱片的大部分內容。現在,這首歌曲很大程度上是作為一種紀念,紀念他邁向浩室和舞曲明星的一條相當人跡罕至的道路,這很可能使他與其他前樂隊成員區分開來。


哈利‧史泰爾斯《卡羅萊納州》(2017)

不出所料,在 1D 的五名原始成員中,Styles 成功地發展了最大的個人事業。憑藉他喧鬧的風格和挑戰一代人的聲音,評論家經常引用經典搖滾的支柱,例如和在他們的讚美中。 《Carolina》在一首歡快的頌歌中體現了斯泰爾斯對 60 年代和 70 年代搖滾樂的欣賞,這是一首對他曾經見過的女孩的頌歌。這首歌歡快而虔誠,成為巡迴演出中的最愛,也是晚熟的夏季即興歌曲。多年後,它仍然證明了 Style 決心製作適合任何十年的音樂,並且可能比我們所有人都更長久。


哈利‧史泰爾斯《奇異果》(2017)

輕鬆成為明星風格首次亮相,「Kiwi」只不過是有趣、不加掩飾的搖滾。開場詩——“她通過一包廉價香煙/烈性酒與一點智慧混合在一起/所有的男孩,他們都說他們很喜歡/如此漂亮的臉蛋,漂亮的脖子”——奏效了很難用更古老的觀點來看待1D 的突破明星。它充滿活力的精神也標誌著一位嶄露頭角的獨奏家願意在一個單一的盒子之外存在,使他與他的前樂隊成員區分開來,成為樂隊中最強大的歌曲作者之一。


尼爾霍蘭的壯舉。馬倫莫里斯,《盲視》(2017)

尼爾霍蘭(Niall Horan)將這歸因於他永遠掛在嘴邊的笑容,但他確實贏得了One Direction 中最厚顏無恥的惡作劇者的聲譽,這使得他的平易近人、自信的個人首秀更加令人驚訝。閃爍「Slow Hands」中有一首非常俏皮的單曲,但它是「Seeing Blind」——與鄉村巨星的令人陶醉的二重唱——這最好地為霍蘭在後單向世界中開闢了一個利基市場。他的嗓音低沉,與莫里斯濃鬱的鼻音相得益彰,然後兩者在歌曲的副歌部分結合在一起,形成了華麗的和聲。 《Seeing Blind》是一首真誠的鄉村情歌,具有跨界吸引力,就像 Tomlinson 涉足 EDM 一樣,證明這些人不需要留在前樂隊的流行搖滾道路上就能取得成功。


札恩,《印記》(2018)

伊卡洛斯瀑布,Malik 提供了長達 27 首曲目的後續曲目我的心靈這真正凸顯了他的個人潛力。它並沒有像他的首張專輯那樣獲得同樣的商業成功,但它確實為一位成長中的另類 R&B 藝術家開闢了一條可行的道路。遺憾的是,除了更好評如潮的評論之外,我們從未見過對馬利克第二張專輯的更熱烈的慶祝:伊卡洛斯瀑布提供了超過其公平份額的流派彎曲條目和簡單的節奏,如“Imprint”。流暢而悠閒的曲調是兩個項目之間的良好橋樑,改變了專輯的節奏並鞏固了他的標誌性聲音。


哈利‧史泰爾斯,《崇拜你》(2019)

有幾種類型的作品的第二首單曲,永遠迷人的“Adore You”。搖滾、流行、迪斯科和放克在每次聆聽時的表現方式都略有不同,但所有這些都受到了震撼的底線和 Styles 在真正的瘋狂愛情果醬中深情的歌聲的支撐。儘管一個精心設計的主題(和相當出色)病毒式行銷活動中,「Adore You」絕對推銷了斯泰爾斯作為一位多才多藝的藝術家的能力,憑藉其自身的優點,採用豐富的背景和聲和誘人的能量,使人很難不被他與生俱來的魅力所吸引。在 One Direction 的突破中產生的所有美妙的東西中,這首曲目是迄今為止最好的之一。


尼爾霍蘭,《心碎的天氣》(2020)

如果 1D 仍然能夠發展樂團的集體聲音,那麼它現在的音樂可能會與 Horan 的“Heartbreak Weather”相媲美——即輕快、吉他味重、旋律愉悅。它那活潑的(象徵性的和字面上的)琴橋讓人想起單向打擊,聽起來就像是上午製造。以最好的方式獎勵曲目。在所有人中,霍蘭緊緊抓住了使樂隊一躍成為超級巨星的頑皮精神,同時注入了他自己與生俱來的民謠音樂性,塑造了一種仍然非常屬於他自己的精神。心碎的天氣這首主打歌不僅是休閒聽眾理想的開場曲,而且對於仍然懷念這支充滿活力的樂隊的歌迷來說,也是一種安全毯。


獎勵:「按我年齡行事」的病毒時刻

由於我們距離 60 分鐘還剩不到 60 分鐘,我們有時間以 One Direction 迄今為止最具模因性的時刻來結束這一 Power Hour。什麼時候 ”表現出我的年齡」作為2014年「終極版」的額外曲目發布,感覺就像在開玩笑:樂團唱著關於「變胖變老」的歌,本質上是一首愛爾蘭吉格舞,讓人腎上腺素飆升。根據Knowyourmeme.com,Twitter 用戶@hozierlesbian 靈機一動,將這首歌沙啞的弦樂與家庭令人印象深刻的同步舞蹈視頻與 Freco 和 Merlo 的“降低」。然後,在 2019 年初,該編輯在 Twitter 上落入了正確的人手中,一個品牌新反應模因誕生。那些不熟悉 One Direction 深度剪輯的人對剪輯中的“海盜音樂”感到困惑,但長期的指導者立即對這首歌進行了計時。 《Act My Age》的令人驚訝的病毒式傳播可能在一年前就已經飆升,但這說明了一個事實,即One Direction 音樂的真誠、不可抗拒的精神仍然存在,即使樂隊並不急於從中斷中恢復過來。