《天橋驕子》正在過時

跑道計劃對於參賽者和製作來說，這越來越成為一種希望一定成功的練習。照片：扎克·迪爾加德/Bravo

早期，在 Bravo 成為代名詞之前真正的家庭主婦,斯坎多瓦爾，以及安迪·科恩帝國，有線電視網建立在粉雄救兵的直男出乎意料的 文化無所不在頂級廚師和跑道計劃，兩場競賽節目表面上分別以尖端美食和高級時裝為中心。近 20 年後，它們是 Bravo 僅存的競賽系列節目，並且都已成為真人秀領域的傳統機構。什麼時候頂級廚師召集了第 20 季的國際參賽者，帕德瑪·拉克希米 (Padma Lakshmi) 宣布退出該系列賽，我們想知道無論世界全明星是結束於頂級廚師據我們所知；現在跑道計劃在第 20 季，其類似的全明星賽制和常常令人費解的評判，讓我們想知道 Bravo 的另一場重要賽事是否也需要更新。在本季結局之前，Vulture 評論家Roxana Hadadi 和作家Jason P. Frank 深入探討了這個問題：本季對「過時」時尚的攻擊，但對「參考」設計的辯護，以及這最後的三人組是否值得他們的時裝秀。

羅克珊娜哈達迪：傑森，我因拉米·卡舒 (Rami Kashou) 在第 20 季半決賽中不公正的出局而流著淚寫下這封信。跑道計劃。這些判斷決定毫無意義——我們將對此進行討論。但在此之前，我們先來談談這個全明星賽季如何融入該系列的遺產。

我記得看過跑道計劃當它首次亮相時，在我的大學宿舍裡，然後和我最好的朋友在我們的第一個畢業公寓裡。當時，在電視真人秀還沒有完全普及之前，蒂姆·古恩（Tim Gunn）的“Make it work！”就已經成為一種現象。海蒂·克拉姆 (Heidi Klum) 從超級模特兒的職位上抽出時間擔任主持人和評委。從一開始，該劇就非常注重挑選充滿激情、獨特的參賽者，他們具有特定的時尚視角和職業道德，其中的巔峰人物是第四季冠軍克里斯蒂安·西里亞諾(Christian Siriano)，他後來的成功使他幾乎與蒂姆和蒂姆一樣成為該劇的代名詞。但我認為這樣說是公平的跑道計劃隨著真人秀類型的擴張，岡恩和克魯姆離開他們的 Prime Video 系列，其影響逐漸減弱切入正題。該系列嘗試做出改變以保持新鮮感——雜誌編輯 Elaine Welteroth 補充道，曾經由 Michael Kors 擔任的評審團更換了 Zac Posen 和 Brandon Maxwell 等其他設計師，最明智的舉動是重新聘請 Siriano 作為導師，主持人從第17 季開始——但我承認我的興趣減弱了，因為感覺就像跑道計劃沒有找到同樣能力的人，也沒有創造新的挑戰。

然而，這個賽季對我來說基本上很有吸引力，儘管我們會討論一些問題。帶回熟悉的往屆參賽者跑道計劃時間和預算的限制（並且有自己的恩怨和戲劇性）一直很吸引人；西里亞諾在銀幕上是一個深思熟慮、充滿活力的人，儘管他很少再說「兇猛」。以90年代高中為主題的團體賽非常有趣。我們可以討論我們認為評審是否符合這種氛圍還是拖累了它，但總的來說，傑森，你對這一季感覺如何？

傑森P.法蘭克：我現場觀看的第一季是第八季（世界《格雷琴季》），這不是為了讓我自己減齡，而是在我四年級的時候出版的。從那時起，我多次回頭觀看了原版《Bravo》的每一季，閱讀了相關的Rungay 項目回顧，這些回顧現在因鏈接腐爛而丟失（我個人燒毀了亞歷山大圖書館），並為失去該項目而哀悼。出於一種義務感，我一直追隨《Lifetime》的劇集，這些劇集自然缺乏戲劇性和創造性，但當該劇以第17 季回歸《Bravo》時，我對它作為一個概念重新產生了興趣。新版本比《一生》更有生命力——更好、更難的挑戰有所幫助——但如果沒有海蒂作為基礎力量，它仍然會受到影響。卡莉·克勞斯 (Karlie Kloss) 沒有那麼有魅力，而且現在她走了，根本沒有主持人在場，跑道計劃感覺完全沒有停泊。參賽者都很優秀，但節目再也沒有恢復早年那種肆無忌憚的創作野心。 Siriano 正是一位傑出設計師的名字，跑道計劃對於參賽者和製作來說，這越來越成為一種希望一定成功的練習。

這全明星本賽季就證明了這一點。上帝愛她，但布列塔尼·艾倫進入最後三名是對「這是一個關於創造力的節目」這一理念的控訴。她一貫製作的服裝顯示她有良好的學習能力，但並不具有創造力。每次她遇到不適合自己的挑戰（前衛、男裝等）時，她都會拿出衍生設計，而這個設計往往會受到稱讚。隨著卡拉索恩這一季的選角，我不得不想起她未能贏得第一季的一個主要因素是她的系列讓人想起古馳。時代變了，而且並沒有變得更好。羅克珊娜，我知道你在本賽季的評審中也遇到了很大的問題。這一切都與布列塔尼的登基有關嗎？

相對濕度：卡莉克勞斯！這是對過去的震撼，謝謝你讓我瞥見了自己的死亡。

你提到卡拉索恩（Kara Saun）第一季的失敗讓我想到在接下來的幾年裡，該劇並沒有明確解決時尚產業的變化。快時尚的興起，紐約時裝週的衰落，時裝系列的縮小可以在一定規模上取得成功；當波森宣布關閉他的時裝系列時，紐約時代 寫道那個「甚至跑道計劃無法挽救」設計師的生意。一方面，總是有一種舒適的相同性跑道計劃格式：這是一個挑戰（有時，這是您的客戶），這是您的預算和分配的工作時間，給我們一套服裝。另一方面，與頂級廚師——我認為我們可以有把握地爭論這一點有隨著參賽者和獲勝者擁有的餐廳的激增，改變了這個國家的餐飲業——跑道計劃徹底改變了時尚？ Siriano 是該劇中最知名、最出名的名字，但是跑道計劃它本身就表現出了一種奇怪的拒絕適應人們現在想要的東西的態度。所以因為結構節目的本質沒變，評判的方式有變得更加明顯。有鑑於此，是的，這個賽季太混亂了。

根據本季評審的說法，有些參賽者的設計具有“參考性”，這沒什麼問題，比如布列塔尼(Brittany) 在“讓我看看你的孔雀”男裝挑戰賽中幾乎直接模仿古馳(Gucci )，或在“天空的天空”(The Sky's) 中比什姆·克羅馬蒂(Bishme Cromartie) 的艾里斯·範·赫本(Iris van Herpen)/穆格勒(Mugler) 混合款極限。同時，它是不是好吧，當某件事物被“過時”時，這是伊萊恩在批評拉米和凱恩·吉拉斯皮等早期賽季參賽者時最常使用的通用術語，儘管她很少解釋是因為一套服裝激發了這個形容詞。但就像頂級廚師與佛羅一樣，有時評審批評一位參賽者的事情——捏造問題、不符合挑戰描述——對另一位參賽者來說完全沒問題。 （我還對佛陀的連勝感到興奮嗎？是的！）看著令人沮喪跑道計劃處理20 季中的這些不一致之處，因為我們可以親眼看到這些時裝的設計和構造，做一些快速研究，看看最終的外觀在多大程度上可能是其他設計師的複製品（有時，甚至是同一季的設計師）節目），並在其創意輸出的整個背景下考慮參賽者的作品。如果我們能夠如此輕鬆地辨別出一位參賽者的作品是否與另一位參賽者的作品過於相似，那麼評審們不也應該如此嗎？ （正如你注意到卡拉索恩（Kara Saun），他們肯定曾經這樣做過。）這不像頂級廚師，我們不能親自品嚐菜餚，只能相信評審的味覺。這跑道計劃過程做告訴我們，但現在我們的知識讓法官們相互矛盾的意見感覺不像是客觀的，而更像是偏袒。

對於一個每天大部分時間都穿著圖案 T 恤和運動褲的人來說，我當然有很多時裝意見，但這不是我的錯，我有正直！傑森，你是否因為這種語無倫次的感覺而感到惱火？

聯合基金：我絕對有。你向伊蓮提出了一個很好的觀點：她很少解釋她的形容詞。批評之所以有價值，尤其是在現實競賽形式中，是因為能夠看到專業人士充分解釋自己。她的批評經常基於一種不明確的速記（「我可以在俱樂部看到這個」是一個經常重複的重複，但效果很小），布蘭登和妮娜並沒有彌補這一缺陷。

本賽季特別有趣的是觀察評審如何影響參賽者，尤其是科托·莫莫魯。科托首次出現在第五季，是一位老跑道計劃忠實的人，善於應對挑戰，在銀幕上引人注目。看著她在本賽季因評委未能給她有用或連貫的建議而陷入停擺狀態，讓她沒有任何實際改進的地方，是一場艱難的觀看。鑑於科託以前從未發生過這種程度的崩潰，儘管她已經出演了多個賽季，這讓我覺得她的判斷確實和銀幕上出現的一樣不連貫。事實上，如果你能原諒 Z 世代主義的話，看著第一季到第五季的所有參賽者都被毫不客氣地砍掉，我感到很噁心。 Korto、Kayne、Kara 和 Rami 作為設計師都有不同的視角，但評審似乎對他們的興趣始終不如對最近幾季的參賽者感興趣。對於科托、拉米和凱恩來說，他們的大多數客戶都年齡較大，導致了可怕的「過時」批評，但我認為這不應該是一個問題。這可能會讓它們免於成為設計界最熱門的新事物，但事實是跑道計劃不產生最熱門的新事物；它為能夠建立定期、專門客戶群的設計師提供幫助。

值得注意的是，最後三場比賽中有兩場來自最近的三個賽季——即布蘭登和伊萊恩評判的賽季。雖然我更普遍地哀悼老一季的參賽者，但羅克珊娜（Roxana）我知道你有一個（拉米），你特別難過（拉米），因為他沒有進入最後三名（拉米）。請告訴我這件事。

相對濕度：傑森，本賽季的評判絕對存在新近偏見，是的，我很失望拉米——作為伊萊恩“過時的”評論的不斷接受者——陷入了這種困境，錯過了決賽，儘管接受了克里斯蒂安的「西里亞諾拯救」 」從第八集中被淘汰，然後帶著高排名服裝和勝利回來。拉米和科託也經歷過類似的事情：他們都有創造力，正在為某些客戶進行設計，我認為伊萊恩或布蘭登不會喜歡這些客戶，而且他們沒有收到關於如何改變這一點的有用回饋。長期擔任評審的妮娜·加西亞（Nina Garcia）是拉米最大的支持者，在半決賽中，她連續得分，推動拉米向前衛挑戰；他做了一些不同的事情，超出了他的舒適區（法官一直要求他這樣做），和與 Bishme 或 Brittany 不同，他創造了一種獨特的設計，沒有模仿其他設計師，但…他出局了。

當然，我會收看決賽，而且我可能會支持皮革非凡的勞倫斯巴斯，他對我整個賽季都尊重的評委的漠不關心的反應。 （當她說她只是不想為她的服裝增添更多水手風格甲板下挑戰，儘管她知道評審會喜歡那些額外耀眼的細節？充滿抱負的 DGAF 能量。跑道計劃當又一個全明星賽季到來時，我們會看到熟悉的面孔並想起他們的才華。但在未來，我會更清楚地知道，不要相信該系列已經將自己推向了獨特的挑戰，或者創造了對成功後的不同看法——跑道計劃意味著或闡明如何隸屬於跑道計劃提升了自己在業界的地位。觀看跑道計劃感覺就像時間旅行，我的意思是既是讚美也是批評。我敢說它……過時了嗎？

聯合基金：我認為過時的批評是公平的。早在2014年，影音俱樂部的約翰泰蒂寫道，「現在讓我們讚美跑道計劃，倖存下來的真人秀。現在，九年過去了，它仍然存在。這很了不起，但不一定是成功的秘訣。

早些時候，您比較了跑道計劃給它一次又一次的姊妹頂級廚師，一個不斷自我更新的節目（儘管，如果沒有帕德瑪，即將到來的這一季將必須是其迄今為止最大的革新）。看著頂級廚師澄清了關係有多小跑道計劃已經到了時尚界。頂級廚師幾乎完全更新了自己，以應對人們對食物的態度不斷變化——例如，使評審和挑戰多樣化。跑道計劃為此採取了一些措施（例如增加大尺碼模特兒），但事實是，這場秀從未真正與時尚產業保持一致。自己在一到兩天內以有限的規格製作衣服，這並不是現實世界中時裝設計的真正運作方式。頂級廚師並不是複製廚師的工作，但這些挑戰與現實生活中成功的潛力更緊密地結合在一起。同時，跑道計劃是它自己的生態系。這是一個可以立即複製的公式，但現在感覺有點陳舊。節目做出了很多改變，例如評審和網絡，剪輯以及節目的基調也發生了巨大的變化，從雜亂的強度轉向更加流暢但不那麼有趣的流暢。感受真正的現代感，跑道計劃可能需要少關心什麼是過時的或流行的，而多關心時尚的下一步是什麼。