殺手值得去劇院看。一路走來,這種說法被貼上了精英主義的標籤,儘管我覺得沒有人真正熱衷於讓串流媒體是為了人民的論點。對於那些不想為票價、保姆、煩人的觀眾或可能的 COVID-19 接觸而煩惱的人來說,院線上映的電影並沒有在創紀錄的時間內在家中觀看。正如那些長途跋涉到當地電影院觀看的人群所證明的那樣芭比,奧本海默或兩者兼而有之,人們顯然看到了一起觀看事物的價值。殺手由理查德林克萊特(Richard Linklater) 執導的這部影片不僅充滿了現代電影中每個人都聲稱懷念的品質——成人喜劇、緊張刺激,以及劇本共同撰寫的格倫鮑威爾(Glen Powell)為自己辯護。它在房間裡也發揮得很好。
殺手是一部關於一個由格倫鮑威爾飾演的男人的電影,他在新奧爾良警察局的刺殺中假裝是一名僱傭殺手。遇到的女人留下深刻印象。電影的力量迫使他生活中這些不同的部分在某個極其不方便的時刻聚集在一起。當他們這樣做時,碰撞會導致一個序列,我不想說太多而破壞它,但它涉及鮑威爾和他的聯合主演阿德里亞·阿霍納扮演的角色,這些角色本身也在表演本質上是極高風險的即興表演。什麼時候殺手本月稍早在多倫多國際影展放映的這一幕後,觀眾們歡呼鼓掌。
根據我的同事比爾吉二號同樣的事情也發生在該片在威尼斯電影節的首映式上:“熱烈的掌聲,尖叫聲。”這種插曲確實會讓你想要因純粹的喜悅而歡呼雀躍,而當殺手幾週後將在紐約電影節上放映,很可能會得到類似的反應。但到那時,一定會感到苦樂參半。 Netflix最近買了電影售價高達2000 萬美元,這意味著,雖然它可能會獲得串流媒體巨頭為其藝術作品提供的形式戲劇發行之一,但絕大多數人不會聽說它的存在,直到它成為主螢幕上的一個選項他們會在自己的客廳裡觀看,而不是在人群中觀看。我想,當你獨自坐在沙發上時,你仍然可以鼓掌,但為什麼要這麼做呢?
讓演員像鮑威爾一樣讓你神魂顛倒是一種獨特的樂趣殺手,尤其是當你意識到周圍的其他人也有同樣的經歷時——對螢幕的迷戀是一種共同的經歷。不讓它成為重要的一部分殺手被看見感覺就像一種失落,儘管這不是我看到 Netflix 新聞時心沉下去的唯一原因。理論上,該服務是電影可以獲得的最大平台,訂閱者數億。但在實踐中,這並不能轉化為有保證的關注,當然也不是來自較長發布弧的那種關注。目前,Netflix 仍在追逐奧斯卡獎,但對於那些有希望獲得奧斯卡獎的人來說,不要迷失在串流媒體的產品海洋中,這仍然是一個挑戰。他們確實在院線上映的感覺在很大程度上是儀式性的,因為它們根本不是公司的優先事項——它們只是一些東西進入串流媒體之前的一種姿態,而無論它獲得什麼吸引力,往往都不會持續很久。
我無法忍受林克萊特的最後一部電影,動畫的阿波羅 10½ 號:太空時代的童年但不可否認的是,它在分散的影院上映並於 2022 年 4 月由 Netflix 發行後就消失在了內容的黑洞中。殺手在列出林克萊特的作品時實際上忘記了這一點——人群中必須有人大聲喊出標題。如果你拍了一部電影而沒有人記得它,它還存在嗎?在影院上映的東西比任何有關放映浪漫的東西都更有意義——這對人們來說是一個信號,表明某些東西值得關注,就像直接進入流媒體表明,公平與否,某種可處置性。但投影的浪漫也值得承認。畢竟,在這部電影中,某人展示了他們擁有一種獨特的品質,使他們看起來比生活更偉大。電影明星是一種越來越稀有的商品——為什麼要先發制人地再次縮小他們的規模而不給他們機會呢?