18 部重要的非剝削電影

照片插圖：禿鷹；照片由 Full Moon House Video、Film Concept Group、Arrow Video 和華納兄弟提供。

因為顯然沒有人能讓女性獨處一秒鐘，所以電影對處於妥協地位的修女有著長期而強烈的迷戀。

這種迷戀，通常在電影形式中被稱為非剝削，出現在兩極分化導演的作品中（肯·拉塞爾和有福的，現在是保羅·範霍文（Paul Verhoeven），色情作家（赫蘇斯·佛朗哥），當然還有導演色情作家（瓦勒里安·博羅維奇克（Walerian Borowczyk））。與大多數剝削子流派一樣，非剝削在 20 世紀 70 年代蓬勃發展，主要是在大多數天主教國家。一些電影製片人發現它是對天主教會內部的頹廢、鎮壓和虛偽進行嚴肅批評的理想工具。其他人並沒有認真思考這個問題，因為他們不需要——沒有其他剝削子類型提供如此現成的機會向梵蒂岡的總體方向揮動中指和 X 評級。

而且，坦白說，導演將修女放在鏡頭前的很大一部分原因是因為她們是長相奇怪的生物。在一個群體中，它們形成一個統一的、自我複製的形象，從後面幾乎無法區分。修女獨自一人，塑造出明顯的輪廓，從脖子以下遮蓋並隱藏起來，就像一根線條流暢的宗教信仰支柱。在銀幕上，她是異教女祭司的概念後裔，受到幻象和財產的影響，並透過貞潔的職業和誓言與上帝直接聯繫在一起。她隱居在修道院裡，是電影製片人投射出沉重的哲學二分法的固定點：善與惡、科學與宗教、放縱與自我否定、痛苦與快樂、壓抑與放蕩、神聖與世俗。

非剝削者通常是破壞穩定和懲罰性的力量。他們以調查員、審判官、大主教、公爵、專制的父親和驅魔師的身份到來，披著教會和國家的父權。強姦場面並非不規則。父權制的拳頭總是緊握在非剝削電影的最後一幕，宣判並實施中世紀的懲罰。這是一個罕見的子流派你幾乎總是可以期待西班牙宗教裁判所。

大多數非剝削電影都是類型片。血看起來是假的，而且還很多。每個人在性愛過程中都會發出呻吟聲，而義大利導演特別喜歡在事前進行一輪高品質的眼球操。這些修女中，有些是枯萎的紫羅蘭，不幸的是，她們的性格已淪為童貞，但許多是有食慾的女人。傲慢而半瘋狂的上級母親——絕對女性權威的體現——要么對修道院產生深遠的影響，要么被競爭對手趕下台。她們所照顧的姊妹們互相閒聊、背後捅刀、潛入彼此的牢房。

當然，這意味著很多非剝削電影都是色情的。沒有什麼比貞潔的誓言更能提高性風險了。與你的姐妹或農民男友決裂，你將不得不在所有人面前自責（並且可能仍然會去真正的地獄）。除了導演之外，周圍的男人很少，女同性戀顯然是理所當然的。體罰和自我苦行會造成內在的變態。男性角色進入與世隔絕的女性專用修道院已經是一種象徵性的滲透行為，而參與其中的男性也經常將其視為真正的滲透行為。

然而，修女與虔誠的藝術分離早在電影中對修女的剝削之前就出現了。在 14 世紀法國手稿的頁邊空白處，一個厚臉皮的修女帶領她的僧侶男友。貝爾尼諾完成了聖特蕾莎的狂喜1652年，他有效地論證了宗教狂喜和性狂喜之間的劃分充其量只是語義學上的一種劃分。非剝削，以它自己的方式，是這個譜系的一個扭曲的部分。其中很多是可怕的，但有些是非凡的。但如果你對臉孔沒有記憶呢？好吧，祝你好運。

我們就清楚了——葡萄牙修女的情書從功能上來說就是色情片。但任何有自尊心的瘋狂修女名單都離不開赫蘇斯·佛朗哥（Jesús Franco）的參與，這位西班牙色情電影和 B 級電影製片人的導演功績已達三位數。他的 70 年代非剝削電影中的第三部葡萄牙修女的情書講述了瑪麗亞·羅莎莉亞 (Maria Rosalea) 的故事，她是一名農家女孩，被變態的文森特神父（意大利西部片中流砥柱威廉·伯傑飾）抓獲，並被判入修道院。事情很快就變得邪惡起來，佛朗哥在女同性戀狂歡中熱身，然後開始了由魔鬼本人參加的硬核強姦狂歡——你看，你可以看出這是魔鬼，因為粘有大量的假指關節毛他的手指。在卡通般的呻吟聲和那看起來根本不像血的血之間，葡萄牙修女的情書勾選了很多比喻：聲稱是基於真實事件，設定在宗教裁判所期間，涉及羞辱性的貞操測試和性審訊等。當鏡頭拉近未與世隔絕的乳頭時，動作中不時夾雜著拉丁文的喊叫聲（可能？）。或者整個修道院在歇斯底里的集體閃光中撕開他們的習慣的那一刻。你明白了。如果你不是一個鐵桿剝削書呆子，可能就不要從這裡開始。

多梅尼科·保萊拉 (Domenico Paolella) 的一部據稱根據歷史事件改編的低俗修女情節劇隱居修女的故事差不多就是這樣，而且不是很有趣。善良的少女卡梅拉就是這個修女，她因與一個農家男孩鬼混並拒絕嫁給她的未婚夫而被鎖在修道院裡。 （在訂婚儀式上，她和她未來的丈夫在哭泣的嬰兒，旁邊是他們咧著嘴笑的父親，這確實是一個真正引人注目的開場。）她的到來引發了女院長和火熱的伊莉莎白修女之間的性競爭——裸體鞭打、舔地板和其他貶低性的懲罰隨之而來。但保萊拉的方向並沒有歧視，她走進了當地的男子澡堂，伊麗莎白修女的半裸情人迭戈在那裡勸說他如何享受女人，儘管“他們對抓住男性的持續渴望在每一個動作中都是如此明顯，有時他們很無聊」 」。 （當然，老兄。） 在修道院的封印背後，姐妹們互相閒聊、背後捅刀子，偷偷溜出去舉辦派對，被男人逼瘋，但主要是彼此。這是一部軟性色情幻想片，同時也夾雜著刀戰。男人們發號施令，直到他們不這樣做為止，最引人注目的是最後展示的姐妹情誼，這可以被解讀為女權主義對所羅門審判的反駁，如果你真的瞇著眼睛看著它。也許閉上一隻眼睛。並且也傾斜你的頭。

「她的另一個愛是上帝」是一句俗氣的口號蒙札女士，是 70 年代非剝削全盛時期的前身。英國邪典電影女演員安妮海伍德飾演維吉尼亞修女，她是一位出身名門的西班牙修女，她瘋狂地愛上了她的鄰居（坦白說，也是強姦她的人）、貪得無厭的意大利貴族詹保羅。在電影開場場景中，詹保羅撫摸了一些乳房並謀殺了一名當地稅務官員，隨後詹保羅躲進了修道院——至少直到弗吉尼亞修女覺得她受夠了並將他交給當局為止。無論如何，她都會成為他魅力的犧牲品，稍後會放棄這個決定，然後嘗試為她的誓言做同樣的事情。不出所料，她隨之而來的內心衝突表現為苦行中的棘手西里斯，因為修女剝削電影只是愛多刺的西里斯。該亞流派批判性的種子也在這裡，儘管還沒有發展起來。這部電影意識到教會與權力的聯繫，男性教會領導層準時到達制定法律。和男友同居在修道院裡通常是不受歡迎的，而且最終離黑魔法只有幾步之遙。儘管如此蒙札女士輕鬆地對待這一亞類型的血腥和色情組合，將自己呈現為一個以征服和死亡告終的悲劇愛情故事，儘管非常戲劇化。

令人厭惡的災難給魔鬼…一個女兒是最後製作的電影之一槌，這家英國製作公司成功地將哥德式恐怖和怪物類型帶入了 60 年代。它沒有什麼值得注意的地方，並且缺乏經典的 Hammer 風格，因為它是搖搖欲墜的工作室利用​​後期的嘗試。驅魔人片刻。克里斯多福李飾演麥可雷納特神父，他用「你不能解僱我，我退出」的措辭解釋了他在電影開場就被逐出教會的說法，並立即建立了一個新的撒旦教堂。多年後，他那雙大眼睛的教女凱瑟琳成為了他教堂裡無可救藥的天真和最忠誠的修女。她被選為阿斯塔羅斯（Astaroth）的身體主人，這個惡魔嬰兒被裝在裝甲孵化器裡在倫敦的 B 卷上四處走動。 （這羅斯瑪麗的寶貝續集很糟糕，你們這些人。十字架上，雙腿張開，並穿著金色噴漆假髮。娜塔莎金斯基飾演凱瑟琳，她想演的時候很令人毛骨悚然，儘管對於這個角色來說，她還太年輕，不太舒服。小說家丹尼斯·惠特利（Dennis Wheatley）（其 1953 年的小說提供了這部電影的素材）看完這部電影後稱其為“令人憤慨和可恥的」並禁止哈默改編他的作品。也許它已經在營地長大了，但即便如此…

校外是一部關於一個女人試圖以一種可怕但有效的方式解決問題的電影，一群男人無緣無故地從中作梗。索安吉拉的修道院因瘟疫而破產、分崩離析，並面臨被關閉的危險。她迫不及待地等待耶穌帶來一個引起公眾關注的奇蹟，於是她在情人索爾安娜的幫助下，透過偽造污名，將事情掌握在自己手中——事實上，這是字面上的意思。沒有什麼比基督的傷口明顯地啟動捐贈更有效的了，但維持它是一個令人難以置信的痛苦詭計（最終，令人作嘔的是，要燒灼）。每當謊言將鏡頭延伸到一臉緊張的安娜修女身上，果然，當地宗教裁判所分支聽到這個「奇蹟」時，一切都陷入地獄。值得注意的是校外”子類型中有些非傳統的敘事方法。安吉拉修女褻瀆神明並不是出於怨恨、叛逆、狂熱或惡魔附體，而是出於對安娜修女和她的修道院的愛。他們的關係是溫柔而忠誠的，而不是充滿撕裂緊身胸衣的慾望。電影中煽動宗教的事件是人類的行為，從未以其他方式呈現給觀眾，其精神關注也微乎其微。也許我誇大了它，在這種情況下，只要知道這一點校外看起來也很糟糕，並且在某些地方難以跟隨。就像你一樣。

裡面不乏尖叫、雷聲、邪惡的笑聲或消防服。阿魯卡達是墨西哥恐怖導演、亞歷杭德羅·佐杜洛夫斯基合作者胡安·洛佩斯·蒙特祖馬最著名的電影。該劇以 19 世紀的修道院孤兒院為背景，講述了阿盧卡達和新來的女孩賈斯汀的故事。誠然，賈斯汀並不認同阿盧卡達對純粹混亂的品味——後者為了好玩而打開了棺材，並通過懺悔屏幕向她的牧師猛衝——但她仍然被脫光並捲入了他們的撒旦入會和黑彌撒狂歡中。雖然賈斯汀純潔的心不是為佔有而生的，但阿盧卡達幾乎不需要任何鼓勵，在極其有趣的最後 30 分鐘內摧毀了上帝的殿堂。阿魯卡達與這個名單上的其他電影不太相似：蒙特祖瑪的修女們幾乎被木乃伊化了，她們的薄紗和骯髒的習慣，而修道院教堂是一個黑暗的洞穴，被幾個世紀的燭蠟鈣化，太多的十字架。它也有很多想法：偶像崇拜、鎮壓、歇斯底里以及科學與宗教的對抗。令人驚訝的是，宗教有點……獲勝？在將阿魯卡達從她自己的驅魔儀式中帶走後，當地醫生打開了一本名為撒但讀了整整兩秒，然後宣稱：「垃圾。純粹是垃圾。幾分鐘後，在遇到一位復活的修女後，他宣稱：“我是一個有理性的人，但我面臨著令我害怕的超自然現象！”將死，無神論者？

如果子流派名稱以 - 結尾剝削，很可能布魯諾·馬泰（Bruno Mattei）進行了老式的大學嘗試。馬泰在一系列化名的指導下，在預算緊張的情況下製作了大量的剝削電影，內容涵蓋了納粹、女子監獄、食人者、老鼠、鯊魚、殭屍、越南、修女以及其中的多種組合。 （不劇透哪種組合會結束另一個地獄，但這太瘋狂了。另一個地獄《反剝削》是馬泰伊的第二次嘗試，講述的是一座被極度詛咒的修道院的故事。前十分鐘的快速解釋對話確定有人懷有撒旦的孩子，有人殺死了最後一位女院長，並且“生殖器是邪惡之門！”談話結束時，兩位修女都死了。瓦萊裡奧神父被派去調查這起奇怪的事件，他是一位自大的牧師和“教會偵探”，對他來說，“撒旦讓我這麼做”是不會發生的。他與脾氣暴躁的文森札修女的對峙簡直就是高強度的陣營：「把你們的獨裁手段留給你們不幸的修女吧。我不屬於你的管轄範圍！但尊敬的母親有更大的問題，主要是閣樓裡的東西和在大廳裡徘徊的“不露面”“靈魂”（注意預算）。一路上，有時間進行一些性別之戰——“你只能發出尖叫，但我生了一個孩子！” — 設定為 Goblin 從 1979 年重複使用的合成器樂譜超越黑暗。真是一團糟。但誰在乎呢？親愛的，這裡是營地！

改編自丹尼斯狄德羅 18 世紀末小說的三部電影修女, 喬達馬托罪人修道院從任何意義上來說都是最寬鬆的。這不斷受到讚揚 1966 年安娜·卡琳娜版本是法國人對奧黛麗赫本的回應修女的故事;2013年版本（也是法語）是純粹的節日誘餌，具有微妙的調色板和伊莎貝爾·於佩爾。作為這個血統中狂野而赤裸的意大利老二，罪人修道院與同行的關注點幾乎沒有什麼不同，它將多個故事情節和角色融合在一起，以便為所有的愛撫騰出空間。狄德羅的主角蘇珊娜·西蒙寧只是因為環境因素才成為修女。她的家人不能把她嫁給除了基督以外的任何人，而她缺乏真正的聖召使她充滿活力修女的內心掙扎。罪人修道院達馬託對這種內心的掙扎做出了手勢，但最感興趣的是蘇珊娜的身體，達馬托沐浴在漫射的光線中，並以明顯的80 年代色情攝影師的風格將鏡頭移過去。修女們經常洗澡，隨著管風琴音樂自慰，並在大鍵琴的伴奏下進行性交——這是一部永遠脫光衣服的電影，而且相當膚淺。但有一個理由表明，沒有人想要深入了解非剝削的色情方面。他們想要像這樣的電影罪人修道院：一連串充滿氣息的色情姿勢，最後是驅魔。

修女和懸崖是電影中常見的配對，但沒有一個比馬裡亞諾·巴伊諾的冷水機更快地將姐妹推向懸崖邊緣。黑暗水域，以致命的強制重力檢查開始。二十年過去了，偏遠島嶼修道院及其周圍懸崖的氛圍並沒有完全改善。主角伊莉莎白在拜訪時親自發現了這一點，她已故的父親指示她繼續向修女們定期付款，但她很想知道她們到底是如何花掉這些錢的。對於一部 90 年代的電影來說，黑暗水域完全歸功於 70 年代和 80 年代初期的恐怖。巴伊諾的怪誕感直接來自達裡奧·阿基託的，他慢慢地掃過島上海灘上的死魚，然後沿著被水淹沒的修道院的扭曲走廊走去。它甚至還有自己的一雙閃靈雙胞胎和橡膠般的洛夫克拉夫特式野獸。氣氛並不代表一切，但它承擔了大部分繁重的工作，因為伊麗莎白發現她可能比她想像的更多地參與了修道院的怪異儀式。鏡頭經常聚焦在衰老、白眼的聖母院長和穿著深色長袍、背負燃燒的十字架的無臉人物身上——還有你，主業團？性是這裡罕見的非主題，嚴重偏向非剝削光譜的恐怖一端。換句話說：大多數黑暗水域’肉體不是為了觀賞的樂趣。它要么被燒焦，要么被開膛破肚。

已故但仍頗受爭議的波蘭導演瓦萊里安·博洛維奇克 (Walerian Borowczyk) 喜歡性、乳房、食物和死亡，很可能是按這個順序。修道院牆後他的第九部電影，也是他電影史上最輕鬆的作品之一，以輕鬆的情節記錄了頑皮的修女和女修道院院長徒勞地與她們爭吵的故事，勾勒了所有這些盒子。它還包含足夠多的沐浴在白光下的陰毛，讓 Letterboxd 上的書呆子將其歸類為“色情藝術館”，我個人希望永遠不要大聲說出這個詞。雖然影片中的各個角色在很大程度上是可以互換的，但當博羅維奇克讓他的修女們在教堂周圍旋轉，呈現出一幅繪畫般的畫面然後穿過修道院。這份名單上沒有其他導演如此直接地提到聖特蕾莎的狂歡狂喜：手持攝影機注視著姐妹們不僅在做愛，而且在懺悔室裡互相撫摸，將自己壓在迴廊的酒吧上，並用手工雕刻的假陽具偷偷地自慰。對於一部在裝飾著紅色花朵的房間裡以管風琴漸強的性愛狂歡的電影來說，它的結局相當嚴峻，但如果沒有最近的主教敲下錘子，任何電影修道院都不能放棄貞操。博羅維奇克的過度放縱、性感的電影製作總是值得信賴的，修道院牆後也不例外。

女巫可以說，這並不是對修女的剝削，但忽略電影中第一個真正瘋狂的修女將是一種褻瀆。丹麥導演班傑明克里斯坦森的作品，女巫以關於巫術歷史的講座開始，然後轉變為一部令人陶醉且拍攝精美的無聲紀錄片。在關於修道院中惡魔附身的片段中，一名修女被一個喋喋不休的魔鬼的幻象所折磨，在向她的姐妹們傳播她的舞蹈狂熱之前，她褻瀆了聖體聖事。克里斯滕森毫不猶豫地對巫術和附身進行精神解釋，但在這裡他承認撒旦是“真實的”，因為信仰的力量使事情對信徒來說變得真實。他認為，正是這種悖論讓修女們在修道院裡如魚得水，「對魔鬼的恐懼升級為絕望」。在女性和巫術的評價中，女巫明顯領先於他的時代。克里斯滕森特別概述了歷史上「女巫」所表現出的行為如何為真正的醫學和心理疾病奠定基礎——在 1920 年代，他將這些疾病稱為「歇斯底里症」。但他在醫學理解上的缺乏卻透過社會批判來彌補，影片的結尾熱情地要求保護被丟進庇護所的婦女。克里斯滕森看到了一條從女巫被燒死到療養院裡滾燙的淋浴的直線，然後他自己在電影的最後時刻用一個簡單執行的過渡畫出了它，這確實令人嘆為觀止。

雖然它會在短時間內而不是長時間連續地釋放血腥味，但你需要強大的胃才能通過異教徒弗拉維亞，其中包含非零數量的圖形閹割。名義上的弗拉維婭（弗洛琳達·博爾坎飾）是一位爆竹修女，她討厭父親把她扔進修道院，而且原則上也有些討厭男人。幫助她擺脫困境的是狂躁的阿加塔修女（法國舞台偶像瑪麗亞·卡薩雷斯，她一生中最享受的時光），她總是樂於獨白男人如何出於恐懼而壓迫女人，以及基督教的麥當娜如何成為異教維納斯的延伸。當那些討厭的異教徒駛入城鎮時，穆斯林將軍艾哈邁德深棕色的眼睛正是弗拉維亞所需要的，以充分發揮十字軍東徵時代的帕蒂·赫斯特的作用。混亂、褻瀆和超現實的食人群體性行為接踵而至。第二天早上，弗拉維亞穿上了男人的盔甲（故意提及另一位早期女性主義偶像和烈士）並開始列出她的待辦事項清單：“首先復仇，然後自由！”攝影師兼米開朗基羅·安東尼奧尼的合作者阿爾菲奧·康蒂尼將寬闊的風景鏡頭與斜視的變焦和窒息的特寫鏡頭混合在一起，使異教徒弗拉維亞一部美麗但發人深省的電影。沒有一個人或亞伯拉罕的宗教能夠擺脫它的怨恨。在肯·拉塞爾的魔鬼隊（別擔心，我們會到達那裡），格蘭迪爾神父在遭受酷刑時說出了電影中最著名的台詞：「我曾經是一個男人。我愛過女人。我享受過權力。以這個標準，弗拉維亞是迄今為止最接近他的女性對手。

儘管殺手修女當然是關於一個殺人的修女的，它也不像其蹩腳的英文標題所暗示的那樣是一次性的震驚馬拉松。由 Giulio Berruti 執導，這是一部做作的電影賈洛電影——請聽我說——奇怪地讓人想起簡寶寶怎麼了？其中有令人著迷的衰老重磅炸彈（安妮塔·艾克伯格，40 多歲），她的身體和偏執表演加上簡單而有效的恐怖技巧，僅用一段樓梯就困住了腿有缺陷的角色。艾克伯格飾演葛楚德修女，一位身材魁梧的療養院病房，因為嗎啡成癮而失去了對現實的掌控。當然，相關性並不等於因果關係，但她的嗎啡停藥率與患者被謀殺率之間的關聯可能值得研究。貝魯蒂喜歡激烈的特寫鏡頭，而艾克伯格也很樂意效勞，將各種憤怒和痛苦的變化表現得淋漓盡致。殺手修女過於誇張和離譜，但也有真正的風格。亞歷山德羅·亞歷山德羅尼 (Alessandro Alessandroni) 精彩的配樂以無調性的吉他彈奏為影片增添了亮點。淡粉色橡膠手套的巧妙運用為其絢麗的調色板錦上添花，而過去的 70 年代內飾也非常美味。沃荷巨星喬·達裡桑德羅扮演熱辣的醫生，因為大聲哭泣。性愛是喧鬧的，刺激是廉價的，而且殺手修女是一部與其明星相稱的肉慾、肉慾、淫蕩的情節劇。

45 女士不是在修道院裡進行的，也沒有真正的修女。但這絕對是一部剝削電影，之所以放在這裡，是因為它的高潮時刻是對這個習慣的完美表現。 17 歲的 Zoë Tamerlis 飾演塔娜 (Thana)，她是一位沉默寡言的女裁縫，生活在曼哈頓服裝區和時尚界的過去版本中。在電影第一幕中，她被兩個不同的男人強姦了兩次，第二次她用熨斗殺死了。導演阿貝爾費拉拉（Abel Ferrara）（壞中尉,紐約之王）花費了令人驚訝的大量時間，透過令人焦慮的跳躍剪輯和放大每一次重擊、重擊和槍聲的無情聲音設計來探索她衰弱的創傷。塔納的夜間中城私刑活動和揮舞雙節棍的潛在襲擊者45 女士與紐約在同一個宇宙中勇士隊'， 儘管的士司機是最明顯的靈感。在氣氛熱烈的萬聖節派對之前，塔娜戴上修女面紗，拿起槍，對著臥室鏡子擺出特拉維斯·比克爾風格的暴力姿勢——暗示著「你在跟我說話」。 （還有她念珠的影子在吊襪帶槍套上晃來晃去的鏡頭？純粹的剝削詩。）45 女士是不悔改的豬，但它的道德世界比你想像的要尖銳一些。但我們還要弄清楚一件事：沒有女性小丑。 Joker是男Ms.45。

為了確保納粹無條件投降所騰出的巨額預算，英國戰後電影製作人邁克爾鮑威爾和埃默里克普萊斯伯格不惜一切代價黑水仙這部精緻的傳教士恐怖史詩片充滿了令人心曠神怡的宏偉和令人迷失方向的情慾。在黛博拉·克爾(Deborah Kerr) 的修女克洛達(Clodagh) 的帶領下，一小群英國聖公會修女著手將一座偏遠的喜馬拉雅宮殿（讀作：前後宮）改建為當地“山地農民」的醫院和學校。他們立刻就陷入了困境，但他們的才華的一部分黑水仙是它故意的模糊：你永遠看不到任何惡意的力量行為姊妹倆自己也很難清楚地表達出發生在她們身上的事情——只是她們感到被曾經被遺忘的過去所困擾，並被周圍環境的巨大程度驚呆了。一陣微風總是掀起姐妹倆面紗的一角，一股看似無害的暗流，就像這部電影中的所有暗流一樣，實則不然。黑水仙影片利用華麗、充滿異國情調的風景，將反派角色從迷人的凱瑟琳·拜倫（Kathleen Byron）中塑造出來，飾演搖搖欲墜的露絲修女（Sister Ruth），她在英國當地官員迪安（Dean）的男性關注下，收養了一位原始庫伯力克凝視並單槍匹馬地加大了電影的賭注。黑水仙不完全是一部非剝削電影（還不夠-剝削，坦白說），但它是該子流派最有影響力的前身。儘管某些方面已經過時了，但鮑威爾和普雷斯伯格對大英帝國衰落的譴責觀點仍然令人著迷。換句話說，並不是下面山谷中的「原始」民族在沒有霧霾的情況下遭到毀滅。

從歷史上看，天主教在日本的歷史記錄是不是 確切地 偉大的。 （幾年前，你最喜歡的失敗牧師拍了一部關於這件事的電影。聖獸學院是任何地方最令人驚嘆的之一。鈴木的敘事風格是鋸齒狀的——他比一般的歐洲同行更憤世嫉俗，而且除了長崎之外，還有一個令人震驚的人可能來自其他地方。鈴木透過主角瀧川麻也表達了對組織宗教的虛偽和變態的徹底厭惡；早些時候，她將修道院稱為「女性不再是女性的地方」。瑪雅在職業上所缺乏的，她用動機來彌補：調查聖心修道院裡她素不相識的母親的死亡事件。一旦進入內部，偵探工作就會為鮮花包圍的女同性戀行為、偷偷狼吞虎咽的陽具香腸、母狗掌摑以及被稱為“上帝的懲罰”的血腥肉體紀律騰出空間。鈴木對痛苦與快樂二分法的強烈詮釋奠定了電影中最華麗的場景，其中瑪雅因其異端邪說而被荊棘捆綁，並被一束長莖玫瑰毆打。為了迷惑觀眾，鈴木的鏡頭旋轉和傾斜，然後停在對稱的畫面上，這使得修女們的習慣和表情的一致性變得像邪教一樣險惡。混合加侖的體液、生動的性暴力和黑水仙–伊恩懸崖面，聖獸學院奇形怪狀，美麗得令人震驚。在真正的非剝削形式中，它全身都是黑、白、紅。

傑茲·卡瓦萊羅維奇的天使之母瓊這是一部令人難以置信的電影製作作品，無論是波蘭的、戰後的還是其他的。儘管它早於肯·拉塞爾魔鬼隊到了 11 年，它經常被定位為敘事（如果不是風格上的）對應物。年初瓊媽媽，加涅克神父（拉塞爾版中的格蘭迪爾）死了。他那熏黑的行刑柴堆矗立在一片貧瘠的田野裡，這個主題就像一根木樁一樣貫穿了影片的中心。由於他的死並沒有解決財產問題，當局派遣了約瑟夫·蘇林神父，他的職業陰鬱，口齒不清的拉丁語根本無法與怒目而視的瓊母親相媲美。除了很可能具有開創性之外被附身的後彎在一場驚心動魄的團體驅魔儀式中，露西娜·溫妮卡飾演的瓊媽媽令人震驚，她本來就戲劇化的容貌變得異常有彈性。卡瓦萊洛維奇讓攝影機懸停在視線水平，將觀眾拉入陰謀性對話中，並低頭凝視著倒立的蘇林，其框架類似於一個倒置的十字架。瓊媽媽不關注影響深遠的社會評論或政治議題。梵蒂岡和政府明顯缺席。相反，這是一個關於鎮壓的精簡故事——卡瓦萊羅維奇認為這是一部反對教條的電影和一個受挫的愛情故事——以及它可能驅使人們去做的惡事。還有邪惡，瓊媽媽最後決定的，不是魔鬼的作品。它只由人心而生。

魔鬼隊是一部飽受折磨的傑作。它的預期形式實際上是看不見的，並且永遠與華納兄弟內部和其他地方的審查制度（失敗的）鬥爭聯繫在一起。電影製作人肯·拉塞爾 (Ken Russell) 皈依天主教十年後拍攝，並在松林工作室 (Pinewood Studios) 拍攝黑水仙在它之前，魔鬼隊這是對教會與國家的互利聯姻以及褻瀆政治的權宜之計的狂熱而嚴厲的控訴。瓦妮莎·雷德格瑞夫飾演珍妮·德·艾格尼絲修女，她是勞登修道院的駝背院長，對頗具影響力的牧師格蘭迪爾神父產生了性痴迷。她發現他秘密結婚後非常憤怒，指責他佔有了她——這對格蘭迪耶的政敵和宗教敵人來說簡直是天大的好事。為了加快事情的進展，他們派出了一名特殊的驅魔師，在受赫胥黎筆下的“公共廁所強姦”形象啟發的場景中，他殘酷地殘暴了修道院裡的珍妮修女和一群狂躁的多頭修女。拉塞爾知道他的惡棍是誰，他在這裡很小心，在珍妮修女的邪惡和墮落與她壓抑的性慾和可怕的受害者之間取得平衡。她運用了她所能利用的唯一邪惡力量——指控一個男人崇拜和附身魔鬼——並煽動事件，這些事件不僅進一步征服了她，還摧毀了勞登本身。對於一個悲劇人物來說，她不值得憐憫。話又說回來，魔鬼隊眾所周知，這部電影並不容易。