安東尼霍普金斯在父親。照片:Adam Hinton/索尼影業經典
他們認為查德維克·博斯曼會獲勝。
這是周日晚上發生的事情的唯一解釋已經臭名昭著的奧斯卡結局。作為切換電視轉播任務的一部分,今年由史蒂文·索德伯格 (Steven Soderbergh) 領導的製作團隊取消了一些長期存在的奧斯卡傳統。有些類別有(長)剪輯;大多數人都沒有。我們沒有聽到任何提名的樂譜,但聽到了所有提名的歌曲(儘管這些歌曲的表演令人失望)降級到預演)。而且,當晚最大的變化是,自 1972 年頒獎典禮閉幕式專門紀念查理卓別林的奧斯卡榮譽獎以來,電視轉播首次不是最後頒發最佳影片獎盃。相反,最後兩個名額將分配給兩個主演類別。
至少在這裡,你可以看到動機:最佳影片和最佳導演是一切都為 Chloé Zhao 縫製好了游牧之地,為什麼要以既成事實來結束儀式呢?相比之下,最佳女主角是當晚最令人頭痛的事情之一,所以拖到最後一刻會進一步增加懸念。最佳男主角肯定會頒給博斯曼,從而確保頒獎典禮將以對這位已故明星的沉鬱紀念結束——對於在社會動盪、全行業混亂和大規模死亡中發生的這一季來說,這是一個恰當的結局。
但事實證明,最佳男主角獎盃確實不是去博斯曼。它去了安東尼霍普金斯,在父親,誰甚至沒有出席。主持人華金菲尼克斯代表霍普金斯含糊其辭地表示接受,就這樣,奧斯卡頒獎典禮結束了。 (霍普金斯確實發表了遲來的得獎感言週一清晨在他的 Instagram 上,說:「我感謝學院,謝謝你們。我想向過早離開我們的查德維克·博斯曼致敬,再次非常感謝大家。我真的沒想到會這樣,所以我感到非常榮幸和榮幸。謝謝。這月光–愛樂之城混淆這是好萊塢的終極結局,而這則恰恰相反:索德伯格和他的團隊在虎頭蛇尾的陰暗啞光中打進了一個巨大的烏龍球。
但是,當我們談論索德伯格可能在想什麼時,也值得看看選民方面的考慮——霍普金斯是如何能夠擊敗博斯曼的?我可以想到幾個原因:
這並沒有改變博斯曼的悲劇性轉變Ma Rainey 的黑底 值得注意的是霍普金斯的參與父親稍微符合學院喜歡在表演得獎者身上看到的特色。選民喜歡變革,並且父親要求霍普金斯在同一場景中進行多次變換。作為一個正在應對他拒絕相信的癡呆症的老人,演員貫穿了整個情感光譜:他一會兒迷人而清醒,一會兒又困惑又脆弱,但轉眼間就變得殘酷和報復。 (當然,他在電影最後一幕中的最後一次轉變是最令人心碎的,這一點肯定沒有什麼壞處。)這是一個要求非常高、非常引人注目、非常有利於獲獎的部分——弗蘭克·蘭格拉(Frank Langella) 在2016 年贏得了東尼獎百老匯版本——因此從該電影 2020 年 1 月的首映來看,霍普金斯顯然將參與奧斯卡獎的競爭。從某種意義上說,他根本不是失敗者:聖丹斯電影節的批評者認為他是個失敗者。早期最佳男主角領跑者,他是未來一年奧斯卡預測的主要內容。只是在秋天之後馬雷尼霍普金斯從推定獲勝者的寶座上跌落,開始引起熱議。
獲取後父親索尼經典影業在整個疫情期間對這部電影展現了非凡的耐心。也就是說,他們持有它。然後他們拿著它。然後他們又舉辦了一些,最終在奧斯卡擴大資格窗口的最後一個週末在影院和視訊點播中進行了小幅上映。這使得這部電影成為提名早上的笑柄——這東西叫什麼父親,為什麼這麼難看到? ——但這也意味著它是許多選民最後觀看的電影之一,在像這一季一樣漫長而疲憊的一季中,這是一個被低估的獎勵。父親《英國電影和電視藝術學院獎》在英國電影和電視藝術學院獎上的成功,贏得了改編劇本和最佳男主角,本可以被視為英國人著名的主場優勢的產物,但花時間與奧斯卡投票者交談的專家們,如種類克萊頓戴維斯,注意到該劇在本季最後幾週的“明顯激增”。回想起來,很明顯這部電影在正確的時間獲得了動力。
正如大家從格倫克洛斯希拉蕊·柯林頓可以告訴你,有時可能發生的最糟糕的事情就是在投票之前就被宣佈為獲勝者。隨著你的勝利似乎已成定局,選民不會覺得他們走向另一個方向會冒任何風險。有證據表明這可能是這裡發生的事情。正如一位學院成員所說戴維斯”,“我認為查德維克·博斯曼會贏,但我投票給了安東尼·霍普金斯。同樣的因素可能在獨立精神獎上發揮了作用,博斯曼輸給了裡茲艾哈邁德,但如果這是一個警告,不要將已故演員的勝利視為理所當然,那麼它來得太晚了——奧斯卡投票已經結束了。
自去年秋天以來一直宣稱博斯曼已鎖定奧斯卡獎的觀眾應該記住,在死後贏得奧斯卡獎是非常困難的。九位演員在去世後曾角逐奧斯卡獎,但其中只有兩人曾獲獎:彼得芬奇 (Peter Finch)網路和希斯·萊傑黑闇騎士。這並沒有發生在史賓塞·特雷西身上,沒有發生在拉爾夫·理查森身上,甚至沒有發生在詹姆斯·迪恩身上,他連續兩年獲得了兩次機會。為什麼逝去的人贏得的獎杯比,好吧,無間行者?如果我必須猜測的話,那就是選民在向獲獎者頒發奧斯卡獎時希望感覺自己給了獲獎者職業生涯的亮點,而如果演員不在場領取奧斯卡獎,這種動力就不會發揮作用。
雖然學院在 #OscarsSoWhite 後的擴張減少了會員中男性和白人的數量,但也使其美國化程度降低了。考慮一下這可能會對兩部有爭議的電影產生怎樣的影響。Ma Rainey 的黑底植根於美國歷史:它以爵士樂時代為背景,在大遷徙期間,情節尖銳地涉及我們娛樂業的種族不平等。父親相較之下,《弗洛里安·澤勒》的劇本則更加國際化:弗洛里安·澤勒的劇本最初是用法語寫的,但翻譯後的作品在全球各地上映。 (在每個國家,人們都會患上癡呆症,在每個國家,他們的孩子都必須照顧他們。)這並不像學院新的全球觀的勝利那麼明顯寄生蟲去年,一位 83 歲的威爾斯人憑藉一部由法國劇作家執導的電影獲獎,以微不足道的方式證明了學院越來越願意將目光投向我們的海外。