Ma Rainey 的黑底傳奇背後的女人失敗了

在 Netflix 對奧古斯特威爾遜戲劇的死記硬背改編中，維奧拉戴維斯表現不佳，而查德維克博斯曼則表現得更好。照片：由 Netflix 提供

大約26分鐘後Ma Rainey 的黑底這部以 1927 年芝加哥為背景、改編自奧古斯特威爾森戲劇的影片，巧妙地概括了影片的失敗之處。布魯斯歌手和中流砥柱馬·雷尼（維奧拉·戴維斯飾）向杜西·梅（泰勒·佩奇飾）招手，“過來，讓我看看那件衣服。”鏡頭特寫，Ma Rainey 從後面抱著 Dussie Mae。她在年輕女子耳邊低聲吟唱，談論如何尋找更漂亮的衣服來取悅她。雷尼媽媽鑲滿寶石的雙手撫過杜西美的身體。然而，鏡頭決定保持如此緊張，這相當於一個幾乎沒有性的時刻，削弱了對馬·雷尼酷兒特徵的任何真正探索。鏡頭本身似乎不願意詳細描述性感，但事實證明影片的問題比這更廣泛。除了死記硬背的電影製作之外，還有其他缺陷：即劇本提出了潛在有趣的想法，但從未對其進行探索。馬雷尼其姿態是成為演員的展示台，但它的故事講述——以及演員的陷阱——阻止了這成為現實。

大部分馬雷尼的行動聚焦於溫室動態。這位大膽自負的布魯斯明星正在芝加哥錄製她一些經過嘗試的真實歌曲的唱片。雖然長期合作者卡特勒（科爾曼·多明哥竭盡全力為故事注入生命力）永遠忠於馬·雷尼的奇思妙想，但新小號手利維（查德維克·博斯曼飾）卻將這次聚會視為與自己的樂團取得更偉大事業的墊腳石，錄製了他寫的他感覺更好的音樂反映了時代的脈搏。毫不奇怪，馬雷尼認為利維忘恩負義且缺乏經驗。自我衝突。性和暴力隨之而來。然而，面對所有這些易燃的人物和事件，馬雷尼這是一種毫無生氣的努力，永遠無法擺脫其先前作為戲劇的身份，利用電影形式。

我不想掩蓋這部電影核心的腐爛之處。奧古斯特·威爾遜可能是一位深受喜愛的劇作家，好萊塢多麼熱衷於改編他的作品就證明了這一點，但魯本·聖地亞哥·哈德森的版本馬雷尼沒有告訴我們為什麼會出現這種情況。劇本觸及了可能產生強大影響的問題——黑人種族內部關係、北部和南部黑人之間的緊張關係、黑人藝術家必須如何駕馭試圖剝奪他們作品的白人權力結構。但這些問題只是被觸及，圍繞這些問題的對話是生硬的，甚至是可笑的。舉個例子，當 Levee 在引誘 Dussie Mae 時問道：“我可以把我的紅公雞介紹給你的棕色母雞嗎？”相反，一條值得翻白眼的線條卻被視為極具誘惑力。馬雷尼背後有好萊塢實力派的支持，但它似乎沒有能力或沒有興趣利用電影所能帶來的樂趣。

然而，安·羅斯 (Ann Roth) 的電影服裝設計及其感人的時代細節卻有一種帥氣。但這些只是掩蓋了這樣一個事實：影片的整體美學有時是徹頭徹尾的醜陋。我無法克服調色盤的蠟黃本質。導演喬治·C·沃爾夫（George C. Wolfe）——他顯然是從戲劇界搬來的，我並不是說這是一種恭維——和攝影師託拜厄斯·A·施利斯勒（Tobias A. Schliessler）為他們的電影創造了一種奇怪的、無空氣的視覺語法。這些問題在最初幾分鐘就很明顯，充滿了奇怪的決定：懶惰的過渡、渲染為剪報的圖像、不優雅的編輯工作。當 Ma Rainey 出現在她樓上的錄音室時，攝影工作有點更流暢，與樂團在樓下搖搖欲墜的房間裡排練時採取的靜態方式形成鮮明對比。電影製作人過度依賴像杜西梅那樣的特寫鏡頭，而忘記了我們的身體可能講述的故事。在很多方面，攝影機的作用就像舞台上的聚光燈一樣，做出明目張膽的選擇來表明這一點這是一個需要注意的時刻。但這會削弱表演的效果。攝影工作需要更加優雅，以避免感覺像是一場錄製的戲劇。

至於瑪雷尼本人，我通常會被像她這樣的角色所吸引：凌亂、有傳奇色彩的女性，她們自豪地用身體和言語宣告自己的價值，很少關心世界如何試圖讓她們有不同的感受。但雷尼媽媽並不覺得自己是黑人藝術傳統的有力像徵和複雜的女人，而是感到惱火。她很自私，很自私。有時候，她真的很殘忍。這些特徵並沒有經過太多的研究，而是被厚積薄發，沒有任何關心為它們提供動力的人性。她的酷兒身分如此短暫地受到質疑，感覺像是對代表點的有條不紊的選擇。我不確定有哪個演員可以拯救這個故事。當然，維奧拉戴維斯已被證明是一位穩定的表演者，尤其是她對角色的詮釋。但在這裡，她完全令人難堪，穿著肥大的西裝，趾高氣揚、自吹自擂，為表演增添了一股令人不舒服的暗流。這就是電影製片人看待肥胖黑人女性的方式嗎？為什麼她的慷慨——就個性而言——如此奇怪和怪誕？為什麼不給她一些有趣的獨白，就像查德維克·博斯曼所獲得的？可悲的是，戴維斯飾演的馬·雷尼是個漫畫家。她永遠無法暗示內心的想法。她把自己的體重從一邊拋到另一邊。她斜視著，舔著她的金牙。她做出的許多決定掩蓋了而不是強調了這位傳奇背後的女性的任何事情。

查德維克博斯曼在他的最後一個電影角色中表現更好。部分原因是這個故事無疑更感興趣的是他的角色是誰，而不是他代表什麼。影片中許多重要的轉折都取決於博斯曼在中心的出現。他扮演萊維時的虛張聲勢與馬·雷尼的風格如出一轍，但這種自信掩蓋了一段可怕而悲傷的歷史。在博斯曼的第一段催人淚下的獨白中，博斯曼被要求體現他性格中的憤怒，這種憤怒源於他8歲時目睹母親在自己家裡被一群白人強姦。博斯曼為這個場景傾盡全力。他因精力過剩而感到焦慮。他的眼睛充滿了狂野。但同樣，攝影作品使獨白變得奇怪的幽閉恐懼症，削弱了它的潛力情感深度。

馬雷尼輕鬆地展示了黑人電影製作目前在好萊塢所佔據的奇怪地位。是的，黑人電影製片人和演員在好萊塢舞台上有更多的機會和知名度。但許多作品都可供觀看，例如恐怖電影和連續劇，包括頭髮不好,洛夫克拉夫特鄉村, 和戰前- 感覺他們利用了觀眾希望在銀幕上看到自己的願望，但沒有提供使這些故事發揮作用所需的任何效力或技巧。