「像葛萊美獎這樣的事情很棘手，因為要讓它發揮作用，你需要有這些盒子，你需要有這些標籤……但說『這屬於這裡』的意義越來越小。那是屬於那裡的。照片：雅各布·科利爾/YouTube
如果雅各布·科利爾 (Jacob Collier) 在今年的格萊美頒獎典禮上獲獎，他目前所在的房間將值得像他的團隊或團隊一樣受到感謝合作者。在他位於倫敦的家中的音樂室裡，這位 26 歲的博學音樂家開始了他的職業生涯分割畫面封面在 YouTube 上，安排每個部分並演奏每種樂器；這是他錄製和製作他的四首作品的地方 自 2016 年以來的專輯在我的房間裡（他涵蓋了同名海灘男孩的歌曲）到2020年傑西卷。 3。而現在， 疫情期間無處可去，他又躲在這兒，拍攝創新的作品現場視訊具有他自己的倍數和為 SZA 寫作。 「這真是太瘋狂了，現在你真正需要的創造力是如此之少，」他在這一切最初發生的房間裡說道， 十二月的一個晚上。他正盯著前幾年贏得的四項格萊美獎，所有這些都是在編曲類別中獲得的，而他還沒有因在家製作的歌曲而失去該獎項。幾週前，當他得知自己又獲得三項格萊美獎提名時，他也坐在同樣的位置上——不僅獲得了另一項最佳編曲獎，還憑藉與Ty Dolla $ign 和Mahalia 合作的歌曲“All I Need”以及專輯獲得了最佳R&B 表演獎。傑西卷。 3.
對於科利爾來說，年度專輯提名是一項令人驚訝且巨大的壯舉——與泰勒絲或杜阿利帕這樣家喻戶曉的名字相比，科利爾的專輯從未登上過「告示牌200 強」排行榜。傑西卷。 3是四部分系列中的第三部分，該系列以科利爾對和諧、全球音樂和合作的興趣為中心。它是三者中最容易理解的，受到放克、R&B 和爵士樂的影響，具有一系列功能，其中還包括 Daniel Caesar 和 Jessie Reyez。然而，儘管這張專輯可能是他最喜歡的系列，但他也不知道這張專輯是如何獲得葛萊美最高獎項的提名。他說，也許“世界上的音樂家會發現那些推動音樂向前發展並朝這些奇怪的方向延伸的人的價值。”但他並沒有強調原因。 “就我而言，”科利爾補充道，“我只是製作我想聽的音樂。”
大多數預測者和歌迷都將在美國相對默默無聞的科利爾視為年度最佳專輯。但在一個充滿左外野選擇的類別中， 從葛萊美最愛的黑美洲獅對於酷玩樂團（其專輯《科利爾》為其獻聲）來說，在將昆西瓊斯和赫比漢考克視為早期粉絲後，他可以將多年的行業尊重轉化為一座獎杯。無論獲勝與否，科利爾都希望唱片學院對像他這樣的音樂家的接納能夠進一步為跨流派、具有獨立思想的藝術家打開大門，讓他們的音樂被認可為音樂。(到目前為止，他繼續比像這樣的人更適合格萊美的流派範圍布列塔尼·霍華德，今年他的歌曲獲得了三個不同流派的提名。 「能夠如此徹底地不妥協並處於這樣的位置，真是令人興奮，」他說。當他討論自己的職業生涯和在音樂產業的地位時，他既迷人又深思熟慮——如果你仍然不相信他屬於年度專輯，他也許會改變你的想法。
由於您獲得提名的專輯是系列中的第三張，您將如何趕上某人的腳步傑西專案?
我夢想著這張四張專輯，它本質上帶我踏上一段旅程，穿越我所熱愛和熱衷的世界各地音樂景觀的所有不同部分，並將我置於這個大型協作過程的中心。每張專輯都是一個與下一張完全不同的宇宙。傑西卷。 1這是一個巨大而廣闊的音響空間，所以裡面主要是管弦樂隊，裡面也有合唱團。傑西卷。 2更像是以民謠為基礎的聲學空間。傑西卷。 3，這一直是我最興奮的，比其他人更喜歡放克。所以它有很多 R&B 元素，也有一些靈魂，還有一些瘋狂的數字、電子影響。
看來這張專輯的合作真的很火爆。你是如何讓大家加入的？
你多拉$ign他的案例研究01有時我還得掐自己一下。一年多前我認識了丹尼爾·凱撒。他當時正在倫敦的 Abbey Road Studios 做一場演出，他在 Twitter 上給我發了一些消息，他說，“嘿，雅各布，你為什麼不下來唱一些這張唱片上的東西呢？” ”我做的專輯。從那以後，我們一直保持聯繫，所以我們聚在一起寫下了“與你獨處的時光」。我想說，對很多人來說也是如此——這些年來我結識了一些朋友，一件事會導致另一件事。
正如你可能想像的那樣，我是一個非常不相信流派的人。這太20世紀了。我最喜歡的許多音樂家都在結合力量而不是定義力量，我只是認為現在是時候了。
其中一些我以前從未共事過。對於 Kiana [Ledé]，我就直接給她私信，說：「喲，你真是太棒了。你們願意一起做點什麼嗎？這是我寫的一首歌。在這個過程的開始，我寫了一大堆我想合作的音樂家名單，令我驚訝的是其中有多少人已經取得了成果。
“你不用擔心一件事”您在編曲類別中贏得了四項葛萊美獎。你會如何解釋你所做的這一部分？我學到的很多關於如何製作音樂的技能都是基於編曲的。我在家裡製作了這些 YouTube 視頻，其中有多個 Jacobs 演奏不同的樂器。我會選一首我喜歡的歌，像是 Stevie Wonder 的
我會採用旋律並改變它。我會把它放在不同的背景下。我會改變節奏，或重新協調它，選擇一些陌生的和弦來配合它，或者我會添加一些不同的口味。我唱了那首歌，在中間，它有一種巴西的感覺，然後在它的前半部分有一些瘋狂的爵士和弦，最後它變得有點時髦，然後我在這個擴展的理髮店裡唱歌和諧。事實上，編曲者就是從音樂中提取素材並以獨特的方式組織它們的人。
這種方法似乎會影響你融合流派的方式。看到“All I Need”出現在 R&B 類別中很有趣。你是如何決定在那裡提交的？
我想這首歌對 R&B 來說很有意義，因為 Ty Dolla $ign 是個巨人，Mahalia 也是。到目前為止，我還沒有真正寫過符合那個世界的東西，但我成長過程中的許多音樂英雄都在那個世界裡。你可以選擇史蒂夫，或具有那種聲音和風格、有口袋和和諧語言的人——所有這些支柱對我的成長來說都非常強大。
編者註：根據錄音學院的規定，最佳 R&B 專輯的參賽作品必須包含「至少 51% 的新 R&B 錄音播放時間」。您是否也提交了特定流派的整張專輯？這是一件很難想到的事情，[笑] 但我相信這張專輯最終平均來說是 R&B 風格的。 [
我看到了很多關於週末的頭條新聞，說實話，我很驚訝他不在名單上。當你慶祝你的年度專輯提名時——這是理所當然的——同時還有另一個關於冷落的談話。週末是一個盛大的週末，但感覺今年，關於冷落的討論比平常多
那張瘋狂專輯所產生的影響。你怎麼看？我從一個在某種程度上與流行文化分離的地方創作音樂，從某種意義上說，我並沒有真正密切關注，你知道，誰是年度專輯，誰是有可能的，誰是最受歡迎的。我看到了很多有關週末的頭條新聞，說實話，我很驚訝他不在名單上，看到
傑西卷。 3。我認為無論葛萊美獎如何，藝術總是代表自己，而那個人改變了文化。葛萊美獎有一個系統，世界上只有少數人可以投票，而這些人是一組特定的人，它總是會充滿驚喜，因為世界就是這樣運作的。就我所處的位置而言，我很榮幸能成為其中的一部分。重要的是要認識到格萊美並不是音樂家的全部和最終目的。我認為製作有意義的音樂更為重要，而 Weeknd 已經做到了這一點，而且做得更多。你們的新聞稿說
是唯一一張未上榜「告示牌 200 強」的年度最佳專輯。您認為年度專輯仍然處於人們的關注之下是什麼？
傑西卷。 4我傾向於只看音樂的表面價值。我希望，對於像葛萊美這樣的頒獎典禮，即使是在年度專輯這樣盛大的獎項中，人們也能這樣做。很容易說，“我們這裡有衡量音樂成功因素的指標，但這個獲得年度專輯提名的人並不真正符合這個模式。”但我認為有一個不同的社區，它不是音樂產業，實際上只是音樂家，他們從不同的角度聆聽音樂，思考它聽起來像什麼，而不是它代表什麼。流行度和成功，這些是衡量事物的傳統方法，但我認為有一些方法可以讓你理解音樂，或者你可以被音樂拉伸或被它挑戰或被它興奮，這與以下品質有關：音樂可能會持續下去，它本身就是獨立的。什麼是
卷。 4從形式上看，你覺得怎麼樣？它每天都在變形。我開始了製作一張四張專輯的使命，對它們聽起來是什麼樣子有一個模糊的想法，每次我真正完成一張專輯時，它總是會略有改變，這是這個過程的樂趣的一部分。我認為這個想法與
將以某種方式將他們聚集在一起。我很樂意將其視為一場慶典——一場對來自地球各行各業的所有音樂的慶典，與所有這些傑出的音樂家和合唱團、管弦樂隊、搖滾吉他傳奇人物、民謠管樂演奏家、班卓琴演奏家、R&B、饒舌歌手一起慶祝，捕獵者，你能想到的。
在過去的幾年裡，正是這股火焰讓我繼續前進，我喜歡它的挑戰。當我夢想它時，感覺這是不可能的，但看到它一點點變成現實並與這麼多了不起的人一起工作，我感到非常榮幸。
Philomena 
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