對於 Bill Murray，他無法逃脫《1901》和他的樂團 30 多年的歷程。照片：Andy Willsher/Redferns/Getty Images

關於Phoenix，你可能會說的最糟糕的事情是，他們在2000 年代末幫助定義了Apple 核心（或Tumblr 核心）：那個時代，緊身領帶酷獨立搖滾無處不在，足以銷售iPod，以及諸如“1901 」之類的歌曲》和《Lisztomania》在音樂部落格的黃金時期受到評論家和一代年輕作家的喜愛。如果你討厭 Phoenix，那可能是因為你討厭到處聽到 Phoenix 的聲音。然而，這支法國樂團在 2009 年取得了突破沃夫岡·阿瑪迪斯·菲尼克斯, 這張專輯有著富有感染力的旋律、強烈的深刻剪輯和永恆的酷感，即使在十年後仍然經久不衰。當你記得 Phoenix 之前發行過回歸基礎的搖滾樂和新浪潮曲目時，你會更加印象深刻，比如“聚會時間“ 和 ”熱浪”，距離第一張 EP 發行還有兩年。

為了慶祝 Phoenix 成立 30 多年——這個四重奏嚴格來說是在 80 年代末組建的，當時主唱是托馬斯·馬爾斯，真名 Thomas Pablo Croquet，是一位 10 歲的 Prince 狂熱者——樂隊去年發行了自由、平等、鳳凰！與音樂記者勞拉·斯內普斯 (Laura Snapes) 共同撰寫的關於格萊美獲獎樂隊的深入口述歷史，瑪斯將勞拉·斯內普斯稱為第五名鳳凰城榮譽成員。寫作過程很像團體治療。 「這比我想像的要多得多，」馬爾斯在電話裡笑著說。 “我覺得現在這本書已經完成了，我們可以繼續前進了。”今年早些時候，Mars 與Vulture 分享了書中的更多內容，並討論了他的樂隊歷史的高潮和低谷，包括他們與Mars 的妻子、長期合作者、導演索菲亞·科波拉(Sofia Coppola)的合作；他們的合作包括一首新歌“完全相同的，」對於科波拉的最新電影，在岩石上。馬斯也證實，更多新的鳳凰音樂即將推出，最終：「我們正在製作新專輯，」馬斯說。 “但我不知道什麼時候會出來。”

這很難，因為我們並不是真的這麼想。我的意思是，肯定有最好和最壞的事情，但我們所做的是我們四個人之間的品質控制。如果我們四個人都同意它有什麼意義，那麼它就會被收錄在專輯中；我們四個人一致認為它會長久存在。我們更從相簿的角度來考慮相簿。它們都是對彼此的反應。我知道有些專輯比其他專輯更難製作，所以我製作某些專輯的時間比其他專輯更好。有些真的很激烈。沃夫岡·阿瑪迪斯·菲尼克斯就是其中之一，因為這張唱片充滿了戲劇性，這為這張唱片帶來了很多莊嚴和情感。但我並不認為「這是一張更好的專輯」。

或許我愛你。 不是因為這是最後一篇，而是我認為我愛你玩的是我們小時候成長的非常具體的記憶。這有點複雜，因為身為法國人，樂團與義大利（他們成長過程中常去的地方）有著這種關係。所以我愛你需要一點點洞察力。這個記錄有點信仰的飛躍。這絕對不是您應該從我們這裡聽到的第一張介紹樂隊的唱片。但我認為它也是最被低估的，因為我們檢查了一些我想檢查的方框，無論是我們正在談論的主​​題，還是我們正在演奏的[樂器]。

有一天，我在紐約到處都能聽到這種聲音。那天我會走進一家商店、一家餐館，多次聽到它。然後我記得穿過百老匯和王子街；有一個人在慢跑。他看到了我，並向我展示了他的 iPod。正在播放“1901”。我繼續走，已經接近Apple Store了。有一個人在彈吉他。他正在演奏《1901》。

但我有一個更好的答案。我當時正在飛往德克薩斯州奧斯汀的航班上。正值【2009年】這首歌的巔峰時期，【空姐】好開心。她在飛機上告訴我，她喜歡那首歌。她非常興奮，以至於在整個飛行過程中都透過飛行揚聲器播放了「1901」。我真的很尷尬，因為幾乎整個飛行過程中我都在想：「發生了什麼事？這是什麼？這是我們下降的時候。她透過西南航空的揚聲器大聲喊出「1901」。

「North」是我們為[2006年]寫的一首歌從來沒有這樣過; 這是有幫助的。當時，我們開車，總是在凡爾賽和巴黎之間來回。那次旅行我們總會聽那首歌──去凡爾賽，晚上開車，前往首都。這是一首很好的配樂，我們正在測試混音是否正確。

你知道，一首歌被記錄下來是因為這意味著我們四個人都會說，“好吧，這很好。”一旦被記錄下來，我就不再聽他們的歌了；那將是非常自戀的[笑]，因為我以前以各種可能的方式聽過他們數十萬次。然後我希望每個人都能自由地使用它們來做任何他們想做的事情。我和他們已經結束了。

但有一些主題，例如“Lisztomania”，我感到自豪，因為它談論了一些我們真正想一直談論的事情，應該談論重新撥款，以及凡爾賽城如何成為一個博物館。在凡爾賽長大的挫敗感非常強烈，因為沒有什麼偉大的事情可以做。每個人總是在談論過去，除非是 18 世紀或古典音樂，否則你無法真正在那裡演奏音樂。將這兩個世界結合在一起是令人滿意的。

《拿破崙說》中有一句台詞我覺得我很喜歡一段時間：“像貨運火車一樣襲擊我。”大概幾個月後，我和這位古典作曲家交談，他說：「你知道，我不喜歡搖滾音樂。我不喜歡你的歌詞。對我來說，這很無聊。為什麼要把歌詞寫在音樂上，寫出所唱的內容，而且通常是愚蠢到無法說出的內容？像是[“拿破崙說]”之類的事情。然後他說，“搖滾樂中的所有歌詞都是這樣的，’我要坐公共汽車，我要坐這列貨運火車，’”他幾乎說，“像貨運火車一樣擊中我。”我意識到[他所說的]有一定道理。儘管歌詞中有創造力和心理治療，而且在寫歌詞的過程中也有一些道理，但有很多事情最好不說。有一種重複的模式可能會非常令人沮喪和煩人。

美國是為乘坐旅遊巴士遊覽而生的。它的設計目的是從東到西，在中西部停留，並在所有這些奇怪的地方停留，如果你不乘坐旅遊巴士，你永遠不會停下來。那裡有最好的表演。它確實是隨機的，而且永遠不是你所期望的。芝加哥總是人山人海。奧斯汀亦是如此。但通常情況下，這並不是您所期望的。我們有一些我最喜歡的演出，這些演出發生在那些如果不做音樂我就永遠不會去的城市，像是塔爾薩、鹽湖城和哥倫布，那裡的人群真的很奇怪。

很多時候，當我們開始巡迴演出時，人們會問，「好吧，Phoenix，你什麼時候玩Phoenix？菲尼克斯，那會很棒。但通常情況下，這並不是您所期望的。我們最終在斯科茨代爾比賽。

我們演過很多場。這就是我的答案[笑】：很多回憶。我經歷過很多非常奇怪的、幾乎是生死攸關的情況，所以我們很高興在某個時刻沒有死。我們在雅加達的雨季打球。我們有一位製作經理，他第一天和我們在一起，所以他不想停止演出，因為這是他的第一天。於是，我們在舞台上玩起了一吋水。我能感覺到電流。我能感覺到這不安全。我感到震驚之類的。那太可怕了。當你在舞台上時，出於某種原因，你知道什麼對別人來說是危險的，但對你自己卻沒有意識到。

比爾·默里在愛情不用翻譯跟著《Too Young》跳舞。你無法真正超越比爾默里。

我們第一次玩週六夜現場對我們來說，成為其中的一部分就是一項巨大的成就。我們還沒準備好。歌曲還沒出來。唱片還沒出來。我們沒有為巡演排練。在美國演藝界，壓力如此之大，而且我們都在使用我們正在測試的設備。我們還沒有真正準備好使用所有這些複雜的機器。一切順利這一事實是一項巨大的成就。

我們在澳洲預定了一個名為「未來音樂節」的音樂節（2014 年）。那是 EDM 的頂峰。他們說，「好吧，將會有 EDM 樂隊，也會有樂器樂隊；將會有這兩個階段。我們是唯一擁有樂器的樂團。我們是 DJ 音樂節上唯一的樂團。這就像和所有 DJ 一起旅行十天一樣。這沒有任何意義。我真的無法理解。每種音樂流派都有大約 5% 的非常令人興奮的、新穎的、好的音樂，但其餘 95% 的音樂則極其無聊且平淡無奇。感覺好像哪裡也去不了。我們想擺脫這種情況，因為它不僅令人不快，而且還會損害我們的創造力。感覺沒有靈感後，我們真的不想再回到工作室了。

我們收到的第一篇評論是在一本英國雜誌上；我認為它被稱為混合磁鐵。那是在 2000 年[那是我們的首張專輯，團結的]。我們十分之零。那一件事太糟糕了，但實際上卻很好，你知道嗎？對我來說，最糟糕的評論是中間的評論。這一次太暴力了。法國雜誌上也有一篇評論將我們的音樂與化療進行了比較。

法國人一開始並不喜歡我們。凡爾賽因素總是存在的。當你來自法國凡爾賽時，你會發現這裡非常豪華。如果你是樂團成員，這絕對不會出現在你的履歷上。這不是一個優點。也許現在是這樣。

這又是在澳大利亞，也就是泰國普吉島發生海嘯的第二年（2004 年）。我們到達了澳洲的黃金海岸，這裡的景色真是太美了。我的意思是，它並不美麗。就像海灘上的里諾。這裡有令人難以置信的水，但它是海灘上的一個巨大的購物中心。在那裡你唯一能做的就是去海邊。我們正試著去那裡，但大海靜止不動。我們看到攝影機，有人說你不能去那裡游泳，海嘯要來了。我們就像，「不，不，我們想游泳。一切都很安靜。沒有人。

我們幾個人進入大海。我像凡爾賽宮的好天主教徒一樣待在海灘上。還有攝影機在拍攝，等待海嘯的到來。然後我們就去睡覺了。第二天早上，有人告訴我：「好吧，海嘯來了，但沒什麼。這只是一英寸的波浪。一夜之間就徹底崩潰了。所以沒什麼。

但我的朋友說：“你睡得好嗎？”因為我們的父母在晚上打電話給我們。發生的事情是，所有拍攝我們的攝影機都在播放法國的鏡頭，上面寫著“海嘯即將襲擊澳大利亞”，我們的父母在新聞中看到了我們，而我們是唯一在水中的孩子。我們是水中唯一等待海嘯的人，他們嚇壞了。他們晚上在澳洲打電話給我們說：「你們在海灘上做什麼？海嘯來了！

為了清晰起見，本次訪談經過編輯和精簡。

托馬斯·馬爾斯 (Thomas Mars) 認為，鳳凰城最好的還是最糟糕的