退出今年的聖丹斯電影節,是今年最大膽的恐怖電影之一。不僅因為它創造性地血腥(事實確實如此),還因為它致力於安靜、靜止和正式的實驗。這並不完全是典型的恐怖片粉絲對恐怖片最以殺戮為中心的子類型的期望。但是,編劇兼導演克里斯納許將典型的青少年森林故事的視角轉向狩獵殺手的視角,以此向經典致敬,同時利用他的專業知識為他的處女作打造一些全新的東西。跟隨兇手在樹林中漫步並不僅僅包含在一個噱頭場景中,或者一個以一場引人注目的殺戮而達到高潮的基調序列。這就是整部電影,緩慢、費力、不可避免。

它專注而自信,這使得這部電影幾乎平靜。這意味著誇張的死亡會更加有趣,完美地讓你同時跳躍、作嘔、尖叫和大笑。結果這麼好真是個奇蹟。電影經歷過初次編輯後的大量重新拍攝感覺不太對勁。在沒有看過之前的鏡頭的情況下,這似乎是正確的舉動,因為暴力的本質只是感覺正確的

納許坐下來視聽俱樂部討論殺人狂、科恩兄弟、電子遊戲,以及導致發現、改編和更不人道的殘暴的獨特製作問題。

在暴力的大自然中 – 官方預告 |高清|國際金融公司電影

AV 俱樂部:你擁有的東西之一關於暴力的本質是你想敲詐老無所依

克里斯納許:確實如此,每次都失敗。

AVC:你說的是缺乏配樂,我覺得這非常有效,但你也感覺到安東齊格正在這部電影的 DNA 中漫遊。

中文:絕對地。我正在與我們的特效主管史蒂文·科斯坦斯基(Steven Kostanski)交談,提出的問題之一是“我們最喜歡的恐怖片是什麼?”我們有點意識到沒有國家是一個砍刀。它有這麼多的殺手DNA,就像安東·奇古爾的性格,他的整個存在一樣。它[發揮了]“高度恐怖”和“類型”是一個壞詞的想法,但我以前從未將它們拼湊在一起。

AVC:令我印象深刻的是,與許多砍人者相比,安東·奇古爾(Anton Chigurh)完全是剪影。這是髮型,這是獨特的武器。當你製作一部始終處於殺手身後的電影時,剪影似乎非常重要。

中文:當你進行任何類型的角色創作時,你努力追求的主要目標之一是“剪影是什麼樣的?”有多令人印象深刻?當你面對的人更像是人形殺手而不是怪物時,每個小細節都很重要。衣領被撕破了,怎麼辦?一切都可能更加離奇,讓觀眾感到不安全。然後這個輪廓如何移動是不可或缺的。安東·奇古爾在場景中的動作非常獨特。約翰尼的動作,以及瑞·巴雷特賦予這個角色的東西,真的很吸引你。

AVC:當你是恐怖電影中的「怪物」時,確實很難給人留下深刻的印象,但他能夠帶來的沉重……你每一步都能感受到。我知道巴雷特最初並不是你的約翰尼,當你將舊約翰尼和新約翰尼的鏡頭拼湊在一起,試圖看看是否可以讓它們互換時,步態是不同的。氣氛消失了。您能談談與前者相比,後者的表現給您留下了哪些印象嗎?

中文:真的很難評判之前的表演,因為我將他們視為對角色的獨特、個人演繹。我們第一位在主要攝影的前半部分中扮演約翰尼的演員——因為我們確實拍攝了四個星期的主要攝影,拍攝了影片的大約75% 或80%,我們基本上放棄了除了六秒之外的所有內容-因醫療問題離開。然後在過去的兩周里,我們又請了另一位表演者。就在那時我們發現了所有的差異。

所以我把整個部分看作是約翰尼的一場表演,儘管它是兩個演員。每個人都有自己的東西,都有自己的切入點。我們的第一位演員肯定要柔和得多。對周圍環境幾乎充滿好奇——就像一隻新生的小鹿,只是在探索。第二位演員更具威脅性,也更沉思。此外,肌肉更加發達,尤其是肩膀。這是一個不和諧的來回切換。

Ry,他的表現非常客觀。他不會被現場發生的任何事情所困擾。他還有工作要做,越早做,就越早下班。這本身就帶來了前所未有的威脅。與安東·奇古爾的比較一致,這就是客觀性——沒有推理。當你只是走路和轉動身體時,這是一件很難做到的事情。

AVC:我喜歡這個角色就像新生的小鹿。這與「自然力量」的概念有很大不同。然而,這種必然性帶來了正確的氛圍,也許比任何更具個性或人性化的東西都更重要。

中文:與我們的第一塊射擊相比,我意識到了這一點。我只是有點太接近了。電影製作有點太接近了。我們有點太靠近角色而不是角色背後。

AVC:哦,你的意思是字面上接近。

中文:從字面上看很接近!但這也起到了心理作用,讓我們對約翰尼是誰感到更加親密。看到這一點,很明顯這不是要走的路。我們必須做一些事情才能遠離他。

AVC:您也在製作組之間更換了電影攝影師。你們的團隊是如何實現電影的飄逸、不完全脫節但又不完全在軌道上的跟踪鏡頭的?

中文:最終拍攝了大家所看到的大部分內容的電影攝影師皮爾斯·德克斯 (Pierce Derks) 最初是我們第一個街區的第二組和[幕後]電影攝影師。當他接替安德魯·阿佩爾(Andrew Appelle)時,他因其他事務而無法回來,這是我們從整個第一次經歷中學到的另一個教訓。我們有一個完全不同的相機設備,佔用的空間更大,即使只是穿過樹林也會造成問題。我們跟隨我們的角色,但我們幾乎有五英尺寬和八英尺高。我們必須真正地開闢出小路,這樣我們在試圖跟隨祂的時候就不會被棍子砸到。

皮爾斯發現了一種斯坦尼康/滑翔機混合體,他將不同的部件拼湊在一起,直到最後他還在上面拼湊新的部件。它提供了一個更輕、更易於一個人操作的系統。它佔用的空間也小得多,所以他可以跟隨約翰尼,而且他身上的重量也不會太大。我們不必開闢巨大的道路。我們可以讓前景元素和棍子幾乎拍到相機上。它確實改變了電影的整體感覺,能夠拆除並變得更小。

AVC:很明顯,這個傢伙正在穿過一個為不適合他的尺寸而清理的地方。在電影中,你被擠在樹林之間。你感到失落。您能談談您想從安大略省北部的森林中獲得什麼嗎?

中文:這裡面有懷舊的因素。這是我長大的地方,我確實有一個我想要的樣子。但因為它融入了角色的神話,並配備了所有伐木設備,所以我們需要看到那些高聳的森林才能與之連結。在我們最初的拍攝區域中,我們並不是在安大略省北部拍攝的。它離多倫多更近,很多船員都在那裡。但穿越橡樹和雪松樹時,它們有自己的美學。它們散發出與高聳的松樹和常青樹完全不同的東西。這看起來非常微不足道,但卻變得非常重要。樹林必須是完美的。

在剛開始的時候,這似乎是一部很容易製作的電影。 [笑]我們只是跟著某人穿過樹林。然後你意識到沒有什麼是容易的,只是想在樹林中行走時拍攝到照片,就會遇到所有這些技術問題。然後你意識到樹林本身很重要,當你指向的樹木是電影中的另一個角色時,它們就變得非常重要。

AVC:這可能出現了很多次,你會回去說,「這是我的寶貝,這是我的首秀。我真的想在任何事情上妥協嗎?

中文:有句格言說,完美是善良的敵人。這一直在我的腦海裡縈繞。這值得為之奮鬥嗎?這是一個需要解決的問題還是我只是在挑剔一切?這是一件很難弄清楚的事情,我認為這將是永遠難以解析的事情之一。

AVC:最後一個問題。我讀過關於你的影響的文章,從泰倫斯·馬利克到格斯·範·桑特,但我不得不問:你到底是一個電子遊戲人嗎?

中文:不!我是電子遊戲的崇拜者。當超級任天堂轉向任天堂 64 時,我的年齡完全不對。操縱桿控制太多了。突然之間,我們開的是手排車而不是自動車。我當時想,“我們為什麼要這樣做?”

AVC:當影片從過肩視角切換到俯視視角的那一刻,我想,“這是一個遊戲玩家。”但我猜你只是有遠見。

中文:嗯,我是說,我看著他們。我看了很多《Let's Plays》。所以我很熟悉,但當每個人都在打棒球時,我只是坐在板凳上的孩子。 [笑]這都是我的粉碎電視來玩體驗。