席琳席安瑪 (Celine Sciamma) 的這部女同性戀時期電影一開始是一個關於觀看的故事,但其核心在於不那麼明顯、更具暗示性的電影元素。照片:葫蘆
這篇評論最初是在二月進行的。我們將在電影在 Hulu 上發布之際重新發布它。
席琳席安瑪 (Celine Sciamma) 的浪漫愛情故事燃燒女子的肖像一開始是一部關於觀看的電影,但它的核心在於不那麼明顯、更具暗示性的電影元素,如紋理、情緒和聲音。這部電影以18 世紀末的某個時間為背景,在布列塔尼的一個狂風肆虐的小島上,年輕的畫家瑪麗安(諾米·梅蘭特飾)剛剛抵達,帶著一個奇怪的委託:她要秘密畫年輕貴婦海洛伊絲(阿黛爾·哈內爾飾),以便未來的米蘭的丈夫——曾與自殺的艾洛伊絲的妹妹訂婚——可以看到她並決定是否想要她當妻子。艾洛伊絲剛離開本篤會修道院,在獲得自由後不願意這麼快結婚,她已經拋棄了一位畫家。於是瑪麗安慢慢地和愛洛伊絲成了朋友,假裝只是作為一個散步的同伴,同時還偷偷地為她畫了肖像,這是一種建立在背叛基礎上的信任行為。但席安瑪明智地淡化了這種安排的潛在情節。愛洛伊絲太聰明了,不會輕易上當,而且這部電影的興趣不在於此。
讀起來很誘人,但並非完全離題。燃燒女子的肖像作為一種解構男性凝視。 (甚至有許多公開暗示阿爾弗雷德希區考克的眩暈症,再加上一些狡猾的提及愛洛伊絲是否笑得足夠多。它的存在不是為了破壞一個想法,而是為了讓我們重新看見一個世界。艾洛伊絲住在一棟空蕩蕩的大房子裡,沒有家具的房間和石頭大廳裡迴響著壁爐的劈啪聲和衣服的沙沙聲。外面,我們只聽到風的呼嘯和海浪的拍打。這一切都讓人感到如此孤獨和荒涼,但在電影的過程中,這種最初限制性的淒涼轉變為可能性,因為我們開始明白,愛洛伊絲周圍的空虛是她自由的衡量標準,而不是她精神或婚姻的標誌。當瑪莉安第一次看到她時,愛洛伊絲就跑向俯瞰大海的懸崖。 「多年來我一直夢想著這一點,」她說。 “去死?”瑪麗安問。 「跑步,」愛洛伊絲回答。
死亡與解放之間的微妙界限是一個偉大的大寫R浪漫主義思想,就像生前未實現的激情的死亡一樣。自始至終,瑪麗安都被愛洛伊絲穿著婚紗的幻象所困擾,「鬧鬼」這個詞是正確的:全身穿著流動的白色,這個愛洛伊絲就像一個幽靈,出現在黑暗的走廊盡頭,閃進視線然後突然消失。迫在眉睫的家庭生活的恐懼與更直接的事物交織在一起:共同生活的美好,無論它多麼短暫。兩個女人偷偷地對視一眼,很快就變成了絕望的碰觸。空蕩蕩的家,人煙稀少的環境,都讓他們的愛情得以開花結果。年輕的管家蘇菲(盧安娜·巴吉拉米飾)似乎是他們唯一的常伴,三人暫時組成了一種家庭單位。
席安瑪對結構、情感弧線和精確的宣洩有著很好的感覺,但仍保留了她的角色中誘人的謎團。這部電影充滿了令人難忘的親密和激情時刻——至少在三個場景中,你可以合理地靠向你的同伴並低聲說,「這是一位燃燒女士的肖像」——但親密和激情並不總是會產生理解或清晰;通常,它們會加深所愛之人的神秘感。因此,語氣冷靜、細膩、從容。燃燒女子的肖像建造、建造、建造,我們一直在等待爆炸,一個巨大的情緒高潮。而且,與最近另一個偉大的進口產品不同,佩德羅·阿莫多瓦的痛苦與榮耀,它伴隨著最後一個鏡頭而來——我不會透露這一點,只是說這是我億萬年來見過的最出色的表演作品之一和最動人的圖像之一。