一道菜來自廚師桌分拆街頭小吃。照片:馬丁韋斯特萊克/Netflix
關於 Netflix 的“全球烹飪大賽”決賽桌,食物看起來真的非常非常好吃。該真人秀於 11 月首播,挑戰來自世界各地的廚師,對十幾個國家的美食進行完美演繹。每道菜都被鏡頭撫摸著,在特寫中如飢似渴、渴望地停留;每一口都閃爍著華麗的高清。看完節目,你會忍不住想吃東西。 (在觀看過程中有好幾次,我被迫從 Seamless 訂購了令人失望的近似值。)
決賽桌與另一場早期的現實競賽有一定的相似之處:拉姆齊最好的餐廳,由戈登拉姆齊主持的九集英國連續劇。喜歡決賽桌,拉姆齊最好的餐廳著名廚師們在一場廚藝較量中相互較量,他們的精湛技藝無疑令人愉悅。但相較之下,它們只是看起來有點……樸素。在決賽桌,菜餚的拍攝如此豐富,幾乎閃閃發光——每一份炸玉米餅,每一份費喬達,都在慢動作平底鍋和溫柔的變焦中被品味。在拉姆齊最好的餐廳,即使是米其林星級的傑作也顯得樸素而簡樸,拍攝時毫無天賦。
為什麼會有如此明顯的差異?不是那個拉姆齊最好的餐廳是一些天真的平庸決賽桌電視華麗的典範它們只是代表了一種流派的兩個不同時代,這種流派以令人驚訝和悄然革命的方式突然演變。 2010年之間,當拉姆齊最好的餐廳是在 2018 年製作的,當時決賽桌是的,美食電視經歷了幕後轉型,從根本上改變了我們對小螢幕上食物的看法。換句話說:拉姆齊最好的餐廳看起來暗淡無光,因為它可以。決賽桌看起來很棒,因為它必須如此。
這一巨大轉變要歸功於兩位紀錄片導演 David Gelb 和 Brian McGinn,以及他們在 2015 年為 Netflix 製作的時尚美食節目。廚師桌,它改變了紀錄片電視的外觀。
即使你從未看過該劇的任何一集廚師桌,你就會知道什麼廚師桌看起來像,因為之後廚師的餐桌,一切看起來就是這樣。廚師桌開創了當今美食紀錄片(以及各種紀實電視)中普遍存在的流暢、無摩擦的美學——豪華、精確的外觀流行這使得最不起眼的食物閃閃發光,在 4K 電視上顯得如此酥脆,看起來可以食用。無論是鑲有金箔的魚子醬,還是厚實的帕瑪森起司輪,展覽注視下的物體都受到了近乎敬畏的精心對待。
「我很難想到之前的任何事情廚師桌那就像廚師桌”,該劇的攝影指導之一亞當·布里克 (Adam Bricker) 說道。 「戈登拉姆齊式的節目屬於不同的電影製作類別。這是一個與我們所處的世界不同的世界。
布里克說,以前的那些節目就像其他真人秀一樣,只不過它們恰好是關於食物的。古老的烹飪比賽,如拉姆齊最好的餐廳,其製作方式與廚師桌,具有不同的精神和不同的方法。 「那個節目可能有兩到三個攝影師,他們都是單人樂隊,目標是沖洗內容,然後在剪輯中構建一個現實故事,」他解釋道。 「而我們來自長片製作背景和敘事背景。我們慢得多。我們更加刻意。它們是非常不同的東西。
布里克表示,這種非常規的方法與其說是出於對獨特的渴望,不如說是因為在該領域缺乏經驗。 「它最初來自一個無知的地方,」他說。當他和其他人廚師桌攝製組出發前往澳洲拍攝第一集,布里克編制了一份拍攝設備清單,當地的製片人(一位資深的真人秀製作人)「立即舉起了旗幟,」布里克說。 「他看到了我們所擁有的一切,然後說道,這將如何運作?這對他來說太陌生了,以至於你會用這種繁瑣的敘事電影包來拍攝一部紀錄片。
「也許如果我之前拍攝過很多戈登拉姆齊的作品,或者做過一般的紀錄片工作,我就會知道裝備訂單會出現很多低效率的情況,」他承認道。 「但我們並沒有真正考慮有效地做任何事情。我們慢慢來。我們只是想拍一部電影。
不只是布里克沒有製作這種東西的經驗。是每個人——這就是重點。 「我們的團隊中沒有人以前做過美食節目,」聯合創始人、執行製片人兼導演大衛·蓋爾布 (David Gelb) 說道。廚師桌。 「我們試圖製作一個以前從未做過的美食節目。如果我們想製作一個完全不同的美食節目,那麼與做過美食節目的人合作就沒有意義。
我們傾向於認為缺乏經驗是一種缺點。為了廚師桌,這是一種資產。 「我們使用的攝影師沒有十年的真實電影製作經驗,」蓋爾佈在節目中的搭檔布萊恩麥克金說。 「他們來自不同的背景,為大家帶來了敘事經驗廚師桌。這種敘事品質——就場景的構建方式以及節目中事物的感覺而言——成為了一個標誌性元素,並使其感覺與非常流行的傳統紀錄片有所不同。
街頭小吃。 照片:Chamni's Eye/Netflix
肖恩·里德,廚師桌負責在後製中對影像進行微調的調色師表示,這種不尋常的方法從一開始就很明顯。 「這整件事將被視為一部電影。我們正在這裡拍電影,」他回憶道。 「從技術上講,這是一個電視節目。技術上是一部紀錄片。但這是一部具有充分對比度和深沉、飽和色彩的電影。里德說,當他第一次開始製作該劇時,他對這部劇的精神與其他劇的不同感到震驚。四年後,他說,“這幾乎就像紀錄片的劇本。”
劇本的前幾頁是幾年前寫的廚師桌,當大衛蓋爾布 (David Gelb) 以電影製片人的身份聲名鵲起時二郎的壽司之夢是一部關於日本一位八十多歲天才壽司廚師的紀錄片。雖然現在看起來很熟悉,但在當時有看起來與大多數其他紀錄片截然不同——這是一部引人注目的、富有詩意的電影,具有戲劇性的視覺效果和菲利普·格拉斯的配樂。 「我想要的是讓它看起來像一部電影,」蓋爾布回憶道。 「我不想讓它感覺像一部普通的紀錄片。我希望它感覺像一部真正的電影。
蓋爾布借鑒了埃羅爾·莫里斯的風格化文檔,例如戰爭迷霧和細藍線(因此有了菲利普·格拉斯),以及羅恩·弗里克和戈弗雷·雷吉奧更具實驗性的電影,他們的巴拉卡和科亞尼斯卡齊充滿了慢動作追蹤鏡頭和華麗的微距攝影(還有菲利普·格拉斯)。他對這部電影有兩個原則:電影呈現和情感故事敘述。其餘的就不那麼重要了。 「你不會學到很多關於如何烹飪的知識,但你會得到一個美麗的故事,」他說。 “這就是這部劇的 DNA。”
那為什麼沒有人想到要製作一部看起來像這樣的美食紀錄片科亞尼斯卡齊前有?因為要實現這一目標是極其困難的。有是用重型電影級 RED One 數位相機拍攝的——大衛芬奇曾用這台相機拍攝社群網路一年前——當時用搖搖欲墜的手持攝影機拍攝文件是常態。蓋爾布說,RED One 相機對於紀錄片拍攝「完全不起作用」。 「它非常重。啟動需要 90 秒。它會一直過熱。而且錄製按鈕就在電源按鈕旁邊,所以有一半的時間我在拍攝時都會不小心關閉相機。
不知何故,蓋爾布成功了。結果是一部具有電影視覺水準的美食紀錄片——一部具有大衛芬奇視覺天賦的關於壽司的電影。它也是一部經過認證的獨立紀錄片,在國內獲得了250 萬美元的票房收入,在爛番茄上獲得了令人羨慕的99% 的“新鮮度”評級,獲得了國際影評人協會的最佳紀錄片提名和獎項,並入圍了數十項年終最佳影片。
廚師桌是一種長式展開二郎的壽司之夢,或者換句話說,有就像試播集廚師桌。儘管製作組現在使用的 RED 攝影機比早期的 RED 攝影機有了很大改進(其中之一是它們啟動速度更快),但製作該劇的方法仍然非常困難。 “我們不做廚師桌簡單的方法,」麥金說。 「這不是一場容易做的表演。當我們製作一集廚師桌,已經八、九天了。我們正在花時間確保我們能夠以符合大衛建立的電影品質的方式來做到這一點有我們希望以此為基礎繼續前進。
自2015年4月首次亮相以來,廚師桌風格已經從前沿變成了流行的電視規範。它之所以大受歡迎,正是因為它看起來比任何同時代的產品都要好。今天,它的同時代人,從決賽桌到醜陋的美味到切碎以及其他方面,看起來本質上是一樣的。六季之後——還有一部新的衍生劇街頭小吃,上週由 Gelb 和 McGinn 在 Netflix 首播 —廚師桌已成為此類電視的權威模式。如果你想在2019年製作一個關於美食的節目,廚師桌是食物外觀的黃金標準。
「如果沒有他們的節目,我的節目就不可能存在。」Netflix 美食旅行系列節目的創作者兼主持人 Samin Nosrat 說道鹽 脂肪酸 熱。 “真是太漂亮了。所有那些奇特的設備、那些攝影機、定格動畫和音樂,對吧?所有這些,它以這種方式提升了主題,而當只有工作室燈光和兩個固定攝影機時,這是不可能發生的。在鹽 脂肪酸 熱諾斯拉特環遊世界,參觀小鎮和偏遠農場,學習如何用杵磨香蒜醬,或如何在一塊牛肉上尋找合適的大理石花紋。它迷人、大方、資訊豐富,當然,它看起來也很棒。
「最簡單的事情都會得到電影明星般的待遇,」諾斯拉特說。 “一隻雞。或佛卡夏麵包。我對電影製作一無所知,但我知道我的目標是什麼,那就是讓人們想要做飯。事實上,一位女士在鍋裡煮米飯和魚,配備了三台攝影機和戲劇性的燈光,這對我來說很重要。
但只要有影響力廚師桌隱約出現在節目中鹽 脂肪酸 熱,這是一種需要一點抵抗力的超級力量。諾薩特說她很高興自己擁有廚師桌“觀察並做出反應”,她開玩笑說,在片場,他們知道需要避免什麼。 「我們一直在開玩笑:沒有古典音樂。沒有慢動作,」她笑著說。
蓋爾布和麥金非常清楚他們的影響力。麥金說,當其他節目似乎效仿他們的榜樣時,這「超級受寵若驚」。蓋爾布也承認,在舞台和攝影方面,「其他節目在某種程度上已經趕上了」他們正在做的事情。調色師 Shane Reid 表示,當 Gelb 和 McGinn 開發出廚師桌,他們「把它送給了世界」。
「他們把它放在那裡,它改變了遊戲規則,」里德說。 「我到處都看到這種情況。什麼流派並不重要。真正的犯罪看起來就是這樣。像這樣的電影體驗現在已成為先決條件。這就是現在的情況:廚師桌對於酒。廚師桌對於汽車。廚師桌用於鏡片製造。主要是銀幕上的高級美食,往往會受到人們的歡迎。廚師桌治療,但里德是對的,蓋爾布和麥金的影響在其他類型中也能感受到,尤其是在 Netflix 泡沫中:來自室內設計節目中的娃娃鏡頭令人驚嘆的內飾到幕後迷你劇中的縮時鏡頭7 天外出,他們創造的視覺語言確實似乎不可避免。
蓋爾布指出,慢動作和古典音樂——電影的主題曲廚師桌有點維瓦爾第的風格,但不那麼微妙——很容易被諷刺,就像它們被大規模盜用一樣。 “YouTube 上有一些製作精良的模仿秀。”他對2016年的成績給予了很高的評價紀錄片現在!戲仿的二郎的壽司之夢被稱為胡安喜歡米飯和雞肉,他說這確實決定了外觀和風格。
「這讓我們意識到我們必須推動我們的故事講述向前發展,」蓋爾布說。畢竟,一種很容易被模仿的風格就有可能變得陳舊。 “我們不能想當然地認為這場演出看起來很漂亮,這就足夠了。”