劇院評論：誘惑生物音樂劇和可能是什麼

一部關於誘惑的音樂劇竟然有如此古板的節奏感，真是太可惜了。但也許這個偉大的 R&B 樂隊的數十首熱門單曲的穩定、滾動的節奏使得它們很難被塑造成一部需要高峰和低谷、加速和延緩的戲劇。麥克尼科爾斯曾經打趣地說，導演的秘訣就是快速上演一些場景，緩慢地上演一些場景，但是不太驕傲——百老匯最新的自動點唱機，附字幕誘惑的一生與時代—德斯·麥卡努夫似乎很滿意讓事情繼續前進——嗯，更像是緩慢前進。雖然曲調本身無疑是美妙的，演員們的聲音也令人著迷，不太驕傲它本身沒有真正的弧線或引擎。作為一部戲劇，它就像自己的演員一樣機械地滑過，他們經常乘坐羅伯特·布里爾高聳的單色佈景地板上的傳送帶進出。多米尼克·莫里索的書改編自奧蒂斯·威廉姆斯（誘惑樂隊創始人、最後一位倖存的原始成員）的回憶錄，書中充滿了智慧，但也有很多陳詞濫調（“誰知道你可以站在世界之巔，卻仍然感到卑微”）它？”，“似乎我們變得越大，我們就越崩潰”），最終感覺就像滾動瀏覽樂隊的維基百科頁面，加上非常好的歌曲。

可以理解的是，該節目的主要目標是盡可能收錄這些歌曲，即使不是完全有效。麥卡努夫、莫里索和他們的團隊追求數量，並且不太驕傲設法擠進 31 首曲子，包括繞道凱迪拉克 (“Gloria”，由 E. Clayton Cornelious 優美地低吟) 和 Supremes (“You Can't Hurry Love”、“Baby Love” 和 “Come See About Me”) ） 。但有趣的是，這些歌曲中有很多只是部分呈現，似乎只是在傳記情節發展之前才加入來吊起我們的胃口。為您安排座位的引座員不太驕傲鼓勵你鼓掌、跟著唱並對節目做出回應，環顧四周，我可以看出我的觀眾渴望這樣做。這是一個粉絲之家。他們想要一場懷舊的井噴音樂會，而這麼多歌曲來來去去卻沒有真正的結束，你可以感覺到他們的掌聲焦慮與日俱增。你無法從高潮中構建出一部完整的音樂劇，但你也不想要一個充滿藍色球的房子。當大事結束時做轉過來，他們並沒有完全擊穿天花板。他們令人愉悅，但並不狂喜。

這不是表演者的錯。這部劇充滿了魅力四射的三重威脅，由四肢靈活、聲音洪亮的埃弗雷姆·賽克斯(Ephraim Sykes) 飾演大衛·魯芬(David Ruffin)，他是樂隊第二位也是最著名的主唱，他定義了《My Girl》和該劇的主打歌等熱門歌曲，最終因為吸毒和明星失控行為而被開除——由搖滾樂隊Jawan M. Jackson 飾演梅爾文·富蘭克林(Melvin Franklin) ，誘惑樂團的貝斯手，以及樂團歷史最悠久的原創人物之一奧蒂斯·威廉斯(Otis Williams)成員。作為威廉斯，他擔任不太驕傲旁白德里克·巴斯金 (Derrick Baskin) 對富蘭克林柔和的隆隆聲驚嘆不已：“低音比魔鬼還要低。”傑克森的地下共鳴每次都會讓人起雞皮疙瘩。

傑瑞米波普 (Jeremy Pope)，他高亢的男高音最近為唱詩班男孩埃迪·肯德里克斯 (Eddie Kendricks) 的表演也很出色，他是“經典五人組”之一，在 60 年代中期樂隊的決定性時代組成了誘惑樂隊。 Pope 似乎可以毫不費力地唱出高亢的音符，而且通常同時會露出閃亮的來來往往的微笑，而且他在《Get Ready》和《Just My Imagination (Running Away With Me)》等歌曲中聽起來非常出色。在他身邊，詹姆斯哈克尼斯(James Harkness) 飾演保羅威廉斯(Paul Williams)（與奧蒂斯沒有任何關係），他是一位堅實而有吸引力的存在，他是另一位經典五人組成員，也是樂隊的創始成員，該樂隊於1960 年真正成為名為The Temptations 的樂隊，當時奧蒂斯(Otis) 帶來了自己的樂隊三人組加上Primes，由保羅和艾迪組成的二人組。哈克尼斯直到劇的後期才真正爆發，儘管他獨奏的背景有點公式化和傷感——他在痛苦的榮耀中獲得了腰帶，正如我們發現保羅，生病並與酗酒作鬥爭，致力於34 歲自殺— —他在《For Once in My Life》中聽起來依然偉大、生動、飽滿。

並不是每個人的表現都像經典五人組一樣好，或者，隨著時間的推移，這個團體開始分裂，他們的各種令人印象深刻的替代者。管理層尤其不穩定，由僵硬的約書亞·摩根（Joshua Morgan）飾演雪莉·伯傑（Shelly Berger），摩城唱片公司執行官貝裡·戈迪（Berry Gordy）聘請這位經理是為了「讓[樂隊]進入其他人無法進入的房間」——也就是說，他是一個白人，負責將將誘惑組合成「跨界組合」。身為戈迪本人，賈希·基爾斯 (Jahi Kearse) 常常以一種奇怪的停頓的速度喊出他的台詞，就好像他是一名代課老師，對一屋子的幼兒園孩子們講話。戈迪在這裡的主要工作是透過他自己對商業價值的承諾，讓我們知道誘惑通緝成為一支更具政治性的樂隊，以更明確的行動主義回應他們所生活的世界：該樂隊的作曲家諾曼·惠特菲爾德（由狡猾的賈維斯·B·曼寧飾演）為他們寫了抗議歌曲“戰爭”，但是戈迪表示反對，這首歌送給了埃德溫·斯塔爾，後者憑藉這首歌登上了排行榜榜首。 「一旦白人觀眾認為他們認識你，你就不能再攻擊他們了，」戈迪對不滿的 R&B 巨星堅持說。 “電視黑色的。收音機黑色的。不一樣政治的黑色的。你必須以一種易於理解的方式為他們提供音樂。

並不是說這些時刻對他們來說沒有歷史意義，但他們沒有更多的歷史意義。無論樂團成員是在政治、為人父母、愛情、毒品或名譽中掙扎，每一集都感覺只是另一個節拍——節拍繼續，沒有增加賭注或戲劇性的感覺。這是一個棘手的問題，因為圍繞著虛構情節的自動點唱機音樂劇常常讓人感覺做作，甚至比基本的傳記（見逃離瑪格麗塔維爾）。但莫里索所做的是一種不同的發明，也是一種常見的發明：所有這些都將他的詳細回憶錄連結在一起。不太驕傲在一起是一個整潔、做作的主題。 「沒有犧牲就沒有進步，」巴斯金的奧蒂斯在節目開始時告訴我們。幸運餅乾的訊息是該劇的試金石，每次事件密謀使其再次出現時，感覺不像是敘事發展，而更像是檢查。

也許困難的一部分在於故事還沒結束。在經歷了 24 名不同的個人成員之後，誘惑樂團的一個版本在 2019 年仍在繼續進行，77 歲的 Otis Williams 仍在舞台上。這感覺既令人驚奇又有點令人不安——在這一點上，他們既是品牌又是樂團。這意味著任何百老匯的慶祝活動都將很難超越固有的商業主義。不太驕傲看起來確實很美——尤其是保羅·塔茲韋爾（Paul Tazewell）最高級的時代服裝，剪裁得體，閃閃發光，完美無瑕——再加上塞爾吉奧·特魯希略（Sergio Trujillo ）敏捷、滑動的編舞以及音樂總監肯尼·西摩（Kenny Seymour）完整、銅管樂的編曲，這場演出聽起來也很棒。但在其光鮮亮麗的背後卻是戲劇性的單調，拖累了整件事。它的演員確實會跳舞，但是不太驕傲從來沒有真正失敗過。

不太驕傲是在帝國劇院。