服裝設計師 Sandy Powell 暢談最受歡迎的 6 款最佳造型

歐格斯·蘭斯莫斯的新電影，最喜歡的，是它自己的小權力的遊戲，儘管它被放置在一個更私密的環境中——基本上是在一位生病的皇室成員的臥室內和周圍。本片聚焦於三個女人的人際陰謀：安妮女王（奧莉薇亞·科爾曼飾）；她最好的朋友、情人、法庭上的得力助手莎拉·邱吉爾（瑞秋·薇茲）；還有莎拉的表弟，沒落的貴族阿比蓋爾（艾瑪·史東 艾瑪·史東 飾）。這是一部以 1708 年英國為背景的華麗時代作品，著名服裝設計師桑迪鮑威爾 (Sandy Powell) 表示，這個時代在電影中基本上還沒有被探索過。她應該知道：鮑威爾曾三度獲得奧斯卡獎莎士比亞的愛情,年輕的維多利亞， 和飛行員，並監督了無數其他電影視覺饗宴的服裝，包括頌歌,灰姑娘,紐約黑幫——你明白了。鮑威爾知道她在做什麼。

但人們並不只是簡單地為 Lathimosian 打造一個傳統的衣櫃對前喬治亞時期英格蘭的描繪。鮑威爾的工作預算比她製作一些更精緻的作品時的預算要少，並且有大約五週的時間來為片場的每個原則和額外內容準備服裝。導演並不重視歷史的準確性最喜歡的的服裝，這給鮑威爾留下了發揮的空間。為了尋求靈感，他向她推薦了哭泣與低語是英格瑪·伯格曼創作的一部瑞典歷史劇，背景設定在 19 世紀末。 1708 年，她放棄了精英服裝典型的華麗色彩，轉而採用濃重的黑白色調。她用採集的牛仔佈為僕人階級製作服裝，並使用乙烯基等雷射切割面料代替了更招搖的絲綢或蕾絲。這一切造就了鮑威爾所說的混合美學“龐克搖滾”18 世紀之交的皇家宮廷版本，Vulture 與這位著名的服裝設計師通了電話，以了解更多關於最喜歡的最值得關注的長相。

莎拉的運動服

影片中最引人注目的組合之一首次亮相最喜歡的的第一部預告片，當時蕾切爾·薇茲穿著莎拉·邱吉爾的運動服拿著槍出現，她穿著這身運動服進行騎馬和休閒射擊。鮑威爾說，她不希望莎拉看起來像男性，儘管她穿著褲子和馬褲。她希望她被解讀為一個「解放」的女性，她的時尚能體現出她非凡的自信——就像安妮女王宮廷裡的凱瑟琳·赫本一樣。

「對於這個造型來說，並不是真的讓它看起來像個男人，或者讓她看起來更有男子氣概，」鮑威爾說。 “這只是行動的自由，以及一種強烈、大膽的外觀。”在莎拉決定命運的下午騎馬的那天，她穿著單色黑褲裝，這對自信的莎拉來說，讀起來恰如其分的嚴厲，也是電影中服裝設計師對黑人和白人承諾的鮮明例子。幾乎只在廷臣中使用這種顏色，以支持傳統的明亮調色板。 「通常我會花很多時間在色彩上。我喜歡顏色，」鮑威爾補充道。 「但是做一些不同的事情真是太好了。因為它是黑色的，所以我必須真正研究不同的紋理以及會發光的東西。這種方式在故事和場景中效果非常好，而且從經濟上來說，我們的資金和時間實際上非常非常有限。所以就沒有時間像以前那樣製作宮廷服裝了。

女王的長袍

我們在影片的開頭看到科爾曼的王后健康狀況不佳，最終因痛風而步履蹣跚。此外，多年來不斷發生的悲劇（她失去了 17 個孩子，每次死亡她都會養一隻兔子作為寵物來應對），這讓她的精神變得脆弱。她在宮廷和臣民面前會變得緊張或缺乏安全感，這意味著她經常被隔離在自己的房間裡，裹在一件厚重的長袍裡。鮑威爾認為這件長袍是電影中最重要的衣櫃元素之一，因為它簡潔地展現了女王疲憊的狀態。疾病、孤獨和偏執的自我強化循環導致她陷入憂鬱發作，當你不想離開房間時你會穿什麼？舒適的大長袍和睡衣。

「我只是希望它成為那些東西之一，就像你最喜歡的羊毛衫或你最喜歡的長袍一樣，」鮑威爾說，他從一家非常不符合1708 風格的零售商那裡採購了這件作品的面料。 「這是可逆的。它的一側是天鵝絨，裡面是我用我找到的床罩製成的。在英國，它們被稱為燭芯，但我認為這裡可能被稱為繩絨——那些波浪線和小簇棉——我在 eBay 上買的。所以女王穿著 eBay 的床罩。

安妮還穿著另一件非常重要的長袍，我們第一次看到它是在電影開始時她試圖（但失敗）會見俄羅斯代表團時，然後是當她稍後焦急地向法庭發表講話時再次看到它。鮑威爾不願誇耀一項服裝成就，而是強調真正的壯舉是利用有限的資源從頭開始製作 150 套古裝，並在攝影開始前五週完成大部分工作。 （服裝店在拍攝過程中也一直在工作，像政治家這樣穿著相似的服裝，可以在工廠裡輕鬆複製，服裝設計師說，這對於古裝片來說是非常規的舉動。）鮑威爾承認安妮女王的貂皮正裝長袍「非常華麗」。

哈利去參加舞會

蘭斯莫斯在他的古裝電影中，他熱衷於在某種程度上扭轉性別角色，將男性打扮成裝飾佈景，而女性則化著簡約的妝容和華麗的服飾。喬艾文飾演馬沙姆，尼可拉斯霍特飾演身材高大、惡毒的花花公子哈利，這些演員固然扮演著重要的角色，但貴族紳士顯然是宮廷裡最可笑的人。 「他很虛榮，不是嗎？他確實是一個昂首闊步的孔雀人物。 「那是他最華麗的服裝，白色夾克和淡藍色馬甲，上面有斜條紋，V 字形。他有最大的假髮。

這場舞會也展示了鮑威爾如何為如此多的宮廷成員配備服裝，以及她如何在有限的預算內創造性地營造出一種皇家的宏偉感。 「我發現真正對我有幫助的是一家非常便宜的商店裡的一卷黑色雷射切割乙烯基織物，」鮑威爾解釋道。 「它適合被切割並應用到服裝上，賦予它們那種輪廓，所以每次我們看到一種黑色圖案，那就是它的本質。然後我用棉布和雷射切割棉布複製它來製作花邊。這對所有宮廷服裝都有正面和負面的影響。我認為發現一捲布料確實激發了整個球場的外觀。

阿比蓋爾的上升

為了彌補宮廷的無色特徵，鮑威爾用不同的紋理和圖案來象徵富裕。之一最喜歡的最誇張的服裝即將結束，阿比蓋爾終於在富有的精英中獲得了她認為應有的地位。但從阿比蓋爾臉上濃重的妝容（包括臉頰上畫著一顆星星）以及黑白派對禮服上咄咄逼人的條紋中可以看出，阿比蓋爾缺乏莎拉在法庭上的泰然自若。她身上散發著俗氣的新錢。

「你知道，她有點太過分了。她攀上了她渴望的社會階梯，到達了她想去的地方，她又拿回了她的財富。但財富並不一定能帶來品味，」鮑威爾說。 「任何人身上都沒有太多裝飾，但她確實比其他人多一點。我在架子上擺弄布料，這就是我的工作方式，用剪刀。我把布料垂下來，然後擺弄它，我們得到了所有的褶皺和罩裙的輪廓。我特別玩弄了織物和條紋的圖案，並將它們移得更近，更遠，製作各種 V 形圖案，只是為了將其比其他圖案推得更遠一些。

藍色牛仔褲的廚房工作人員

鮑威爾在非傳統服裝方面的創造力的另一個例子是她為廚房工作人員設計的服裝。當阿比蓋爾第一次開始在宮殿里工作時，她正在和哈利稱之為“粗俗妓女”的女人們一起擦地板，她們粗糙的工作服——甚至是緊身胸衣——都是用縫合在一起的藍色牛仔褲製成的。 「我有一位購物者走遍了該地區的每一家舊貨店，買了每一條牛仔褲，」鮑威爾說。 「這太棒了，因為不同色調的牛仔佈在某些地方都已經磨損了。所以這對僕人的工作服感覺非常有效。

安妮女王的鎧甲

安妮和莎拉定期下午約去騎馬，在他們有一天出發之前，蘭斯莫斯特意強調了女王在休閒服下穿在身上的一種盔甲。我們看到它在人體模型上靜止不動，然後放到科爾曼的身體上，加上胸甲和護腿板，它看起來幾乎就像一套超級老式的——而且非常不舒服的— —捕手裝備。 「這是有劇本的事情。她在上馬之前戴上了一個裝置，有點像，這到底是什麼？鮑威爾說道，並講述了她如何使用堅硬的皮革和金屬配件。 「據描述，它套在了她的腿上，覆蓋了她的身體，她被綁在上面，它實際上被寫成幾乎是一個拜物教裝置，但它是為了幫助我們在馬上保持直立。 ”

在靜靜地展示莎拉與安妮的關係時，莎拉將面板（必須精確測量以適合科爾曼）緊緊地固定在女王的身體上，這個過程幾乎類似於在進行束縛遊戲之前將潛艇放入安全帶中。 「這確實是一種非常有趣的權力轉移，整個故事都是關於權力和控制權的鬥爭以及三個女人之間的鬥爭，」鮑威爾說。 「我認為這個場景非常表明女王依賴莎拉來真正讓她進入這個裝置，而莎拉相當能控制。這真的是一個戀物癖的時刻。是有人被收容了。我認為這就是劇本的重點。