以下有部分劇透遺傳。
在即將到來的恐怖片遺傳,由初次編劇和導演阿里紫菀托妮·科萊特在整個過程中傳達了人類情感的整個範圍可怕的兩小時。飾演安妮·格雷厄姆——一個剛失去母親並開始懷疑自己不知道自己複雜家庭的全部真相的女人——她既是一個悲傷的女兒，一個慈愛的妻子，一個憤怒而保護性的母親，一個易受影響的追隨者，一個自信的藝術家，和偏執的失眠症患者（這只是第一個小時）。 「當這封郵件發送給我時，我已經對我的經紀人說，『我不想做任何繁重的事情，』」科萊特說。 “‘別想給我寄任何重物。’他不好意思地打電話給我：“我認為你應該參與其中。”他是對的。我非常喜歡它，但我討厭他寄出它。
影片一開始很簡單，安妮接受了她最近的損失，但很快就升級為徹底的瘋狂——科萊特把每一刻都賣得精光，無論多麼古怪或與神秘相關。我們請她重演遺傳'這是我們鏡頭中最激烈的場景，然後告訴我們她是如何讓這部古怪的恐怖電影顯得接地氣和真實的。
托妮·科萊特: 我要脫鞋了。哦，感覺很好。
禿鷹: 我為你感到高興。
謝謝。
我愛過遺傳——我很害怕，也很感動。這對於恐怖片來說是很少見的。
這就是我喜歡它的原因。這是一個非常誠實、自然的寫照，講述了一個經歷了很多痛苦的家庭，以及這如何改變了他們。第一次讀的時候，有種感覺冰風暴。表面之下隱藏著太多東西。我喜歡無言的世界。
您在最近的一次採訪中表示，這是您一生中最艱難的工作。為什麼？
這只是無盡的情感——而且有很多情感。有些比其他更“可接受”。以及那些比其他人感覺更好的體驗。這涉及到沒有任何那些！這是一份工作，你必須去上班，在悲傷、怨恨、憤怒以及生活中所有這些極端的想法中打滾，而我們連續幾週涉足這個領域。這部電影中沒有輕鬆的時刻。在我的第一周，我拍攝了 14 個鏡頭的場景，講述了與家人相處時的巨大損失和困難。
別誤會我的意思，我非常喜歡它。因為身為演員能夠應對這些極端的情況真是令人滿足。這從來都不是無緣無故的。它總是以這種純粹、誠實、自然的形式出現。這真是一個有趣的主題組合。
您也說過這個過程每天都會讓您感到驚訝。你能舉幾個讓你感到驚訝的例子嗎？
我和阿里進行了幾次長時間的交談——他寫了很多背景故事供我們查看和思考。我們和孩子們一起度過了幾個小時[亞歷克斯·沃爾夫和米莉·夏皮羅] 只是討論事情，然後在拍攝前與阿里共進晚餐，然後我們就開始了。
[我們]度過了一場愛情盛宴。我喜歡在工作中發生這種情況，當你對一個場景有了想法，最終它總是會變得更多。每一天，總是更多。它要求更高，更誠實，更強烈，更令人滿意。
有沒有一個特定的場景讓你想起更多？具體來說，情況如何？
哦，耶穌。我拍攝的第一個場景是安·多德的角色帶我回到她的公寓，我告訴她我在車後座上發現了我被斬首的孩子。你甚至無法想像那種情況的現實是什麼樣的。你可以隨心所欲地想像一個場景，但當你坐在那裡，看著像安·多德一樣開放、可愛、存在的人，突然間，這個場景就擁有了自己的能量。這就是我所說的「更多」的意思：當人們以一種你無法想像或建構的方式建立聯繫時，它自然會變得比你所希望的更大。這太令人興奮了，因為這是一種失控的感覺，你必須屈服於電影中事情如何發展的神秘感。
你是否發現自己迷失在這個角色中？在一天結束時，你是否很容易擺脫困境，或者你是否將這些黑暗的感覺帶回家？
很容易擺脫它，因為我把它推開了。我不想與它有任何關係。一天結束時，我很高興能去洗去這一天。這是一次非常專注、緊張的拍攝，但我永遠感謝髮型和化妝團隊，因為他們是一群非常有趣的人。他們每天都讓我開懷大笑。需要一點點輕鬆來平衡體驗。能夠走出黑暗的工作室，走進光明，與這些可愛的人一起歡笑，真是太好了。
對我來說，一開始的悼詞場景真的很有趣，因為這可能是我們在整部電影中看到的最中性的角色。你並不狂躁，你不害怕，你甚至沒有真正公開地感到不安。你如何表達角色本身似乎不知道自己的感受的悲傷？
我是一個樂觀的人，我認為我擁有一定的溫暖。我確實必須與阿里進行很多對話，因為我愛我的家人，還有這個女人，我花了一分鐘才明白她真的不喜歡她的母親這一事實。而她自己也不知道為什麼。最終，這個故事是關於一個女人的覺醒和啟示。你將覺醒與正面的事物連結在一起，但這並沒有什麼正面的意義。
所有這些感覺一直是她生命中的暗流，她從未理解過，讓她感到如此可怕，因為她如此迷失而不明白為什麼——它們突然浮現出來。在悼詞中，我試著中和它。如果我真的很中立地說，她就會逃過懲罰。如果我帶著任何報復性的熱情說這句話，我就會說：「你不能說那些話！還有人在看著你！你知道我的意思？他們來這裡是為了慶祝這個女人的生活，我真的不喜歡或理解她，感覺不太合拍，而且我對她非常非常生氣。這幾乎就像安妮的一場表演，她在表演的同時也在審查自己，幾乎是在為人們表演。
另一個讓我印象深刻的場景是你第一次看到你媽媽的靈魂，你在工作室裡的幻覺。在電影中的這個時刻，作為觀眾，你會想，“好吧，事情並不像看起來的那樣”，但我們仍然試圖相信你的角色的觀點。你如何走這條線？
我認為人們在失去某人時想像他們還活著，這並不罕見。儘管我的角色不喜歡她的母親，但家庭中的某些東西不可避免地將你們聚集在一起，並且可能對你們產生影響，無論發生什麼，無論是好還是壞。或者醜陋。
我也喜歡它是模稜兩可的。因為[她媽媽]在那裡而她不在，你不知道我心裡是否有這個想法。你不太清楚發生了什麼事。所以有點不清楚，當我看到她時，我是否幾乎充滿希望，或者我只是在編造，還是嚇到自己了。我喜歡在電影結束時，你真的不知道我的角色是失去了理智還是發現了一些非常真實的東西。我喜歡那種地面在移動的感覺。讓觀眾認同這些角色和他們的痛苦，這真的是很棒的電影製作，因為這樣你就在情感上投資他們。而當它真正轉向時，那就更可怕了。
你見過鬼嗎？
沒有。我想。我想要一些他媽的堅固的東西。我想要一些證據。但我有一個非常好的朋友，我很信任，非常務實，不會在這種事情上撒謊，而且她從十幾歲起就經常看到鬼。她現在已經70多歲了。我們所經歷的不僅僅是這個物質世界。必須有。這太暫時了。我只是希望我有更可靠的東西可以參考。但我還沒見過，沒有。
如果我們見面的話，我會告訴你我的鬼故事。我有一個很好的。
哦，我現在就想知道！
這麼長啊這將佔用本次訪談的剩餘時間。
好的。保存起來。但請確保，如果你看到我，你必須上來自我介紹，因為我不知道你長什麼樣子。
好吧，我保證。我想談談查理的葬禮和查理的死。你的表演給我留下了深刻的印象——特別是當你在她的棺材被放入地下時尖叫時，當你在家時倒地求死時。我看過父母處於那種悲傷的階段，而你做到了。我很好奇當你在那些時刻你的思緒去了哪裡。
我從來沒有真正直接借鑒任何東西，因為我認為這不公平而且有點遲鈍。但對演員來說，以某種方式間接地利用自己也是不可避免的，因為這就是你正在處理的一切：你自己的經歷，你自己的情感。不是直接記憶，而是你。
當我們拍攝那個場景時，已經是一天的結束了，很快就完成了，之後，我感到徹底崩潰了。我回到酒店做了一些我從來沒有做過的事情，因為我早上運動了：我只是去了健身房。在這部電影期間我去了很多健身房。我需要移動體內的能量，而不是讓它停滯不前。有些確實感覺很累。我甚至無法想像——好吧，我可以——失去一個孩子你一定會感到心碎。我的天啊。一定是這麼醜。通常，當我寫出好的作品時，更多的是同情，把自己放在那個人的位置上。那個場景結束後，我跌跌撞撞地上了車，回到飯店，跑了一大圈。我不知道還能做什麼，因為只是……有點痛。
不過，在我們拍攝的這些照片中，你似乎很容易就回到了那個地方。你能直接打開它嗎，還是需要一分鐘才能回到那個頂部空間？
我在拍照時感覺不舒服，因為它斷章取義，對嗎？但對你們的雜誌來說，幸運的是：我正在月經[笑]。當你有這種感覺時，事情就會比較容易。
我去過那裡！
當然，當你在電影中並且一周又一周地持續體驗時，你會變得越來越容易接觸到事物，因為你沉浸在其中，你知道發生了什麼，而這就是你所面對的現實與當時，所以很容易敲入和敲出。
我們來談談查理葬禮後的家庭聚餐吧。你的兒子彼得試圖激怒你，你立刻變得憤怒。但這裡面有很多複雜性，因為你當然愛他，但他也剛剛殺了你的女兒，而且你在電影後面也承認你一開始就不想擁有他。和亞歷克斯一起拍攝那個場景怎麼樣，和這位年輕演員一起去這麼黑暗的地方？
嗯，首先，我說我不想擁有他的場景更像是夢境序列。當我讀到它時，我不得不和阿里談論很多這件事，因為這幾乎就像她透過夢來表達她的潛意識[感受]。這在現實生活中並沒有真正說過，但它讓觀眾知道，這是一個關於她孩子的安全和創造他們背後的意圖的模糊的、不完全理解的灰色地帶——而且她的母親是如何參與其中的，對嗎？所以目前情況還不完全清楚，但有跡象顯示存在一些擔憂。
[拍攝現場]太有趣了。那天我周圍的每個人都如履薄冰 [笑]。就連阿里，還有劇組人員。就好像這比電影的其餘部分更困難。但我當時想，「夥計們，這是全部如此激烈。我不知道你為什麼要這麼做！老實說，我在寫作中看到的場景是如此清晰。我確實允許情緒佔據主導地位，但我以一種非常非特定的方式允許它，並讓它順其自然。到最後，我渾身發抖，我確實感到有點被它超越了。但這是一種受控、失控的感覺。
這聽起來很奇怪。但我不知道如何描述它。亞歷克斯，他很好，他知道自己在做什麼。我們都知道會發生什麼事。有些場景，我知道我必須這樣做，我認為「恐懼」這個詞用得不合適，但這幾乎就像我在迴避它們，因為我知道它們將不得不爆發並成為它們的一部分。我並沒有站在那裡為自己做點什麼。我們出發了。他們呼籲採取行動。然後你就放手了。它出來了。我不知道。我喜歡這個我不知道！
我在這部電影中註意到了你的一些特點，而且總的來說：你的臉非常非常富有表現力。當你表演的時候，你是否在想，「好吧，現在我要把我的臉變成這樣，這樣咬緊牙關，揚起眉毛，」或者這只是你自然發生的事情？
如果我讓自己去感受那一刻該感受到的東西，就會發生這樣的事情。其他一切都源自於此。除非有一個非常廣泛的鏡頭，比如說，有人需要知道你很困惑。你會做一些每個人都會做的事情，也許會讓人搔頭。有些事情你需要以實體方式展示，因為觀眾距離不夠近，無法閱讀。但總的來說，我會嘗試將自己置於角色的位置，並盡可能全面地感受事物。這是一種令人筋疲力盡的方法 [笑]。我不會向任何人推薦它，但這是我知道如何做到的唯一方法。
因為我也知道，當我觀看更具技術性的演員時，這對我來說是如此明顯，然後我就迷失了——故事不再重要，因為我感覺不到它。我必須能夠感受到它才能參與並相信它。
當你被查理或地獄之王派蒙附身時，電影中有這些精彩的點——
[大笑.]
你的臉色瞬間發生變化，從生氣勃勃變成眼神呆滯、下巴鬆弛。這是阿里讓你做的嗎？還是這是你帶到桌面上的東西？
你知道整部電影中有一種特定的光線是如何移動的嗎？所以當我站在那裡看著一個男人著火時…[笑]。是的，這些是生活中的經歷，我知道我永遠不會有，所以必須按照我想像的那樣行事是非常非常奇怪的是在那一刻。反正。我很害怕看到一個人在火焰中燃燒。我一生的摯愛在火焰中燃燒，而我就是那個注定要在火焰中燃燒的人，所以這從一開始就很複雜。然後，從字面上看，這是我在電影中的最後一個鏡頭。
阿栗站在一旁，讓我看這人火了一會兒【笑] 然後他說：「好吧。現在，派蒙，光，將進入你的體內。我們從未談論過它會是什麼樣子。我只拍了一張，僅此而已。因為我非常害怕，情緒激動，看著我的丈夫著火了，我想，我想都沒想，然後我就做了完全相反的事情。這顯示[派蒙]的控制是一種完全中立的、無用的品質。這就是我當時所做的。說實話，我甚至沒有想過。我真的沒有。阿里和我也從未討論過如何做到這一點，以及如何實現這一目標。這是我最後一次投籃。我們做過一次，就這樣了。
但最後，當你完全被派蒙附身時——就在你砍下你的頭之前，你似乎會處於這種狀態一段時間。那種完全中立、目光呆滯的狀態。這是一種不同的佔有嗎？
我們實際上早些時候就拍攝過，那隻是——我的意思是，我從來沒有被附身過[笑]。所以更多的是要剝奪它的生命。絕對沒有任何動畫。簡直就是眼神呆滯。死的。死的！眼神呆滯。
然後，當你砍下自己的頭時——這真是一個令人震驚、可怕的時刻——那一刻你也完全呆住了，這真是太怪異和令人驚奇了。帶我回顧那部分的拍攝過程。
所以 我花了一段時間才裝上義肢脖子，因為我實際上是用一根鋼琴弦來砍掉自己的頭的。而且周圍有很多漂浮物，所以我必須被放入安全帶中，我被舉得很高。隱藏著很多血，一旦我開始切割，阿里就會說：「現在。現在。現在。現在。現在。現在，現在，現在，現在。我會走得越來越快，鋸掉我的頭。同時，他還大喊：「更多的血！更多的血！更多的血！ [笑了。]
到了這樣的地步，他們有點擠壓這些血液，同時從頸部流出。感覺與其他一切是如此、如此、如此遙遠。這樣做非常有趣。因為它在某種程度上是不帶感情色彩的，對吧？我不需要有任何感覺。我不得不做這件奇怪的事。我們知道這很可怕。這太可怕了，我們忍不住咯咯笑起來。
我想說這部電影的背景故事到最後大約 75% 已經清楚了，除非我錯過了什麼。向你解釋了多少——你知道它的全部神話嗎？
是的！我願意 [笑]。即使在閱讀時——我也喜歡電影中的模糊性。但一切都非常非常清楚。如果不是，那我可以利用阿里創造的許多背景故事。但對我來說，這一切似乎完全清楚。
對我來說，最無法解釋的事情是：為什麼每個人都必須失去理智？
為什麼每個人都必須失去理智？
是的。
我想你得問阿里這個問題。但你不覺得這就像——我們如此依戀我們的身體，我們如此依戀大腦和思想。它們就像控制中心，一旦你失去了它，你就什麼都不是了，因此你能夠把自己交給這個更大的力量？
我喜歡這樣。
我就是這麼想的。
好的，最後一個問題。歸根結底，這是一部非常黑暗的電影。它不會以任何希望結束。最後你對你的角色的整體感覺是什麼？這是一種同情、同理心嗎？你了解她嗎？
我非常同情她，因為她的一生都是別人精心安排的。她他媽的一生都在不知不覺中被操縱，這是一個巨大的背叛。她沒有自由感，沒有真正的自我意識或理解力，更不用說來自家人的基本養育和愛了。這個可憐的女人不明白她的存在。當她他媽的找到一些理解時，那就不好了 [笑】！這是個壞消息。你確實將覺醒與正向的改變連結在一起。沒有積極性，就沒有希望。這是誘捕。她的一生都不是自己的，她深陷其中，沒有出路。
好吧，派蒙的結局很美好。
哦，天啊！你有病[笑]。
遺傳將於 6 月 8 日上映。
*本文的一個版本出現在 2018 年 5 月 28 日的《紐約雜誌》上。立即訂閱！
Philomena 
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