Willem Dafoe và Abel Ferrara tái hợp trong một bộ phim giống như nguồn cấp dữ liệu Insta của một kẻ tâm thần hay du hành
Giám đốc. Abel Ferrara. Ý/Đức/Mexico. 2020. 92 phút
Một người đàn ông đã rút lui khỏi nền văn minh để điều hành một quán bar kiểu lán ở Siberia dưới chân sông băng mạo hiểm đi bằng xe trượt tuyết do chó kéo để kết nối lại với những giấc mơ và ký ức của mình, đồng thời tìm kiếm bản chất của cuộc sống, trong thí nghiệm dòng ý thức phức tạp của Abel Ferrara. Mặc dù Willem Dafoe đưa những nét hấp dẫn xương xẩu vào một kịch bản phim xen kẽ giữa chiến thuật báo trước xiên xẹo và chiến thuật gây sốc kỳ cục, nhưng đây vẫn là một niềm đam mê không mạch lạc. Những chú chó, một đội gồm năm chú chó husky sẵn sàng, dường như đang rất vui vẻ, nên ít nhất đó là điều gì đó.
Rất có thể Ferrara có yếu tố trolling
Tạm gác câu hỏi tại sao bộ phim lại được lập chương trình trong Cuộc thi Berlinale,Siberiđặt ra một vấn đề khác cơ bản hơn. Với nhiều địa điểm, được chọn để đại diện cho những thái cực (cuộc hành trình diễn ra ở địa hình núi tuyết, cát sa mạc, hang động và một số loại cơ sở tra tấn bằng bê tông, cùng nhiều nơi khác), bộ phim mang hơi hướng đặc quyền của tác giả dường như vô trách nhiệm về mặt thương mại và lỗi thời một cách trầm trọng. Theo đuổi một bộ phim theo chủ đề giật gân là điều rất tốt, nhưng trong một bộ phim cần phải có cốt lõi của sự trung thực và ý nghĩa, nếu không nó chỉ giống như nguồn cấp dữ liệu insta của một kẻ tâm thần du hành nhiều. Cái tên Ferrara và khả năng phản ứng cực đoan đối với bộ phim sau khi ra mắt ở Berlin có thể đủ để đảm bảo có thêm lượt đặt chỗ cho lễ hội và thậm chí có thể bán cho các nền tảng VOD dựa trên giá trị kỳ lạ.
Siberirất ấn tượng về mặt thị giác, nhưng lại cực kỳ thiếu nhất quán về mặt thẩm mỹ: một số bức ảnh được bố cục tỉ mỉ và nâng cao về mặt kỹ thuật số, một số bức ảnh dường như được chụp bằng gopro. Bộ phim mở đầu trong ánh sáng nửa mờ ở Siberia. Phục vụ sau quán bar trong một túp lều ở nơi tận cùng thế giới, người đàn ông, Clint (Dafoe), gắn bó với một ngư dân trên băng mặc dù không có ngôn ngữ chung, sau đó cặp đôi với một phụ nữ trẻ người Nga đang mang thai nặng nề trong khi bà của cô ấy đang cười khúc khích ở phía sau. Việc sử dụng cơ thể phụ nữ trong phim có xu hướng bóc lột - trong hầu hết các trường hợp, họ là đạo cụ hơn là nhân vật.
Cuộc hành trình nội tâm của Clint liên quan đến việc lao xuống một vách đá vào một hang động dưới lòng đất, nơi anh đối mặt với một phiên bản khác của chính mình, vô số những kẻ quái dị trong hang động trần trụi cầu xin được chữa lành và người cha đã chết từ lâu của anh. Từ hang động, chúng ta được đưa vào hệ mặt trời để chứng kiến một tinh vân vũ trụ trippy với khuôn mặt của một chú chó husky chồng lên trên.
Từ đó, lều Bedouin trên sa mạc và cuộc gặp gỡ trong rừng với một pháp sư (Simon McBurney). “Tôi quan tâm đến nghệ thuật đen,” Clint nói để giới thiệu. “Lý do của bạn là một trở ngại,” nhà ảo thuật tuyên bố, nghe có vẻ giống như Ferrara tự cho phép mình làm bất cứ điều gì anh ta muốn làm, đồng thời cướp bóc tiềm thức của nhân vật trung tâm để tìm những hình ảnh lôi cuốn, thường gây bất an, nhưng rất ít có ý nghĩa khi xâu chuỗi. cùng nhau.
Cuối cùng, rất có thể có yếu tố troll liên quan đến phần của Ferrara: người ta giải thích thế nào khác về cảnh Willem Dafoe maypole nhảy theo điệu khoan của nha sĩ trong Del Shannon's Runaway?
Hãng sản xuất: Vivo film, Rai Cinema, mê cung hình ảnh, Piano
Bán hàng quốc tế: The Match Factory[email protected]
Sản xuất: Marta Donzelli, Gregorio Paonessa, Philipp Kreuzer, Jörg Schulze, Julio Chavezmontes, Diana Phillips
Kịch bản: Abel Ferrara, Christ Zois
Biên tập: Fabio Nunziata, Leonardo D. Bianchi
Quay phim: Stefano Falivene
Thiết kế sản xuất: Renate Schmaderer
Âm nhạc: Joe Delia
Diễn viên chính: Willem Dafoe, Dounia Sichov, Simon McBurney, Cristina Chiriac, Daniel Giménez Cacho, Phil Neilson, Fabio Pagano, Anna Ferrara, Laurentio Arnatsiaq