Các đội sản xuất Copa 71, Frida, Power và Soundtrack To A Coup D'Etat thảo luận về cách tiếp cận sáng tạo của họ trong việc sử dụng cảnh quay.
Dành cho nhà làm phim người Anh Rachel Ramsay, phim tài liệuCúp 71, về Giải vô địch bóng đá nữ thế giới năm 1971, bắt đầu chỉ với 90 giây cảnh quay từ một đoạn clip bị dán nhãn sai được tìm thấy trong kho lưu trữ của Associated Press.
Cô nhớ lại: “Nó khiến bạn nổi da gà, 'Điều này là có thật'. Giải đấu mang tính đột phá đã thu hút hơn 100.000 người đến xem tại các sân vận động ở Mexico nhưng hầu như đã bị lãng quên trong lịch sử thể thao – ngoại trừ những phụ nữ thi đấu ở đó.
Ramsay, người cùng chỉ đạo với James Erskine, cho biết: “90 giây đó đã chứng minh: “Sự kiện này là có thật, chúng tôi không phát điên và những người phụ nữ nhớ đến điều này cũng không điên, và tất cả bằng chứng đều chứng minh điều đó”.
Trong đoạn clip đó, họ có thể thấy hàng chục camera đang quay các pha hành động trên sân, nhưng rất khó để tìm ra những thước phim còn sót lại. Lúc đầu, mọi người nói với các nhà làm phim “nó đã bị mất trong một vụ hỏa hoạn, sau đó chúng tôi được trả lời rằng, 'Không, nó đã bị mất trong một trận động đất',” Ramsay cười nhớ lại.
Nhóm các nhà nghiên cứu của họ (bao gồm cả nhà sản xuất Victoria Gregory, một nhà nghiên cứu kỳ cựu) đã tìm thấy các đoạn nhỏ giọt ở nhiều định dạng khác nhau trong suốt ba năm - bắt đầu từ sân đấu ở Mexico, nơi các trận đấu được phát sóng trên truyền hình địa phương. “Đó giống như một trò chơi ghép hình khi xây dựng những trận bóng đá này dựa trên những gì chúng tôi có, thay vì có thể viết chính xác những gì chúng tôi muốn.”
So với hàng nghìn giờ mà một giải đấu World Cup sẽ tạo ra ngày nay, tổng cộngCúp 71nhóm đã thu thập khoảng 20 phút đoạn phim về Giải vô địch bóng đá nữ thế giới 1971. Một người đàn ông mà họ tìm thấy trên mạng xã hội đã tìm thấy những bộ phim cũ về quê hương của ông nội anh ta được quay từ khán đài của sân vận động.
Ramsey nói: “Nó mang lại cảm giác rất khác biệt và cho phép chúng tôi đến gần hơn với hành động rất rất nhiều”. “Đó chỉ là một đoạn phim ngắn nhưng nó đã tạo ra sự khác biệt rất lớn.”
Thông qua việc chỉnh sửa sáng tạo, các cuộc phỏng vấn mới với người chơi và các cảnh quay lịch sử theo ngữ cảnh khác, họ đã có quá đủ để kết hợp lại bộ phim tài liệu nổi bật.
Ramsay nói: “Chúng tôi muốn khán giả có cảm giác như họ đang ở đó. “Những câu chuyện của chúng tôi có thể mang một phần điều đó, nhưng khi chúng tôi có thể xen kẽ những ký ức đó bằng những thước phim về họ khi còn là những cầu thủ trẻ, bạn có thể bắt đầu nhận ra họ trên sân và điều đó khiến tất cả trở nên sống động.”
Lưu trữ không chỉ là video. Sau khi Ramsay nghe các cầu thủ nói rằng một nhiếp ảnh gia đã được chỉ định cho mỗi đội tuyển quốc gia, nhóm làm phim đã tìm thấy một “kho tàng” ảnh tĩnh trong một căn hầm nối với thư viện của Đại học Thành phố Mexico.
Sổ lưu niệm và thư từ của chính các cầu thủ cũng có thể được chứng thực bằng các bài báo từ năm 1971. Bài báo sau cho thấy cái nhìn của nam giới thời đó: những bức ảnh chụp các cầu thủ dành thời gian nghỉ ngơi trong bộ bikini và những dòng tiêu đề như 'Bóng đá nữ giống như xem một con chó đi dạo chân sau của nó: Đáng ngạc nhiên, nhưng làm chưa tốt lắm.”
Bộ phim của Ramsay và Erskine đã gây được tiếng vang với khán giả sau khi ra mắt tại Toronto vào năm 2023, đặc biệt là ở Anh và Ireland, nơi Dogwoof phát hành vào tháng 3 đã tạo ra doanh thu phòng vé 187.000 USD (148.000 bảng Anh). Sự xác nhận sâu hơn đã đi kèm với các đề cử tại Giải thưởng Phim tài liệu do các nhà phê bình lựa chọn (dành cho phim tài liệu thể thao hay nhất) và Giải thưởng Phim độc lập của Anh (đạo diễn phim tài liệu đầu tay cho Ramsay).
Cách tiếp cận thân mật
Kho lưu trữ là một công cụ quan trọng đối với bất kỳ nhà làm phim nào xem lại chủ đề lịch sử và thách thức là đưa tài liệu vào phim với tác động sáng tạo.
Đạo diễn Carla Gutierrez trong bộ phim tài liệu Frida Kahlo của cô cho biết: “Tôi luôn cố gắng tạo ra những cảnh có cảm giác sống động bằng cách sử dụng tài liệu lưu trữ”.Frida.
“Tôi ghét khi mọi người gọi kho lưu trữ là 'B-roll'. Gần đây tôi nghe thấy ai đó sử dụng cụm từ 'lưu trữ xác thực' và điều đó thật thú vị - đó là điều tôi muốn, khi tìm ra cách để cảm thấy thật thân mật với Frida. Nếu chúng ta muốn nhìn thế giới qua đôi mắt của cô ấy, chúng ta không thể chỉ nhìn vào những bức ảnh của cô ấy.”
Gutierrez giải thích rằng việc tìm kiếm những hình ảnh cảm động về cuộc đời và thời đại của họa sĩ người Mexico sinh năm 1907 không hề dễ dàng, đặc biệt là để thể hiện những năm đầu đời của bà.
“Chúng tôi đang cố gắng tìm tài liệu lưu trữ những năm 1910 và 1920 ở Mexico. Tôi muốn người xem nhìn qua con mắt của cô bé này hoặc Frida tuổi teen. Gutierrez, người làm việc cùng với nhà nghiên cứu lưu trữ chính Manuel Alejandro Martinez Torres và nhà sản xuất lưu trữ Adrian, cho biết hầu hết những gì chúng tôi tìm thấy ban đầu là những bức ảnh góc rộng bằng chân máy, vì vậy chúng tôi đã tìm kiếm những hình ảnh cũ có thể có độ trôi chảy hơn hoặc đường kẻ mắt thấp hơn”. Gutierrez và đội của họ.
Các nhà nghiên cứu trước đây của Kahlo đã giúp ích cho Gutierrez – Hayden Herrera, người đã viết cuốn tiểu sử chính xác về nghệ sĩ năm 1983, đã để họ lục lọi căn gác mái của cô. Họ hy vọng tìm thấy những đoạn băng ghi âm các cuộc phỏng vấn từ những năm 1970 nhưng thay vào đó lại tìm thấy những bản ghi âm cuộc phỏng vấn – vẫn rất hữu ích – và nhiều bài báo cũ.
David và Karen Crommie, một cặp vợ chồng làm phim đã làm một bộ phim ngắn về Kahlo vào năm 1976, đã chia sẻ những cuộc phỏng vấn âm thanh có giá trị của họ với những người như bạn bè của nghệ sĩ và y tá đã giúp đỡ cô sau này trong cuộc sống.
Gutierrez nói: “Trên bàn ăn của họ có hàng đống băng 1/4 inch được đựng trong hộp từ những năm 1970, chưa bao giờ được số hóa hoặc thậm chí chưa bao giờ được chạm vào”. “Một số đoạn ghi âm đó xuất hiện trong phim của chúng tôi.”
Gutierrez – một biên tập viên tài liệu dày dạn kinh nghiệm (RBG) lần đầu làm đạo diễn vớiFrida– đã dũng cảm làm hoạt hình một số bức tranh của Kahlo, đồng thời tôn trọng các tác phẩm gốc và tuân thủ các điều kiện pháp lý của chúng.
Cô nói: “Hình thức nghệ thuật điện ảnh là một loại hình nghệ thuật khác. “Tôi muốn ghi lại trải nghiệm có được sự gần gũi đó với những bức tranh, nhưng trong không gian điện ảnh và những bức tranh cần phải trở thành một tầng tường thuật khác. Họ cần phải di chuyển với cách kể chuyện. Nó cần nhấn mạnh những cảm xúc mà chúng tôi đang kể trong phân đoạn đó.”
Gutierrez đã chỉnh sửaFridabản thân cô, và được khen thưởng giải biên tập phim tài liệu Hoa Kỳ tại Sundance, nơi ra mắt sản phẩm Imagine và Storyville từ Amazon MGM Studios, trước khi phát trực tuyến qua Prime Video.
Lưu ý hoàn hảo
Việc biên tập của Rik Chaubet đóng một vai trò sáng tạo quan trọng trongNhạc phim A Coup D'Etattừ nghệ sĩ và nhà làm phim đa phương tiện người Bỉ Johan Grimonprez – một bộ phim sử dụng tài liệu lưu trữ độc quyền để kể về sự đan xen phong phú của lịch sử thuộc địa những năm 1960, các nhạc sĩ nhạc jazz người Mỹ được cử đi thực hiện các sứ mệnh thiện chí tới Châu Phi, tình trạng bất ổn chính trị ở Cộng hòa Dân chủ Congo và sự trỗi dậy của Liên hợp quốc.
Bộ phim xen kẽ những khoảnh khắc biểu diễn nhạc jazz với tin tức lưu trữ và đoạn video gia đình để kể câu chuyện về các sự kiện dẫn đến vụ ám sát chính trị gia Congo và nhà lãnh đạo độc lập Patrice Lumumba vào năm 1961. Những đoạn quảng cáo xen kẽ vui nhộn dành cho những hãng như Apple và Tesla bình luận về mối quan tâm lâu dài của phương Tây đối với các khoáng sản của Congo bao gồm uranium và coban.
Grimonprez đã có thể truy cập những đoạn phim thân mật do nhà văn người Bỉ gốc Congo In Koli Jean Bofane cung cấp; một cuộn phim chưa phát triển do con gái của nhà hoạt động và chính trị gia Andrée Blouin cung cấp; và các bộ phim gia đình do Sergei Khrushchev quay về cha ông, nhà lãnh đạo Liên Xô Nikita Khrushchev, và nhật ký ghi âm của ông sau này.
Grimonprez nói: “Chúng tôi có mối liên hệ cá nhân với lịch sử, với tất cả những bộ phim gia đình này, điều đó khiến câu chuyện về lịch sử đó trở nên rõ ràng”. “Đó là nơi bạn cảm thấy lịch sử là cuộc đụng độ giữa câu chuyện riêng tư và câu chuyện thế giới rộng lớn hơn.”
Nhóm lưu trữ toàn cầu của bộ phim bao gồm nhà sản xuất lưu trữ Sara Skrodzka và các nhà nghiên cứu chủ chốt Judy Aley, Remonde Panis, Pauline Burgaud và Alexander Markov.
Nhạc jazz - của Dizzy Gillespie, Ornette Coleman và Duke Ellington - thấm nhuần từ các clip biểu diễn tràn ngập toàn bộ bộ phim. Grimonprez nói về việc xếp lớp âm nhạc lên những cảnh quay không phù hợp: “Chúng tôi gọi nó là những kẻ ngắt quãng nhạc jazz. “Thật thú vị khi âm nhạc đôi khi đưa ra lời bình luận” – ví dụ như tiếng hét của Abbey Lincoln trong bài 'We Insist!' của Max Roach. phát lại đoạn phim về một cuộc biểu tình tại Hội đồng Bảo an Liên hợp quốc, phẫn nộ trước vụ ám sát Lumumba.
Nhạc phim A Coup D'Etatra mắt tại Sundance, nơi nó đã nhận được giải thưởng đặc biệt của ban giám khảo cho sự đổi mới trong điện ảnh, và sau đó được Kino Lorber mua lại cho Bắc Mỹ và Modern Films để phát hành ở Anh. Phim đã nhận được đề cử Gotham cho phim tài liệu hay nhất cũng như hai đề cử Giải thưởng Điện ảnh Châu Âu.
Trở nên cá nhân
Nhà làm phim tài liệu người Mỹ Yance Ford – người được đề cử giải Oscar 2018 cho phim tài liệuĐảo Mạnh– biết rằng anh ấy muốn sử dụng kho lưu trữ để xây dựng câu chuyện cá nhân cho sản phẩm do Netflix hậu thuẫn, ra mắt tại SundanceQuyền lực, xem xét sự lạm dụng quyền lực trong lịch sử và đương đại của lực lượng cảnh sát. Nhà lưu trữ Jillian Bergman của ông đã dành hơn một năm để thực hiện “các cuộc tìm kiếm mang tính khái niệm hơn” cho bộ phim tiểu luận mang tính luận chiến.
Ford nói: “Tôi đã đưa ra những yêu cầu rộng rãi cho cô ấy như chúng tôi cần đại diện cho quyền lực của cảnh sát và chúng tôi cần đại diện cho người da trắng.
Quyền lựcbiên tập viên Ian Olds cho biết thêm: “Nó không chỉ tạo ra một cấu trúc nơi bạn cắm B-roll, chúng tôi đang cố gắng tìm ra cảnh quay nào có năng lượng sống cụ thể.”
Nhiều hình ảnh trong số đó có thể được mở khóa theo những cách mới khi chúng được đặt cạnh nhau hoặc xếp lớp - ví dụ: một bộ phim huấn luyện cảnh sát được cắt với cảnh quay các cuộc biểu tình hoặc một bộ phim thử nghiệm ở trường quay về chính sách kết hợp với một cuộc phỏng vấn về việc xây dựng làn da trắng, hoặc một thập kỷ- video đào tạo hướng dẫn cũ về việc kẹp cổ dẫn đến câu chuyện về Eric Garner, người bị ngạt thở khi bị cảnh sát khống chế vào năm 2014.
Ford quan tâm đến việc “lưu trữ như một hành động của quyền tác giả - khi chúng tôi xem qua tài liệu, bạn có thể bắt đầu tách ra khỏi ý nghĩa trong hình ảnh, để thêm vào giọng nói của mình hoặc quyền tác giả của bạn về cách bạn diễn đạt mọi thứ”. ở cạnh nhau”.
Giọng nói đó cũng được thêm vào theo nghĩa đen - biên tập viên Olds đã thử nghiệm bằng cách xếp chồng một cảnh quay các tù nhân trong đoạn phim được dàn dựng với phần trích ra từ đoạn âm thanh của Ford có nội dung: “Được rồi, chúng tôi đã sẵn sàng. Hoạt động." Ford giải thích: “Những gì Ian xây dựng có sự kích hoạt quá khứ từ hiện tại - và có mối quan hệ giữa tiếng nói từ hiện tại hoạt hình quá khứ theo một cách mới. Tôi thấy điều đó thật thú vị.”
Olds lưu ý rằng tiếng nói của Ford rất quan trọng. “Ngay từ đầu, chúng tôi đã cố gắng thử nghiệm xem làm thế nào giọng nói ngoài camera này có thể làm gián đoạn đoạn phim để thay đổi câu chuyện, bình luận về nó hoặc chiếm quyền sở hữu nó. Hoặc chúng ta thực sự có thể dừng đoạn phim và lấy lại quyền tác giả.”
Tất cả các nhà làm phim này đều đồng ý rằng công việc lưu trữ không phải lúc nào cũng dễ dàng - có thể có những cuộc săn lùng người nhặt rác không có kết quả (Gutierrez nhận thấy mình đã gọi điện cho các hãng hàng không để tìm kiếm những cuộn phim có thể đã bị thất lạc trên máy bay hơn 40 năm trước); phí cực kỳ đắt đỏ từ các nhà lưu trữ; cảnh quay bị khóa để các tập đoàn truyền thông sử dụng riêng và không được cung cấp cho các nhà làm phim độc lập; và cần có nhiều công việc phục hồi khác nhau.
Đôi khi việc đào sâu thêm sẽ tìm ra những Chén Thánh – hai trong số những phát hiện yêu thích của Grimonprez là những đoạn phim từ Bảo tàng Châu Phi ở Brussels về một hội nghị bàn tròn quan trọng của nhiều đảng chính trị Congo, cũng như bài phát biểu ghi âm của Patrice Lumumba tại Đại học ở Antwerp, nơi từng được phát hiện. được cho là đã mất.
Nhưng những bộ phim này và nhiều bộ phim khác cho thấy kho lưu trữ có thể trở thành một công cụ cực kỳ sáng tạo để kể chuyện cho khán giả ngày nay như thế nào.
Gutierrez nói: “Tôi nghĩ việc lưu trữ bị mang tiếng xấu. “Nhưng bạn phải để mắt đến nó và suy nghĩ, 'Làm cách nào để tạo ra một cảnh giống như thời hiện tại và có cảm giác như đang có hành động xảy ra?' Bạn phải tập hợp những thứ đó lại từ những nguồn phân tán và khó hiểu. Bạn có thể chơi với nó và mang lại năng lượng.”