Đó là một sự thật hiển nhiên mà người Anh biết cách đối phó với những ngày mưa, nhưng ngành sản xuất phim và truyền hình cao cấp của Vương quốc Anh đã chứng minh rằng họ có thể vượt qua nhiều cơn bão. Bất chấp những thách thức như đại dịch Covid-19 và việc Vương quốc Anh rút khỏi Liên minh Châu Âu, số liệu do Đơn vị Thống kê và Nghiên cứu BFI công bố vào tháng 2 đã tiết lộ mức chi tiêu kỷ lục cho phim và sản xuất truyền hình cao cấp là 7,05 triệu đô la (5,64 tỷ bảng Anh) ở Vương quốc Anh. vào năm 2021. Và sự tăng trưởng đó được cảm nhận rõ ràng ở London, nơi gần đây đã tổ chức nhiều cảnh quay cho các bộ phim nhưCruella, Đêm qua ở SohoVàđiểm sôi,và các tác phẩm màn ảnh nhỏ bao gồmVương miện, giết chết đêm giao thừaVàLuther.
Trong khi London và miền đông nam nước Anh là những địa điểm quay phim cực kỳ nổi tiếng, thì thành phố này cũng là nơi có những gì mà Adrian Wootton, giám đốc điều hành của Film London và Ủy ban phim Anh (BFC), mô tả là “nơi tập trung của ngành” các dịch vụ thiết yếu như pháp lý. đại lý bảo hiểm, tài chính và bán hàng. Wootton cho biết: “Chúng tôi là một trong những trung tâm sản xuất quan trọng nhất trên Trái đất nhờ tất cả các dịch vụ, nhà cung cấp và nhân tài có liên quan với nhau”. “Chúng tôi muốn đảm bảo rằng tất cả diễn ra suôn sẻ nhất có thể.”
Để đạt được điều này, Film London tổ chức các sáng kiến như thị trường IP thượng nguồn (được tổ chức hàng năm vào tháng 2) và Thị trường tài chính sản xuất (PFM), trở lại vào ngày 11-12 tháng 10 năm nay. Chúng được thiết kế để hoạt động song song nhằm kết nối các nhà làm phim với nội dung và nhà tài trợ.
Helena Mackenzie, người đứng đầu bộ phận phát triển kinh doanh và đầu tư hướng nội tại Film London cho biết: “Thượng nguồn là thị trường IP giai đoạn đầu đang phát triển đều đặn của chúng tôi”. hoặc các tác phẩm truyền hình.
Mackenzie cho biết: “Khi những dự án được nuôi dưỡng đó đã được phát triển hơn nữa và các nhà sản xuất đang tích cực tìm kiếm đại diện tài chính và/hoặc bán hàng, giai đoạn tiếp theo sẽ là PFM”. “Chúng tôi có thể đưa dự án ra trước nhiều hình thức tài chính khác nhau. Điều này nâng cao vị thế của nó trong ngành.”
Film London cũng tổ chức các buổi chiếu ở London, trở lại như một sự kiện thực tế tại Picturehouse Central từ ngày 20 đến ngày 23 tháng 6. Thị trường xuất khẩu duy nhất dành cho phim Vương quốc Anh, cung cấp nền tảng để quảng bá phim cho người mua và nhà phân phối quốc tế.
Mackenzie cho biết: “Không thể cung cấp một thị trường hiệu quả trong năm 2020 và 2021, vì vậy chúng tôi rất vui mừng được mời những người mua quốc tế tham gia cùng chúng tôi một lần nữa”. “Chúng tôi sẽ giới thiệu trọng tâm phim tài liệu mới thông qua quan hệ đối tác của chúng tôi với Doc Society, cũng như giới thiệu những tài năng mới thông qua chuỗi Đột phá.
Cô nói thêm: “Một nhà sản xuất hiểu biết có thể nhìn thấy vòng đời của những sự kiện này và có thể sử dụng chúng để phát triển dự án của họ ở nhiều giai đoạn khác nhau trong suốt quá trình”.
Film London sẽ sử dụng phương pháp kết hợp để đảm bảo khả năng tiếp cận tăng lên. Mackenzie giải thích: “Chúng tôi rất ý thức về các mục tiêu bền vững và khả năng tiếp cận của mình và vì vậy nếu một số người tham gia quốc tế muốn tham dự trực tuyến, chúng tôi sẽ biến điều đó thành hiện thực”.
Hợp tác sáng tạo
Việc thúc đẩy, củng cố và duy trì mối quan hệ quốc tế giữa các nhà làm phim, công ty sản xuất và các đồng nghiệp khác trong ngành đã được đưa vào DNA của Film London.
Gần đây nhất, Film London hợp tác với Institut Ramon Llull (IRL) có trụ sở tại London, tổ chức công cộng quảng bá ngôn ngữ và văn hóa Catalan, để khuếch đại A Vocabulary For The Future — một tuyển tập các bài tiểu luận nghe nhìn của sáu tác giả nói tiếng Catalan và sáu tác giả nói tiếng Anh. nghệ sĩ nghe nhìn.
Năm ngoái, Film London và B3 Biennial of the Moving Image của Frankfurt đã ký một biên bản ghi nhớ (MOU) để ghi nhận và tăng cường mối quan hệ hợp tác nhằm hỗ trợ và thúc đẩy chéo các dự án làm phim của nghệ sĩ và IP; đặc biệt là trên thị trường IP thượng nguồn của Film London và Mạng hình ảnh chuyển động của nghệ sĩ (FLAMIN).
Wootton nói: “Điều quan trọng đối với chúng tôi là chứng minh rằng chúng tôi có thể đã rời khỏi EU, nhưng chúng tôi chưa rời khỏi Châu Âu”. “Tài năng sáng tạo không quan tâm đến biên giới, họ quan tâm đến văn hóa, sự sáng tạo và hợp tác, và công việc của chúng tôi là làm cho điều đó trở nên dễ dàng nhất có thể. Chúng tôi vẫn coi mình là một đối tác châu Âu tích cực và chủ động.”
Kỹ năng bền vững
Sự bùng nổ sản xuất của Vương quốc Anh đang trở nên cực kỳ quan trọng đối với sức khỏe kinh tế của đất nước. “Ngành công nghiệp này đang cung cấp từ 20.000 đến 50.000 việc làm mới trong 5 năm tới, những công việc sẽ không bị loại bỏ bởi tự động hóa và sẽ mang lại cơ hội lâu dài cho những người trẻ tuổi ở các cộng đồng đa dạng ở London và trên khắp đất nước,” cho biết Wootton.
Tuy nhiên, đi cùng với sự tăng trưởng lớn lao như vậy là trách nhiệm to lớn. Daniela Kirchner, giám đốc điều hành của Film London cho biết: “Tính bền vững, xã hội và môi trường là trọng tâm trong công việc của chúng tôi. “Nhu cầu về nội dung đã cho phép Film London tăng đầu tư và việc làm cho London, đồng thời thúc đẩy tăng trưởng ở Vương quốc Anh.”
Ưu tiên chính là đảm bảo nền tảng kỹ năng của Vương quốc Anh đủ lớn và được đào tạo tốt để đáp ứng nhu cầu sản xuất ngày càng tăng. Để đạt được mục tiêu đó, Film London đã hợp tác thành lập Học viện Kỹ năng với Capital City College Group, được hỗ trợ bởi Đại học Middlesex và Trường Cao đẳng London như một phần của Chương trình Học viện của Thị trưởng Luân Đôn. Trung tâm sẽ làm việc với các nhà tuyển dụng để thiết kế các khóa học dạy các kỹ năng cần thiết cho ngành để phát triển và bảo vệ tương lai của ngành; mọi thứ từ thợ mộc đến họa sĩ hoạt hình 3D và các vai trò pháp lý, hỗ trợ và hành chính.
Trên thực tế, Mạng truy cập bình đẳng (EAN) của Film London, nơi liên kết những tài năng ít được đại diện với các công ty và nhà sản xuất đang muốn tuyển dụng, đã phát triển để thu hút hàng nghìn thanh niên từ khắp các cộng đồng đa dạng của London.
Một trong nhiều cá nhân được hưởng lợi từ EAN là Ismael Abdulahi, người ban đầu được mời làm thực tập sinh trong bộ phận Quảng cáo và địa điểm trong bộ phim truyền hình ITV The Larkins và kể từ đó đã làm việc trong nhiều tác phẩm khác nhau. Abdulahi nói: “Là một người xuất thân từ nền tảng khoa học và không hề biết ai trong ngành sáng tạo, việc cố gắng lấn sân sang lĩnh vực điện ảnh và truyền hình đã cảm thấy không thể trong một thời gian dài”. “EAN là nhóm đầu tiên thực sự kết nối tôi với các cơ hội trong lĩnh vực phim và truyền hình có kịch bản và đã hỗ trợ tôi kể từ đó.”
Thực tập sinh Jackson Nderitu, người đã hoàn thành kinh nghiệm làm việc trong bộ phận kỹ thuật của Phim và Truyền hình Bronte, được hỗ trợ bởi First Break của ScreenSkills, ghi nhận EAN là “cho phép tôi đặt câu hỏi và nghe trực tiếp từ những người trong ngành. Nó đã cho phép tôi bắt đầu xây dựng mạng lưới và cảm thấy tự tin hơn khi tìm được vị trí của mình.”
Điều quan trọng không kém là nhu cầu giảm bớt tác động của hoạt động công nghiệp tới môi trường, Kirchner nói. Film London được dành riêng để “trình bày các ví dụ thực tế về các công cụ và kế hoạch bền vững nhằm khuyến khích việc áp dụng hành vi xanh hơn từ các nhà sản xuất và hãng phim”.
Green Screen là công cụ trực tuyến thực tế của Film London và Greenshoot hỗ trợ quay phim thân thiện với môi trường ở thủ đô, cung cấp các kế hoạch hành động khả thi cho hàng trăm tác phẩm bao gồmVương miện. Film London là một phần của dự án trị giá 2,1 triệu đô la (2 triệu euro), phần lớn được tài trợ bởi Interreg Europe, nhằm kết hợp các kỹ năng và kinh nghiệm của tám tổ chức trên khắp châu Âu nhằm giúp ngành này giảm lượng khí thải carbon ở cấp độ lục địa.
Gần gũi hơn, Film London là đối tác chính của The Grid Project, một chương trình thí điểm cung cấp năng lượng tái tạo cho hoạt động sản xuất thông qua trụ cấp điện tại một cơ sở đơn vị chủ chốt ở London.
“Lần đầu tiên, hoạt động sản xuất sẽ không phải sử dụng máy phát điện diesel; họ sẽ chỉ có thể cắm điện để lấy năng lượng xanh,” Wootton nói và lưu ý rằng điều này sẽ làm giảm đáng kể lượng khí CO22, KHÔNG2và ô nhiễm tiếng ồn.
Với sự tài trợ từ Quỹ Tăng trưởng Tốt của Thị trưởng Luân Đôn thông qua Đối tác Hành động Kinh tế Luân Đôn và với sự hỗ trợ của NBCUniversal, Màn hình xanh của Interreg Châu Âu và BFC, hy vọng rằng chương trình này sẽ truyền cảm hứng cho các hội đồng và cơ sở đơn vị khác trên khắp thủ đô và hơn thế nữa , để làm theo.
Wootton nói: “Đối với chúng tôi, đây không phải là những thứ mang tính biểu tượng. “Chúng là những thay đổi mang tính đột phá.”
Arlene 
Arlene 
Arlene