Tiêu điểm lãnh thổ Brazil: Năm người nổi tiếng

Fellipe Barbosa

'Chúng ta phải tiến về phía trước và thể hiện tất cả màu sắc của Brazil'

Fellipe Barbosa không bao giờ hiểu tại sao điện ảnh Brazil lại có điều cấm kỵ về việc đề cập đến cuộc sống của những người giàu có ở đất nước này, như thể điều đó là sai trái hoặc hời hợt. Đối mặt với định kiến ​​này, anh đã miêu tả sự sụp đổ của một gia đình thuộc tầng lớp thượng lưu ở Rio de Janeiro trong bộ phim điện ảnh đầu tay năm 2014 của mình.Ngôi nhà lớn. Nhà làm phim 34 tuổi nói: “Tôi luôn nghĩ thật xấu hổ khi không khám phá những ham muốn và nỗi thất vọng của giai cấp tư sản Brazil.

Trong câu chuyện về tuổi trưởng thành của Barbosa, một cậu thiếu niên buộc phải thích nghi với hoàn cảnh khó khăn khi gia đình cậu đối mặt với phá sản. Tuy là cái nhìn đầy thương xót đối với tầng lớp đặc quyền của đất nước, nhưng nó cũng bộc lộ một số tư tưởng phản động và sự khinh thường sâu sắc đối với người nghèo, đội lốt lòng nhân từ. Barbosa, người đã theo học chương trình điện ảnh của Đại học Columbia, thừa nhận: “Đây là một bộ phim rất cá nhân, vì thực tế là bố mẹ tôi đã mất rất nhiều tiền khi tôi học ở Mỹ”.

Trong số các dự án sắp tới của đạo diễn có một bộ phim chính kịch về một gia đình quý tộc xung đột với lễ nhậm chức của tổng thống Luiz Inacio Lula da Silva vào năm 2003. “Tôi hiểu rằng trong những năm 90, khi Brazil từng chỉ làm một vài bộ phim mỗi năm, ở đó Barbosa nói: “Trách nhiệm đạo đức là thể hiện sự nghèo đói và bạo lực mà đất nước đang phải đối mặt”. “Nhưng thời khắc lịch sử này đã qua rồi. Chúng ta phải tiến về phía trước và thể hiện tất cả màu sắc của Brazil.”

FERNANDO COIMBRA

'Brazil phải mất một thời gian dài mới chuyển sang thể loại phim'

Brazil không có truyền thống mạnh mẽ về phim kinh dị, bất chấp các tác phẩm của Jose Mojica Marins, một nhân vật đình đám đối với những người hâm mộ thể loại này trên toàn thế giới. Nhưng điều đó không ngăn cản Fernando Coimbra ra mắt bộ phim điện ảnh đầu tay vào năm 2013 với câu chuyện ngụ ngôn kinh dị.Một con sói ở cửa. Câu chuyện về vụ bắt cóc trẻ em của ông được kể từ ba góc nhìn khác nhau - cha mẹ của cô gái và tình nhân của người cha - khiến khán giả say mê.

“Brazil phải mất một thời gian dài mới chuyển sang thể loại phim. Công chúng rất thích chúng. Vấn đề là các nhà phân phối địa phương thường không biết cách bán chúng,” nhà làm phim 39 tuổi, người đoạt giải Horizons ở San Sebastian và giải phim hay nhất và đạo diễn xuất sắc nhất ở Miami, nói. Phim của Coimbra được bán trên phần lớn châu Mỹ Latinh, cùng với Bồ Đào Nha, Tây Ban Nha, Thổ Nhĩ Kỳ, Hàn Quốc, Mỹ và Canada (Một con sói ở cửađã có buổi ra mắt thế giới tại TIFF).

Coimbra tốt nghiệp chương trình điện ảnh tại Đại học Sao Paulo - một trong những cơ sở giáo dục danh tiếng nhất Brazil - và hiện đang viết bộ phim thứ hai của mình. Được chọn vào Phòng thí nghiệm biên kịch năm 2015 của Viện Sundance,Người bị treo cổđào tạo một ống kính về những căng thẳng giữa người giàu và người mới giàu ở một khu dân cư giàu có ở Rio de Janeiro. Coimbra nói: “Đó là một bộ phim kinh dị mỉa mai thể hiện những xung đột giữa hai tầng lớp đặc quyền. “Khán giả quốc tế đã quen với việc chứng kiến ​​cuộc chiến giữa tầng lớp thượng lưu và tầng lớp thấp hơn ở Brazil, nhưng tôi nghĩ điều quan trọng là phải tiết lộ những gì đang diễn ra hiện nay.”

Anita Rocha da Silveira

'Tôi bị ám ảnh bởi cái chết và bạo lực'

Anita Rocha da Silveira đã hướng đến một thế giới mà cô biết rõ cho bộ phim đầu tay Kill Me Please, được chọn cho hạng mục Chân trời tại Liên hoan phim Venice năm nay. Bộ phim là một câu chuyện kinh dị dành cho tuổi teen lấy bối cảnh tại một trường học ở một khu dân cư mới nổi của Rio de Janeiro.

“Tôi có một nỗi ám ảnh nhất định về cái chết và bạo lực trong giai đoạn chuyển tiếp từ tuổi thơ ấu sang tuổi trưởng thành. Một số nghi thức nhất định mà tôi trình bày trong phim là những điều tôi đã trải qua trong giai đoạn này của cuộc đời,” nhà làm phim 30 tuổi, người đã khám phá chủ đề trong bộ phim ngắn của mình, cho biết.Ma cà rồng buổi trưa(2008),Bóng ném(2010) vàxác sống(2012). Phần sau đã chiếu trong Director' Fortnight tại Cannes.

Lấy bối cảnh là một kẻ giết người hàng loạt đang giết hại và chặt xác những phụ nữ trẻ,Hãy giết tôi đikể về hai anh em tuổi teen: Bia, người tìm thấy tình yêu khi gặp một xác chết và Joao, bị ám ảnh bởi số phận của một cô gái đã biến mất. Da Silveira, người học điện ảnh tại Đại học Công giáo Giáo hoàng Rio de Janeiro, cho biết: “Tôi quan tâm đến điều gì xảy ra với tâm lý con người khi phụ nữ thường xuyên gặp nguy hiểm”.

Hiện đang viết bộ phim thứ hai, Da Silveira sẽ lại thể hiện những nhân vật nữ mạnh mẽ trong một cốt truyện được nhấn nhá bằng sự hài hước bẩn thỉu. “Nhưng lần này tôi sẽ nâng tuổi của các nhân vật chính lên,” cô nói. “Tôi đã ở lại tuổi thanh xuân quá lâu.”

Mascara Gabriel

'Tôi rất vui khi thấy sự đa dạng được thể hiện'

Theo ý kiến ​​của một số người, Gabriel Mascaro dường như quan tâm đến việc gây ra phản ứng mạnh mẽ hơn là kể những câu chuyện hay. Vì vậy, nó dường như vớiCánh Tháng Tám, được đề cập đặc biệt tại Liên hoan phim Locarno 2014, và bây giờ vớibò neon, được chọn cho cả Venice và Toronto năm nay.

Tuy nhiên, điều không cần bàn cãi là vị trí của Mascaro như một tài năng mới thú vị. Mascaro nói: “Ngay cả khi tôi không tôn sùng thế hệ, tôi vẫn vui khi thấy các nhà làm phim mới của Brazil thể hiện sự đa dạng”.

Được đạo diễn 31 tuổi mô tả là “một nghiên cứu về cơ thể, ánh sáng và sự biến đổi của cảnh quan con người sau thời kỳ tăng trưởng kinh tế nhanh chóng”,bò neontheo chân một nhóm vaqueiros (cao bồi), sử dụng cuộc đua ngựa Vaquejada — một trong những sự kiện kinh doanh nông nghiệp lớn nhất ở Brazil — như một câu chuyện ngụ ngôn về những biến đổi gần đây ở đất nước này. “Đó là nỗ lực của tôi nhằm đổi mới sự hiểu biết mang tính biểu tượng và chính trị về các mối quan hệ con người đương đại ở phía đông bắc Brazil, nơi tôi đã luôn sống,” nhà làm phim, người đã tốt nghiệp Đại học Pernambuco ở Recife với tấm bằng chuyên ngành, giải thích. giao tiếp xã hội.

bò neonlà một phần đồng hành vớiGió tháng tám, bài tiểu luận của ông về sự sống và cái chết, trong đó gió và thiên nhiên hướng dẫn các nhân vật đi theo con đường riêng của họ. Bán cho Tây Ban Nha, Argentina, Bồ Đào Nha và Pháp,Cánh Tháng Támlà bước đột phá đầu tiên của Mascaro vào lĩnh vực tiểu thuyết, sau một số phim tài liệu đoạt giải bao gồmcao tầng(2009) vàNgười giúp việc(2012).

DANIEL RIBEIRO

'Người đồng tính Brazil không quen nhìn thấy mình trên màn ảnh'

Daniel Ribeiro luôn tin rằng điện ảnh Brazil cần phản ánh các khía cạnh lục địa của đất nước anh ấy, khám phá nhiều chủ đề, thẩm mỹ, ngôn ngữ và giọng điệu khác nhau. Có lẽ thái độ này giải thích cho sự đón nhận nhiệt tình dành cho bộ phim đầu tay của anh,Cách anh ấy nhìn, đây là tác phẩm dự thi của Brazil cho phim nói tiếng nước ngoài hay nhất tại lễ trao giải Oscar 2015.

Ribeiro nói: “Mặc dù ngày nay mọi người đều lớn lên với suy nghĩ về người đồng tính, nhưng tôi nghĩ Brazil thiếu một bộ phim nói một cách tế nhị và nhạy cảm về những xung đột nội tâm của người đồng tính ở tuổi vị thành niên, vốn là chủ đề thường thấy trong các phim Mỹ và châu Âu”. người, giống như Fernando Coimbra, là sinh viên tốt nghiệp điện ảnh của Đại học Sao Paulo.

Bộ phim của Ribeiro theo chân một thiếu niên mù từ một gia đình trung lưu ở Sao Paulo phấn đấu giành độc lập khỏi sự bảo vệ quá mức của cha mẹ trong khi khám phá ra giới tính của mình. Ribeiro, người có bộ phim đoạt giải Teddy tại Berlinale 2014, cũng như một số giải thưởng liên hoan phim khác khi chiếu tại San Sebastian, San, cho biết: “Những người đồng tính Brazil luôn háo hức với nội dung nhưng không quen nhìn thấy mình được thể hiện trên màn ảnh”. Francisco, Seattle, Chicago, Los Angeles, Honolulu, Guadalajara, London và Athens, cùng những nơi khác. Tác phẩm đầu tay của Ribeiro đã được công chiếu tại các rạp ở Mỹ, Anh, Pháp, Tây Ban Nha, Đức, Hồng Kông và Đài Loan.

Đạo diễn 32 tuổi đang miệt mài thực hiện các dự án mới, viết cùng lúc hai kịch bản. Một người sẽ quay trở lại thế giới LGBT, tập trung vào tình bạn giữa hai người chuyển giới, trong khi người kia khám phá một gia đình người Brazil sống ở Bồ Đào Nha trở về nhà vì cuộc khủng hoảng kinh tế ở châu Âu. “Ý tưởng của tôi là xáo trộn suy nghĩ của khán giả quốc tế, những người có thể có định kiến ​​​​về Brazil,” anh nói.