“我喜歡內部笑話。我很想有一天成為其中的一員。邁克爾·斯科特在第三季的一集中如此說道辦公室，在網路上遍佈的 GIF 中，以及在 Hinge 設定檔中廣泛引用的內容中。任何經歷過這種幻想的人都知道，不同的觀眾對笑話有不同的解讀。對於單口喜劇演員來說，他們的目標通常是避免這種情況——確保任何人都能在脫離上下文的情況下理解他們的材料。

在過去的二十年裡，一些喜劇演員已經開始改變這種期望，他們發布了針對極其特定的觀眾群體錄製的實驗性特別節目：被監禁的人、15 歲的男孩、喜劇演員自己的父母等等。在這些情況下 特輯是刻意安排在家裡的觀眾無法觀看的。這些觀眾知道該材料的目標受眾是誰，並且他們透過這個鏡頭來觀看它。無論這些特別節目的明確文本是什麼，潛台詞都是表演者和現場觀眾之間令人著迷的互動。就在五月，喜劇演員科林奎因和丹利卡塔發布了他們的特別節目我們的時間到了和對男孩來說，兩者都屬於這一類。佳能正在成長。

莫妮克在她2007 年的特輯中不斷重複這句同名短語“我本可以成為你的獄友”，目的是為了與俄亥俄州女子管教所的被監禁女性觀眾產生共鳴，該片的錄製地就是在俄亥俄州女子管教所。她一再指出，要讓莫妮克成為其中一員，只需要一個錯誤的瞬間決定。大部分的材料都可以當作同理心練習。有一會兒，她與觀眾席上的母親們交談，想知道她們如何透過電話管教自己的孩子，因為孩子們可以直接掛斷電話。她的表演引人發笑，同時也提醒人們監獄工業複合體是如何拆散家庭的。

喜劇演員的作品在引起人們對監獄裡的人的同情方面不太成功——當她陷入勵志演講者模式或表演有關性的笑話時，這些笑話已經老化了——特別節目仍然通過代表這些經常看不見的人群來實現這一目標。它的結尾是對觀眾的採訪，反思他們被監禁的原因，有一次，莫妮克邀請一位女士上台演唱一首令人驚嘆的福音讚美詩“我知道誰掌握明天。”有時，它給人的感覺不像是喜劇，而更像是一場佈道。觀眾的組成將其完全轉變為其他東西。

2012 年，當被問到為什麼她在客廳裡為只有她媽媽和爸爸的觀眾拍攝特別節目時（鋼琴家也取決於他算是表演者還是觀眾）韋恩·費德曼），班福德透過淡化藝術意圖給出了典型的班福德答案。 「它更便宜。這其中有一定程度的懶惰，」她告訴記者洛杉磯時代。 「事實上，在某種程度上，我所做的一切都是為了我的父母，所以當我可以切到源頭時，為什麼還要開一家劇院和 400 人參與呢？”

儘管特別特別特別！確實起到了對錶演者尋求父母認可這一比喻的元評論的作用，它也回答了班福德材料提出的最大問題之一——即，她的父母，特別是她媽媽，想想瑪麗亞的表演中對他們的印象嗎？事實證明，他們笑得很熱情，但在他們不笑的時候，特別節目也同樣引人注目。班福德沒有被嚇倒，經常直接對著鏡頭講笑話——這提醒人們，特別節目的現場觀眾，無論多麼具體或廣泛，永遠沒有最終決定權。

觀察喜劇在最平凡的情況下很容易被嘲笑。英國喜劇演員史都華李曾開玩笑地說在台上提到它“當喜劇演員假裝和你過著同樣的生活，而不是一個花心的可樂成癮者。”在 Netflix 的鼓手站立表演，阿米森採取了一種更微妙的方法來檢查這種形式的比喻。他向完全由鼓手組成的觀眾提出關於打鼓的小眾觀察，模仿更廣泛的單口喜劇的節奏，達到了很好的效果，並在房間裡引起了大笑。但對於任何沒有必要背景的非鼓手來說，這些材料顯得很薄弱。當阿米森問這樣的問題時：“是我的問題，還是讓小鼓完全正確地使用真的很難嗎？”當旋轉軍鼓尋找正確的位置時，幽默對於那些不知道的人來說是不透明的。但透過一次觀察，阿米森的特別節目說明了這個喜劇品牌在多大程度上依賴相關性作為拐杖。

當談到選擇拍攝單口喜劇特輯的地點時，許多喜劇演員都會回到他們開始的地方。對西迪克來說，這意味著重返監獄，他最初是在監獄裡每天花幾個小時為獄友出庭，從而養成了表演的愛好。喜劇中心在德克薩斯州貝爾縣監獄向一群被監禁者拍攝它比這些酒吧更大與 Mo'Nique 在此列表中的條目有一些共同的 DNA。西迪克也有他在台下與囚犯互動的場景。但莫妮克只能同情觀眾的困境，而西迪克則憑藉個人經歷來表達自己的困境。

今年早些時候，西迪克發布了他的特別作品骨牌效應第 4 部分：如坐針氈，其中他也透過故事和觀察反思了自己在監獄中的時光。但是，在標準喜劇觀眾面前錄製的特別節目就像獨白一樣，它比這些酒吧更大玩起來更像是一場對話。在很多時刻，觀眾都會大聲喊叫——最明顯的是當西迪克談到「一把掃帚如何繞著整個監獄轉一圈」時——以及大量觀眾互相推搡、交換會意眼神的鏡頭。在骨牌效應第 4 部分，西迪克透過故事來說明監獄如何作為一個社區發揮作用。在它比這些酒吧更大，觀眾親身感受到。

在約翰木蘭尼 2024 年現場脫口秀盛宴的第二集中大家都在洛杉磯，有預先錄製的片段其中，由三名心理學家組成的小組觀看了一些單口喜劇片段，然後嘗試根據喜劇演員的材料診斷相應的心理健康問題。預錄影帶更像是Netflix 一系列單口喜劇內容的品牌整合，而不是對喜劇演員的笑話與他們的心理狀態之間關係的嘲諷或認真的思考，預錄影帶並不是該劇中最成功的節目之一。但在節目播出前兩週，奎因巧合地發布了 YouTube 特別節目，名為我們的時間到了，他在其中展示了這個概念的全部潛力。

該特別節目在華盛頓特區的心理治療網路研討會上拍攝，奎因表演了一個小時為特定觀眾編寫的大部分內容，其中大量引用了著名心理學家和令人討厭的治療語言。他把自己描繪成一個陷入困境的人，無法理解現代性的荒謬，儘管他著迷於現代性的細節。當特別節目轉向觀眾中的心理學家進行診斷時，他們有一個小時的時間來做出判斷。有人猜測，「Fol​​ie à deux」。 “這是一種解離性障礙，他相信自己的幻想。”另一個人認為奎因很好。該特別節目透過他們的眼睛觀看，鼓勵在家觀看的觀眾成為紙上談兵的心理學家，並大膽地做出最好的猜測。

為毫無戒心的觀眾和迷戀者表演是利卡塔的拿手好戲——看看他 6 月 12 日的演出就知道了。賽斯邁耶斯深夜秀。但當拍攝他的第一部特別節目時，對男孩來說，利卡塔決定為自己提高難度，回到布法羅高中，專門為一群 15 歲男孩表演。鑑於他們相對年輕，這些孩子既不了解利卡塔的千禧世代參考文獻，也不了解他的喜劇風格，因此利卡塔的材料——他很少嘗試定制——經常在房間裡顯得平淡無奇奇。

「這裡有一些關於我媽媽的不那麼有趣的事實，」他開始講一個爆炸性的笑話。 “她是告訴 Rachel Dolezal 她應該這樣做的人，好嗎？”它寫得很好，表演得很好，但從來沒有機會。在其他地方，孩子們會因為涉及身體機能或性的笑話而發笑，但大多是因為僅僅提到這些事情，而不是接下來的妙語。在 YouTube 上觀看特別節目時，觀眾會產生這樣的疑問：這是什麼樣的喜劇會做出適當的回應。它演變成一個有趣的思想實驗：如果它是，那麼一個特殊的東西會是什麼樣子？實際上「為了男孩」？

當人群是笑話時