斯凱·費雷拉將音樂視為一門科學。這位 29 歲的歌手創作了那種注重細節的另類流行音樂,其中每個合成器、吉他和鼓聽起來都像是用鑷子夾住的就這樣,即使在 2013 年的《Omanko》等歌曲的朦朧刺耳聲音中。然而,由於費雷拉作為表演者所表現出的大膽精神,它從來沒有給人一種費力的感覺——正是這種技巧成就了她 2013 年的首張專輯夜晚,我的時間成為其中之一十年來最好的,並且事實證明對於模特兒和表演等副業同樣有效。是的,如果你擔心的話,情況仍然如此「Don’t Forget」是費雷拉三年多來的首支個人單曲以及她拖延已久的第二張專輯的最新作品,受虐狂。 《Don't Forget》與 Jorge Elbrecht 共同製作,與 Tamaryn 共同創作,是 Ferreira 最具宣言性的流行歌曲之一。這首歌比大多數歌曲都更密集夜間, 當費雷拉快步放火燒毀敵人的房子時,一台攪拌著、呼呼作響的合成器為她提供支持,所有這些都帶有她標誌性的咬傷(「記住一點,這裡沒有人是我的朋友,」她唱道)。後t他沉思著雙峰——受流行音樂啟發她的 2019 年單曲“Downhill Lullaby”「Don’t Forget」聽起來像是費雷拉嘗試創作一首夏季歌曲。
談到新單曲,費雷拉的說法不太準確。這是可以理解的,因為自從她的首張專輯發行以來,她就沒有太多接受媒體採訪。她一直在反思自己的音樂生涯,眾所周知,她的音樂生涯因廠牌戲劇而陷入停滯,這導致她等待了六年多受虐狂。這會在長達數分鐘的意識流中顯現出來。她記得自己在十幾歲的時候就開始了自己的職業生涯,並想知道自己的青少年版本是否“在某些人的大腦中凍結了”,導致他們沒有認真對待她作為一名音樂家,即使她已經年近30 了。瑪麗蓮夢露讀書,指出她對人們如何看待她作為作家、製作人和樂器演奏家也有同樣的感覺。她對藝術家抱有同情心對病毒式傳播的 TikTok 的標籤要求感到憤怒,同時提醒他們,她在談論幾年前阻礙音樂發展的唱片公司。她對圍繞她職業生涯的公眾討論提出了質疑——認為延誤是她的錯,或者她變得無關緊要。她告訴我,圍繞《不要忘記》進行採訪是對她未來職業生涯「更多掌控」的一種方式——回應十多年來支持她的粉絲,並說出她的下一步計劃。事實上,費雷拉非常想談論她的新音樂,以至於在《Don’t Forget》發行的前一天,她要求接受後續採訪,以確保她能說出她需要說的一切。她又講了一個小時,甚至比我們第一次聊天的時間還要長。
在兩次談話中,費雷拉聽起來都充滿信心受虐狂遲早會到來——甚至可能是今年。與「下坡搖籃曲」的推出相比,這次有更多證據支持她,來自新出版協議即將推出的音樂錄影帶(她自己正在編輯)和巡演,最近幾週公開露面的次數增多,即Met Gala 演出那關閉八卦新聞。費雷拉現在回想起她的第一張專輯,她是在說服自己的唱片公司 Capitol 讓她自費錄音費用後才發行的,這樣她就可以在不受監督的情況下工作。如果「勿忘」的氣勢攜帶受虐狂能夠發布,這將再次比任何人都更感謝她。 「這是同樣的事情,我真的必須控制它,」她說。 “我意識到這對我有用。”
與人們談論新音樂並為它的再次問世做好準備感覺如何?
這有點超現實。當談到我的音樂時,我真的沒有和任何人談論過任何事情。可以這麼說,至少在公開場合,我還沒有表現出自己的樣子。我覺得我需要這樣做。我覺得現在已經到了這樣的地步,有很多人在創造敘事並投射一些我不知道他們在哪裡想出來的東西。所以從這個意義上來說,我想把它調回來一點。
我想一旦出來就會感覺更真實。我希望這些串流媒體服務不會把他媽的歌曲壓縮掉。我做了混音和母帶處理,據我過去共事過的人說,他們會說,“他們會壓縮它。”那麼聽起來就完全不同了。但這也是我在某種程度上是一個控制狂,因為我知道一旦我把它放出來,它就不再是我的了。我覺得自己有責任讓它不只是好的或其他什麼的,但所以我堅持它。因為如果我堅持它,如果它是誠實的,那麼無論如何,有些人都會明白。
你說過,當你創作音樂時,你會透過視覺來思考,而《Don’t Forget》就是這樣一首視覺歌曲,以火為大主題。你能告訴我你是如何看待這首歌的嗎?
它不應該是世界末日,但在某些方面它確實如此。我確實看到了火,也看到了天堂與地獄之間的感覺。但不是聖經意義上的。我有很長一段時間感到非常窒息,現在仍然如此。不是我想放火燒掉別人的房子什麼的;它更具象徵意義。這是關於長期處於這些情況的。這有點釋放我自己,但不是以最傳統的方式。因為我必然感到不自由。我還不想讓所有人蒙羞。因為這就是問題所在:我該如何說出我所經歷的事情,而不必成為它的受害者或它成為某種敘述?然後我的整個記錄就變成了。在我看來,就像是,你不可以這樣對我。
你說的感到窒息是什麼意思?
我不認為很多人感到那麼自由,因為生活並沒有真正讓大多數人感到自由。因為我一生中大半時間都在做這件事,所以在某種程度上,這就是你真正知道的專業知識。你從很小的時候就被利用了。我簽了一些合同,說實話,誰知道呢,我可能會簽下這些合同,因為我只發行了一張專輯。當然,我當時並不知道如何閱讀合約。14歲,我的父母也沒有,因為他們不是娛樂業律師。很多人因為你在一張紙上簽名而感到對你擁有所有權。顯然,這些合同,規則不適用於他們。這就像一隻螞蟻對抗,我不知道,哥吉拉。關於我處理的事情,有很多小細節人們不理解。這不僅僅是我的標籤。這是整個娛樂產業的事情。我能夠做到這一點是一種奢侈,而且我很幸運能夠做到這一點。但在很長一段時間裡,我確實感覺自己被困在籠子裡。當我試圖繞過它時,有人會抓住我的尾巴,可以這麼說,然後把我放回原處。 [笑了。]
我處理事情的方式從來都不是完全傳統的。也許以前的一些內容現在看起來更傳統,但在當時卻不然。我確實覺得被很多人誤解了。很多人都把事情投射到我身上。很多時候,生活感覺有點束縛。有人越來越收緊它,最後,你就會破裂。那首歌是關於這個的——它並不是真正關於復仇,它更像是,“我看透了這一點。”我不喜歡別人操縱我,但同時,我也有很多疑慮。我對自己所做的事情並不懷疑,但我會假設我首先做錯了什麼,以至於我允許很多其他事情發生。我想這就是最初的地方受虐狂標題來自。這不像性,而是性。這更像是情感受虐狂。我一直在努力學習如何減少這樣的情況。我覺得現在我至少開始能夠認識到這些情況,但對我來說仍然很難駕馭它,因為這就是我很長時間以來所知道的。當它是你所知道的一切時,它每次的程度[是],還好,情況沒有上次那麼糟。但這不應該成為某些東西的標誌。我只是想再次控制我的音樂和我的職業生涯。我不想再受人擺佈。這就是我所說的被壓抑的意思。
看起來你已經找到了兩個讓你喜歡的人:Jorge 和 Tamaryn,你一直在和他們一起製作這張專輯。和他們一起工作感覺如何?他們和你一起製作了整張唱片,對嗎?
當然,他們已經做了很多工作。希望我還能做一些其他的事情阿里爾·雷希特沙伊德我們幾年前就開始了,然後我們會做一些新的事情。但愛麗兒現在就像是地球上最忙碌的人,所以問題只是我們有足夠的時間來正確地做這件事。但有一些 Ariel 的歌曲——我知道人們認為這是他們聽過的歌曲,但也有一些他們沒有聽過。
Jorge 現在在我的樂團裡,他要跟我一起巡迴。我們的動力非常好。他是最理想的合作製片人,而不是說“哦,你知道,這對女性來說很有效。” [笑] 但在某個時候,很難讓製片人認真對待你作為製片人,尤其是當你剛開始的時候。這就是女性製片人的問題,因為他們說,“這一定是虛榮心的事”,就好像這些男性製片人,其中一些不是虛榮心的東西。但上帝禁止藝術家把自己的名字寫在某些東西上。您與某人合作,但人們認為您沒有做任何事情。我不得不向人們灌輸我也生產我的東西,但他們仍然不相信。
他並不是想在做這些事的時候溺愛你。他真的很聽。沒有自我參與。而且他有很好的品味。塔瑪琳(Tamaryn)是我最喜歡的歌曲作者之一,我一直想與她合作。我認為她也是一位重要的藝術家。她為自己寫瞭如此有趣、很酷的流行歌曲。她切中要點,但我也喜歡她的幽默感。這不像「哈哈」那麼有趣,但我喜歡她歌曲中的片段。我們的音樂不同,聽起來仍然像我,但她明白了我的意思。這很酷,因為我以前也從未真正與許多女性一起工作過。
你提到了巡演。我知道你們已經預訂了今年夏天在歐洲舉行的幾場演出;你就是這個意思嗎,還是有──
還會有更多的節目。他們只是沒有宣布。我認為他們正在考慮約會的事情。因為我也將同時完成這張唱片,但我不想──這也是整件事情的原因。我的意思是,寫了很多。我不想讓人們認為我還沒開始這張專輯或什麼的。很多都已經完成了只是更多的混音,重新錄製某些部分,改變某些歌詞。這是一些小細節。希望我不會感覺自己在趕時間,就像在日本遊戲節目中一樣。喜歡,好吧,你有一個會議,你必須寫三首歌,否則你將無法在兩年內完成所有內容。[笑了。] 我希望能夠做到這一點而不讓我感到沉重。但也許只是這些歌曲。
Ferreira 在 2019 年 Pitchfork 音樂節上表演。照片:Barry Brecheisen/WireImage
當我聽到“Don’t Forget”時我真的很興奮,因為它與“Downhill Lullaby”非常不同,但它也感覺像是對一些更大的、更多國歌歌曲在夜晚,我的時間。
是比較有主見一點。這首歌其實是一首奇怪的歌;副歌很奇怪。聽到的人會想,“為什麼這個合唱團不更大呢?”在某種程度上,這是最小的。但這首歌一點也不小。我意識到對於我的音樂來說,我並不是一個小人物。當我想到流行音樂時,我無意中傾向於80和90年代。我並不是想讓自己聽起來像那樣。我也聽新的東西,但當我寫作和製作音樂時,我聽的東西不同。我只需要弄清楚,我到底想說什麼?和我想做什麼?並將其拒於門外。當我聽音樂的時候,就像為什麼我什至喜歡這個部分?我喜歡它的語氣嗎?所有這些元素都有,然後我嘗試將其變成一件事。這首歌聽起來並不像它本身那麼複雜,但這就是重點。聽起來應該不複雜。這就是目標:將所有這些技術上沒有意義的東西放在一起,然後嘗試找出答案。這首歌對我來說最重要的是它的動態。我不認為這是一首非常安靜的歌。不知道大家聽的是什麼版本。
這不是一首安靜的歌。
它也非常罌粟花。您不希望人們因為喜歡您的歌曲而搖起車窗來聽您的歌曲,但他們也不希望其他人知道他們正在聽您的歌曲。
你所說的,製作你想聽的東西——我想我們從“Don’t Forget”和“Downhill Lullaby”這兩個在風格和聲音上完全不同的歌曲中得到了這一點。這對於即將發行的專輯的整體聲音意味著什麼?
「Downhill」我會把它放進我的專輯裡,但我會推出不同的混音和東西。我也有其他版本,本來其他版本也應該發布。我不會繞著文字跳舞。這麼說吧,我並沒有計劃一切都像十年之類的。我原本應該用這首歌來跟進它。在某些方面它奏效了,因為我有更多的時間來理解這首歌,而且我想製作一個視頻,然後新冠疫情發生了。諸如此類的事情。
“Downhill”幾乎就像歌曲“Night Time,My Time”,但又不同。我不認為,哦,我又在製作同一張專輯了。我覺得我所有的歌曲聽起來都像我,即使製作聽起來不同或音調不同。即使是我的上一張專輯,也沒有單一的聲音。我認為這是我的作品背後的整體情感。我覺得我的觀點和我作為藝術家的地位給了我更多的自由來做到這一點。這就是將一切聯繫在一起的原因。因為它聽起來確實像一張完整的專輯。我認為人們想要的是這樣的,而不僅僅是一次性的單身。很有趣,這看起來像那樣,但事實並非如此,因為之後還有其他[歌曲]問世。這與《Downhill》不同。不再是這種匆忙等待的事情了。或者說,我不會再這樣下去了。很長一段時間,我真的很沮喪——我的意思是,有時我仍然如此,我不會假裝我不是。這讓我陷入了這樣的境地:現在花了很長時間,我必須在這段時間內證明一些事情。不只對其他人,對我自己,否則就像,我為什麼要讓自己經歷這些?我學到的是你只能控制這麼多。因此,我不妨確保在這種情況下,在我能控制的範圍內,按照我想要的方式做事。
我喜歡我從第一次面試開始就試圖在不陷入麻煩的情況下表達事情的方式。他們就像是,“她再也不會接受採訪了!” [笑了。] 它的出現幾乎感覺就像是個奇蹟,但這次我也不會讓人們擺脫困境。以前我沒有,但現在我覺得背後有一些動力。事情開始變得更加一致並且開始變得更有意義。歸根結底,我花了很多時間,我希望,我只是希望它的品質好。這並不是說我想每八年推出一張專輯;而是說我想每八年推出一張專輯。我不想再這樣做了。但我希望每張專輯都很好並且有一些持久的力量。可以這麼說,我更關心品質而不是數量。考慮到我並沒有經常把自己放在那裡並提醒人們我的存在,人們仍然感興趣,這真是太瘋狂了。
我覺得這張專輯——我的意思是,誰知道它發行時會是什麼?所以我不想說這句話,然後它就永遠困擾著我,然後又回來困擾我。但我確實認為有一個獨特的東西,就像哦,那是斯凱·費雷拉的歌。我從來沒有嘗試過成為別人。我確實覺得這聽起來仍然像我。我不喜歡只喜歡一種類型的歌曲或一種類型。它確實是在尋找平衡點並試圖將其結合在一起。基本上,我只是喜歡做我喜歡的事情,我的觀點以某種方式在兩者之間表達。我希望我說了一些話。我知道這有點繞圈圈。
你有很多事情要出去。我很欣賞這一點。
我並不是想過度分享,因為我希望人們先聽音樂,而不是考慮它背後的所有東西,或用它來定義它。這是一個非常漫長的過程。我認為在某些方面,這就是這張專輯所代表的意義。歌詞也隨著我的創作而改變,因為如果當時要發行的話,我唱它可能是有意義的。並不是說它看起來過時,而是就我的精神狀態而言。確實,在某件事上花太多時間確實是一種情況。作為一個關注每一個細節的人,我會開始聽到其他人聽不到的頻率的東西。我一直在編輯這個視頻,我必須自己做藝術品。有一些本來可以使用的照片看起來不太合適。當你連續幾天或幾個小時編輯自己時,你會開始看到一些東西。這是一次可怕的經歷——老實說,如果我在這之後不得不再次審視自己,我想我可能會嘔吐。我不是平面設計師,但我想,必須有人去做。 我不妨學習一下如何做。
我想說,你在編輯自己的影片做什麼?
第一個編輯,他們很好,只是在語氣上不是合適的人選。我不知道你現在是否注意到了,但我很挑剔。我不喜歡乾淨和完美的東西,但要讓它看起來不乾淨和完美,但給人留下良好的印象,它需要工作。我覺得我做的每一件事都很親力親為。顯然,當我與人們合作時,我會給他們空間。但當它是你自己的東西時——事情也是如此,對於這首歌,我就是不能讓任何空間讓人覺得它仍然不能完全代表我想要的東西。當我把這首歌交出來的時候,我感到很輕鬆。我以為我已經不再試圖解開這個謎題了。現在,它變成了這樣做,但是透過影片。我什至對此感到惱火!我很樂意這樣,我拍攝了這個東西,我不必擔心它。我感到壓力,就像這是我唯一一次能夠製作音樂錄影帶,但事實並非如此。但在我看來,我總是有點擔心一切都是最後一件事,因為過去六年對我來說是這樣的。我想這有點像是創傷後壓力症候群(PTSD)之類的。我真的會為此感到恐慌。
你之前說過你還在和 Ariel 一起做一些事情。你也說這次的推出將與《Downhill Lullaby》的情況有所不同,當時你正在談論這張專輯,然後它就停滯了。所以,直接說吧,你現在對受虐狂今年推出,緊接著?
緊跟在後,就像百分百自信一樣。我並不是要到 2023 年才發行音樂。我覺得有些事情需要完成,我想寫一些[更多]歌曲。我寫了很多歌,但我確實認為在我的雙手不被束縛的情況下寫會很好,例如被綁住和堵住嘴。我還沒有能力做到這一點。這就是為什麼我對這首歌如此特別。我甚至覺得第二首歌對我來說更像是一種宣言。 “別忘記”有點像速成班,我試著說,“哦,退後一步。”我會堅決反對某些事情。如果你會被認為很難相處,即使我並沒有很難相處,而且我對此有所妥協,那麼我也可能會做我想做的事,並確保它是正確的,並確保事情發生。
我沒有巡演,也沒有為最後一首歌製作影片。我以為我會做那些事情,但那並沒有發生。老實說,我認為其他人知道它必須出現,但他們無法真正阻止它發生。我可能會做所有的工作,但我不再在乎了。我花了很長時間才回到這裡,但我回來了。我不會那麼輕易退縮。我已經完成了所有的基礎工作,一切都準備好了,我也準備好了。
為了篇幅和清晰度,本次訪談是根據兩次對話進行編輯和濃縮的。
Ferreira 在 14 歲時首次接觸了瑞典製作組合 Bloodshy 和 Avant。 製作人於夜晚,我的時間他還與 Charli XCX、Haim 和 Vampire Weekend 合作。 不幸的是,它沒有火。 「我買不起,」費雷拉開玩笑說。