第一季排練本週末以結局結束,創作者內森·菲爾德 (Nathan Fielder) 努力應對他的宏偉作品的情感含義,昂貴的,現實扭曲實驗。這是一個比一些粉絲預期的更安靜的結局,並留下了很多關於第二季究竟會是什麼樣子的問題。 (HBO宣布續訂該劇在周五的劇集之前。
但那些渴望更突破界限、更令人畏縮或只是簡單的迷幻觀看體驗的人不必等待菲爾德的下一次排練就能獲得成功。我們收集了我們最喜歡觀看那場比賽的內容排練'整體氛圍。這是一場密集的表演,所以你看到的可能與其他人看到的完全不同。 (只需查看 Twitter 對任何特定劇集的反應即可。)為此,我們將這些內容構建為選擇您自己的冒險,因此您可以根據主題定制您的體驗排練最能引起你的共鳴。或者就像你在挖掘爺爺的金子一樣瀏覽它們。畢竟這是你的經驗。
在排練,菲爾德將他的相機用作鏡子和門戶。整個概念排練對參與者來說是一種啟示性的手段。如果科爾能練習道歉,或者安琪拉能練習養育孩子,他們就會決定如何做正確的事,並在過程中流露自己的真實感受。但排練正在利用真人秀節目的結構和錄製的固有表演性質來揭示參與者——科爾、安吉拉,甚至內森——的一些事情,而他們可能一直沒有意識到自己是他們的一部分。真實性和技巧之間的界限是什麼?菲爾德低調地沉迷於這個問題,如果你也是,那麼接下來你應該深入研究阿巴斯基亞羅斯塔米的電影作品。
在他 1990 年的紀錄片中特寫和他的科克電影三部曲 - 包括朋友的家在哪裡? (1987),生活,僅此而已……(1992),以及穿過橄欖樹(1994)—基亞羅斯塔米嘗試讓角色扮演自己的版本,然後再扮演其他同名的角色; 「真人」和「演員」之間的界線常常消失。他在某些電影的結尾透露了電影攝製組作為打破第四面牆的扭曲,或者從其他電影的一開始就將它們整合起來,以強調我們所觀看的是重建。當你觀看任何虛構的電影或電視節目時,你必須暫停一定程度的懷疑,透過這四部電影,基亞羅斯塔米問為什麼:為什麼我們要把非虛構類和虛構類別分為不同的類別,因為它們可以教導我們生命的脆弱性和脆弱性也是如此嗎?形式和功能有什麼關係?我認為菲爾德也在努力解決這些問題,深入研究基亞羅斯塔米的處理方式為他提供了寶貴的藝術背景。排練。 —羅克珊娜·哈達迪
湯姆麥卡錫的小說可能是個例外餘,沒有比這更接近的藝術或娛樂作品了排練精神上比2008年的電影提喻法,紐約。這是關於一位名叫卡登·科塔爾 (Caden Cotard) 的戲劇導演的故事,由已故偉大的菲利普·塞默·霍夫曼 (Philip Seymour Hoffman) 飾演。卡登的健康狀況每況愈下,他的妻子也離開了他(帶著他們的孩子),但在努力追求藝術偉大之後,他被選為麥克阿瑟獎學金的獲得者。這不是HBO 的錢,但足以讓卡登追求他的激情——將他的“真實的自我投入到某件事中”,這包括在倉庫裡建造一個真人大小的曼哈頓部分複製品,並在裡面充滿演員來扮演普通人。
提喻法,紐約是查理考夫曼的導演處女作,編劇適應和一塵不染的心靈的永恆陽光和一個對元精神錯亂有著菲爾德式興趣的人,而電影本已難以捉摸的現實很快就變得無法理解。時間流逝,卡登與他的一名演員結婚,感覺像是試圖追溯修復他過去失敗的關係,並最終讓某人扮演他自己的角色,他的生活成為他的藝術,就像他的藝術就是他的生活一樣。提喻法,紐約最終以一種相反的方式結束排練——不再使用技巧來更好地控制現實世界,而是越來越多的現實世界被納入註定的嘗試中,以創造沒有技巧的藝術。 —艾莉森·威爾莫爾
排練讓我想起了兩位紀錄片導演:約書亞·奧本海默和羅伯特·格林。戲劇治療的各個方面——這就是菲爾德在劇中本質上所做的——可以在奧本海默和格林的作品中找到,真實或想像的時刻被重新創造並呈現在屏幕上,作為探索一些真正沉重的狗屎的手段。
在奧本海默的殺戮行為一名參與了 60 年代中期印尼大規模屠殺活動的男子被確信自己參與了種族滅絕的主觀再現,最終他面臨著自己行為的嚴重性。在格林的凱特飾演克莉絲汀鏡頭跟隨一位女演員準備一個虛構的電影角色,她在其中扮演一位現實生活中的新聞播音員,她於 70 年代在電視直播中自殺身亡。同時,在格林家遊行,教會性虐待醜聞的受害者有機會透過虛構的戲劇性經歷來處理他們的創傷。在所有實例中,戲劇傳真都被用作解鎖新情緒和視角的一種方式:一種透過表演的方式進行處理的行為。
當然可以,打電話排練喜劇作品、反喜劇或其他什麼。但很明顯,這是一個人解決一些重大的內心問題並依靠戲劇再創造的視角轉換機製作為心理發現方法的工作。 —柯尼古拉斯
如果你看過排練,很可能你已經看過 HBO 的如何與約翰·威爾遜這部較為溫和、缺乏策劃的紀錄片喜劇,由菲爾德擔任製片。如果是這樣,您可能已經注意到了一些微妙的時刻排練感覺受到了語氣和格式的啟發如何做——沒有比這更引人注目的了著名的青椒場景,當菲爾德使用巧妙的畫外音旁白來傳達關於一段小片段的想法時,既能引起笑聲,又能推動節目的敘述。
不過,您可能沒有看到的是短片約翰威爾森之前創作的如何,這最初激發了菲爾德與威爾遜合作的興趣,並為威爾遜的 HBO 節目提供了概念證明。特別是一位,如何在電視真人秀中表演,感覺特別有影響力排練。它專注於實驗性表演課程,涉足激進的教學方法,與菲爾德方法不同。但更重要的是,它是一檔解構真人秀製作過程的真人秀節目,一個主題排練六集無止盡地播放。看著上課的老師,不禁會產生疑問,這有多真實?他在多大程度上扮演了一個角色並運用了自己的教誨?然後你很快就認定這些真實性問題與主題無關,並且繫上安全帶。 —赫沙爾·潘迪亞
當然,你可能會隱約意識到這部劇主要是因為它開啟了奧利維亞·羅德里戈的職業生涯,但我保證迪士尼+系列實際上非常注重表演。第一季的前提是一群高中生在他們拍攝的學校裡高中音樂劇正在投入自己的生產高中音樂劇:音樂劇因此,在弄清楚他們自己是誰的同時,試圖不辜負他們所扮演的角色的原型。如果排練讓你思考扮演一個角色如何讓你相信你所在的小說的現實,這裡有很多這樣的東西——還有很多書呆子的戲劇兒童笑話。在第三季中,他們去營地拍攝一部關於他們自己測試高中改編版本的紀錄片冷凍和高中音樂劇科爾賓布魯 (Corbin Bleu) 飾演自己負責拍攝的乏味版本——如果你願意的話,可以說是戲劇營的內森菲爾德 (Nathan Fielder)。 —傑克森·麥克亨利
觀看時排練(當深入研究時更是如此排練網路上的討論),有些問題不斷浮現:這真的很殘酷嗎?他是否使用電影和電視的手段來解決最好交給治療師處理的事情?裡面的人不穩定嗎?該劇永遠不會完全回答這些問題,因為一半的笑話是它們製造的緊張氣氛。但如果你想要對這三個人都回答「是」的東西,請觀看三池崇史的作品試鏡。在這部令人深感不安和噁心的恐怖電影中,一名鰥夫為一部不存在的電影舉辦了一場假選角活動,以尋找替代妻子。我不想破壞你的一切,但對他來說卻行不通。如果羅賓讓你覺得很奇怪試鏡有沒有提醒你事情可能會更奇怪。 —貝西·斯奎爾斯
顯然,如果你愛排練,你可能至少熟悉菲爾德的首秀,內森為你。但如果你還沒有看過太多喜劇中心系列(除了“愚蠢的星巴克」),我建議直接看該劇的結局,即一部長篇劇集,名為《尋找弗朗西斯》。內森沒有幫助陷入困境的企業,而是決定幫助一位名叫比爾·希思(Bill Heath) 的78 歲男子(他在節目中扮演比爾·蓋茨的模仿者)尋找他一生中失去的摯愛弗朗西斯。一開始的一個相當簡單的前提很快就變成了一個引人入勝的人物研究——這個人,他天生是一個比“78 歲比爾·蓋茨模仿者”更複雜的人,還有內森,因為你開始想知道他為什麼要這樣做難的。
你可以看到很多元素的萌芽排練在內森為你,但它們在《尋找法蘭西斯》中得到了最充分的探索。 內森明確讓比爾排練他與法蘭西斯的重聚,讓他練習每一個可能的場景。但這一集最有趣的部分是內森如何參與這個過程。在不透露太多內容的情況下,我們看到內森投入了一段虛假的關係,這是排演結局。這幾乎和與雷米的對話一樣難以觀看,這絕對清楚地表明內森·菲爾德(或至少是內森·菲爾德的角色)比他試圖幫助的任何人都更糟。 —艾米莉·帕爾默·海勒