泰勒·霍金斯目睹了這一切

泰勒霍金斯是百萬分之一的天才，他創造了你感覺像一百萬美元。照片：Martin Philbey/Redferns

我記得 1997 年，我試圖弄清楚 Taylor Hawkins 是誰，當時我發現除了 Dave Grohl 之外還有其他人在 Foo Fighters 唱片上打鼓。如果你在那一年的大部分時間裡都被“Everlong”中強勁的鼓組工作所持續的踩鈸聲所震撼，那麼這是一件大事。格羅爾是我青少年時期的鼓偶像。當我 13 歲的時候，我已經把他表演的每一秒都奉獻給了 Nirvana 的演出沒關係缺乏演奏樂器的能力，無法記憶。 （在我高中的樂隊生涯中，有一段短暫而災難性的時期，我從單簧管轉向軍鼓，並努力像擊鼓一樣掌握基本知識。）透過翻唱和會議工作追蹤Nirvana 的影響和分支擴大了我的視野。我透過購買發現了詩人威廉·巴勒斯他們稱他為“牧師”，1993 年 Kurt Cobain 彈奏的一首作品。這是 Cobain 和 Krist Novoselic 對 Mark Lanegan 1990 年專輯的貢獻，纏繞片, 這讓我找到了這位已故傳奇人物在《石器時代的女王》中奪取靈魂之前幾年的個人目錄。

致力於聆聽每一張與 Nirvana 相鄰的錄音，這讓我聽到了霍金斯的第一張 Foo Fighters 錄音。直到1999年他才融入新材料沒有什麼可以失去的，但霍金斯從 1997 年春天開始參加廣播會議，產生了一系列精彩的翻唱作品，這些翻唱最初分佈在當年的單曲中顏色和形狀（後來會變成零碎的集合，例如三分熟和00979725）。在《安魂曲》霍金斯最初來自後龐克傳奇人物 Killing Joke 1980 年的同名專輯，展現了他的力量和控制。覆蓋“貝克街”前 Stealers Wheel 歌手兼作曲家 Gerry Rafferty 1978 年的獨奏大作中，鼓手融入了嘻哈和搖滾切分音之間的空間，模仿了有助於推動音樂發展的品質沒關係超越了本世紀初的傳統搖滾聽眾。如果噴火戰機在那些年裡發生了巨大的變化，鼓手威廉·戈德史密斯(William Goldsmith)離開，吉他手帕特·斯米爾(Pat Smear)在霍金斯加入後不久就站出來播種他的音樂燕麥，那麼透過聽唱片是不可能判斷的。格羅爾和霍金斯分擔了鼓的職責沒有什麼可以失去的，以及哪位鼓手演奏哪些歌曲的主題繼續故弄玄虛樂團的粉絲。這絕對是霍金斯在《Breakout》中以閃電般的速度表演的表現。 《奧羅拉》是一首緩慢燃燒的民謠，高潮迭起，不僅是霍金斯早期的精彩表演，也是他聲稱作為他最喜歡的噴火戰機歌曲。

我發現了霍金斯的事死亡在一家酒吧參加 70 年代主題的派對時，那裡經常扮演皇后樂隊的角色。我想看看麥迪遜廣場花園的噴火戰機，2018 年，我們聽到了由 Grohl 擔任鼓手、Hawkins 擔任主唱的《UnderPressure》翻唱曲。傳統霍金斯以向女王致敬的方式結束了演出，其中霍金斯主持了一段觀眾參與的片段，讓人想起弗雷迪·墨丘利的Live Aid 聲音熱身在忠實地翻唱之前。節目的這一部分講述了霍金斯的表演風格。他對水星的誇張的看法是，戲劇性和精湛技藝可以透過傻笑來表達。你沒想到這位穿著沙灘短褲的金髮鼓手能夠繞過弗雷迪·墨丘利(Freddie Mercury) 封面所帶來的不和諧的轉折，但他每天晚上都以同樣的謙遜幽默和可靠的音樂才能來推銷它，這也是最好的作品的特點噴火戰鬥機樂隊 (Foo Fighters) 的作品，以及霍金斯作為他的樂隊 Coattail Riders 中創作歌手的大部分作品。 「Everlong」和「Learn to Fly」牽動你的心弦，影片讓你的有趣的骨頭發癢，就像歌曲“一路向下，”霍金斯 2010 年專輯中，紅光熱, 或者“我真的搞砸了”從2019年的後續來看，拿到錢, 用 70 年代派對搖滾的模仿曲來抵消真誠的情感困擾。霍金斯有層次。作為一名出色的球員，他並不總是最自信的。以“紅燈熱”命名這張 Coattail Riders 專輯是一個線索，“紅燈熱”是錄音室音樂家用來形容焦慮的術語，有時會在紅色錄音燈亮起時出現。值得注意的是，格羅爾和霍金斯將鼓的職責分開的原因是沒有什麼可以失去的目的是透過讓鼓手輕鬆進入製作唱片的過程來增強他的信心。你會認為他不會溫柔。在加入噴火戰機之前，他在艾拉妮絲·莫莉塞特的樂隊中巡迴演出了兩年。 （如果你抓住了有爭議的HBO 最大鋸齒狀去年，你還看到他承認巡演中的後台滑稽動作與專輯的信息背道而馳，這是對搖滾樂魯莽行為的極其罕見的道歉。他的興趣，正如他在2019 年Kerrang 中所解釋的那樣！收音機面試，因為聽起來就像“史蒂夫米勒有 Bad Brains 作為他的伴奏樂隊。”他沒有龐克背景，但他能夠欣賞格羅爾音樂所跨越的界限。加入樂團意味著從售罄的體育場演出跳到較小的搖滾俱樂部，但仍要努力工作失去為 Foos 贏得了第一個格萊美獎，並且“熱門 100 吋熱門歌曲。

當我輻去年秋天，在Foo Fighters 入選搖滾名人堂之前，我對格羅爾說，這支樂隊似乎是其隊伍中傳奇球員的來世，是像Smear of the Germs 和Smear of the Germs 這樣的朋克搖滾老將的地方。 「噴火戰機的整體概念是成為生命的延續，」格羅爾解釋。這呼應了他十年前在 2011 年的職業生涯紀錄片中闡述的觀點噴火戰機：來回：“我們都加入了這個新樂隊，就像它幫助我們走出了之前加入樂隊的困境一樣。” The Foos 的陣容誕生於 Nirvana 和 Sunny Day Real Estate 等有影響力的另類搖滾機構的崩潰中。從許多方面來說，它都是一座繼續前進的紀念碑。噴火戰機歷久不衰的單曲——《Times LikeThese》、《Learn to Fly》、《Best of You》、《Everlong》——都在談論如何召喚內在的力量來度過艱難時期。但如果說這是每個人最後的掙扎，就有點過於簡化了樂團的故事。畢業到更大的場地並獲得搖滾傳奇人物和美國總統的尊重意味著金錢問題的結束，但霍金斯承認多年來一直在努力平衡工作和夜生活滑稽的品味。 2001 年，他在英國參加夏季音樂節演出後服藥過量，導致昏迷。正如格羅爾後來所說，樂團幾乎就在那裡結束了這監護人：“當泰勒住院時，我準備放棄音樂。”幸運的是，霍金斯康復了。 （他的第一句話是「滾開。」）我們也會學習來回那“正在好轉”2005年雙專輯原聲部分中關於休息的溫柔歌曲，以您的名義，是為了回應恐懼而寫的。 「我想這很甜蜜，」霍金斯在 2011 年的一篇文章中說道。問雜誌 接受樂隊採訪時，“但我可能已經在不知不覺中度過了我的一生。”他不想因為自己在最糟糕的時刻所做的事情而出名，不想成為私人黑暗和悲劇的頭條新聞的主題。幾乎可以肯定，他不願意成為有關他使用哪些物質的謠言的對象。

噴火戰機即將於 2021 年入選搖滾名人堂。照片：Larry Busacca/Getty Images for NARAS

死亡剝奪了我們控制人們對我們所接受的敘述的能力，因為他們會尋找死亡即將發生的跡象，而像這樣的可怕震驚的根源是我們無法知道它會發生。噴火戰機正在放鬆。去年，樂團發行了第十張專輯，午夜醫學這是十年來最好的全長專輯，其成員中的經典搖滾迷開始受到福斯樂隊的影響。開場曲「Making a Fire」似乎在思考聲音花園在 70 年代聽起來會是什麼樣子的問題。 （我很著迷學習格羅爾和霍金斯作為樂隊成員建立了緊密的聯繫，部分原因是一起即興演奏聲音花園的即興重複段。說出來將這位垃圾搖滾先鋒的作品視為前衛搖滾、華麗搖滾和金屬之間的連結。和藥物，看來福一家有興趣親自嘗試這種混合物。你認為《No Son of Mine》會成為《No Son of Mine》的封面調來自創世紀的我們不會跳舞，但這更多的是對Motörhead的致敬。主打單曲「羞恥羞恥，」 完美地展示了強大鼓手的觸感的更微妙的一面，感覺要感謝中的大連複段“內衣，”來自誰的湯米。今年，噴火戰機發布666工作室，一部秉承經典精神的搖滾恐怖喜劇，例如不給糖就搗蛋和蒙特內哥羅前 Slayer 吉他手 Kerry King 幾乎立即被燒成焦炭，Lionel Richie 在《Hello》的翻唱中咒罵 Grohl。上個月的夢寡婦 EP 中，樂團扮演了電影中不吉利的金屬樂團的角色，這是 Foos 樂團利用厄運、死亡和黑金屬的藉口，在去年的一批音樂之後，黑金屬就像一記傻瓜拳一樣落地。比吉斯封面。目錄開始感覺像最近的展覽一樣寬鬆和自由。

對噴火戰機來說，今年應該是樂觀的一年。我為樂團、家人以及透過工作或個人認識而被霍金斯感動的每個人感到心碎。他對整個搖滾歷史的興奮是有感染力的，正如你在 Kerrang 中看到的那樣！在廣播談話中，他在自己的家庭工作室中展示了搖滾紀念品，並概述了英國和美國搖滾之間的相互關係。泰勒霍金斯了解這一流派的機制和歷史，以及他在其中的地位，但也了解——這一點同樣重要——如何永遠不讓它沖昏頭。來自各界人士的悼念機關槍凱利到保羅麥卡尼描繪同樣的畫面：霍金斯是百萬分之一的天才，他創造了你感覺像一百萬美元。