與 Sylvan Esso 一起享受情感超載

最後一場演唱會打開流行音樂查理哈丁 (Charlie Harding) 看到的最後一次真正的井噴是舞蹈音樂二人組西爾萬埃索 (Sylvan Esso) 在華特迪士尼音樂廳 (Walt Disney Concert Hall) 的表演。表演諸如“Die Young”之類的歌曲——“我是一個鞭炮，寶貝，有一些東西要證明”——他們給這個通常封閉的場地帶來了很多恐懼。那是在 2019 年冬天，當疫情導致現場音樂和世界關閉後不久，這是一個值得出去的好消息。

看來錄音學院也很喜歡他們！該團體的2020年專輯，自由戀愛是那段黑暗的一年裡的亮點之一，有望角逐今年格萊美獎的最佳舞曲/電子音樂專輯。這證明了 Sylvan Esso 獨特的聲音：建立在可跳舞的電子節拍上的令人陶醉的質感，與民謠歌詞的好奇心融為一體。回到原處，哈丁與西爾萬·埃索的阿米莉亞·米斯和尼克·桑伯恩進行了交談，以更好地了解他們音樂煉金術的秘密。

你寫歌——不只是為了跳舞。你實際上寫的是關於舞蹈行為的歌曲；我覺得你將身體運動視為不同類型情感表達的空間。就像，舞蹈不是一個整體。它的品種多種多樣。那我們為什麼不從聽「摩天輪」開始呢？

阿米莉亞·米斯：我想寫一首關於你第一次進入性能力時的奇妙感覺的歌曲。比如說，你才 14 歲——你正在受到一些關注。你不知道這到底是什麼。

你有點害怕，但你也可以看出有一些魔法可以使用。你正在以這種方式發現自己。我想寫下我 15 歲或 16 歲的時候，能夠參加我在電視上看到的聚會，所有的青少年都以某種方式去遊樂園，而他們的父母沒有和他們一起去，他們只是享受性感時光。

歌詞中有一個特殊性：“當我猛踩舞鞋時/瀝青很熱，我的膝蓋都擦傷了。”它沒有一個模糊的、普遍的合唱。它具有高度具體、形象的語言。它帶你去那個地方。
是：當我真正想要獲得真正的鉤子時，我的一般模式之一是特異性。我會嘗試寫一些真正具有電影感的東西，這也是我對這首歌感到非常自豪的地方。另外，能夠談論受傷的膝蓋，談論像個奇怪、笨拙的小孩。

尼克桑伯恩：它把它變成了現實。這是我們一直在努力的目標。我認為很多流行音樂讓事情變得比原來更模糊、更酷更多的——而透過變得更多，它最終會變得更加不人性化、更加簡單化或更有抱負。我個人喜歡相反的歌曲，它們增強了對人類終極事物的慶祝。

也許這是一個合適的過渡，轉到另一首關於舞蹈的歌曲，我認為，這首歌在情感上是相反的：「麻木」。

是：我對 20 世紀 50 年代的程序舞曲有一種奇怪的、超級愚蠢的痴迷，比如 [Chubby Checker] 的《The Twist》，而且我一直在試圖找出如何製作一首隱藏這種想法的歌曲。因此，「擺脫麻木」似乎是一種能夠談論這一點的方式，而且也能夠談論在沒有任何感覺後讓自己重新回到自己的身體中，或者試圖讓自己擺脫悲傷或冷漠。

「麻木」與「扭曲」相反。
是：的確。它與「扭曲」相反，但又是相同的。這首歌中我最喜歡的部分是橋段，我在其中談論為什麼你要搖晃你的身體，為什麼你要因為種種原因而幫助自己更活在當下。為了海洋、森林和家人，你正在振作起來。

NS：那也是瘋狂的一天。我們剛剛度過了非常糟糕的一天，那天我們在工作室裡碰壁了。

我們正要離開，我想，“讓我們再待 30 分鐘，做點什麼，讓它變得糟糕。”讓我們做一件事情，只是為了打破這一天的指關節。我認為這就是為什麼節拍如此瘋狂和快速。這對我來說是一種焦慮。我只是想做一件讓我當時感覺非常興奮、宣洩的事情。然後，當阿米莉亞說出那句話「擺脫麻木」時，立刻就變得瘋狂了。

是：然後我們添加了低音擺動。這是一種低音聲音，實際上是基於我在錄音室中所做的身體運動，就像，“它應該是這樣的感覺。”然後一旦我們得到了…

NS：……真是太棒了，而且走到了一起。我覺得，即使是現在，我也從一些壓力夢中醒來，就像大多數早晨太陽升起之前一樣，你在黑暗中看著你的手機，就像，實際上是末日滾動……當阿米莉亞寫道，每天早上，當太陽開始升起時，我都會經歷這樣的時刻：好的。好的。沒有生產力。

我覺得作為一個集體——我們真的應該學習這種舞蹈。
是：這就是夢想。

我認為我們需要擺脫麻木。
是：一直以來。

NS：毫不誇張地說，每天都會如此──一天多次。

如果你開始末日捲軸，請站起來。
NS：把它放下。沒有什麼會變得更好。