《駭客任務：復活》是一場混亂且不完美的勝利

過了這麼久，這部大片還能提供什麼？在其柏拉圖式的理想中，一部大預算、大眾行銷的電影會帶來快樂。憑藉快速而明亮的人物塑造，它使演員能夠在更宏大的範圍內進行操作，渴望填補他們周圍令人眼花繚亂的視覺景觀的空間。在各方面都充滿誇張和敬畏。也許在當代好萊塢很難找到一部理想的大片，因為它的製作技術薄弱，人物缺乏內在維度，而且對代表性的理解將性別、種族和性取向減少到營銷清單上的項目而不是世界建設上故事的屬性。這就是電影現實矩陣復活距離原版於 1999 年首次亮相已過去 20 多年了：一個充滿續集、重啟和不斷更新 IP 的宇宙。在這個宇宙中，想像力已經凝結成最容易買賣的東西。然而，拉娜沃卓斯基 (Lana Wachowski) 打破了陳舊的形式，為觀眾帶來了新鮮、好奇和有趣的東西。

拉娜沃卓斯基的第一部個人長片在對第一部三部曲遺產的元清算和一個充滿大膽浪漫感的全新故事的真誠綻放之間搖擺不定，是一次激動人心的勝利。前三部電影的影響力怎麼強調都不為過──尤其是 1999 年的電影駭客任務——關於美國文化，向黑暗的互聯網圈推出“紅色藥丸”，促使和我一起長大的孩子們在邁阿密炎熱的天氣裡漫不經心地穿著乳膠和皮革，迫使當時的動作片向沃卓斯基姐妹的方向發展。自從尼奧第一次彎腰躲避來襲的子彈以來，世界已經發生了巨大的變化，但矩陣復活很容易證明自己的存在。幾十年來，觀眾一直試圖將這部電影歸入一種或另一種解釋類別，這部電影反對任何想像中的二元對立，以表明美是在這種極端之間發現的。華卓斯基以原三部曲最偉大、最獨特的面向為基礎：它的酷兒性。

玩弄記憶和懷舊的想法可能會導致復活擁有一種自我滿足、無空氣的品質。相反，它給人的感覺是情感上的廣闊和智力上的狡猾。第一幕的大部分內容都是為了懷舊而積極批評懷舊，以及它如何被控制者（無論是機器霸主還是好萊塢電影公司）利用。 （「沒有什麼比一點懷舊更能緩解焦慮了，」葉海亞·阿卜杜勒-邁丁二世的莫菲斯說。）復活也很混亂和不完美，常常避開容易理解的情節，而傾向於雄心勃勃的怪誕，這提醒我們，誇張的故事敘述最好由願意失敗的藝術家來翻譯。從啟發性的製作和佈景設計，到約翰·托爾和丹尼爾·馬薩切西的溫暖攝影，再到更新的動作場景，拉娜·沃卓斯基證明了一部大片在那些有遠見和雄心壯志的人手中可以產生多麼強大的力量。但這種電影的基礎使得在不追蹤其敘事和情感形態的情況下很難深入討論。我建議以開放的心態、開放的心態來觀看這部電影，並且對故事中的細節轉折知之甚少，其中一些我將要研究。你已被警告過。

影片開頭，在一間俯瞰著近乎完美的舊金山天際線的豪華高層辦公室內，一群電玩開發者正在爭論《駭客任務》的寓言是什麼。是跨性別權利和政治嗎？這是資本主義剝削嗎？這個場景有節奏的靈巧，開發者們不斷提出一個又一個的意見。它注定會很搞笑，而且確實如此。開發者中有托馬斯·安德森（基努·裡維斯飾），他在這個新世界中是一位著名的視頻遊戲設計師，他創造了一款名為“駭客任務廣受好評。他是一名自殺倖存者，曾經在晴朗的晴天從一棟大樓跳下，相信自己能飛。當他的商業夥伴（喬納森·格羅夫）說他必須設計一個新的矩陣儘管他發誓不玩遊戲，但他的現實開始下滑。他是瘋了還是他創造的《駭客任務》不只是一款遊戲？

華卓斯基以及合著者大衛米切爾和亞歷山大赫蒙透過不斷插入前幾部電影的片段來表現這種焦慮，但這種策略並不總是奏效。但當它發生時，它是崇高的。就像托馬斯安德森從治療師（尼爾帕特里克哈里斯飾）手中逃脫並意識到自己確實是電子遊戲中的尼奧的場景一樣。他與莫菲斯（當時是勞倫斯·菲什伯恩，現在是阿卜杜勒·邁丁二世）會面的記憶被投射到一個破裂的投影儀屏幕上，無論是像徵性的還是字面意義上的，它都充當了門口的角色。再次出獄後，尼奧得知自己和崔妮蒂（凱莉-安·莫斯飾）來到機器城，為革命事業犧牲生命，已經過去 60 年了。他必須決定：他是否也能釋放崔妮蒂，或者她在這個虛假的新世界裡幸福嗎？尼奧從未真正相信自己是獨一者，但三位一體卻相信。沒有她，他怎麼能成為大家所認為的那樣？

矩陣復活可能缺乏 1999 年前作的驚天動地的原創性，但它成功地在哲學和電影上描繪了一條令人驚嘆的、不同的道路。而之前的矩陣電影致力於以綠色為主的冷色調調色板，復活伴隨著更大的溫暖而沸騰——琥珀色的陽光流過現實世界。打鬥動作編排，來自約翰威克的查德·斯塔赫斯基（Reeves's矩陣替身演員（在新電影中扮演崔妮蒂的丈夫）更加混亂和粗糙；身體隨意地互相碰撞，缺乏袁和平在原版電影中所帶來的優雅和流暢。 Lindsay Pugh 主導的服裝設計以克制的方式帶回了哥德式的感覺，放棄了戀物癖的穿著，但仍然致力於流暢廓形的史詩般的風格。佈景中再次佈滿了閃閃發光的鏡子，與主題產生共鳴。這部電影致力於以原始的方式（極其火辣、穿著考究的人們正在踢邪惡的屁股）和真誠的方式（沃卓斯基沒有放棄前幾部電影關於希望和社區建設的核心信念）給觀眾帶來歡樂。

這種喜悅是透過演員陣容散發出來的。哈里斯天生的傲慢、自滿的瘴氣完美地發揮了作用。格羅夫作為重啟版的史密斯特工，厚顏無恥且魅力十足，他與尼奧在廢棄建築中的打鬥場景是電影的亮點之一。阿卜杜勒-邁丁二世身穿金盞花色和深海水色的精緻剪裁套裝，以真正電影明星的優雅姿態翩翩起舞，對莫菲斯對戲劇的熱愛眨著眼。 （不過，菲什伯恩沒有被邀請參與該系列的重生，這一事實對錶演產生了影響。）傑西卡·亨威克散發著希望，為將這部電影聯繫在一起的意想不到的聯盟奠定了基礎。新演員即使扮演老角色，也不僅僅是充滿活力的分身。矩陣在他們之前的英雄和惡棍，很好地吸收了這部重啟版和三部曲之間的美學差異。

但儘管它有很多優勢——翻新和重新混合該系列，同時為正典制定了大膽的新路線——矩陣復活如果沒有里夫斯和莫斯的化學反應，這個計畫就會失敗。前者現在已經多次鞏固了他作為主要電影和動作明星的地位，從令人發癢的困惑到真誠的恐懼，再到銀幕上的絕對控制，無縫過渡。看著莫斯，她銳利的目光和敏銳的身體，我不禁為她應得的職業生涯而哀悼。在一起時，有一種內在的樂觀主義——關於人類精神，關於克服狹窄力量的意志——當他們分享一個場景時，這種樂觀主義就會突然打開。正是沿著尼奧和崔妮蒂的浪漫史復活將自己與最近轟動一時的兄弟們區分開來。在元敘事敘事方法和所有風格閃光的背後，矩陣復活歸根究底，這是一個愛情故事——浪漫，是的，也是對社會的讚歌，這是浪漫發展為抵抗所必需的。華卓斯基大膽地指出，在一個戰略性的酷兒時尚世界中，界線被打破，人體的限制被拒絕，選擇愛情仍然是一個激進的決定。