你從未聽過這樣的小西姆茲

小西姆茲比她龐大的新專輯所透露的時間更長，她一直在考慮她在不同世界中的身份。回到“Therapy”，一首曲目老練的尼日利亞-英國說唱歌手的最後一張專輯，2019 年灰色地帶，西姆茲揭露了她對饒舌事業和個人關係的不安全感。「我仍然是一個內向的人，我的感情仍然受到傷害，」她在避免敞開心扉的時候否認道。至此，表演行為對她來說很容易—她小時候在學校參加舞蹈課程，並在一些兒童和青少年電視節目中擔任角色，同時受到 Busta Rhymes、Jay-Z 和 Nas 等熱門歌曲的啟發，開始學習說唱。從 2010 年到 2015 年，她發行了十張混音帶，捕捉肯德里克·拉馬爾在此過程中的關注，使她的獨立首張專輯飆升，考驗+人物的奇妙故事，在 2015 年廣受好評。灰色地帶，西姆茲更多的目光落在了她身上。《治療》的副歌部分讓她在旋風中處於守勢，在詳細描述早期那些經歷的詩句之間宣稱「我不需要拯救」。職業和個人的擔憂。

兩年後灰色地帶— 她的第一張英國排名第一的嘻哈專輯，為她贏得了英國最高音樂獎水星獎的提名 — 最近發行的有時我可能很內向（Simbi 的暱稱的縮寫）就像 Simz 所接受的治療一樣迴避。在 65 分鐘的 19 首歌曲中，Simz 涵蓋了許多方面：她對自己成名和職業未來的焦慮，她與缺席的父親的鬥爭，她對信任別人並讓他們進入的擔憂。五個間奏曲，由皇冠艾瑪·科林主演，由 Simz 親自為這個角色挑選，作為說唱歌手自己頭腦中的一種聲音。 “你想要15年還是15分鐘？”她很早就提出了一個問題，這成為專輯的核心。這是 Simz 尋找職業生涯長壽的問題，但與專輯的其餘部分放在一起，它變得更接近胸部：Simz 如何在一個對她要求如此高的行業中堅持忠於自己？而更深層的，她是否願意麵對內心的惡魔？保存堅持下去所需的強大能量？

如果這在她職業生涯的這個階段還不是很明顯的話內向者證明 Simz 會長期留在這裡。穿過內心親密的酒吧，在這張專輯中，她在得力助手Inflo 的幫助下，靈巧地駕馭著一系列雄心勃勃的節拍，從“Introvert”的電影管弦樂，到“I Love You, I Hate You 」的經典靈魂樂，再到非洲節拍。– 負債累累 “Point and Kill”的最佳狀態。這張專輯是一項成就，Simz 知道這一點：「我想我需要起立鼓掌/在這個遊戲中十多年了，我一直很有耐心，」她在向下一代發表講話之前在主打歌曲「起立鼓掌」中宣稱說唱歌手可能會在她身上看到自己，她可能是目前英國最著名的黑人女性說唱。 Vulture 與 Simz 談論了製作有時我可能很內向，逐首分解她的作品。

「內向」似乎是這種指路明燈，是整個計畫的使命宣言，它區分了你的內向如何影響你的職業和個人關係。這首歌是什麼時候出現的？
「Introvert」是我們最早創作的歌曲之一。我認為除了開頭之外，專輯中沒有其他地方可以放置這首歌。我希望它盡可能大膽和電影化。我認為弗洛在將這一點變為現實方面做得非常出色。老實說，專輯的其餘部分在我們製作歌曲的過程中才開始自行建立。我們設定了非常非常高的標準。

我們有一支非常出色的團隊，從卡迪姆·克拉克（Kadeem Clarke）等作家到邁爾斯·詹姆斯（Miles James）再到內森·艾倫（Nathan Allen），羅西·丹佛斯（Rosie Danvers），他負責弦樂，顯然我就是佛洛。我認為我們都帶著願景來到了談判桌前，並希望盡可能創造出最好的作品。當你聽這張專輯時，你會發現它非常非常雄心勃勃。但我認為每個人都處於正確的狀態，並且願意挑戰極限並突破界限來製作這種規模的東西。

這首歌的女權主義訊息非常明確，但也很具體。你想和誰說話？
「女人」字面上是寫給全世界女性的情書。我認為這種情況在這個競爭激烈的行業中經常發生，這沒關係，但我認為[如果它達到]你實際上試圖拖累和撕裂其他女性的地方，因為敘述是，“一次只能有一個，」或無論它是什麼。「女人」是讓我們互相慶祝和讚揚，告訴對方我們看起來很漂亮，我們為彼此感到驕傲。

您之前曾談到對老靈魂樂和 R&B 音樂的熱愛。這是專輯中唯一一首帶有樣本的歌曲，它是摩城的傳奇史莫基·羅賓遜'」痛苦與狂喜」。這個選擇背後有什麼故事？
首先，我只是喜歡他的聲音。這首歌感覺非常經典，這就是我想要的：[製作]一張經典專輯。但也讓它感覺今天仍然存在並且感覺現代。感覺這是一個很好的過渡。好的，我們現在在相簿裡。你剛剛聽了《Introvert》，你剛剛聽了《Woman》，現在你聽到了這張經典的摩城風格的音樂，你真的不知道這張專輯會把你帶到哪裡。

第二節關於你父親的詩句[“你向上帝承諾會為你的孩子們服務……”]，相當沉重。你是如何寫下並記錄下來的？
我確實對過度分享的想法感到掙扎：我真的想給這個人一個這樣的舞台，並像這樣表達我的想法和感受嗎？但我對此感到非常自豪，因為從它發佈時的反應以及有多少人對此產生共鳴來看，這表明它比我更偉大。在那一刻，我發現這真的很難看到。 [不過]最終，還是有一些正面的結果。我非常高興我能把它放在那裡，因為它對於“我愛你，我恨你”來說看起來不太好。我真的對那個人持觀望態度。我應該把這件事記錄下來嗎？但我非常非常高興我做到了。

我把這些放在一起思考，因為它們涉及一些相似的宗教主題。它以此開始，在間奏中似乎是一個祈禱，然後上帝和宗教也融入到下一首歌曲中。你與宗教的關係如何？
嗯，我在一個宗教[穆斯林]家庭長大，所以我一直與上帝保持個人關係和聯繫。 “小Q，Pt。 1”和“Pt。 2」是關於我的表弟（他被刺傷並昏迷了一段時間），我講述了他的故事。 [我]只是想說明這一點，因為我認識很多年輕男孩，尤其是在倫敦長大的男孩，他們都有過類似的[暴力]故事，但他們的故事並不總是被聽到或分享。所以我只是想在專輯中留出一個完全關於他的空間。

我不會說，我甚至沒有那麼虔誠，更像是我只相信上帝。我目前不一定信仰某種宗教。但我有非常堅定的信念——我的表弟差點喪命，但他沒有。所以我們充滿希望，我們很感激，我們幾乎可以為此感到高興。我不想讓它感覺超級沮喪。還有光。現在他的一生都在等著他，這是一件美好的事情。

《寶石-插曲》介紹了這一點－這是一個角色嗎？這個聲音是從哪裡來的？
弗洛把這些美麗的片段拼湊在一起，我寫下了這些話，但我不一定想說出來。所以我叫了艾瑪·科林，讓她和我一起講這個故事，並講述這些短小的插曲。我希望它只是一個空間，讓她可以代表聽眾想要她代表的任何東西，而不是所有東西都放在盤子裡給你。無論她是你的潛意識還是其他什麼，我認為這完全取決於聽眾，但這只是有助於講述故事。

這段插曲中有一個引人注目的時刻，她說：“你想要 15 年還是 15 分鐘？”然後進入下一首歌曲“Speed”，你在其中說唱，“仍然輕鬆地跑步，馬拉鬆而不是短跑。”這似乎是你在專輯中經常思考的問題。在您職涯的這個階段，您對此有何看法？
我從事音樂很久了，而且一直都按照我的節奏進行。我明白我想在這裡待得盡可能久。所以如果是這樣的話，我需要調整自己的節奏，我需要善待自己，我需要花時間知道什麼時候真正踩油門，然後放鬆油門，然後再踩油門，就這樣跑吧。這本質上就是「速度」的意義，理解這是一場馬拉松，而不是短跑。這就是我們現在這張專輯的處境，但我確信還會有另一張專輯。所以[我]只是慢慢地努力把事情做好。

似乎在「起立鼓掌」的結尾，你對自己的職業生涯充滿了信心——看到自己在嘻哈音樂中扮演著更重要的角色，並談論即將到來的下一代。告訴我更多關於到達這一點的資訊。
「起立鼓掌」絕對是我的最愛之一。我只是承認我現在所處的位置以及到達這裡需要付出什麼，並為此給自己一點鼓勵，因為這不是一個輕鬆的旅程。同時也向新加入的人開放，擁抱他們並慶祝他們。然後[也慶祝]在實地、在前線、真正在做這項工作的人們：治療師、我們的國民醫療服務體系工作人員、我們的老師。社區裡的人。他們也值得起立鼓掌並獻上鮮花，因為他們做出了巨大貢獻。所以[這是]熱烈的掌聲。

這是一首非常感人的情歌，與專輯其他部分相比，它的基調發生了變化。我知道你已經說在你不想談論這首歌是關於誰之前。但你最初是如何決定將這個個人時刻放在專輯中的呢？
能夠在純粹的快樂和幸福的地方寫作對我來說是非常好的。身為藝術家，有時我們會因為生活中的創傷或痛苦而陷入寫作，創造出偉大的藝術。但這一次，擺脫這種束縛，從一個快樂的地方寫作，並養成經常這樣做的習慣，真是太好了。因為這很健康，而且很酷，而且你仍然可以創造出如此偉大的藝術。

我認為即使只是將它直接放在專輯的中間，它也是心臟，而且沒有比這更真實的了。我真的很期待現場表演這首歌。這只是與您之前所經歷的所有變化不同的變化。

「來喝茶的饒舌歌手」讓我回想起仙境中的寧靜，你的第二張專輯。看來你對奇幻的這種更廣泛的興趣有點感興趣。這是從哪裡來的？
我認為我是一個有點夢想家的人，可以生活在一個有點幻想的世界。我無法告訴你在我從事音樂的這些年裡我寫了多少首可能名為「幻想」的歌曲。我喜歡探索不同領域的想法，但同時又仍以現實為中心。即使有時當你看這些迪士尼老電影時，它們是給孩子們看的，但如果你看得足夠深入的話，實際上它們蘊含著一些相當深刻的信息。我一直認為這個概念非常有趣。

音景真的很豐富，真的就像你身處仙境一樣，但[艾瑪]說的是，你被包圍在一個充滿外向者的行業中，而我們知道你是一個內向的人，那又怎樣呢？然後向自己提出這些問題，然後再向聽眾提出這些問題，如果你產生共鳴，你就會產生共鳴。

《Rollin Stone》是一首非常流行的歌曲，在專輯中的這一點上引起了轟動。引導我完成整個錄音過程。
「Rollin Stone」可能是早期的剪輯之一，它讓我進入了一個讓我感覺非常自在的空間。這是 09 年、10 年的 Simz。回到那個空間是非常有趣的，只是快速、敏銳、詼諧、熱情、最終享受樂趣。再說一遍，向人們展示不同的一面——也許那些在 09 年或 10 年沒有聽過我講話的人不知道我也有那樣的一面。所以[我]再次重新介紹她，我的邪惡雙胞胎。

這首歌讓你隨著舞曲節奏歌唱。是什麼啟發了這個？
我想要一首感覺就像週日早晨春天大掃除的歌曲，只有我在我的元素中，在房子裡跳舞。或者我和一群朋友一起唱歌，準備去參加活動或其他什麼。我只是想像那樣即興演奏。我把它恢復到專輯的主題，保護我的能量，保護我的平靜，只是保護我自己。因為我在音樂上付出了很多，有時我需要花時間給自己並保護它。

這是非洲流行歌手 Obongjayar 專輯中唯一的其他特色。告訴我如何做出這個決定。
「Point and Kill」讓我更深入地挖掘自己的根源。我有尼日利亞血統，這是表達自己和剝離層層的另一種形式，向人們展示我來自哪裡以及我是什麼。這是我從小在家裡聽的音樂。它一直是我的一部分。我有機會以一種對我來說真實的方式來做這件事，並請我見過的最有才華的人之一奧邦賈亞爾（Obongjayar）來幫忙。我們感受到了一種氛圍，就像，喲，這太完美了。我們只是玩得很開心。尤其是當我們讀到專輯的後半部時，我們感受到了許多自由、表達和舞蹈。我有舞蹈背景，所以這是我真正進入兩步的地方。

我把這兩首歌放在一起思考。《無所畏懼》中有這樣幾句台詞：你可能不讓其他人進來，並以那樣的方式看著別人。然後我們到了“花園”，這談到了需要讓人們進來，並與人們更加開放地表達你的情感。您如何調和這兩個面向？
嗯，事情就是這樣：我們不是一回事。這就是重點。我認為人們並不期望你有時會有衝突的想法或矛盾的想法。我們都是人。所以「無所畏懼」是我非常勇敢並堅持自己的觀點。「我在這裡，我不害怕任何人。我已經走到了這一步，我為自己已經取得的進步感到自豪。現在開始害怕已經太晚了。我正在走自己的路，事情就是這樣。

然後，我認為“花園 - 插曲”是我腦海深處吸引我回來的東西，就像，是的，這一切都很好，但也要了解你來自哪裡。而且你不必總是堅強。因為那是另一回事，尤其是作為一名黑人女性，我們有時被要求要非常堅強，並且[告訴]你不能哭泣。有可以依靠的人，他們想聽你談論你的煩惱、恐懼、焦慮或其他什麼。你有可以信賴的人，所以不要總是覺得你必須穿著這件盔甲，昂首闊步地走來走去，就像，是的，我不需要任何人，出於恐懼。我的生活中確實有這些人，我非常感謝他們。我認為你讓人們進來越多，你就越有價值。你培育這些關係，照顧它們，澆灌它們，你會看到它們如何成長和繁榮。

你所說的回顧自己的出身並為此感到自豪，這在下一首歌曲“How Did You Get Here”中得到了體現。它在靈活和「哇，看看我所經歷的一切」之間保持著平衡，但同時也意識到承認這些情況有多麼困難是很重要的。
我想，即使對我來說，實際上已經邁出了一步來回顧過去。因為有時候，當你身處其中，你就要去，你如此專注於下一件事或無論它是什麼，你就會快速前進。你沒有時間。「你是怎麼來到這裡的」對我來說就是那一刻，哇，你已經完成了所有這些步驟，並且選擇了那條路線，最終到達了那裡。還有，給下一個孩子看。並不是說我的路線適合每個人，因為它可能不適合每個人。但至少對於下一個即將出現的孩子來說，他們可以看到，“好吧，西姆茲就是這麼做的，她達到了現在的水平——這一定是可能的。”

“How Did You Get Here”感覺非常確定，但最後你進入“Miss Understood”，它重新引入了一些隨專輯一起出現和消失的不確定性——說，“儘管我已經說了我所經歷的一切，你還是不完全了解我。為什麼要以這首歌來結束專輯呢？
它讓我有機會從這樣的角度說話：“這是我身上的最後一點。”上帝保佑，如果發生任何事情，我可能會後悔沒有把這個放進去。儘管我已經把一切都暴露出來了，但你總是覺得有些東西你還沒有給予。我不想有那樣的感覺；我真的很想感覺到，“不，此時我已經給了你一切。”那是“理解小姐”，這就是事實，對吧？

有時我確實有這樣的感覺。我知道我一定不是唯一有這種感覺的人。有點像“我愛你，我恨你”，雖然這是我說的實話，但我知道有很多人會對此產生聯繫和聯繫。說實話，這可能是我最喜歡的歌曲。儘管音樂中沒有太多內容，但它是真實的——非常誠實。我為自己寫下它而感到自豪。

為了清晰起見，本次訪談經過編輯和精簡。