這是他第一張放心地把自己的名字和臉孔寫在專輯上的專輯。照片：由 Shamir Bailey/YouTube 提供

過去五年來，沙米爾的職業生涯一直面臨一個問題：他能否繼續取得成功？棘輪？當沙米爾貝利 (Shamir Bailey) 年僅 20 歲時，創作歌手 推出富有感染力的低保真舞曲專輯那乾草叉視為“最佳新音樂”和旋轉被稱為“年度最佳首秀。”在當時的一份簡介中，紐約著名的”，“貝利可能面臨的最大挑戰是弄清楚如何在他的職業生涯爆發時保持私人聚會的氛圍。兩年後，Shamir 突然離開了他的廠牌 XL Recordings，並開始發行未經修飾的搖滾音樂，這讓那些將他視為另類流行音樂下一個大人物的評論家感到驚訝。但沙米爾現在表示，自始至終，更大的問題應該是：他想跟進棘輪。

憑藉這張專輯的成功，他為 Duran Duran 和 Chic 與 Nile Rodgers 的 2016 年競技場巡演開場。 「自始至終，我都不知道自己到底在這兒做什麼，」沙米爾回憶道。 「我當時就像，如果這就是我現在正在努力的方向…這不是我想要的」。因此，他在三年內發行了五張專輯——首先是在Father/Daughter Records發行，然後是獨立發行——試圖為自己制定一條新路線。 「很多人，從外部來看，認為我試圖與流行音樂保持距離，甚至是平易近人，但這從來都不是目標，」他解釋道。 「但我的影響更在於非流行音樂，像是龐克、後龐克、搖滾音樂和垃圾音樂等等。我希望能夠將所有這些結合起來，但仍然使其現代且易於使用。

結果就是 Shamir 的第七張同名專輯，更不用說他 2020 年的第二張專輯了。國家以及他長期以來一直感興趣的流行音樂，因為他將自己變色龍般、刺耳的聲音推向了新的高度—只有經過他多年的探索和發展才能誕生的東西。這也是他第一張放心地把自己的名字和臉孔寫在專輯上的專輯。 「我正在將自己打造為我想成為的藝術家，而且只是從這裡開始，」他說。 「很多人都會說，『你認為這是你的傑作嗎？』我的回答是，『不。這只是一個開始。

當您沒有現代製作時，一首好的流行歌曲實際上就是您所擁有的一切。我認為很多現代流行音樂都依賴於製作，這很好很酷，但我一直喜歡寫一首我可以拿起任何樂器並演奏的歌曲的想法。它迫使你真正、真正專注於美妙的旋律和美妙的歌詞。

我一生中始終如一的作曲家，我從未不受到他的啟發，甚至最近，他再次受到他的啟發透過她的新紀錄- 是泰勒絲。我認為泰勒絲確實教會了我如何寫一首好的流行歌曲。我不認為直到她的首張唱片發行後我才開始寫好歌，然後我就把它編出來了。我對她的歌曲的簡單性感到震驚，儘管它們是如何製作的，但她仍然可以拿起吉他唱出同樣朗朗上口、同樣美麗且頂級的歌曲。泰勒就是那個女孩。她值得一切。無論是什麼類型，無論製作，無論她採取什麼樣的180度大轉變，是她的歌曲創作讓一切變得如此堅實。我認為這總是有其固有的壽命，因為生產趨勢來來去去。

我不斷受到「Kitchens of Distinction」樂團的吉他手 Julian Swales 的啟發。他們是來自英國的 80 年代和 90 年代的無名鞋迷樂隊，發行了四張非常好的唱片，自從我在 2018 年開始製作這張唱片後，我就一直沉迷於他們。他的吉他作品真的很酷，因為它是三件式的，而且他是唯一的吉他手，所以他真的必須與那堵音牆一起工作，讓它充滿一切。我總是受到能做到這一點的吉他手的啟發。

他們最大、最受歡迎的歌曲叫做「Drive That Fast」。這是一首很棒的歌。這是非常駕駛式的，但仍然有點凝視式的。樂團最酷的一點是，歌手派崔克·費茲傑拉（Patrick Fitzgerald）當時是公開的同性戀者。他們正在創作這些非常酷的注鞋歌曲，帕特里克非常明確地寫下了酷兒之愛和他作為同性戀者的經歷。他們真的很毒。

[後棘輪]，在連續做了兩三年電子舞曲之後，我剛剛重新拿起吉他。在那之前，我最後一次真正在舞台上彈吉他是在我還在高中樂團[Anorexia]中的時候。

很多這些歌曲，只有我和我的原聲吉他，聽起來與鄉村或民謠沒什麼不同。如果我最終要寫一首電子歌曲，我希望它聽起來盡可能大。你會聽到像《Diet》這樣的歌曲，它更偏向鄉村、偏民謠，但製作卻更偏向垃圾搖滾。這是我用原聲吉他寫的一首歌，這就是為什麼它如此簡單。而我用電寫的歌曲，像是「Running」——它更有質感，更有層次，因為我是用我的槳來演奏的。我不是只寫和弦；我也在寫音景。

整張唱片的起源，甚至在我知道我要製作一張唱片之前——甚至在我甚至考慮製作一張唱片之前，老實說——就開始於去年的這個時候。 [加拿大鄉村歌手兼作曲家] Lindi Ortega 伸出手來，說：「你想來多倫多嗎？我和你，在這個 Airbnb 上，我們只是要放鬆、寫作、吃飯、閒逛。這就是我們所做的。那一週我寫了《On My Own》的器樂曲。這是種子，所以我想把這一點歸功於她。

那次旅行真是讓人心曠神怡。對我們來說，能在旅途之外休息一段時間，放鬆一下，發揮創意，談論生活，放鬆一下，真是太好了。大多數有才華的人都缺乏安全感。我們都公開談論了我們的不安全感。自始至終，我都在想，「什麼？！你瘋了？比如說，你真好。然後她就說：「什麼？！你瘋了？你真好！有趣的是，大多數我認為具有中等才能的人都最有信心。有時我就像，我是不是有什麼問題啊？

因此，聽到一個你尊敬的人，教了你很多東西，在你追求音樂方面發揮了重要作用，甚至達到了我的水平，他們也有自己的不安全感——而且幾乎與你處於同一水平— —是令人感到謙卑的。這確實是我第一次與我尊敬的人（例如英雄）進行真正的一對一的交流。這是我永遠不會忘記的時刻。

我會說出很多我在聲音中尊敬的藝術家的名字，然後人們就會說，“哦，我從你的聲音中聽到了這一點。”就像，我會說尼娜·西蒙，人們會說，“哦，是的。”但後來我也會說比約克，他們就像，“哦，是的！”我是看著一位歌手兼作曲家 Alexz Johnson 長大的。她就像加拿大的希拉蕊·達芙。我學會了唱歌，成長，聽她的歌，看她的歌她的節目[即時之星]。我認為她的流行搖滾做得非常好，這顯然是我過去幾年一直在努力完善的。從那時起我們就開始合作，在過去的四年裡我們只是一起出去玩、寫歌。那裡有太多的血緣關係。我們都是天蠍座，這很有趣。我們都有非常相似的聲樂和歌曲創作傾向。

我的聲音如此獨特 當我和其他人一起唱歌時，我必須克服很多怪癖和怪癖，使我的聲音成為每個人都喜歡的。有時它不起作用，你知道嗎？她是唯一一個我可以加入並開始唱歌並開始和聲的歌手。我從來沒有和任何人有過這種感覺，而且我和很多人一起唱歌——瘋狂的專業人士，等等等等。我們的聲音如此輕鬆地融為一體，這對我來說是一種新的感覺，我很高興我終於體驗到了。顯然，當與某人一起唱歌那麼容易時，當你們都是詞曲作者時，與某人一起創作也會變得那麼容易。

不幸的是，我們實際上已經做了什麼，但很快就完成了。我知道當它問世時，它將更上一層樓。我們寫的所有內容都達到了瘋狂的新境界。我肯定是在適當的時候保存它們。

我已經完成了所有的視覺效果。我有一台普通的 DSLR 相機，但我使用舊的 Super 8 鏡頭。這就是為什麼它們看起來像電影，但其實根本不是。我使用的特定數位相機非常小，感光元件也足夠小，較小的 Super 8 鏡頭不會在其周圍形成一個圓圈。我想讓它看起來很舊。我總是受到垃圾搖滾的啟發，所以我真的受到那些古老的垃圾搖滾視覺效果的啟發。但我仍然希望它看起來是數位化的。這就是我喜歡這些照片的原因，也正是這些照片賦予了它們自己的小風格——它仍然是數字的，但有一些復古的感覺。

老實說，我大部分時間都不喜歡它。我加入這個遊戲並不是為了試圖稱霸、出名並取得成功。聽著，我沒想到棘輪將會做它所做的事情。尤其是我們製造它的成本有多低。然後它做了它所做的事情。 [編按：棘輪在年終榜單中上榜，主打單曲“On the Regular”出現在 Android 廣告中，並成為英國的小熱門。好了，這張專輯就完成了。它就在那裡。我必須宣傳它並參觀它。我有點把它視為一種義務。所以一旦我的職責結束，我就想，我不會再這樣做了[笑]。顯然，這對於與我一起工作並希望以此為基礎的人來說是令人沮喪的。

很多人在職業生涯開始時並沒有真正了解自己的職業生涯可以走向何方。但由於我一開始就得到了所有這些瘋狂的機會，我能夠退後一步，評估並選擇我想要的東西，然後按照我想要的方式重建我的職業生涯，從我從一開始就獲得的瘋狂的、轟動的經歷中開始。現在這很棒，因為我覺得我真的坐在駕駛座上，我正在以我感覺舒服的速度做我想做的事情。

做同樣的事情很無聊，對吧？我最喜歡的所有藝術家都在每一張唱片上都改變了它。我想到泰根和薩拉。他們的成功很大程度上在於他們的每一張唱片聽起來都不同。我最近看了訪談與 Tegan 和來自 Jimmy Eat World 的傢伙 [Jim Adkins] — 他有一個非常棒的播客 [直通頻率]。她是說之後 [2007 年]騙局，這對他們來說是一個瘋狂的記錄，她和薩拉就像，「好吧，是的，騙局賣得很熱，但這意味著我們現在不能做同樣的事情。由於它的成功，他們有意識地決定做一些不同的事情。得知其他藝術家也這麼想，我感到非常謙卑和高興。我想很多時候，減少損失是值得的，即使這意味著[從你的唱片公司]被淘汰，就像我的例子一樣。為了藝術的完整性，這確實是值得的。

後棘輪出來後，我看到很多人在那裡準備抄襲這種風格。你知道有多少個“常規”我現在可以指出抄襲嗎？但這就是他們所得到的一切。現在，沒有人可以試圖從整體上剝奪沙米爾，因為沒有人會知道我他媽的要做什麼。你猜怎麼著？我甚至不知道我接下來要做什麼。

8 對 Shamir 同名專輯的影響