《無暇赴死》證明了他們除了空曠的空間和低語之外,還做了花里胡哨的事情。照片:Emma McIntyre/Getty Images for The Recording A
詹姆斯龐德 (James Bond) 是老好萊塢的最後一人,是 60 年代罕見的電影系列,在 21 世紀仍然能取得巨大成功。人們總是會為了一部細緻的犯罪驚悚片而出現,為了一個似乎從不流汗或擔心的英雄。像 007 這樣善於欺騙死亡的角色需要一個氣喘吁籲、魯莽的配樂,因此離譜的邦德主題也經久不衰,重新想像了 1962 年催生的那個時代的甜蜜、精心編排的大樂隊流行音樂。諾博士跨越不斷變化的音樂景觀。 1970 年代,保羅麥卡尼(Paul McCartney) 的《Live and Let Die》和卡莉西蒙(Carly Simon) 的《沒有人做得更好》(Nobody Did It Better) 成為熱門民謠,並在排行榜上大獲成功。然而,到了80 年代,事情變得很危險,當時該劇試圖迎合潮流,邀請了像A-Ha 和Duran Duran 這樣的新浪潮樂隊,他們嚴格的節奏和合成聲音與長期作曲家約翰·巴里(John Barry) 的交響伴奏很奇怪。
自 90 年代以來,龐德主題一直是傳統與現代之間的拉鋸戰。如果它在一個方向上切割太久,它就會向另一個方向彈回。 Garbage 的雪莉·曼森 (Shirley Manson) 為《黑日危機》帶來了迷幻音樂的性感、流行智慧和黑色魅力。然後麥當娜和米爾韋斯撕碎了一根弦樂,並將彈片散落在至關重要的迪斯科即興歌曲“Die Another Day”上。在後來的幾年裡,克里斯·康奈爾、艾莉西亞·凱斯、阿黛爾和山姆·史密斯憑藉《你知道我的名字》、《另一種死法》、《007:天幕殺機》和《牆上的文字》獲得了榮耀,儘管最後兩部是有點悶悶不樂地試圖重溫英國實力歌手雪莉·貝西標誌性的魅力金手指和鑽石恆久遠國歌。竊聽比莉艾利甚 (Billie Eilish) 將為即將上映的歌曲做主題曲無暇赴死 是對她的聲音再次投下信任票這標誌著 Eon Productions 這家在近 60 年來製作了 25 部邦德電影的公司正在再次展望未來。 (真正的偵探導演卡里‧福永治二成為第一位執導《永恆邦德》電影的美國人似乎也遵循了同樣的智慧。 ,也是繼薩姆史密斯學院之後在排行榜上取得的一個堅實的機會。幽靈主題在熱門 100 中變磚。
從表面上看,Billie Eilish 的《No Time to Die》是教科書式的詹姆士龐德主題曲,因為它又是一首關於一個人拒絕死去的歌曲。 (如果想找點樂子,可以試著連續播放“Live and Let Die”、“Another Way to Die”、“Die Another Day”、“Tomorrow Never Dies”和“No Time to Die”,不要笑出來。)也是一項對比研究。這可能是有史以來最安靜的邦德歌曲,同時也是為數不多的你能聽到艾利甚提高聲音大聲喊叫的歌曲之一,就像她在歌曲高潮時弦樂響起時那樣。它聽起來很稀疏,但排列也很豐富。這是一首披著死亡裝扮的關於毅力的歌曲,就像去年11月的一次性歌曲“我想要的一切”,艾利甚在夢到死亡後得到了安慰。高雅的管弦樂與她的哥哥配合得很好芬尼斯的巴洛克作品並且平衡了 Eilish 安靜、靦腆的聲音,如此舒適,以至於你想知道 O'Connell 的孩子們在大預算和滿屋子演奏者的情況下能做到什麼。這還不是他們的風格——這張專輯和往常一樣是在他們洛杉磯的家和工作室錄製的——但《No Time to Die》證明了他們除了空曠的空間和低語之外,還做花里胡哨的東西。