照片:RB/Bauer-Griffin/GC Images

防彈少年團後Love Yourself 世界巡迴演唱會全球門票全數售罄,這在美國媒體上並不罕見比較他們的旅行到披頭四的到達在整個 20 世紀 60 年代美國和英國的入侵,防彈少年團 (BTS) 留下了長長的一條售空體育場,裡面擠滿了尖叫的球迷。在進行比較時,BTS 席捲了兩個大型場館——紐約的花旗球場和倫敦的 O2 體育場——讓人想起這支英國樂團在謝伊體育場的歷史性表演。

要成為世界上最大的男孩樂團絕非易事。就在幾年前,還很難想像韓國流行音樂會繼承New Kids on the Block、N'SYNC 和One Direction 等樂團之前所佔據的寶座——這些樂團都來自英語國家,而且幾乎所有國家都來自英語國家。但仔細觀察 BTS 的音樂和訊息就會發現,即使稱 BTS 為「男孩樂團」也可能是一種輕描淡寫的說法。

「男孩樂團」一詞是英語流行音樂史的產物,並帶有一定的假設。從 Jackson 5 和 Osmonds 開始,到 New Kids on the Block 達到頂峰,這個詞被用來指由英俊的年輕人組成的流行樂隊,演奏由專橫的製作人創作的音樂。他們的目標受眾是十幾歲的女孩,男孩樂團的音樂和訊息將針對她們。歌詞通常是甜膩的,歌曲是關於進入或退出與年輕女子的浪漫關係。通常情況下,男孩樂隊的音樂很少有冒險精神,並且由簡單且可預測的泡泡糖流行音樂組成。

從某種意義上說,將 BTS 稱為“男子樂隊”並沒有錯。 K-pop的偶像製作體係可以直接追溯到美國和英國的男孩樂隊製作。年首爾發生的踩踏事件導致一名粉絲死亡,另外50 人入院治療。韓國製作人試圖效仿創建傑克遜五兄弟和街區新孩子的系統。這最終導致了韓國流行音樂臭名昭著的“練習生製度”,該制度也在 BigHit Entertainment 的支持下創建了 BTS。與其他男孩樂隊和韓國流行偶像藝人一樣,BTS 是一個由英俊的年輕人組成的樂隊,他們演奏的音樂非常依賴視覺美學。

但相似之處僅此而已,因為許多關於男孩樂團的歷史假設不適用於 BTS。在表面相似之處的背後,防彈少年團採用了不同的運作模式,這使得他們比以前的男孩樂隊能夠接觸到更廣泛的受眾。

此時,韓國流行音樂的偶像樂團在音樂上處於不同的位置。雖然有些韓國流行音樂團體確實沉迷於泡泡糖流行音樂,但領先的韓國流行音樂表演經常引入大膽和創新的聲音。在其歌曲“Rum Pum Pum Pum”中,f(x) 通過製作結構異常的電子流行舞曲來突破界限,而NCT 的“The 7th Sense”之所以成功,是因為它建立在極簡主義和催眠的聲音之上。這些歌曲充滿冒險精神,甚至與其他韓國流行音樂沒有太多共同點。

90 年代的英語男孩樂隊也嘗試了流行音樂以外的前瞻性聲音和流派,但韓國流行偶像樂隊更進一步。從這個意義上說,他們是麥可傑克森的音樂繼承人,麥可傑克森的音樂在 20 世紀 90 年代的韓國流行樂壇留下了不可磨滅的印記。 (現代韓國流行音樂的源頭徐太志和Boys都沉迷於傑克遜的音樂。)值得記住的是,傑克遜也以傑克遜五人組開始了他的音樂生涯,這是一支在“男孩樂隊”一詞之前出現的原始偶像樂隊。然而麥可傑克森透過在視覺和聽覺上讓歌迷著迷,將他的音樂提升到了前所未有的水平。受傑克森啟發,韓國流行偶像樂團始終致力於呈現大膽的聲音體驗、出色的編舞和魅力十足的舞台表現。韓國流行音樂的這一方面對於復興在美國逐漸消失的“男孩樂隊”流派至關重要,而英國 BTS 之所以取得成功,是因為他們在呈現這一整體組合方面表現最好。他們是一個由三名說唱歌手和四名歌手組成的多面性團體,而美國/英國的男孩樂隊通常都是由歌手擔任一兩個主角。

對於美國和英國的男孩樂團來說,製作人與產品密不可分。很難想像《New Kids on the Block》沒有莫里斯·斯塔爾,《後街男孩》沒有盧·皮爾曼,或者《One Direction》沒有西蒙·考威爾。同樣的模式也被引入韓國流行音樂,大多數韓國流行偶像樂隊都與其製作公司密切相關——通常是 SM Entertainment、JYP Entertainment 或 YG Entertainment,都帶有其創始人名字的首字母縮寫。但 BigHit Entertainment 及其創始人方時赫 (Bang Si-hyuk) 的情況就不那麼明顯了,他們強調藝術自由而不是特定的風格。在少數內部製作人的幫助下,BTS成員從一開始就參與了音樂製作過程,創作自己的歌曲並創作自己的歌詞。

雖然BTS 的音樂中明顯存在Bang Si-hyuk 和BigHit 內部製作人的影響,但與Starr 對New Kids on the Block 的影響或Max Martin 對Backstreet Boys 和N 的聲音影響相比,這種影響並不那麼明顯。 BTS 的音樂給人一種有機的感覺,因為它是成員自己思想的自然輸出。 BTS 以嘻哈音樂開始他們的音樂之旅並非巧合,嘻哈音樂的真實性也許具有最高的標準。一開始,BTS 更接近男孩樂團形式的嘻哈團體,而不是嘗試嘻哈的男孩樂團。

BTS 的藝術真實性在其歌詞和訊息中更加閃耀。雖然防彈少年團確實歌頌愛情和約會,但更多時候是關於自我反思和對周圍人和世界的觀察。他們向內看,而不是向外歌頌別人。 BTS 誠實地講述了他們的掙扎;他們對對手和整個社會提出的挑戰持批評態度和挑釁態度。他們的訊息——最終歸結為愛自己——是積​​極和樂觀的,因為它自然地源自於他們的年輕能量。這個充滿希望的音符——呼應了麥可傑克森的治癒世界訊息 — 將 BTS 放置在流行歌星很少到達的地方,例如聯合國兒童基金會的反暴力活動和聯合國大會期間的演講。

BTS 與之前世界上最大的男孩樂隊的區別也在於 BTS 比他們的前輩接觸到更廣泛的粉絲。與之前的任何其他男孩樂隊相比,BTS 的粉絲在文化、種族和世代上更加多元化。 ARMY 粉絲群是真正的全球力量,在亞洲、中東和非洲擁有數億粉絲。值得注意的是,Love Yourself世界巡迴演唱會吸引了大量中年粉絲。對於大多數男團來說,一大群中年歌迷只會來參加重聚巡演,但在任何一場BTS 演唱會上,看到三代阿米(ARMY) 出席的情況並不少見,或者是母親和女兒一起出席的情況並不少見。

英語媒體仍在努力應對 BTS 的突然崛起。因為 BTS 似乎完全是突然出現的,所以一直在努力尋找一個參考框架,這就是我們如何登陸“男孩樂隊”的。描述符沒有錯,但也不完全正確。雖然 BTS 登陸美國被比作披頭四和英國入侵,但我們實際上可能會在 21 世紀看到邁克爾傑克遜的繼承人。

BTS 如何在其他男孩樂隊無法做到的地方取得成功