現在感覺就像是上輩子的事了,但在 2017 年初,Facebook 上流傳著一些朋友們回憶起他們最喜歡的青少年專輯的清單。大多數人都試圖證明自己總是很時髦,吹噓自己很酷的樂團和廣受好評的經典音樂(涅槃樂團、公敵、雷蒙斯樂團、我的血腥情人節、派蒂史密斯經常出現)。但是,青春期的七年漫長而痛苦的沙漠如果不是不斷變化的話,那也算不了什麼,青少年在隨意嘗試、丟棄和形成自己的角色時,會改變他們的聆聽習慣和品味。也就是說,早在我喜歡任何很酷的東西(甚至知道什麼很酷)之前的幾年,我就毫不掩飾地喜歡「怪異阿爾」揚科維奇。

在這裡承認我高中一年級最重要的專輯是一張帶有 2 Live Crew 的 TDK 磁帶他們想有多討厭就有多討厭一邊是「Weird Al」Yankovic 1984 年突破性的專輯3-D另一方面,我也不能說。與國中時的我相距數十年的距離並不能提供太多的洞察力,因為這不是故意折衷的問題。當然,前者是邁阿密貝斯的鼻祖,而 Al 則對流行音樂、流行文化和書呆子文化有著 4​​0 年的研究經驗。事後看來,Fresh Kid Ice 在 Kraftwerk 上說唱的關於“15 英寸長、8 英寸厚”的附屬物與 Weird Al 將 Huey Lewis 的歌曲翻譯為“我想要一隻新鴨子”之間有多少距離?這些笑話很老套,但都是青春期前孩子的入門之選,在這個年齡,他們不太喜歡音樂,但會跟著關於放屁、愚蠢的雙關語、食物、舊電視節目的參考以及其他內容的歌曲竊笑。

擠壓盒幾週前發行的專輯是Al 14 張錄音室專輯中每一張的令人精疲力盡、令人驚嘆的合輯,從他1983 年新浪潮與手風琴混搭的同名首張專輯到他對全長專輯格式的告別, 2014年強制樂趣,還有另一張「中等稀有度」的光碟,全部插入塑膠手風琴複製品中。這是一套書呆子文化的完整世界書籍百科全書。它包含的錄音室專輯比披頭四錄製的專輯還要多,記錄了一個在公眾視野中停留時間幾乎是 Elvis Presley 兩倍的人。就壽命而言,Al 介於兩者之間辛普森一家週六夜現場,雖然阿爾不是一個永遠循環的喜劇團體,但他只是一位戴著眼​​鏡、長著捲毛、有著腺樣嗓音的手風琴手,他一生中從未吸過毒,並且在他的職業生涯中一直使用同一個樂團和經理。而不是簡單地記錄他將納克和美國總統變成妙語的技巧,擠壓盒將人工智慧視為流行文化中的一個單一實體。任何人都可以將一首流行歌曲的歌詞改成粗俗的或值得哈哈大笑的一兩行歌詞,但要在四十多年來近百首無處不在的流行歌曲上做到這一點,他的職業生涯比他最初的許多目標更持久?從經典搖滾到新浪潮,從閃亮的流行音樂到垃圾搖滾再到嘻哈音樂,阿爾將所有這些音樂都集中在過去半個世紀最令人討厭、最不受歡迎的音樂的保護傘下:波爾卡。

1976 年,這位在加州長大的高中畢業生致辭者在巴里·漢森 (Barry Hansen) 的古怪音樂廣播節目中首次錄製了唱片,德門托博士秀。當時年僅 16 歲的“Weird Al”很快就越來越多地出現在節目中,並以將皇后樂隊的“Another One Bites the Dust”改編為“Another One Rides the Bus”而取得突破。它仍然是對這首歌的瘋狂旋轉,是對龐克原始能量最接近的模仿,包括手風琴、鴨子的聲音,以及Jon “Bermuda” Schwartz 在Al 的手風琴盒上敲擊的節拍,他是在音響室外遇到的。博士。德門托就在錄製之前。至今,施瓦茨仍然是艾爾的鼓手,貝斯手史蒂夫·傑伊、吉他手吉姆·韋斯特和經理傑伊·利維也是如此。

身為《怪異阿爾》的粉絲,在青春期早期,前 40 名對我來說沒什麼吸引力,但全國性的聯合組織德門托博士秀灌輸了每週一次的聆聽儀式,打開了一個充滿歌曲和廢話的完全奇怪的世界。在Dr. Demento,人們可以聽到Beck 在《Loser》之前的熱門歌曲,如《Steve Throw Up》等歌曲,這些歌曲是Ween 早期的歌曲,後來成為即興樂隊的最愛,還有Spike Jones、Frank Zappa 的曲目中的剪輯和居民。它揭示了一個由破碎的流行音樂組成的奇異世界:頌歌星際爭霸戰,星際大戰,並到死去的俄羅斯領導人。還有巴恩斯和巴恩斯的氦音“魚頭”,精神病患者的“他們來帶我走了,哈哈哈哈!”作者:拿破崙十四世,摔角手「優雅」佛瑞迪‧布拉西咆哮著「鉛筆頸極客」。有足夠歌曲模仿在阿爾的早期,但阿爾的模仿作品脫穎而出,部分原因是他很早就學會了將它們放入音樂錄影帶中。 「阿爾是獨一無二的,」漢森告訴華盛頓郵政。 “有趣的音樂史上沒有人能與他相比。”在他之前有艾倫·謝爾曼(Alan Sherman)和緊張的諾維斯(Nervous Norvus)等人,但阿爾闖入了主流文化,部分歸功於符合他們最初目標的音樂視頻。

人們可以說,艾爾的影響力實際上在喜劇電視中比在音樂電視中更普遍,他的視覺智慧可以與他的音樂敏銳相媲美。當他被任命為樂隊領隊時,這一點就很明顯了喜劇爆炸!砰!但從吉米法倫 (Jimmy Fallon) 的音樂短劇到惡作劇式的節目,機器雞30 搖滾(其中他“普通阿爾”與Jenna 和諸如“Funny or Die”之類的網站相比,揚科維奇的幽默開闢了道路,首先在MTV 上找到了歸宿,然後又在有線電視、深夜節目中找到了歸宿,最後是互聯網。他的廣泛影響並沒有導致新一代人拿起手風琴本身,但確實導致他們上傳了他們的妙語。

擠壓盒不僅展示了阿爾如何反映流行文化時代的變化,而且體現了他本人的這種變化。艾爾自己的職業生涯軌跡是從作為一個書呆子意味著痴迷於流行文化細節的時代到現在的,書呆子統治成為主導範式。只有三個星際大戰1983 年,艾爾第一次出現在唱片架上時,電影就已經存在了,現在已經有十部電影了。書呆子文化曾經要求超級英雄動作人物和舊漫畫書保持完好無損。如今,這些數字在夏季大片中佔據主導地位。因此,在這段時間內,一次性的新奇歌曲最終可能需要大量的套裝,這是有道理的。

擠壓盒也可作為墓碑。博士。德門托不再是全國性的聯合組織,而是生活在網路上,從那時起,在阿爾的呼喊範圍內就再沒有出現過一位「有趣的音樂」藝術家。 YouTube 上的模仿歌曲比比皆是,像 Bart Baker 和 the Keys of Awesome(更不用說 Lonely Island 和 Tenacious D)這樣的新表演獲得了數千萬的觀看次數。但貝克對艾德希蘭的戲仿是否會像艾爾的《俗氣》一樣,像口香糖一樣深深地印在你的腦海裡呢?孤島可能是最近的,但他們從週六夜現場他們的著名目標完全是在開玩笑,這與艾爾自己的目標不太相符。 「他是一個無處不在的寄生蟲......諷刺了整個壓倒性的流行神話,」薩姆·安德森在《Slate》中這樣評價艾爾的持久天賦。 “他真正的媒介不是音樂,而是名譽。”

作為麥可傑克森流行音樂之王的宮廷小丑,阿爾超越了新奇的歌曲,成為了一個機構,他的惡搞成為了一種文化驗證,就像在《流行音樂》中擔任客串聲音一樣。辛普森一家(艾爾已經做過兩次了)。 正如 Chamillionaire 在他 2005 年的歌曲《Ridin'》獲得白金銷售後所說:「你接下來要去哪裡?然後‘怪異阿爾’打來電話。神奇的是,一首關於警察種族定性的歌曲變成了一場關於騎賽格威並在柯克船長和皮卡德船長之間進行選擇的鬧劇。

但隨著我們的流行歌星在單一文化中變得更加普遍,阿爾還沒有適當地諷刺整個平流層的行為。除了他 2006 年的“Polkarama!”中的一些片段之外混合曲、碧昂絲、蕾哈娜、坎耶·維斯特和德雷克等人都超出了他的權限,就像大多數現代鄉村音樂一樣。有趣的音樂史上可能不會再有另一個“Weird Al”,但肯定有空間讓一位模仿 R&B 的女性繼承“Weird Al”的衣缽。

擠壓盒追溯了從 70 年代末到 21 世紀流行音樂神話的巨大轉變,從白人吉他樂隊的領域到修剪整齊的流行歌星,再到說唱/R&B 角色。這也證明了艾爾的流行音樂一直伴隨著這些變化。事實上,隨著嘻哈音樂詞流的增加,這意味著更多的老生常談的笑話可以被硬塞進一首三分鐘的新奇歌曲中。然而,儘管Al 最近的一些熱門歌曲瞄準嘻哈音樂並取得了巨大成功(《Trapped in the Drive-Thru》和《It's All About the Pentiums》,而《White & Nerdy》成為他職業生涯中最熱門的歌曲,大約三十年後),這些後來的專輯也發現他輕鬆地回歸了 Beach Boys、Don McLean、Queen 和 Crosby、Stills & Nash 的古樸風格。在一個幾乎不可能長久存在的行業中,艾爾的天才在於反映時代,同時與時俱進,證明爸爸的笑話不會很快消失。

“當你和《怪異艾爾》一起長大時,你就會知道這種類型是流動的。”漢密爾頓林曼努米蘭達今年稍早告訴《華盛頓郵報》,承認自己是這個人的超級粉絲。擠壓盒正如阿爾最近所說,這是他作為專輯藝術家的日子的一個合適的頂峰滾石樂隊:“我喜歡這種靈活性和自由,只要我創作了歌曲就能夠立即發布它們……我只是覺得專輯不再是我發布作品的最佳方式。”

擠壓盒認為「怪異阿爾」既是特定類型音樂喜劇演員的最後一位,也是新時代的黎明,新時代的新奇專輯和歌曲已成為遺跡,而是以社交媒體上激增的新奇視頻的速度移動。隨著時間擠壓盒繼續下去,老掉牙的笑話、值得爸爸的雙關語、晦澀的流行文化參考和音樂笑話開始消失,取而代之的是令人驚嘆的成就感。就像一片博洛尼亞肉醬一樣,「Weird Al」的保質期非常長。

「怪人阿爾」揚科維奇的長壽之舉