我已經這麼想了歡樂之家當它在公共劇院上演時，它被評為 2013 年年度最佳新音樂劇。很難想像它的百老匯轉會和轉型不會使其成為本季的最佳作品。我說“轉變”，儘管在大多數方面它幾乎是複製品：劇作家麗莎·克倫（Lisa Kron）可能刪減或收緊了幾行對話，而作曲家珍妮·特索里（Jeanine Tesori ）除了刪除了一首迷人但多餘的小歌曲（“Al for Short”） ”），只做了狂熱者會注意到的那種變化。歡樂之家基本上還是原來的樣子我評論過2013 年：根據艾莉森貝克德爾(Alison Bechdel) 的自傳體圖畫回憶錄改編的故事，講述了一位女同性戀漫畫家在中年時試圖理解她的父親，而她的父親在向她透露自己也是同性戀後不久就自殺了。當時我稱其為“搞笑且令人心碎”，現在仍然如此。也許不那麼搞笑，更多的是令人心碎。

值得注意的變化只有兩個。一是鑄造。艾莉森不僅被描繪成 43 歲時回顧這場災難，而且還被描繪成 19 歲的大學生，當災難發生時，以及一個努力理解為什麼她和她的父親與其他女兒和父親不同的 9 歲孩子。艾米莉·斯凱格斯(Emily Skeggs) 是公共製作部的替補演員，現在扮演所謂的“中型艾莉森”(Medium Alison)，她在大學時的性取向就如她父親的內爆一樣綻放。在公眾場合扮演艾莉森弟弟的男孩們可能已經長大了，不適合他們的角色，也被適當地替換了。令人高興的是，西德尼盧卡斯雖然看起來也長大了不少，但她仍然是小艾莉森。她在這可能是有史以來為孩子寫的最不尋常的部分中引起了轟動，其中充滿了痛苦、智慧和新生的女同性戀渴望。例如，在華麗的《鑰匙圈》中，她唱到了她意識到自己與在餐館看到的一位趾高氣揚、短髮的“老派男性”送貨員有一些共同點的那一刻。拿著那個，安妮沃巴克斯！

說其他演員沒有改變是不太正確的。一年後重溫這些角色的經驗加深了他們的表演。貝絲馬龍飾演成年後的艾莉森，似乎更全心投入這項行動中，而不僅僅是一個飽受折磨的旁觀者。中等艾莉森大學迷戀的瓊，再次由滑稽的羅伯塔科林德雷斯體現，現在更加性感；她幾乎會讓所有人都出來。喬爾·佩雷斯（Joel Perez）扮演了三個小角色——其中包括父親試圖引誘的兩個不同的年輕人——把所有這些都釘牢了。 （他還在《鷓鴣家族》的一部名為《愛的雨衣》中扮演閃閃發光的主唱而引起轟動。）然後是父母。麥可瑟維里斯（Michael Cerveris）飾演父親，朱迪庫恩（Judy Kuhn）飾演母親，繼續分別表演宏大而親密的令人心碎的表演。熟悉感讓他們看起來更像一家人。

即便如此，這些都是微妙的改變。唯一立即可見且重要的變化是場地。導演薩姆戈爾德 (Sam Gold) 上演了這個版本的歡樂之家在正方形的全圓形（或真正的全菱形）排列中的圓形。這是我見過的——或者更確切地說，感受到的對這個常常尷尬的空間的最佳利用。不僅大多數座位上的觀眾比在公眾面前更接近表演，而且表演似乎也更充分地存在於其自身的關係中。您可能會因此在關鍵時刻錯過一些面孔，但這種權衡是值得的。與早期作品中不可避免的淺舞台舞台上的平面、卡通式的畫面不同，場景調度（設計師大衛·津恩）更具雕塑感，因此也更感性。

我以為「更情緒化」是不可能的歡樂之家。但只要看看戈爾德在接近尾聲時如何處理舞台上的陷阱，貝克德爾夫婦美麗的房子的碎片就會垂直落入黑洞。現在，連虛空也在說話：它們成為了不可能重新奪回過去的象徵，更不用說重建過去了。如果不是因為這個事實的重新出現，這可能會造成毀滅性的打擊。歡樂之家百老匯也與之相矛盾。

歡樂之家 位於廣場上的圓圈。