週六夜現場在過去的 38 年裡,這裡擁有超過一百名演員。在我們的專欄《週六夜的孩子》中,我們展示了一個人的歷史、才華和最佳素描。週六夜現場每隔一周與演員一起為您帶來觀看、學習和歡笑的樂趣。
雖然《孤獨島》確實幫助開啟了預錄音樂的新時代週六夜現場對於該節目來說,數位短片遠遠不是一個新概念。繼阿爾伯特·布魯克斯和加里·韋斯的短片之後,週六夜現場作家湯姆席勒有時會為節目注入藝術氣息,通常是黑白的“微型電影。”席勒也是該劇第五季晉升為特色演員的編劇之一,但他因短暫的演員生涯而聞名,而他因由約翰·貝魯什主演的反向預言短片而聞名,或者——得益於最近的上昇在網路上欣賞——他從未發行的古怪科幻長片沒有什麼是永恆的共同主演週六夜現場校友比爾·莫瑞和丹·艾克羅伊德。
年輕的席勒幾乎注定要成為一名電影製片人,他的父親鮑勃席勒 (Bob Schiller) 自 20 世紀 50 年代初以來一直為情境喜劇和綜藝節目撰寫劇本。湯姆童年的大部分時間都是在他父親的演出後台度過的我愛露西,他經常和朋友一起用父母價值 2 美元的 16 毫米相機拍攝電影。在他十幾歲的時候,他在奧斯卡獲獎紀錄片導演羅伯特·斯奈德的指導下當學徒,這份工作讓他結識了北迴歸線作家亨利·米勒,他與席勒建立了導師般的友誼,並鼓勵他追求自己的創作抱負。他還允許席勒在他的家中拍攝他,這最終變成了他的紀錄片處女作,完全在米勒充滿照片的浴室裡拍攝。亨利·米勒睡著與醒著1975年。
席勒第一次見到洛恩·邁克爾斯是在 1968 年,當時他的父親正在寫作美麗的菲利斯迪勒秀,24 歲的邁克爾斯在其中擔任初級作家,並將年長的席勒視為導師。兩人很快就成為了朋友——據席勒在《從紐約現場直播,他曾經在約書亞樹上被蘑菇絆倒時聽邁克爾斯喋喋不休地談論他的新電視節目想法 - 當邁克爾斯開始製作他的新 NBC 節目時星期六晚上幾年後,他為席勒提供了一份為 1975 年處女作擔任編劇的工作。席勒最終將在週六夜現場從 1970 年代末到 1990 年代初斷斷續續地出現,並在 1979 年至 1980 年間與許多其他作家一起晉升為特色球員,其中包括吉姆唐尼,彼得·艾克羅伊德, 和唐諾韋洛。他的主要週六夜現場遺產是他的短片,稱為“席勒的捲軸”和後來的“席勒視覺”,但他確實時不時地出現在一些片段中,無論是在他自己的短片中(參見“隱藏攝影機廣告”)還是現場草圖(在“特技小狗”中)草圖;在《週末更新》中飾演簡·科廷的丈夫)。
席勒最早但最大的貢獻之一是1977 年的《憤怒中不要回頭》,這是一部怪異的黑白短片,由年邁的約翰·貝魯什主演,當時他正在拜訪他以前的“未準備好黃金時段球員」同伴。墳墓。喜歡《死亡,最大的謎》、吉爾達拉德納主演的《甜蜜的吉爾達》,或者“Java 迷”1979 年,彼得·艾克羅伊德 (Peter Aykroyd) 和泰瑞·加爾 (Teri Garr) 主演的《Don't Look Back》和席勒的其他短片改變了通常的風格、格式和感覺。週六夜現場逐漸累積的、名譽和孤獨的主題以及苦樂參半的結論;他們還為演員們提供了在席勒顆粒狀、戲劇性的黑色電影框架中展示才華的機會,這與費里尼、戈達爾和特呂弗等他的電影英雄的作品相呼應。他後來的短片“愛是一場夢”菲爾哈特曼(Phil Hartman) 和珍胡克斯(Jan Hooks) 主演,飾演一對老夫婦,他們與賓克羅斯比(Bing Crosby) 假唱,並透過他們的關係回到過去,呈現了相同的主題:墜落週六夜現場玩家們進入了一個高度風格化的電影世界,就像“別回頭”一樣,從一個甜蜜的預錄片段變成了對另一位不幸過早去世的玩家的深愛和恰當的致敬。 (席勒也是1991 年“隱藏攝影機廣告”短片的幕後黑手,在短片中,克里斯·法利(Chris Farley) 在得知自己正在喝哥倫比亞無咖啡因咖啡晶體後大發雷霆。) 特別是在哈特曼/貝魯什/拉德納(Hartman/Belushi/Radner) 短片中,席勒告訴視聽俱樂部2010年:
這些人——我愛他們,和他們一起工作,一起出去玩,和他們一起上電視等等。所以,是的,他們就像“迷失者”週六夜現場我有的朋友。但我很高興為他們拍攝了這些肖像。不要太自命不凡:你有一個機會之窗,你可以與人們一起工作並與他們合作,而這些人是最有才華的合作夥伴,而且我很幸運手裡有一台相機。
席勒最不起眼的週六夜現場- 相關工作是他在 Doumanian/Ebersol 時代休息期間完成的,拍攝了 1984 年的長片沒有什麼是永恆的,主演的浪漫科幻混搭作品小魔怪的扎克·加利根以及週六夜現場校友比爾·莫瑞和丹·艾克羅伊德。這部電影有潛力讓席勒成為大銀幕導演,但米高梅從未發行過這部電影。紐約客完美地描述了它以新的視角回顧這部電影:
席勒的這部電影是一部精彩的模仿作品,改編自四十年代充滿自信的青春崛起電影,米高梅是這些電影的主要製作人。這是一部宇宙浪漫的科學幻想片,借用四十年代的電影風格來講述六十年代初期的故事,而五十年代的偶像則以此為基礎,並以此揭示八十年代的一些重要內容。
儘管這部電影從未正式上映,但您可以(暫時)在這裡觀看完整的電影:
儘管席勒對自己的創作自由越來越低感到越來越沮喪,但他在整個 90 年代初仍繼續參與該劇,並在他的整個創作生涯中創作了近 50 部短片。週六夜現場奔跑,來自他的《酸性世代:他們現在在哪裡? 1993 年從未播出的法利短片《紐約最奇怪最奇怪的人:烏龜人》,更不用說他在《糟糕的歌劇》中的小品貢獻了,“糟糕的芭蕾”和“糟糕的概念劇場”由 Aykroyd 主持,以及 Belushi 的一些經常性活動武士素描。
除了他多年的工作週六夜現場,席勒還寫過不一定是新聞1986年至1987年間,執導了數百部電視廣告。儘管他讚揚了新一代週六夜現場短褲的話題性,他在訪談中說「這與我想做的不同,我想做的是模仿真實的電影……我不確定這些人是否受到了啟發——好吧,不過他們確實取笑了某些電影類型。這是一種不同的參考點。但我認為它們很受歡迎,這對現在的觀眾來說是件好事。這聽起來相當於“燈光真的很整潔”,但對於一個模仿電影比喻的電影製片人來說週六夜現場在《孤獨島》大獲成功的30 年前,席勒這位出生於好萊塢的電影系學生也許已經贏得了一些「今天的孩子」式的推崇,儘管他自己從未在主流媒體中名聲大噪。