LFF 總監 Tricia Tuttle 揭示了為什麼現在是繼續前進的最佳時機

沒有人會為了過著平靜的生活而接受國際電影節的導演職位，但特里西婭·塔特爾 (Tricia Tuttle) 領導 BFI 倫敦電影節 (LFF) 的五年卻是不平凡的。旗艦場館 Odeon Leicester Square 於 2018 年（塔特爾掌舵的第一年）進行了重大整修，隨後重新開放，但座位數減少了一半，這給音樂節帶來了觀眾和預算方面的麻煩。

然後是 Covid-19，導致 2020 年的活動嚴重精簡，大部分是虛擬的。作為晚會和特別演講的新舉辦地點——場地租金昂貴，只有在病毒控制、觀眾蜂擁而至的情況下才具有經濟意義。

然而，如果有人認為塔特爾決定將 2022 年 LFF 作為最後一次舉辦，背後隱藏著這一系列意想不到的挑戰，這位出生於北卡羅來納州的電影節總監很快就做出了澄清。她說，首先，當她接受 BFI 節日總監一職時，她一直覺得擔任 LFF 和年度 LGBTQ+ 活動 Flare 的總監五年是合適的任期，尤其是因為她還擔任了五年的副總監她的前任克萊爾·史都華。而且，在將 LFF 塑造成她想要的形狀並實現一系列戰略目標後，塔特爾覺得現在是退出的最佳時機。

「出於個人原因，我感覺到五年的承諾是正確的，因為我知道作為副團長，在閃電中度過這麼長時間是多麼緊張，特別是因為我們還運行Flare，這是超級緊張的， 」她說。 「我相信文化復興。重要的是，影展要更新、改變並反映文化時刻和電影時刻——如果一直由同一個人管理，你就無法做到這一點。您希望它們成為創意和發明的實驗室，為新創意和新人才騰出空間非常重要。

「而且，如果我不覺得我們能夠在疫情期間[實現]五年戰略，我現在就不會離開，我會再堅持幾年。我們正在交付，我們也看到了這些結果。

塔特爾的這些策略目標包括擴展以納入「我們已經完成的沉浸式和[電視]系列節目」。另一個目標是「為觀眾創建更多無需付費的訪問點，所以這就是我們的 LFF 免費計劃」。正如她解釋的那樣，「幾年來我們看到，觀看我們線上免費短片的觀眾是更年輕的觀眾、更多元化的觀眾以及倫敦以外的觀眾。因此，它吸引了我們想要吸引的觀眾來參加電影節。它正在發揮作用，確實如此。

最後，「發展的第三個支柱是嘗試讓更多的國際[行業]人士參加這個節日，出於一個非常具體的原因——將這個節日發展成為一個為未來項目建立合作的空間，並讓人們關注偉大的活動英國的創意人才。

自 2020 年以來，為了配合發展新觀眾，我們還進行了區域擴張，與 10 個英國場館合作，可以預訂該節目中的多達 14 部重要作品。 「我們改變了整體結構，」塔特爾說。 「2019 年，我們進行了大約 600 場放映，幾乎所有放映都在倫敦進行。去年，我們約三分之一的放映是在倫敦以外的地方進行的——我們在倫敦以外的地方放映了 180 場電影節電影。

同時，塔特爾對 2022 年版本充滿信心。 “門票銷量非常好。觀眾很感興趣，我們有很多電影製片人來，有很多精彩的世界首映。我覺得這個節日辦得很好。我周圍有一支出色的團隊，他們也能實現這一目標，無論誰接替我的角色，他們都會在那裡[支持]。

既定格式

正如塔特爾承認的那樣螢幕去年這個時候，她為2021 年拼湊而成的電影節模式確實對BFI（英國電影學院）來說是經過計算的風險，但她希望這一模式能夠為未來開闢一條道路——從161 部影片中精簡而來。

該項目的精簡是策展人的選擇，因此 2022 年版本在形狀和格式上看起來與 2021 年非常相似，包括 167 個功能。雖然有一些調整和演變，但經過四年的不斷革新，塔特爾很高興將重點放在內容上，而不是格式上。

皇家節日音樂廳今年為26 個最受矚目的節目提供了舉辦場地，被認為在2021 年取得了成功。表演” ”，塔特爾說。她補充道，皇家節日音樂廳的租金與 Embankment Gardens 專門建造的快閃場地在成本上沒有什麼不同，後者是 2016 年至 2019 年 LFF 場地組合的一部分。音樂節可以出售更多門票，並為25 歲以下的青少年分配一部分社區門票和5 英鎊（5.40 美元）的門票。 「當我們必須為贊助商和電影製片人分配資金時，我們就無法做到這一點，而且還剩下一些門票給購票者。它使我們有更多的能力來進行我們希望在晚會以及節目的其他部分中進行的觀眾開發和推廣活動。

去年，螢幕我聽過有關皇家節日音樂廳音質問題的投訴，也親身經歷過，這些問題似乎根據座位位置和電影的混音而有所不同。 「我們完全知道，」塔特爾說。 「皇家節日音樂廳，它看起來令人難以置信，而且在很多地方聽起來也很漂亮。去年，電影製片人表示他們的電影看起來和聽起來都比任何地方都好。

「但我們很快就發現，有一些三角形，特別是在電影院的前部，從側面產生了很多混響。在音樂節結束時，我們也清楚地聽到人們喜歡這個場地，但對聲音不滿意。所以我們一直在努力，我們一直在與[來自不同公司的]聲音專家合作。其他發行商也曾使用該場地進行首映。我們從他們的經驗中吸取了教訓，今年我們正在圍繞懸垂性和隔音效果做一些工作來幫助解決這個問題。

皇家節日音樂廳最近又獲得了一次信任投票：9 月份，英國電影和電視藝術學院(BAFTA) 宣布，該場所將從皇家阿爾伯特音樂廳(Royal Albert Hall) 遷至其電影頒獎典禮的新舉辦地。

儘管存在聲音問題，塔特爾認為，最終解決 LFF 的晚會場地難題有助於與工作室和串流媒體就影片進行對話，其中包括一些備受矚目的全球首映：Netflix 的吉勒摩戴托羅的皮諾丘, 愛爾蘭動畫屋Cartoon Saloon's我父親的龍，還有，最重要的是，LFF 開幕之夜羅爾德達爾的音樂劇《瑪蒂達》，來自製作人工作標題和英國發行商索尼。 「這需要很多年的時間，但我認為這對我們能夠獲得的電影產生了影響，因為大電影和大電影製片人也想進入這個領域，」塔特爾說。

她承認 LFF 始終首先是一個觀眾節日，擁有最好的節日節目策略。 「我們不會為了全球首映而追求全球首映。我們不想與其他電影節爭奪全球首映機會，但我們希望成為一個讓英國電影製片人覺得這裡是推出他們的電影的好地方。這將有助於我們實現將電影節打造為國際紐帶的長期目標，如果您想與英國合作，您可以來會見有趣的電影製作人，所有您可能想合作的製片人都在這裡，並且在節慶期間獲得豐富的工業感。

很少有人參加杰梅斯·塞繆爾的世界首映式他們摔得越重去年 LFF 的開幕之夜可能會質疑這是一場高影響力的活動，而製作人 Jay-Z 與配偶碧昂絲的出席也沒有造成什麼影響。對於塔特爾來說，在倫敦的發布幫助 Netflix 影片在英國獲得了認可。儘管是一個評審類別，但值得注意的是塞繆爾最終贏得了英國電影學院獎的傑出首秀。

調整和改變

與今年 LFF 不同的是，數位電影節將於 10 月 14 日至 23 日舉行，與實體電影節幾乎沒有重疊，在結束一周後結束，提供 21 部專題片和 15 部短片。該數位節目於 2020 年開始，當時節日的實體活動受到疫情的嚴重抑制。 「我們希望繼續提供它，因為我們為整個英國創造了訪問權限，」塔特爾說。 「但挑戰也很多，其中之一就是版權持有者的熱情正在下降。較大的發行商希望保留院線的獨家經營權——他們在 2020 年才這樣做，因為沒有其他方法可以將他們的電影帶給觀眾。較小的發行商擔心無法預訂電影院或擔心盜版。

另一個問題是數字並不大。雖然 2020 年產生了 26,000 筆數位門票銷售，但去年下降至 6,000 筆左右，而營運該平台的成本基本上保持不變。 「我們希望確保，雖然這對訪問而言很重要，但我們也不會因為嘗試做一些只會推動其發展的事情而損失大量資金，」塔特爾說。 「所以我們想改變這個模式，看看我們是否可以創造自己的時刻。我認為觀眾並不真正理解為什麼你沒有史賓塞和貝爾法斯特和蘇荷區的最後一晚在平台上。 [透過將其分開]，我們試圖就其中的內容進行整體溝通——發現標題、國際工作以及我們需要花更多時間的工作。

塔特爾承認，LFF Expanded（包含沉浸式藝術和擴展現實 (XR)）的安裝成本相對於能夠體驗它的觀眾容量來說是昂貴的，儘管他們今年已成功將物理容量增加了 50%。 「我們在短短三年內就完成了 Expanded，我感到非常興奮，」她說。 “我們創建了一個獲得沉浸式社區國際認可的平台，該平台從無到有，發展成為一個豐富、具有文化和工業重要性的平台。”

談論成本自然會導致考慮未來的預算挑戰，BFI 首席執行官 Ben Roberts 最近承認，英國政府透過數位、文化、媒體和體育部以及國家彩票對明年的LFF 及以後的支持尚未得到證實。目前，該節日的資金大約有三分之一的門票收入、三分之一的贊助費和三分之一的公共補貼——因此，失去後者將是一個沉重的打擊。

塔特爾首先想澄清預算挑戰和她退出的決定「根本無關」。她也淡化了當前的戲劇。 「我來這裡已有10年了，我們也來過這裡好幾次了。不一定是公開的，因為我們還沒有同時發布重大策略，但公共資助更新是每個主要文化機構都要做的事情，而我們現在正處於這個週期。董事會和高管並不擔心，正如我認為本所表達的那樣，我也不擔心，因為我[之前]一直處於這個位置。

塔特爾不會在電影節結束後立即離開，至少會留到2022 年底。和規劃，以便「當新人加入時」進來後，他們就可以立即投入使用」。

透過現在宣布她退出，BFI 可以提前開始招募流程。 「我看過很多影展很晚才招募新導演，卻無人上任。 LFF這一年你沒有任何脂肪；我們從一月開始與版權持有者交談，並勾勒出今年的情況以及哪些電影將上映的藍圖。這項工作必須在 Flare 開啟時完成。因此，我會盡我所能提供幫助，同時為新人留下空間並保持寬鬆，以便他們進來留下自己的印記。

• 2022 年 BFI 倫敦電影節公佈完整陣容