“邪惡”的手工藝團隊如何拍攝他們職業生涯中的“最複雜的電影”:“這是一項猛烈的事業”

邪惡為設計負責人內森·克勞利(Nathan Crowley)(製作),保羅·塔茲韋爾(Paul Tazewell)(服裝)和弗朗西斯·漢農(Frances Hannon)(化妝和頭髮)贏得了BAFTA和奧斯卡提名。三人談論將手工紋理帶到一個神奇的世界。

對於製作設計師內森·克勞利(Nathan Crowley),創造了環球影業的世界邪惡不僅意味著偶爾會違抗重力,而且還意味著他自己的期望。

“從設計方面和方法論方面,這是迄今為止我拍攝的最複雜的電影,這對我來說是很多話要說,因為我很長一段時間以來與克里斯托弗·諾蘭(Christopher Nolan)合作。”奧斯卡提名的英國製作設計師,其榮譽包括諾蘭黑闇騎士,,,,星際效應敦刻爾克公共敵人,,,,最偉大的表演者旺卡

1939年電影的粉絲綠野仙踪,他對百老匯舞台的製作不太熟悉邪惡這部電影的基礎,儘管他的三個女兒在接到導演喬恩·M楚的電話後很樂意填補空白。克勞利(Crowley)將其描述為“當我意識到自己不僅要在舞台上創建Oz時,還非常令人興奮,而且我還必須實際上構建它並將設計推向新的地方”。

在第一個邪惡電影 - 續集邪惡的好11月登陸- 主要的故事情節看到綠皮膚的埃爾法巴(Cynthia Erivo)意外地接納了Shiz University,在那裡她在不情願的Galinda(後來由Ariana Grande扮演的Glinda)的房間裡進行了票價。環球影片上的兩部電影的昂貴賭博已經取得了回報,全球票房為7.11億美元邪惡發稿時。

總部位於紐約的服裝設計師Paul Tazewell(以前是史蒂芬·斯皮爾伯格(Steven Spielberg)的奧斯卡獎提名西側的故事)對任務同樣著迷。

塔茲韋爾說:“音樂和電影集體是我們視覺庫的一部分,所以進入那裡並開始使用這些圖像有些令人生畏。”到達英國之前。 “但是,喬恩(Jon)掌舵,製片人馬克·普拉特(Marc Platt)和工作室鼓勵我們以廣闊的方式創造這個新世界,它為創造力開闢了一扇罕見的創造力。”

克勞利(Crowley)和塔茲韋爾(Tazewell)以英國的Sky Studios Elstree為基地設計室,配有模型,插圖和想法板。所有三個部門的負責人均在BAFTA和奧斯卡提名為他們的工作邪惡,這部電影獲得了7項BAFTA提名,總體上獲得了10項。

“它使您可以環顧房間並找到事物的連接方式。這就像一個巨大的拼圖遊戲,有點像在夏洛克·福爾摩斯的頭上,”克勞利解釋說,最大的難題之一就是找到了孟克蘭德的背景故事。 “我的主要問題是,Munchkins做了什麼?我們不能只有一個有不良額外功能的積壓,我們必須給他們一個在綠野仙踪中存在的理由。”

克勞利(Crowley)提出了將蒙克金斯(Munchkins)鬱金香農民用自己的行業垂死的布料製作的想法(在諾福克(Norfolk增強色彩和對比鮮明的服裝以及漢農的頭髮和化妝,使Munchkins可以輕鬆識別。

漢農說:“這是一個帶有美妙調色板的質感土地。 “他們的手被鬱金香染料染色,因為那是他們的故事情節。正是這些小細節使大圖具有視覺上的凝聚力。”

物理構建

當涉及到現場時,克勞利和他的建築團隊與他合作了20年了- 花了幾個月的時間來建立三個巨大的背景,並在Sky Studios Elstree在Interiors上使用所有13個Sound Stact 。

對於克勞利來說,最具挑戰性的建築是常春藤聯盟啟發的史茲大學,該大學由一個52英尺高的背景建築組成,配有Galinda乘船(使用水箱),碼頭,大拱門和巨大入口庭院的水路。

這位設計師解釋說:“這是一項艱鉅的任務,我認為這是唯一可以做到的建築團隊。” L Frank Baum的1900年插圖故事(反過來啟發了1939年的電影)。儘管威尼斯的水道可能會點頭,但克勞利也渴望不讓歐洲太多影響Shiz的設計,“所以問題甚至沒有提出,您只是接受它為Oz”。

邪惡可能看起來完全幻想,但克勞利決心通過物理建立自己的佈景而不是依靠CGI來推動在這個規模上創建幻想特徵的極限,這已成為這種類型的常態。

克勞利說:“如果您能感受到它並觸摸它,它將使演員進入該位置,並為視覺效果提供他們所需的攝影信息。” “一旦設計了一些東西,您就有16週來操縱和雕刻它並使其變得更好。如果您只是從設計跳到帖子,就不會明白。如果您想吸引觀眾進入電影,讓他們忘記他們在哪裡,那麼平衡是至關重要的。”

頭髮和化妝設計師Hannon也感受到了Crowley巨大身體套裝的好處,他們的榮譽包括國王的講話還有韋斯·安德森(Wes Anderson)布達佩斯大酒店,為此她贏得了奧斯卡獎。

“我從來沒有從事過這種規模和威嚴的集合。這意味著您知道您所設計的一切都必須在那個領域工作並成為如此規模。試圖為Elphaba的皮膚找到合適的綠色(在應該繪製的過程的早期決定,而不是固定在郵政上)。

“我無法破解它,因為我發現了美麗的綠色,但是在不同的眼睛情況下,它變色或非常平坦。當我從加拿大找到了一個中斷的基於霓虹燈的產品時,這個啟示就來了,當我們向綠色添加幾滴時,它從內部點燃了辛西婭的皮膚。”設計師選擇補充角色的綠色皮膚和黑色衣服和微型編織的頭髮,隨著角色的發展而變得寬鬆。

漢農補充說:“重要的是,在她的帽子,服裝和斗篷之間,[埃爾法巴]從未淹沒過,無論相機擊中她的角度如何,你總是可以看到她的表情。”

相比之下,Fiyero(由英國演員喬納森·貝利(Jonathan Bailey)扮演)的角色是藍色調色板。為了與Fiyero的服裝保持一致,導演Chu決定他希望這些馬被藍色塗成藍色,以致敬原始的“不同顏色的馬”綠野仙踪電影。

“這些馬都用刷子和海綿手工繪製,每匹馬都有假鬃毛,假尾巴和辮子延伸。最終的結果是令人嘆為觀止,是喬恩(Jon's)的奇妙召喚。

永恆的外觀

為了將格蘭德(Grande)轉變為加林達(Galinda)/格林達(Glinda),漢農(Hannon)從格蕾絲·凱利(Grace Kelly)的1940年代和1950年代的外觀中汲取了靈感,以便給她一種空靈的公主般的品質。這包括垂死的格蘭德(Grande)天生的黑髮金發女郎,但還使用一系列假髮隨著角色的發展而變長,音調越來越涼爽。

漢農說:“阿里不想從她過去的工作中帶來任何東西,因此必須將她從以前看起來像的任何東西中刪除。”漢農說。看起來。 “我制定了計劃,但計劃隨著他們的發展而增長。”

當是時候設計Erivo穿著的Elphaba服裝時,Tazewell的最大考慮因素之一就是將他的設計適應該角色的運動性質。 “即使想獲得最原始的輪廓,我也認識到辛西婭有能力做她需要做的事情,這非常重要,與與她的身體存在如此緊密聯繫的人一起工作是一種樂趣,”塔茲韋爾(Tazewell)說,他以前曾在2019年與Erivo合作哈里特

在25種不同的外觀中,格蘭德(Grande)展示了邪惡從後勤的角度來看,為第一部電影的開場序列創造了標誌性的粉紅色泡沫連衣裙的兩部分,這是Tazewell的最大挑戰。

設計師解釋說:“為了使所有層和支持與所有印刷技術一起工作,這是非常具有挑戰性的工程。”手)製作精美的連衣裙。

Tazewell的另一個挑戰是為Idina Menzel和Kristin Chenoweth設計禮服,他們在百老彙的原始作品中分別扮演Elphaba和Glinda邪惡,誰在翡翠城出現客串。

“讓他們的服裝像一本彈出書的頁面一樣運作,我們必須考慮使用哪種面料,我們將如何打印它,哪種技術會保持其顏色以及每一層如何保持其形狀他們搬家了。 “與高級高級裁縫一起工作,都在同一屋頂下,這意味著每個人都可以看到其他人在做什麼。它產生了一定的能量和即時性。”

對於所有三個部門負責人來說,同時在兩部電影中同時工作都是新事物,但他們都同意創造性的決定。 Tazewell說:“顯示這段時間的所有元素使這份工作變得兩倍,但這是做到這一點的最佳方法。” “您設置了這個角色是誰,您知道您必須將它們帶到他們戀愛關係中的最後一個位置,因此您總是會仔細檢查自己做出的決定。

設計師說:“那是一次美好的旅程。”

然而,對於克勞利來說,找到另一個幻想建設項目,該項目提供了與邪惡不容易。他說:“隨著設計師的年齡增長,您希望受到挑戰並將其推向舒適區域。” “這部電影給所有盒子打了個盒子。”

回到大自然:邪惡樸實的口味

大自然在外觀和設計中起著重要的作用邪惡從種植的900萬鬱金香來創建蒙克金蘭,再到史密斯大學教授Madame Morrible(Michelle Yeoh)的頭髮。

服裝設計師Paul Tazewell解釋說:“大自然是永恆的,超越了現實主義,它本身就是非常神奇的。進入許多服裝,尤其是埃爾法巴(Elphaba),代表了她與自然世界的聯繫。

頭髮和化妝設計師弗朗西斯·漢農(Frances Hannon)說,天氣是Morrible夫人的服裝的關鍵靈感,這些服裝飾有天氣圖案,例如旋轉雲和動態運動元素。

她補充說:“她的神奇力量是控制著天氣,所以我希望她的頭髮看起來像是一片雲的雲朵,隨著她在套裝中移動時,她的頭髮浮出水面。”

同時,生產設計師內森·克勞利(Nathan Crowley)利用自然環境來增強史茲大學的外觀,並在英格蘭南海岸的戲劇性白色懸崖上以及蜿蜒的河流和綠色田地,加入了加林達到達史茲的現場。

他說:“我們想要粉筆懸崖,這將我們帶到了Beachy Head和七個姐妹,我們為真實的拍攝而進行了拍攝,然後視覺效果部門不得不與綠色植物一起在拱門周圍融合。”