現在,在奉俊昊憑《史無前例》多次獲得奧斯卡獎後,燒酒和香檳已經停止供應了。寄生蟲亞洲各地的製片人和電影製作人,甚至其他非英語世界的製片人和電影製作人,都在考慮什麼時候輪到他們。
在亞洲,一部韓語電影在全球最大的頒獎典禮上奪得最佳影片獎和其他三項大獎,這讓從孟買到東京的電影製作人都歡呼雀躍,無疑也受到了鼓舞。但我的社群媒體動態表明,這也促使製作人進行了很多反省,他們聽起來比上週末之前更加積極,但也可能覺得自己距離大獎還差得遠。
從好的一面來看,奧斯卡投票者現在確實對非英語電影更加開放。當奉俊昊對美國抵制「一吋高的字幕障礙」表示不滿時,人們的情緒就開始改變——說實話,他說的是美國,因為沒有其他國家像他一樣堅決單語,英國可能是個例外。但電影不會因為是外語而贏得奧斯卡獎。他們需要滿足一套特定的標準,其中最主要的是與全球受眾產生共鳴,為了做到這一點,他們需要從某種生態系統中脫穎而出。在這方面,韓國是一個特例。
在亞洲電影界工作的人都知道,韓國獲得奧斯卡獎絕非偶然。 Bong 是一個受益於強大的工作室系統和創投基金的產業的產物;一代精明的製片人了解藝術電影和主流電影製作,以及數十年的國家支持。韓國電影振興委員會 (KOFIC) 和其他機構為電影製作過程的每一步提供資金,並幫助韓國導演和製片人參加電影節和市場,以便他們可以與國際同行交流並觀看各種電影。雖然奉俊昊多年來不需要施捨,但他背後有一個強大的工作室 CJ Entertainment,該工作室為他提供了全額資助寄生蟲該片的預算約為 1100 萬美元,這一數字遠高於大多數亞洲電影的平均水平。
事實上,韓國電影採用了獨特的韓國電影製作語言和說故事技巧,但全世界的觀眾都能理解。在該系統中工作的所有才華橫溢的電影製作人中,奉俊昊比任何人都更了解如何將類型電影製作與藝術感和強大的故事講述相結合。寄生蟲與許多外語電影一樣,它傳達了一個訊息,但它也具有扣人心弦的電影效果,讓您坐立不安。
大多數其他亞洲電影業就沒有這麼幸運了。有些受到嚴厲的審查制度或更微妙形式的審查制度的限制,無論如何最終都會扼殺創造力。有些人無法獲得強勁的私人資金或任何一致形式的政府支持。他們可能有投資者和大量資金,就像在中國和某種程度上的印度一樣,但投資只遵循導演、主題和明星的嚴格組合。有些國家的政府將電影視為一種威脅,並尋求各種方法來攻擊它或利用它來傳達自己的訊息,而不是為其電影製片人提供與世界其他地區接觸的資金或機會。還有一個事實是,亞洲獨立製作人與歐洲同行一樣面臨同樣的限制。在大多數情況下,他們只是賺不到足夠的錢來生存。
在亞洲,只有新加坡和台灣能夠向其電影製片人提供與韓國同等級的支援。台灣誕生了一位坎城最佳導演獎得主侯孝賢,但由於與中國大陸的關係複雜,而且資金有時不穩定。新加坡培養了陳安東尼和楊秀華等坎城和洛迦諾獲獎電影製作人。但這兩個國家都沒有成功創造出跨越藝術電影和主流電影的全球性電影。
所以,是的,目前仍然擁有世界上最大電影市場的美國開始向非英語內容開放,這是一件好事。但如果我必須把錢押在下一位奧斯卡最佳外語獎得主來自哪裡,我會把賭注押在歐洲——歐洲是許多具有西方敏感性和強有力的國家支持的行業的發源地(韓國的融資模式吸取了許多經驗教訓)法國)或拉丁美洲,那裡的電影製片人可以在好萊塢和祖國之間輕鬆地工作,希望現在可以受到啟發來製作更多西班牙語電影。儘管我非常喜歡亞洲電影的創造力和多樣性,但除非亞洲電影產業發生一些巨大的結構性變化,否則我不會打賭下一個外語奧斯卡獎得主會來自這個大陸(除非韓國成功)再次)。
我真心希望有人能證明我錯了......