'Chưa có tiêu đề' (dự án của Michael Glawogger): Tạp chí Berlin

Đạo diễn Michael Glawogger, Monika Willi. Áo, Đức. 2017. 107 phút.

Vào tháng 12 năm 2013, nhà làm phim Michael Glawogger đã bắt đầu dự định thực hiện một dự án phim tài liệu thử nghiệm kéo dài một năm. Giọng của Glawogger ở đầu bức ảnh kể lại khoảnh khắc anh có cảm hứng bắt tay vào bộ phim. ?Bộ phim đẹp nhất mà tôi có thể tưởng tượng là bộ phim không bao giờ ngừng nghỉ.? Để đạt được mục tiêu này, Glawogger, người quay phim Attila Boa và người điều hành âm thanh Manuel Siebert đã lên đường đi du lịch khắp thế giới trong 12 tháng liên tục và quay phim những gì họ đã trải qua mà không có kỳ vọng, hạn chế hay chủ đề định sẵn nào. Đó là cách làm phim tự nhiên và thuần túy nhất, một bộ phim được định hình hoàn toàn bằng sự tình cờ.

Willa đã tạo ra thứ gì đó mang lại cảm giác cá nhân đến nhức nhối và đôi khi thực sự sâu sắc

Nhưng sau 4 tháng 19 ngày thực hiện dự án, Glawogger qua đời ở Liberia do một dạng bệnh sốt rét đặc biệt nguy hiểm. Bộ phim đầy chất thơ, đặc biệt này được thực hiện bởi cộng tác viên lâu năm của Glawogger, biên tập viên Monika Willa, từ những thước phim được quay cho đến ngày đó, và từ những đoạn trích trong nhật ký của Glawogger.

Ngay cả khi nó không phải là một bức tranh nổi bật và có sức ảnh hưởng lớn như vậy, thì sự quan tâm chắc chắn sẽ rất lớn trong mạch liên hoan phim vì danh tiếng của Glawogger và hoàn cảnh bi thảm về cái chết của ông. Nhưng sự thật là, mặc dù Willi không bao giờ có thể biết bộ phim này gần với bộ phim mà Glawogger dự định đến mức nào, nhưng cô ấy đã tạo ra một thứ gì đó mang lại cảm giác cá nhân đến nhức nhối và đôi khi thực sự sâu sắc. Bộ phim sẽ thu hút sự quan tâm từ các rạp chiếu chuyên nghiệp, kiếm được lợi nhuận ngang bằng với Kirsten Johnson?Người quay phim, một bộ phim có những điểm tương đồng về mặt hình thức, nếu không muốn nói là theo chủ đề.

Mặc dù thiếu một chủ đề bao quát hoặc chủ đề cụ thể, Willi xây dựng bộ phim xoay quanh những ý tưởng khiến Glawogger rõ ràng bận tâm trong cả cách viết và hình ảnh mà ống kính của anh ấy hướng tới. Cơ bản trong số này là việc thẩm vấn bản chất của tự do cá nhân. Trong một bài tường thuật do Fiona Shaw đọc và phỏng theo ghi chú của Glawogger, anh ấy ghen tị với sự hoang dã? về tuổi thơ của một cậu bé kiếm sống ít ỏi bằng nghề chở nước lên một ngọn đồi tắc nghẽn giao thông. Sau đó, anh trầm ngâm rằng cái chết của tự do là thấy trước mọi thảm họa có thể xảy ra và lên kế hoạch cho phù hợp. Sợ hãi là một người bạn đồng hành khủng khiếp.? Sự hiểu biết của khán giả về thảm họa cá nhân của Glawogger chắc chắn mang đến sự thấm thía cho phần lớn bài viết của ông, đặc biệt là mong muốn “trở nên vô hình” của ông. ở thị trấn Harper ở Liberia.

Chụp ảnh mà không có kế hoạch sẽ giải phóng con mắt chim ác là của Glawogger để có được một hình ảnh bắt mắt. Một số nhịp điệu và sự lặp lại xuất hiện. Phong trào là một? xe lửa vượt qua cảnh quan sa mạc khô cằn ? và mối quan hệ của con người với thú vật lại là chuyện khác. Chó có tính năng nặng nề? những con vật kiêu hãnh, đàng hoàng, nhưng đôi khi lại là những kẻ bất hạnh. Dê tranh giành với lũ trẻ những miếng ngon nhất trên đầu rác bị ruồi thổi bay; xác của một con lừa mang đến một trong những khoảnh khắc chân thực và bình thản nhất của bộ phim. Một con khác cắn vào gáy Glawogger. Chiếc tàu Nô-ê thứ hai? về điều mà Glawogger suy đoán, có những loài động vật có thái độ tranh giành vị trí với các đối tác con người của chúng.

Bộ phim, đồng thời trong cách tiếp cận và phi tuyến tính trong trình tự thời gian, được gắn kết với nhau bằng những sáng tác đáng chú ý của Wolfgang Mitterer. Âm nhạc không phải là một bản nhạc thông thường mà là một khung cảnh âm thanh kết hợp với nhiều tiếng ồn được ghi lại. Đó là một giải pháp sáng tạo để định hình một bức tranh tránh giải thích hoặc phụ đề một cách có ý thức, đồng thời điểm số cũng hấp dẫn và mang tính thử nghiệm như bộ phim mà nó đi kèm.