'Simone: Người phụ nữ của thế kỷ': Đánh giá

Đạo diễn: Olivier Dahan. Pháp. 2022. 140 phút

Sau cú hit toàn cầuCuộc sống trong hoa hồng, trong đó Marion Cotillard xuất sắc đóng vai Edith Piaf, và niềm vui tội lỗiÂn sủng của Monaco,với sự tham gia của Nicole Kidman, nhà văn kiêm đạo diễn người Pháp Olivier Dahan giới thiệu bộ ba phim dành riêng cho những người phụ nữ đáng chú ý của thế kỷ 20 với cái nhìn đầy tham vọng, thường mang tính mô phạm nhưng không thể nghi ngờ là mang tính giáo dục về chính trị gia Pháp thực sự xuất sắc Simone Veil (1927-2017).

Dệt nên một câu chuyện mang tính giác quan ít dựa trên trình tự thời gian hơn là dựa trên những tiếng vang cảm xúc lâu dài

Đã vượt qua 1,5 triệu lượt xem tại Pháp, nơi phim vẫn đang phát triển mạnh mẽ sau khi phát hành vào ngày 12 tháng 10 thông qua Warner Bros,Simone, Người phụ nữ của thế kỷ(Simone - chuyến đi thế kỷ) kể về cuộc đời của Veil từ thời thơ ấu hạnh phúc của cô trong một gia đình Do Thái thế tục khá giả và đầy yêu thương qua việc cô bị bắt và bị trục xuất đến Auschwitz một ngày sau khi tốt nghiệp trung học (mẹ cô đã chết ở đó và Veil không bao giờ gặp lại cha và anh trai cô), thông qua cô thành tựu sau chiến tranh. Những điều này bao gồm việc trở thành người phụ nữ duy nhất tại trường đại học được cho là ưu tú nhất của Pháp, chiến dịch thành công của bà nhằm hợp pháp hóa việc phá thai ở Pháp và vai trò là chủ tịch đầu tiên của Nghị viện Châu Âu. Cô ấy cũng là một người vợ và người mẹ.

Trải qua những cuộc tấn công tục tĩu nhằm vào phẩm giá con người dưới bàn tay của Đức Quốc xã, Veil lớn lên trở thành một quân thập tự chinh. Cô ấy là người đi đầu trong việc yêu cầu những thứ như: tiện nghi cơ bản và chăm sóc sức khỏe cho tù nhân - “Thưa bà, có phải bà đang đề xuất chúng tôi thành lập thư viện cho tù nhân không?!” một ông chủ hoài nghi hỏi; lòng thương xót những người mắc bệnh AIDS; trung tâm hỗ trợ người nghiện ma tuý lâu dài; và tất nhiên, đã dẫn đầu một chiến dịch dũng cảm đòi phá thai hợp pháp, khiến cô dễ bị xúc phạm và lạm dụng. (Các nhà làm phim sử dụng bản ghi âm từ các cuộc tranh luận trên sàn Quốc hội Pháp, nhưng trong khi Veil không thích bị xúc phạm, cô ấy nhận thấy những trở ngại khó chịu trong xã hội thời hậu chiến chẳng là gì so với các trại.)

Bất chấp sự phản đối như vậy, cái được gọi là Luật mạng che mặt đã được thông qua vào rạng sáng ngày 17 tháng 1 năm 1975, đảm bảo quyền tiếp cận thủ tục an toàn, hợp pháp và được tài trợ công khai, được biết đến trong tiếng Pháp là 'tự nguyện gián đoạn thai kỳ'. Người ta có thể suy đoán rằng nếu Veil bị tiêu diệt ở Auschwitz thì bước tiến quan trọng đó trong lĩnh vực chăm sóc sức khỏe có thể đã bị trì hoãn trong nhiều thập kỷ.

Mối quan hệ của Veil với chồng Antoine (do Mathieu Spinosi thủ vai khi còn trẻ và Olivier Gourmet trong những năm sau đó) đã có một bước chuyển thú vị khi để phát triển sự nghiệp của mình, cặp vợ chồng trẻ đã đồng ý đảm nhận một chức vụ chính trị ở Đức, nơi cuối cùng mà hầu hết những người sống sót của chế độ Đức Quốc xã sẽ sẵn sàng mạo hiểm ngay sau chiến tranh. Và Veil phẫn nộ với chính sách không chính thức của quê hương cô trong việc che giấu chính sách hợp tác với Đức Quốc xã và cơ chế trục xuất. Phải mất nhiều năm cô mới có thể góp phần đương đầu với di sản đó. Tại buổi lễ đặt những viên gạch đầu tiên cho ngôi trường mới, một quan chức đã khen ngợi Simone về cách cô xử lý cái bay và xi măng. “Đó là công việc của tôi trong trại,” cô trả lời. Làm thợ nề đã cứu mạng cô. Sau đó là những cuộc phỏng vấn gay gắt cho truyền hình Pháp.

Veil được Rebecca Marder miêu tả một cách lộng lẫy là một phụ nữ trẻ, với Elsa Zylberstein - trong bộ trang phục giả đậm - đóng vai cô ấy từ năm 1968 trở đi. Dự án được khởi xướng bởi Zylberstein, người biết Simone Veil thật và đã làm việc chăm chỉ để nắm vững cách nói của cô ấy - một thành tựu mà nhiều nhà bình luận người Pháp đã giao cho cô ấy nhiệm vụ, cùng với sự trang điểm sâu rộng được thừa nhận của Zylberstein. Những khán giả không phải người Pháp khó có thể quan tâm đến sự khác biệt giữa diễn xuất tương đối tự nhiên của Marder và diễn xuất lịch sự hơn của Zylberstein. Nhưng Marder có lợi thế khi vào vai một người chưa nổi tiếng.

Phong cách của bộ phim tương tự nhưCuộc sống trong hoa hồng- một chiếc máy quay gần như choáng váng nhưng được điều khiển chiếu vào và ra khỏi các tập phim trong cuộc đời của Veil, dệt nên một câu chuyện mang tính giác quan ít dựa trên trình tự thời gian mà dựa trên những dư âm cảm xúc kéo dài. Điều quan trọng nhất là cô ấy vẫn - có thể hiểu được - bị ám ảnh bởi việc chứng kiến ​​cái ác ở cự ly gần và rất riêng tư. Một khía cạnh của cái mà ngày nay chúng ta gọi là căng thẳng sau chấn thương là việc cô ấy đã lâu không thể ngủ trên một chiếc giường thoải mái mà thích sàn nhà cứng hơn.

Mặc dù không rõ ràng như, nói,Con trai Sau-lơ, hình ảnh trại tập trung rất khắc nghiệt và rộng lớn hơn người ta có thể mong đợi. Cuộc hành quân tử thần khi chiến tranh kết thúc khi Quân đội Liên Xô tiến đến được ghi lại một cách hùng vĩ kinh hoàng trong một cảnh quay đầy tính năng bổ sung. Dahan (người viết, chỉ đạo và đồng biên tập) đã giải thích tầm quan trọng của việc chiếu các trại, bởi vì thanh thiếu niên ngày nay chưa xem tài liệu không thể chối cãi của Claude Lanzmannshoah, hoặc dựa trên thực tế của SpielbergDanh sách của Schindlerhoặc dựa trên thực tế của PolanskiNghệ sĩ piano.Anh ấy có lý. Đối với lượng lớn khán giả đương đại, Wakanda có lẽ có vẻ chân thực hơn nỗi kinh hoàng của Thế chiến thứ hai. Phim siêu anh hùng rất hay nhưng một bộ phim được dàn dựng kỹ lưỡng dành riêng cho một anh hùng ngoài đời thực - người mà ngay cả những người bài Do Thái độc ác nhất ở châu Âu cũng mắc nợ rất nhiều - là một cách sử dụng tốt phương tiện này.