IDFA DocLab năm nay, nền tảng liên ngành dành cho nghệ thuật phim tài liệu mang tính tương tác và sống động, được tổ chức xoay quanh chủ đề 'Đây không phải là mô phỏng', phản ánh tầm ảnh hưởng ngày càng tăng của trí tuệ nhân tạo (AI).
Khi phiên bản thứ 18 của IDFA mở đầu bằngGiới thiệu về một anh hùng, một bộ phim kết hợp sử dụng chương trình AI để tạo ra một bộ phim theo tinh thần của đạo diễn người Đức Werner Herzog, có nguồn gốc từ DocLab, người sáng lập và người đứng đầu DocLab Caspar Sonnen nói chuyện vớiMàn hìnhvề cách DocLab và lễ hội bổ sung cho nhau.
Với việc lựa chọn một dự án do AI điều khiển làm phim mở đầu, phải chăng ranh giới giữa DocLAb và lễ hội chính đang trở nên mờ nhạt?
Ranh giới giữa DocLab và phần còn lại của lễ hội luôn bị xóa nhòa. Nhưng [Giới thiệu về một anh hùng] là một chiếc crossover đẹp. Dự án này bắt đầu trong DocLab. Piotr [Winiewicz, đạo diễn] và Mads [Damsbo, nhà sản xuất] thực sự đã đến với chúng tôi vào năm 2018 với ý tưởng tạo ra một bộ phim “Herzogian”. Họ đưa ra câu nói của Herzog rằng “một chiếc máy tính sẽ không bao giờ tạo ra một bộ phim hay như của tôi trong 4500 năm nữa” và nói với chúng tôi rằng “chúng tôi vui vẻ chấp nhận thử thách”.
Điều đó ban đầu trở thành tác phẩm sắp đặt tại triển lãm của chúng tôi vào năm 2019 có tên là 'Reflector', nơi họ bắt đầu khám phá những phiên bản đầu tiên của AI 'Kasper' mà họ đã chế tạo. Sau đó, chúng tôi giúp họ điều hướng các kênh thích hợp [để làm phim].
DocLab hiện đã có phiên bản thứ 18. Nó đã thay đổi như thế nào và nó hoạt động như thế nào với Orwa Nyrabia [giám đốc lễ hội hiện đang trong phiên bản cuối cùng của anh ấy]?
DocLab bắt đầu ở một kỷ nguyên khác cách đây 18 năm, trong một lễ hội nhỏ hơn nhiều. Đó là một lễ hội mà ở một khía cạnh nào đó có lẽ ít mang tính thử nghiệm hơn. Mười tám năm trước, phim tài liệu đã phải đấu tranh rất nhiều để được xem xét một cách nghiêm túc. Bây giờ chúng tôi đang ở một vị trí rất khác, và chúng tôi chắc chắn có thể nói rằng Orwa đã đóng một vai trò rất lớn trong việc đưa phim tài liệu trở thành một loại hình nghệ thuật. Anh ấy là một nhà vô địch vĩ đại và một người xây dựng cây cầu vĩ đại.
Trong cuộc trò chuyện đầu tiên của chúng tôi, tôi muốn giải thích cho anh ấy rằng chúng tôi có định nghĩa rất lỏng lẻo về phim tài liệu và cách chúng tôi thường xuyên vượt qua ranh giới của phim tài liệu. Orwa chỉ nhìn tôi và nói, "Bạn là Chương trình DocLab, bạn nên vượt qua các ranh giới." Điều đó đã mang lại cho chúng tôi sự tự do tuyệt vời.
Suy nghĩ đằng sau chủ đề năm nay, 'Đây không phải là mô phỏng' là gì?
Một điều thúc đẩy nó là sự nổi lên của AI. Chúng tôi đã khám phá AI [trong một thời gian dài], nhưng nó vẫn chưa được chú ý và bị lu mờ bởi VR. Giờ đây, chúng ta đã thấy rằng AI đang lấy đi một số điểm nổi bật của VR - cũng như số tiền và năng lượng đầu tư vào nó.
Nhưng AI và VR không bổ sung cho nhau sao?
Tôi nghĩ chúng là những công nghệ khác nhau. Tất nhiên, chúng song hành với nhau từ siêu vũ trụ đến tự động hóa và những tuyên bố về máy móc tự nhận thức hoặc siêu máy tính siêu thông minh. Chúng ta chắc chắn đã chứng kiến sự gia tăng của các triết gia nghiêm túc bắt đầu quan tâm và khám phá ý tưởng rằng thực tế có thể chỉ là một sự mô phỏng. Điều đó không có gì mới, nhưng ý tưởng này đã tiến khá xa khi chúng ta trải qua Covid và thế giới số hóa. Có một câu nói nổi tiếng rằng thực tế chỉ là ảo giác cá nhân mà tất cả chúng ta đều đồng ý. Nước Mỹ vừa bầu một tổng thống với cánh tay phải là Elon Musk, người kiểm soát công nghệ, là người giàu nhất thế giới và rất tin tưởng vào lý thuyết mô phỏng.
Một trong những dự án DocLab hấp dẫn nhất năm nay là 'Drinking Brecht: An Automated Laboratory Performance', cho phép khán giả uống DNA của nhà viết kịch. Câu chuyện đằng sau dự án là gì?
Chị Sylvester là một nghệ sĩ đã trình chiếu nhiều tác phẩm tại IDFA, từ buổi biểu diễn trực tiếp 'The Eagle and The Tortoise' vào năm 2022, cho đến tác phẩm VR tuyệt đẹp,thời gian bóng tối, năm ngoái. 'Uống Brecht' là một dự án trong đó khán giả được mời tạo ra loại cocktail của riêng mình có DNA được chiết xuất từ sợi tóc đựng trong chiếc mũ bị đánh cắp từ Bảo tàng Bertolt Brecht.
Đây là dự án nói về di sản của người đã biến bức tường thứ tư thành một khái niệm, sự khác biệt giữa thực tế và hư cấu, thế giới thực và sân khấu. Sử dụng 'nghệ thuật sinh học' với DNA thực và mời khán giả thưởng thức thứ này, có lẽ là phiên bản tuyệt vời nhất của việc phá vỡ bức tường thứ tư mà tôi có thể tưởng tượng. Người nghệ sĩ đang chơi đùa với những thứ vụng về và ngớ ngẩn ở một bên nhưng thực sự có ý nghĩa và mạnh mẽ, đồng thời có ý nghĩa chính trị rất thực tế.
Arlene 
Arlene 
Arlene