'Mùa của quỷ': Đánh giá Berlin

Đạo diễn/Scr: Lav Diaz. Philippin. 2017. 234 phút

Âm nhạc, những giấc mơ và những điều kỳ thú đã từng xuất hiện trước đây trong tác phẩm của đạo diễn nổi tiếng người Philippines và nhà vô địch thời lượng đẳng cấp thế giới Lav Diaz, nhưng anh đã đẩy những yếu tố này lên những giới hạn mới trongMùa của quỷ.Đây có thể là tác phẩm mang tính thử nghiệm nhất của anh ấy, mặc dù mọi bộ phim của Diaz, trong đó những câu chuyện bán ngẫu hứng dường như thường uốn khúc theo hình thức hữu cơ của riêng chúng, ở một mức độ nào đó đều mang tính thử nghiệm.Mùa của quỷtuy nhiên, điểm mới ở chỗ nó gần như được hát hoàn toàn, với những sáng tác capella của riêng Diaz mang đến âm hưởng u sầu, ám ảnh, hơi giống kiểu Brechtian cho một bộ phim truyền hình bắt nguồn từ sự lạm dụng bạo lực của chế độ Marcos.

Mặc dù Diaz thiết lập một phong cách đặc biệt nhưng anh ấy không nổi lên như Sondheim của Manila

Chỉ kéo dài dưới bốn giờ, bộ phim là một bộ phim kém cỏi so với một số phim của Diaz, thường có thời lượng tám giờ trở lên. Tuy nhiên, việc so sánh thiếu tình tiết và sự chậm rãi - càng trở nên trầm trọng hơn bởi những bài hát đầy tâm trạng, thường lặp đi lặp lại - có nghĩa là ngay cả những người theo đạo Diaz cũng có thể thấy việc này khó thực hiện hơn một số tác phẩm dài hơn nhưng mang tính tường thuật hơn của anh ấy. Đó là một bộ phim táo bạo và có vẻ đẹp đáng kể, nhưng không có khả năng tìm được lượng khán giả rộng rãi hơn yêu thích bộ phim của anh ấy.Norte, sự kết thúc của lịch sửhoặc người đoạt giải Sư tử vàng Venice năm 2016 của anh ấyNgười Phụ Nữ Đã Ra Đi.

Giọng lồng tiếng của nữ xác nhận rằng hành động diễn ra vào năm 1979 và dựa trên các sự kiện có thật, đồng thời bộ phim là một "sự tưởng nhớ và tưởng nhớ" đối với những con người có thật, "những người bạn của tôi". Bối cảnh là việc thành lập, dưới thời Tổng thống Ferdinand Marcos của CHDF (Lực lượng Phòng vệ Gia đình Dân sự), các đơn vị bán quân sự được thiết kế để dập tắt cuộc nổi dậy trong dân chúng. Lúc đầu, hai thủ lĩnh của một đơn vị như vậy – một nữ quân nhân cắt tóc (Hazel Orencio) và một người đàn ông có khuôn mặt đầy sẹo (Joel Saracho) – thề sẽ sử dụng huyền thoại và mê tín để thực hiện chế độ khủng bố đối với người dân.

Phần lớn bộ phim kể về những hành động tàn bạo của họ tại một ngôi làng hẻo lánh tên là Ginto, nơi một phụ nữ trẻ có lý tưởng, Lorena Haniway (Shaina Magdayao), đến thành lập một phòng khám trong làng. Cô bỏ lại người chồng thi sĩ Hugo (Piolo Pascual), người đã tan thành từng mảnh khi cô vắng mặt và đập vỡ cái chai, từ chối sự quan tâm của một phụ nữ trẻ tận tụy, Angelita (Angel Aquino). Hugo cũng được đồng hành trong suốt câu chuyện bởi một người phụ nữ khác (Bituin Escalante), được đặt tên trong phần tín dụng là 'Kwentista' - người kể chuyện bằng tiếng Tagalog - người hoạt động như một nhân vật hợp xướng.

Cuối cùng, Hugo quyết tâm đi đến Ginto, nơi lực lượng bán quân sự đang khủng bố ngôi làng dưới sự chỉ huy bề ngoài của một thủ lĩnh bù nhìn quái dị, Chủ tịch Narciso (Noel Sto Domingo) – một phiên bản ác mộng của chính Marcos – người đưa ra những bài diễn thuyết không có phụ đề trong một Tiếng hét của Hitlerian và có khuôn mặt thứ hai ở phía sau đầu, à la Voldemort. Bất chấp những lời bàn tán ban đầu về sự mê tín, đây là một trong số ít yếu tố tuyệt vời một cách công khai trong phim, mặc dù nhiều nhân vật đeo mặt nạ quỷ khác nhau thỉnh thoảng xuất hiện, hiện thân một cách bí ẩn với một cậu bé (có thể chính là Hugo thời thơ ấu).

Dần dần đạt đến một loạt cao trào bạo lực, bộ phim được Diaz mô tả là một 'vở opera nhạc rock', mặc dù 'vở opera dân gian' có thể gần đạt đến đích hơn. Không có nhạc cụ hỗ trợ nào, ngoại trừ tiếng guitar acoustic ở phần tín dụng cuối và các bài hát rõ ràng là những lời than thở không hay, ngoại trừ đoạn điệp khúc 'la la la' chế nhạo ảm đạm trong số có chữ ký của những người lính. Do chính Diaz viết, các bài hát buồn bã và trữ tình, đồng thời lặp lại xuyên suốt với nhiều biến thể; chúng cũng rất đơn giản và có tính chất mê hoặc và mặc dù Diaz thiết lập một phong cách đặc biệt nhưng đủ để nói rằng anh ấy không nổi lên như Sondheim của Manila. Không phải tất cả các diễn viên đều tự khẳng định mình là ca sĩ bẩm sinh, điều này có lẽ là một phần trong chiến lược tạo khoảng cách của bộ phim, mặc dù ngôi sao ca hát chuyên nghiệp Escalante, hay còn gọi là 'Bituin', đã làm sống động nhạc nền bằng những can thiệp có thẩm quyền của cô ấy.

Câu chuyện có vẻ thực tế đôi khi lại chuyển sang thế giới của cơn ác mộng, như trong số 'Talampunay Blues' (ám chỉ một loại cây có đặc tính gây mê), trong đó Lorena bị đánh thuốc mê và cưỡng hiếp. Bức ảnh đen trắng của Larry Manda thường xuyên của Diaz vẫn lộng lẫy hơn bao giờ hết, sử dụng ống kính góc rộng để tạo ra phong cảnh và nội thất có bố cục cao, đồng thời đóng khung các nhân vật theo cách để nâng cao địa vị thần thoại của họ.

Dành riêng, chú thích cuối cho chúng ta biết, với các nạn nhân của thiết quân luật,Mùa của quỷcó thể là một trong những tác phẩm lạc quan hơn, thậm chí uể oải hơn của Diaz, nhưng nó không kém phần tức giận và mãnh liệt, mặc dù là một tác phẩm thường khó kết nối.